Náš aktuální rozhovor s PETROU DOTLAČILOVOU, editorkou unikátního „Speciálního vydání“ TANEČNÍCH AKTUALIT

„Publikum je hlavním tématem nejen letošního ,Speciálu´ TANEČNÍCH AKTUALIT“

Odborný internetový časopis TANEČNÍ AKTUALITY po roce opět publikuje své tištěné číslo. Třetí „Speciální vydání“, které nahradilo desetiletou tradici „Ročenky“, obsahuje původní články autorů na dané téma v širším kontextu aktuální české taneční scény. O čem se budete moci dočíst v jeho letošním čísle, nám prozradí jeho editorka PETRA DOTLAČILOVÁ.

Ta absolvovala italianistiku na Filozofické fakultě UK a taneční vědu na Akademii múzických umění, kde získala doktorát. Pracovala na výzkumném projektu „Ritual design for the ballet stage“ na Univerzitě v Lipsku. Studovala na Univerzitě ve Stockholmu, kde letos obhájila disertační práci na téma divadelního kostýmu 18. století. Tamtéž spolupracuje na projektu „Performing Premodernity“, kombinující akademický a umělecký výzkum opery i divadla pozdního 18. století. Vedle badatelské práce se DOTLAČILOVÁ věnuje kritické reflexi baletu, současného tance a nového cirkusu. Mimo portál TANEČNÍ AKTUALITY publikuje v odborných periodikách a časopisech.

Jakému čtenáři je váš „Speciál“ určen?

„Každému, kdo se zajímá o tanec a divadlo a chce si o tom přečíst i něco víc než ,jen´ recenze či rozhovory, zajímá jej širší kontext jednotlivých děl, osobností a organizací a možná i určitý teoretický přesah. Na druhou stranu, svým formátem a jazykem jsou články dostupné běžnému čtenáři. Nevyžadují například zkušenost s akademickými texty a diskurzem. V tomto se snažíme být přístupní a otevření.

,Speciál´ rozhodně není určen pouze nebo primárně lidem takříkajíc ,z oboru´. Myslím, že si ho se zájmem přečtou jak aktivní umělci a kulturní manažeři, tak amatérští tanečníci a běžní diváci, které zajímá tanec a další pohybové žánry. Publikace je navíc opět dvojjazyčná, česko-anglická, takže si v ní počtou i zahraniční čtenáři.“

Petra Dotlačilová

Co je hlavní myšlenkou letošního „Speciálu“?

„Letos jsme se zaměřili na téma ,Tanec a publikum´. A vytyčili jsme, v rámci něj, rozličné perspektivy, kterými jsme chtěli reprezentovat šíři tohoto tématu. Například pohled umělce, který o svém publiku přemýšlí, co mu chce sdělit, jak s publikem komunikovat, jak s ním pracovat. Nebo perspektivu manažerů divadel a festivalů v rámci kulturního marketingu. Dalším příkladem je samotná pozice diváka, takový pohled dovnitř, co se v nás vlastně děje, když se díváme na tanec, nebo nové možnosti virtuální doby.“

Proč se letošní „Speciál“ zaměřuje právě na publikum? Souvisí to nějak s aktuální situací?

„Už loni jsme hledali téma, které je aktuální, ale zároveň má hlubší přesah než analýza trendů jedné sezóny – což ale v obsahu každého ročníku naleznete také. Právě ten přesah vidím jako přidanou hodnotu každého ,Speciálního vydání´.

Publikum se v českém prostředí řeší čím dál tím více v různých podobách. V umělecké tvorbě stále častěji vidíme různé alternativní formy práce s divákem, který je například více zapojen do samotného představení, přejímá aktivnější roli; nebo se tvorba některých umělců svou formou i obsahem zaměřuje na konkrétní skupiny publika, například na děti. Pokud jde o kulturní marketing, tak v posledním roce zesílila debata o ,prodejnosti tance´. O tom, jak získávat nové diváky, jak s nimi komunikovat. Zde je potřeba specifické know-how, které se zejména v nezávislém sektoru dosud podceňovalo. Často proto, že na něj zkrátka nebyly prostředky. A nakonec publiku, jeho složení a individuálnímu prožitku, se v posledních desetiletích stále více věnuje i teoretický výzkum. Zatímco dříve byla přítomnost diváka v divadle brána jako samozřejmost a zkoumaly se spíše samotné divadelní formy, nyní – možná z důvodu konkurenčních uměleckých i zábavných forem, často digitálních či jinak „virtuálních“ – se obrací pozornost na specifický prožitek a přínos živého umění.“

Reaguje také toto tištěné vydání na letošní specifickou situaci s koronavirem?

