Tento rok jsem celkem netradičně místo oblíbených Lůzrů zavítala na exotický Taiwanských soubor Eye Catching Circus a jejich představení #Since1994. Věděla jsem, že tento ryze ženský soubor se snaží trošku vymanit z genderových předsudků společnosti, zvláště asijské, vytváří inscenace na hranici čínské akrobatické tradice, současného tance a nového cirkusu. A byla jsem nesmírně zvědavá. Ostatně tyto ženy byly k vidění po celé trvání festivalu Letní Letná, tedy až do 1. září 2024, kdy v Praze také zakončily své celosvětové turné.
#Since1994 je průkopnické dílo z Taiwanu, je vytvořené pouze ženami. Základem je myšlenka: „Tvé tělo patří tobě. Když se vám ani nelíbí, jak s ním můžete být spokojeni? Tvůrkyně Mei se vydala na cestu, aby zpochybnila stereotypy vnucované ženským tělům, vytvořila ohromující příběh růstu a sebepoznání.
Mei Chih-ling vystudovala katedru akrobacie na Národní taiwanské vysoké škole múzických umění. Je hlavní členkou souboru, specializuje se na vzdušné šály, ale přešla více k režii. Li Shih-yang vystudovala akrobacii na Národní taiwanské škole múzických umění a je rovněž profesionální akrobatkou. Nyní se pohybuje v pozicích umělecké ředitelky, producentky a performerky.
#Since1994 je zpočátku spíše nenápadné či taneční vystoupení, zajímavá je i hra světel, ale postupně show gradovala.
Zajímavý byl okamžik, kdy se objevila postava v dlouhé sukni a poté zády k publiku sedí s roztaženými nohama a tahá si z rozkroku jeden červený šáteček za druhým, až vyndá balonek. Růžový. Žádná odezva. A tak pokračuje a tahá si další a další červené kousky látky, až vyndá bleděmodrý balonek. Rozpláče se. Růžový balonek si odnáší za zády tak, aby ho nikdo neviděl. Co přesně toto znamená, bezpečně nevím, snad to symbolizuje jakýsi ženský úděl ve společnosti a víru.
Divácky velký ohlas měla ta část představení, kdy se objeví žena – loutka, kterou ostatní oblékají, nosí atd. Jakmile ale zůstane sama na jevišti, náhle se mění. Svou ženskost využívá pěkně rafinovaně a také předvádí perfektní artistický výkon –žonglování se stolkem, špičkami nohou si pohrává se stolkem jako s malou hračkou, což je velmi působivé.
Během představení můžeme vidět práci s kruhy, žonglování, gymnastiku, tanec, akrobacii, vše perfektně zvládnuté. Těla tanečnic jsou jako gumová. Tento dojem ještě zesiluje jejich upnuté oblečení tělové barvy.
Pro muže je představení jistě velkým dílem velmi, velmi erotické, pro ženy je zase nezapomenutelný zážitek perfektně zvládnutý pohyb a synchronizace akvabel, ladnost a krása pohybu.
Chvílemi performerky rozptylují publikum tím, že po sobě nechávají diváky malovat, různě pózují mezi publikem atd. Za mě osobně by tento prvek v představení být nemusel, ale do cirkusu patří a diváky evidentně baví.
Závěr představení, kdy performerky vytváří různé dechberoucí kreace na hrazdě, nechává v divákovi silný dojem. Zkrátka, představení obsahuje od všeho trošku – zábavu, tanec, hru světel, hru kostýmů, akrobacii a další cirkusové prvky. Velmi příjemně strávený večer.
Velkolepá show! Scénický koncert propojí nový cirkus a písně s Horáčkovými texty. Cirk La Putyka, jak ho neznáme
Nový cirkus, akrobacii, tanec, divadlo a překvapivě zazpívané písně s texty Michala Horáčka v podání známých hudebníků propojí scénický koncert Horáček GEN XYZ.
Jeho premiéra proběhla 19. dubna v šapitó Azyl 78 na Výstavišti Praha, ale ještě 18. dubna, kdy jsme na tiskové konferenci sledovali, co se chystá, probíhaly poslední změny a neustále se tvořilo.
Režisér Rostislav Novák ml. se souborem Cirk La Putyka, 7krát3, Jan Cina, Rozálie Havelková, Katarzia, Bára Poláková, Albert Romanutti, Ondřej Ruml, Naďa Válová nebo Vladimír 518 v doprovodu kapely CLPBND pod vedením Davida Hlaváče a Jana Balcara zazpívají celkem sedmnáct písní – Levandulovou, S cizí ženou v cizím pokoji a jiné. Projekt Horáček GEN XYZ zahájí letošní program šapitó Azyl78. Bude uveden celkem sedmkrát do 25.dubna 2023.
Poté ovládne šapitó Azyl78 jako další program úspěšná velkolepá inscenace Cirku La Putyka Cesty (2. – 21. května 2023) a rodinné, hudebně taneční představení Kniha džunglí, které vzniklo ve spolupráci Divadla bratří Formanů, České filharmonie a Dekkadancers (28. května – 18. června 2023).
Proč název GEN XYZ?
Rostislav Novák ml. vysvětluje: „Tvorba Michala Horáčka, to jsou pro mě slova a texty, které mají vedle obrovské poetické síly šanci spojovat. Což je důležité zvlášť v době, kdy lidi tyto věci dost často naopak rozdělují. V představení tak spojíme generace i osobnosti z různých žánrů, proto – GEN XYZ.
Všem je vlastní touha hledat, kde jsou hranice naší fantazie. Jak se můžeme navzájem obohatit a učit. Jak můžeme prožít to, co se nebude opakovat. Výjimečnost okamžiku a setkání. Zda půjde o poetický koncert,nový cirkus, kabaret nebo tanec, to se ale těžko popisuje. Je lepší to zažít.“
Proč právě toto seskupení umělců? Mají snad něco společného?
„Vybrali jsme umělce, kteří jsou nám blízcí, které respektujeme, kteří náš baví, ale se kterými jsme se během naší tvorby třeba nikdy nepotkali, to byl tedy základní odrazový můstek. Poté jsme teprve hledali skladby.
Jak vidím celý projekt já? Chtěl jsem udělat nějaký ucelený tvar, kde nebudou rozdíly mezi umělci, respektujeme každý každého a to, co za sebou máme. A to mně přijde zajímavé a zábavné, právě to, že každý je jiný a dostali jsme se na jedno jeviště. V hlavě mi běží i varianta, že GEN XYZ by mohl pokračovat jako nějaká platforma. Dále by mě třeba bavilo zpracovat téma Voskovec – Werich.
Příští rok oslavíme 15 let naší cesty, je to doba, kdy se potkávají zakládající členové s nastupující generací. Máme tady na jevišti i ty nejmladší. Zjišťovali jsme, jak dostat mladou generaci do divadla a cirkusu, galerie, na koncert. Znamená to riskovat. Jméno Horáček třeba mladá generace vůbec nezná, ale tohle představení možná přiláká mladé a propojí naše světy více generací, proto je tady takové různorodé obsazení.
Skutečně jsou tu jména, která se asi jinde nikdy nepotkají. Zda je výsledek koncert, cirkusové představení, performance, kabaret, opravdu nevím, nedokážu to říct. Je to tak unikátní tvar, že se to nedá vyjádřit. Dali jsme dohromady nesourodou skupinu lidí, základem je ale Horáčkův text, který propojuje lidské generace.