„Když vznikala koncepce letošního ,Speciálu´, po koroně nebylo ještě ani vidu, ani slechu. Ale celá pandemie a s tím spojené zavření divadel, myslím každého, přimělo přemýšlet o tom, co pro něj vlastně znamená být divákem v divadle, naživo, co je přenosné obrazovkou a co není. Takže svým způsobem toto naše téma získalo ještě na větší aktuálnosti.“

Editorka speciálního vydání TANEČNÍCH AKTUALIT a aktérka tohoto rozhovoru Petra Dotlačilová (na snímku Barbory Škrobákové)

Čím se letošní „Speciál“ liší od toho loňského? Jsou v něm nějaké novinky?
„Kromě tématu, které je každý rok jiné, je to možná přítomnost trochu více teoretického článku o kinestetické empatii, jehož autorem je Josef Bartoš. Anebo také perspektiva choreografky Jany Bitterové a její konkrétní práce s publikem. Tuto pestrost forem i pohledů bych ráda zachovala i do dalších let. Naprostou novinkou je pak obálka, pro kterou vůbec poprvé v historii ,Speciálního vydání´
(i dřívější ,Ročenky´) vznikla fotografie na zakázku. Oslovili jsme fotografa Michala Hančovského a choreografa Václava Kuneše, který se stal modelem, tváří letošního vydání. A v říjnu se měl stát i jeho kmotrem.“

Jakým způsobem ovlivnila nynější pandemie koronaviru obsah „Speciálu“?

„Koncept článků vznikl již před pandemií, ale většina autorů aktuální dění ještě stihla zapracovat. Nejvýraznější dopad byl samozřejmě na úvodní shrnující reportáže sezóny z pohledu baletu, současného tance, pantomimy a nového cirkusu. Nejprve to vypadalo, že autoři texty odevzdají dříve. Protože už nedoufali, že se v květnu divadla opět otevřou. Spousta odsunutých premiér se odehrála již v červnu a červenci, a tak jsme na ně nakonec čekali do poslední chvíle. A myslím, že skvěle vystihují letošní situaci. …i když to znamenalo trochu více letní práce pro redaktory, překladatele i grafičku. A tím i jisté zpoždění s vydáním.“

Jak tedy a kde bude probíhat křest „Speciálu“, vzhledem k současným opatřením?

„Původně jsme plánovali křest na 20. října, v rámci zahájení Bazaar festivalu v divadle Ponec. Vzhledem k opětovnému zavření divadel v říjnu jsme se rozhodli termín posunout na ,klidnější´ dobu. Jelikož tento rituál bychom rádi uskutečnili naživo, ne virtuálně. Kmotrem Speciálu bude, jak již jsem předeslala, Václav Kuneš.“

Děkuji za rozhovor.

Konkrétní odkaz na speciální objednání „Speciálního vydání“ TA: https://www.tanecniaktuality.cz/publikace/objednavka-specialniho-vydani uality.cz/

Foto: Barbora Škrobáková a archiv

Michaela Grossmanová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

»BAZAAR FESTIVAL 2020« bude! Ožije na podzim

V PONCI, Studiu ALTA, Divadle ARCHA, Prostoru39 i Pražském kreativním centru propukne 20. října a potrvá do 1. listopadu

Původně se měl pražský divadelní a taneční festival uskutečnit v březnu letošního roku. Avšak pandemie koronaviru jej odsunula na podzim. „Bazaar Festival 2020″ se tedy uskuteční ve dnech 20. října až 1. listopadu 2020 v Divadle PONEC, Studiu ALTA, Prostoru39, Divadle ARCHA a v Pražském kreativním centru. Jádro i téma festivalu zůstávají: letošní ročník je věnován superhrdinkám. A těšit se můžete na inscenace, které vámi budou rezonovat ještě dlouho poté, co je zhlédnete. Tak nemeškejte, vstupenky jsou již v předprodeji v síti GoOut!

Festival se uskuteční v téměř původní podobě, program zaznamenal jen drobné změny. Diváci tak rozhodně nepřijdou o událost letošního ročníku, kterou je šestihodinová performance „TOGETHER“ slovinského dua Leja Jurišić-Marko Mandić, která proběhne v Divadle ARCHA. O této inscenaci se hovoří jako o tom nejlepším, co za poslední desetiletí na slovinské divadelní scéně vzniklo. Přijměte výzvu, která je riskantní, vtipná, dojemná a lidská, ale také přehnaná a agresivní. Výzvu, která klade jednu z nejzákladnějších otázek – co to znamená být spolu a jak spolu být? Otázka, která v dnešním světě dostala zcela nový rozměr.