Řekl bych, že covid a pandemie zocelily Jatka78 a naučili jsme se být aktuální. Nestavěl jsem ten projekt na žádném příběhu, ale na obrazech a metaforách, vkročil jsem do velké nejistoty, neužíval jsem žádné tradiční cirkusové rekvizity, žádné trampolíny, žádnou šálu, žádnou houpačku, tvořili jsme v jiných podmínkách. Nejvíce mě baví objevovat nové výrazové prostředky, nové materiály, a to si myslím, že se daří.“
Jan Balcar, který spolu s Davidem Hlaváčem má na starosti celé hudební provedení, říká: „Duo Petr Hapka a Michal Horáček je v Čechách tak „kanonizováno“, že jediná naše motivace byla najít v jejich textech ještě něco nového, novou vrstvu a podívat se na písně ještě jinýma očima. Zda se to povedlo, bude snad vidět i slyšet. Skvělé na naší tvorbě bylo, že jsme měli úplně volnou ruku, vzali jsme si třeba jen fragmenty textu. Takže se nedržíme původní formy, ani jsme nechtěli, neuslyšíte nic, co znáte z CD. Aranže jsme zkusili kreativním způsobem předělat a vybrali jsme schválně ty, které v sobě mají něco nadčasového a můžeme na ně pohlédnout i současnýma očima. Nebyl to vůbec jednoduchý úkol a pouštíme se do risku. I interpreti sami vystoupí ze své komfortní zóny, i pro ně zazní něco nového a nezvyklého.“
Zeptali jsme se….
TM: Zvítězil jste ve Stardance, zpíváte, hrajete a teď jste se pustil do cirkusu. Co Vám běželo hlavou, když jste dostal nabídku účinkovat v cirkusu? To je přece novinka, ne?
Jan Cina, herec, zpěvák, tanečník
„V něčem je to novinka, ale vystudoval jsem alternativní divadlo, přesněji loutkové divadlo na DAMU, které má k tomuto typu umění blízko. Člověk se tam s netradičním pohybem setkává. Mě to vlastně vždy bavilo, ale věnoval jsem se tomu jen velmi málo, spíše na amatérské úrovni.
I tady jsem více v roli zpěváka v konečném výsledku, ale jsem součástí cirkusového představení. Jenže zrovna v projektu Horáček GEN XYZ je klasických cirkusových dovedností poskrovnu. I sami cirkusoví umělci objevovali pro ně zatím neobjevené, to je cítění pohybu nebo vyjádření pohybem, takže pro všechny z nás jsou to takové novinky. Tato syntéza tady právě v současné době probíhá, vlastně ještě těsně před uveřejněním projekt stále vzniká, takže proces tvorby neustále pokračuje.“
TM: Znáte film, divadlo, tanec, zpěv, i cirkus. Co je Vaší duši nejbližší?
„Hm. No, upřímně – pro Honzu Cinu coby diváka, mám asi úplně nejradši tanec. Baví mě totiž, že tam právě nejsou ta slova. Vnímáte něco opravdu jenom duševně a fyzicky. Když se dívám na taneční představení, hýbe to nějakým způsobem mými emocemi nebo tělem, a ta informace je o to cennější. Myslím si, že slova často něco jenom ‚okecávají‘. Ale zážitek z tance je spojen s hudbou nebo i s tichem a vstupuje rovnou do srdeční komory.
Mám to opravdu moc rád, i jako interpret, ale v mé práci se k tomu dostávám v rámci mých disciplín bohužel nejméně. Možná se to ale teď změní, dostal jsem nabídku od Constanzy Macras, berlínské choreografky, byl jsem s nimi v New Yorku. To by bylo skvělé. Také mě čeká práce s Formanovými na projektu ‚Ptačí sněm‘. Myslím, že tam půjde hodně o pohyb a propojení všeho. Bude to takový celkově estetický projev a na to se moc těším.“
Přijďte zpomalit a inspirovat se na třetí ročník Festivalu umění a kreativity ve vzdělávání
Festival umění a kreativity ve vzdělávání (FUK) si dává za cíl představit široký potenciál kreativního vzdělávání. A o to jak pedagogům či kulturním profesionálům, tak rodičům a dětem i všem zájemcům z řad širší veřejnosti. Třetí ročník FUKu, jehož organizátorem je platforma pro kreativní učení uMĚNÍM, se uskuteční od 13. do 23. dubna 2023 na desítkách míst v Praze i dalších regionech. Festival se koná v rámci Světového týdne kreativity a inovací (World Creativity & Innovation Week) a připojí se tak k sedmdesátce zemí po celém světě oslavujících rozmanité formy kreativity.
Jak souvisí design nebo nový cirkus s přírodou? Proč je umělecké myšlení klíčové pro umělou inteligenci? Může procházka dovést čtenáře k Jiráskově Lucerně? Přesypávání ověřených informací do hlav se stává minulostí. Naopak umění a kreativita člověka učí, aby byl schopen reagovat na neustálé změny světa a společnosti. A právě „proměna“ je tématem třetího ročníku Festivalu umění a kreativity ve vzdělávání. Tvůrčí přístupy ve vzdělávání přiblíží rozmanitý program přednáškami, workshopy, komentovanými prohlídkami či divadlem. Své si v něm najde odborná i širší veřejnost, děti i dospělí.
Co je to kreativní vzdělávání? Učení prostřednictvím umění a uměleckého myšlení je efektivní cestou, jak se připravit na výzvy současného i budoucího světa. Vytváří nesoutěživé a podnětné prostředí, které podporuje radost z učení, rozvíjí různé cesty poznávání a vnímání a otevírá prostor pro spoluvytváření hodnot. Učitelům, školám, odborníkům i umělcům FUK nabízí možnosti, jak mohou uměním proměnit vzdělávání. Všem zájemcům pak ukazuje umění jako prostředek k proměně člověka. To vše se odráží v tématu třetího ročníku, jímž je proměna. „Neustálé proměny světa a společnosti vyžadují schopnost umět na změny reagovat. Jako společnost stojíme před novými výzvami v podobě radikalizace, sociálního ‚otevírání nůžek‘, překotného vývoje technologií nebo klimatické změny, a právě umění nám může ukázat nové cesty. V učení i v umění se formujeme, utváříme. V umění i v učení vstupujeme do ‚hry‘ a vracíme se proměněni. Zdravé napětí mezi proměnou a návratem zpět je i jedním z principů duševní pohody,“ říká Jiří Raiterman, člen dramaturgického týmu festivalu.
Do festivalu se zapojí přes 50 kulturních subjektů z Prahy a dalších regionů České republiky. Lépe se vžít do různých situací a chápat souvislosti pomůžou účastníkům rozmanité dílny, workshopy, divadelní představení pro děti či komentované prohlídky. Odborná veřejnost může očekávat prezentace příkladů dobré praxe, pedagogické workshopy a představení výzkumů. Část pražského programu se zamýšlí nad budoucností kreativity ve spojení s umělou inteligencí. Umělecké myšlení totiž pomáhá logiku průmyslu a matematiky rozšířit o empatii či překvapivá řešení. Na toto téma připravuje FUK sérii workshopů pro děti i dospělé.
Festivalová nabídka v Praze zve také na řadu workshopů spojených s výtvarným uměním. V souvislosti s výstavou Evy Koťátkové Moje tělo není ostrovv Národní galerii si lidé mohou vytvořit „emocionální bundy“. Donesené kusy oblečení ulehčí vyjádřit věci, které je jinak těžké sdílet. S odbouráním stereotypů či strachu pracuje nový výstavní a vzdělávací prostor Úhel pohledu v Centru současného umění DOX, využívá přitom rozšířenou realitu. V Kunsthalle Praha svěří komentovanou prohlídku výstavy Markéty Magidové Moje sladká nejedlá planeta studentům, kteří expozicí provedou své učitele či rodiče, a odkryjí tak svůj pohled na současné umění. Na semináři ilustrátorky a autorky animovaných filmů Galiny Miklínové se zájemci mohou přiučit, jak vytvořit autorskou knihu nebo scénář k filmu. Kreativní vzdělávání prostřednictvím divadla zastoupí taneční představení Silnice č. 19. Studentky konzervatoře se spolu s Pamětí národa inspirovaly skutečnými příběhy romských obětí holocaustu. Tancem se vyjadřuje i Marta Trpišovská v inscenaci Kolečko: ověřitelé, která je exkurzí do světa optiky a relativity. Divadlo v Dlouhé organizuje interaktivní procházku Než se rozsvítí Lucerna, cesta plná úkolů se vztahuje k dramatu Aloise Jiráska.
Třetí ročník Festivalu umění a kreativity ve vzdělávání probíhá opět také v mimopražských regionech. Jedna z legend české graffiti scény X-Dog povede v Broumově streetartový workshop. Účastníci pod vedením umělce pomalují opuštěnou zeď. V písecké Sladovně na jihu Čech se v rámci programu uskuteční Animárium na cestách, zájemci si tak mohou vyzkoušet tvůrčí práci animátora na vlastní kůži. V Kounově v Královéhradeckém kraji zve Kulturní spolek Schule na interaktivní workshop Myšlenka, jejíž čas právě nastal, který na pomezí divadla a performance dětem i dospělým ukáže, jaká je síla a cesta myšlenky v současném světě.
Na Festivalu umění a kreativity ve vzdělávání najdou inspiraci i zábavu jak děti, tak dospělí. Rodiče, i profesionálové z kulturních odvětví a oboru pedagogiky. Díky více než padesáti zapojeným subjektům a organizacím si na své přijde každý na desítkách míst po republice. Předprodej vstupenek na jednotlivé akce se spustí v polovině března na platformě GoOut nebo přímo přes rezervační systém jednotlivých institucí. Některé z akcí budou pro návštěvníky volně přístupné.
Už třetí ročník Festivalu umění a kreativity proběhne od 13. do 23. dubna 2023. Jeho cílem je představit široký potenciál kreativního vzdělávání pedagogům, rodičům, dětem, ale i kulturním profesionálům.
Proč zůstat v Praze přes léto?? Protože je nádherná a Letní Letná přináší překrásné zážitky z nového cirkusu, pro nejmenší i ostatní ročníky
Jiří Turek, zakladatel a ředitel festivalu: „Když jsme začínali, upřímně jsem věřil, že nový cirkus je nádherný, svobodomyslný, romantický, kreativní a vzrušující. Věřil jsem, že má budoucnost a že má smysl o tom přesvědčovat širší publikum. A mé přesvědčení stále trvá!“
Krátce o Letní Letné 2022 a ukázky z představení
Letní Letná zve na hvězdy z Francie, Švédska a Španělska i to nejlepší z Česka
Začíná mezinárodní festival nového cirkusu a divadla Letní Letná, festivalovou atmosférou naplní Letenské sady od 11. do 31. srpna. Úvod 19. ročníku obstarají švédští miláčci publika Cirkus Cirkör, kteří se vrací s novou verzí svého hitu Knitting Peace. Následuje zahájení přístupné široké veřejnosti zdarma v podobě oslnivé a ohňové Propane Punk show. Na Letní Letnou míří umělci celkem z 18 zemí světa, včetně takových zahraničních hvězd, jakými je francouzská legenda oboru Johann Le Guillerm či temperamentní soubor Compañía de Circo „eia“ ze Španělska. Českou scénu otevírá soubor AirGym Art Company s premiérou NonSen(s) a hned v šesti sólech se představí novocirkusové umělkyně. To nejlepší z českého nového cirkusu obsadí kromě šapitó také 3 venkovní scény, kde festival nabídne 8 představení pro veřejnost zdarma. Festival dopřeje zážitky i dětem, a to na samostatné scéně s více než 86 představeními pro nejmenší.
Doslova světový nový cirkus dovezou na Letní Letnou – vedle českých zástupců – účinkující z dalších sedmnácti zemí, od Slovenska po Mexiko. Mezi hlavními hvězdami nemůže chybět kolébka nového cirkusu – Francie. Cirkusový mág Johann Le Guillerm originální inscenací Tercespřemění šapitó na laboratoř, v níž za dohledu užaslého publika prozkoumá nekonečné možnosti cirkusového umění, během kterého se tají dech.
Temperamentní jižanská krev žene do riskantních kousků akrobaty ze souboru Compañía de Circo „eia“. Členové jednoho z předních současných cirkusových souborů nejen ve Španělsku v představení Nuye překonávají nástrahy v podobě dveří či skokanských můstků, aby našli své poloviny.
Už počtvrté se na Letní Letnou vrací švédský Cirkus Cirkör. Tentokrát s remakem hitu Knitting Peace, speciálně upraveného pro Letní Letnou. Artisté se s neuvěřitelnou obratností proplétají sítěmi z lan, přízí a drátů, aby předali poselství míru.
Ukázky z novocirkusového představení souboru Cirkus Cirkor, miláčka publika
soubor AirGYM ART Company s premiérou Nonsen(s)
Řízený chaos na jevišti lze čekat od amerického žongléra Wese Pedena a novozélandského klauna Thoma Moncktona. Festivalové diváky zabaví komediálním kusem Optimismi. K hvězdám hlavního programu patří také akrobatka Thula Moon z Havaje, která exceluje ve vzdušných disciplínách a kontorsionistice. Své umění předvede v sólovém projektu Through The Truth, na němž se výraznou měrou podíleli i čeští tvůrci.
Právě velké zastoupení ženských sól je nápadným a vítaným zpestřením letošní České scény. Téma sebeurčení rozvíjí absolventka nonverbálního divadla Eva Stará v inscenaci Mass. O mezilidském kontaktu vypovídá Sandwritten Lenky Švolíkové, citlivé téma psychofarmak a terapií V kruhu zpracovala Klára Hajdinová a Eliška Brtnická se v dokumentární performanci Hang Out zamýšlí, jak děti tráví volný čas. Česká scéna celkem zahrnuje přehlídku 17 zástupců tuzemského nového cirkusu. Mezi nimi například ostřílenou Losers Cirque Company s inscenací Grandiózní, pojednávající s nadsázkou o divadelním zákulisí. Program v šapitó České scény zahájí pozemní i závěsnou akrobacií už podruhé za sebou AirGym Art Company, premiéru NonSen(s) připravila speciálně pro Letní Letnou. Zvídavé diváky zaujme kus And Who Is Useless Now? Ondřej Holba v něm netradičně propojuje pohybové umění s robotikou a umělou inteligencí.
Česká scéna i letos přesahuje z cirkusového stanu pod širé nebe. Představení na open air scéně se tentokrát konají hned na třech místech a 8 z nich je přístupných zdarma. Například 11. srpna zahajovací ohňová Propane Punk show. V dalších dnech mohou diváci žasnout třeba nad Galashow žonglérského dne nebo si vybrat některé z venkovních uvedení inscenací od Aventyr,Koťátka zkázy či Bratří v tricku.
Letní Letná je festivalem pro celou rodinu, proto plnohodnotné zážitky dopřeje i nedospělým návštěvníkům. Letní Letná dětem denně nabídne 4 představení, takže 86 za celý festival, těšit se můžou třeba na švýcarský soubor Compagnia DUE s klauny. Cirkusovým a dalším dovednostem se děti přiučí na různých workshopech, cirkusových dílnách a také na dvou příměstských táborech Letní Letňák a Letňáček PLUS. Pro rodiče festival zřídil Noční hlídku – dohlédne na jejich potomky od 4 let v době večerních představení.
Doprovodný program za tím hlavním nijak nezaostává: Žonglérský den přinese vše milovníkům tohoto umění – od učení se žonglovat, výrobu míčků až po večerní Galashow. Svůj program představí i letos Zdravotní klaun a Loutky v nemocnici. Dobrým důvodem stavit se v Letenských sadech během festivalu může být také některý z koncertů, i ty jsou zdarma. Hraje například Johannes Benz, Xavier Baumaxa nebo Banana Split a Jeho Moralisté. Ale vítáni jsou na Letní Letné i všichni ti, kteří si přijdou prostě jen užít pohodovou festivalovou atmosféru a pestrou gastro zónu.
Mezinárodní festival nového cirkusu a divadla Letní Letná do necelých tří týdnů koncentruje to nejlepší z tuzemského i zahraničního nového