„Každá inscenace našeho festivalu nabízí rozdílný, životodárný ponor do světa emocí, které společně sdílíme. Do světa, se kterým potřebujeme být v kontaktu v době, která s sebou nese odloučení a úzkosti. Naše Superhrdinky jsou připravené na to, aby je na cestě do vašich srdcí a představivosti nic nezastavilo!  Pracujeme na tom, abyste si z našeho festivalu odnesli maximální divácký zážitek, a zároveň aby proběhl v souladu i s těmi nejpřísnějšími hygienickými opatřeními. Přijďte na ,Bazaar Festival 2020´ a užijte si ho s námi!”, zve diváky na festival jeho ředitel, Ewan McLaren.

„TOGETHER“

Festival odstartuje 20. října v PONCI poeticko-dokumentární performance „Lighter than Woman“ nezávislé estonské umělkyně Kristiny Norman. Ta představuje ženy, které se nebály udělat velký krok do neznáma. Jaké to je opustit vlastní zemi i rodinu, abyste se v cizině starali o někoho jiného? Performativní pojetí dokumentu kombinovaného s poetickými a tanečními prvky si pokládá otázky, jakou roli hraje práce pro dosažení šťastného života?

Ve třetí inscenaci, nazvané „Pure gold is seeping out of me“, choreografka a performerka Renata Piotrowska-Auffret otevírá aktuální a palčivé téma možnosti mateřství. Jaké jsou podmínky v současném Polsku pro ženy, jejichž cesta k mateřství je o něco složitější? Jakou roli hraje legislativa a stává se role matky pro některé ženy nedosažitelnou? Aerowaves Twenty19 zařadil inscenaci mezi dvacet nejlepších evropských tanečních představení.

V neposlední řadě na programu festivalu nesmí chybět a nechybí ani tradiční „SOBOTNÍ BAZAAR, který se uskuteční ve Studiu ALTA a v Prostoru39. Tam diváky čeká přehlídka několika ukázek právě vznikajících scénických a tanečních projektů umělců z Gdaňsku, Budapešti, Colorada, Zvolenu, Drážďan a samozřejmě z Prahy. Sobotní program uzavře komponovaný večer složený ze dvou představení progresivních evropských umělkyň, který nese výmluvný název: „Noc buřiček“.

Bazaar jako místo hlučných debat a dialogu. Bazaar jako místo výměn a nenákupů. Bazaar jako neřízené tržiště myšlenek, nápadů, barev a vůní z nejrůznějších koutů Evropy.

„LIGHTER THAN WOMAN“

Program festivalu:

20. 10. | úterý | Slavnostní otevření

20.00 | Kristina Norman (EE): „LIGHTER THAN WOMAN“

PONEC – divadlo pro tanec

24. 10. | sobota

20.00 | Renata Piotrowski-Auffret (PL): „PURE GOLD IS SEEPING OUT OF ME“

PONEC – divadlo pro tanec

28. 10. | středa | celodenní workshop

10.00 – 18.00 | Zdeňka Brungot Svíteková a spol.: „TALKING ABOUT WATCHING“

Pražské kreativní centrum

31. 10. | sobota

15.30 SOBOTNÍ BAZAAR part I | Studio ALTA

Přehlídka několika ukázek právě vznikajících scénických a tanečních projektů

1.    Tinka Avramova a Martin Krupa (CZ/USA): „SYN JITRA (SON OF THE DAWN)“

2.     ME-SA / Martina Hajdyla Lacová (SK/CZ): „MOMENTUM“

Diskuse po ukázkách bude vedena Ewanem McLarenem

18:00 SOBOTNÍ BAZAAR part II | Prostor39

3.    Anna Biczók & Ula Zerek (H/PL): „PAVLOVA RECIPE“ – stage: healing

4.    the guts company (D): „MACHT#2 – the skin“

Diskuse po ukázkách bude vedena Ewanem McLarenem

 20.00 | „NOC BUŘIČEK“

Agata Siniarska (PL): „BLINDSIGHT“ part 2: the soft act of killing

Zrinka Užbinec (HR): „EXPLODED GOO“

Prostor39

1.11. | neděle | WORKSHOP

„TALKING ABOUT WATCHING“ | konečné sezení – zpětné vazby

Pražské kreativní centrum

1.11. | neděle | UDÁLOST ROKU

16.00 – 22.00 | Leja Jurišić-Marko Mandić (SI): „TOGETHER“

Divadlo ARCHA

Vstupenky na všechna představení a kompletní program jsou dostupné na GoOut a na www.bazaarfestival.cz.

Foto: Aleksandra Osowicz

Michaela Kessler

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Probouzení vzpomínek na přírodu a měsíc splněných přání v PONCI

Premiéra „Treatment of Remembering“

PONEC – divadlo pro tanec uvádí v pondělí 5. října ve 20.00 hodin nové dílo Johany Pockové, Sabiny Bočkové a Ingy Zotov-Mikshiny pod názvem „Treatment of Remembering“.

Představení zavede diváky do fiktivního časoprostoru, v němž už je příroda natolik vyčerpaná zásahem člověka, že přestala existovat. Umělkyně podstupují společně s publikem jakousi terapii rozpomínání a snaží se divákům obnovit prožitky z přírody. Na jevišti už příroda neexistuje, choreografky ji však během procedury znovu křísí k životu. K tomu jim pomáhá kromě tance také citlivost zvukového a světelného designu a autorská hudba Lukáše Palána.

Johana Pocková

Probouzením vzpomínek na dávno zapomenuté prožitky se v rámci procedury „Treatment of Remembering“ obrací pozornost k jedinečnosti tělesných a emocionálních zážitků s přírodou spjatých. Na co konkrétně autorky v díle vzpomínají? „Noříme se do vzpomínek a představ prožívání přírody. V naší imaginaci hrají hlavní roli prostředí lesa, louky, pocity svěžího vánku, vůně květin a stromů, mokrá tráva, ale třeba i vzpomínky na pobývání na pláži, jako místa, kde je v současnosti velmi dobře vidět, jaký je stav našeho životního prostředí.“

Dění na scéně, která evokuje jakýsi uměle vytvořený svět, je zdánlivě klidné. Na povrch však postupně vyvěrá silné znepokojení, které tak vybízí diváka, aby reflektoval svůj vztah k životnímu prostředí. Právě tento nenásilný apel na diváka je jedním z hlavních cílů projektu: „Chtěli jsme prozkoumat různé podoby vztahu člověka k současnému vývoji stavu naší planety a umožnit tak divákům, aby si svůj vlastní vztah k přírodě uvědomili a třeba ho i přehodnotili,“ říká Johana Pocková, autorka konceptu.

Sabina Bočková

Johana Pocková, Sabina Bočková a Inga Zotov-Mikshina spoluzaložily spolek POCKetArt, který slouží jako platforma pro mladé tvůrce v oblasti současného tance a fyzického divadla. Všechny tři umělkyně se sešly už dříve v mezigenerační skupinové inscenaci „Plné sklady citů“. Johana a Sabina spolu uvedly loni na podzim v divadle PONEC dílo „Jáma lvová“.

„V půli září jsme představili na zahájení jubilejní 20. sezony PONCE plán pěti premiér do konce roku, věřím, že je budeme moci uskutečnit. Naplňují se i naše dlouhodobé vize na podporu oboru, například Dům tance, kterému věnujeme zvlášť tiskovou konferenci,” říká Yvona Kreuzmannová, zakladatelka a ředitelka Tance Praha, a dodává: „Kreativní Evropa nám k tomu podpořila další projekt ,Big Pulse´ – spolupráci 11 evropských festivalů tance. Tomu říkám měsíc splněných přání.“

Více na: www.divadloponec.cz

Kateřina Kavalírová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN 

Festival „TANEC PRAHA 2020“ nabírá „Druhý dech“!

A ten „Druhý dech“ festivalu zavane do metropole už tento týden. █ A přinese BOD.Y! █ Bude v září Praha zářit? █

Hlavní program zahájí ve čtvrtek 24. září v 19.30 hodin projekt slovenského souboru BOD.Y. nesoucí název „ADRENA AXIS“. A bude uveden na Výstavišti v rámci festivalu „Praha září“.

Během posledního zářijového prodlouženého víkendu se diváci mohou přesunout do legendární čtvrti  v Praze 3. A zde se jim nabízí možnost nadýchnout umělecké a svobodomyslné atmosféry na „Plicích Žižkova“.

„Druhý dech“ tohoto projektu, konajícího se ve spolupráci s Landscape festivalem, proběhne 27. a 28. září, vždy od 16.00 hodin. Jeho trasa povede od divadla PONEC po Vítkovské spojce na Kostnické náměstí a bude dlouhá přibližně tři kilometry. Akce navazuje na umělecký experiment, jenž se uskutečnil v červnu. A uvede bohatý program umělců různých žánrů od tance přes nový cirkus, pohybové divadlo až po živou hudbu. Site-specific performance proběhnou mezi nápaditými instalacemi.

Hlavní program festivalu zakončí v sobotu 22. listopadu v 16.00 hodin v divadle Archa projekt maďarského týmu Tamara Zsófia Vadas / Ábris Gryllus / Márton Emil Tóth: „Nibiru III. – LOUD RING“. Představení se koná ve spolupráci s mezinárodním festivalem dokumentárního divadla „Akcent“ a je určeno pro celé rodiny. 

Profesorka Mirka Eliášová

Kromě hlavního programu nabízí TANEC PRAHA – „Druhý dech“ také zajímavé doprovodné projekty. Třeba dílny Mirky Eliášové pro děti i rodiče pod názvem „Škatulení“ už v úterý a ve středu 22. a 23. září na Výstavišti. Více informací naleznete na www.tanecpraha.cz.   

Kateřina Kavalírová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN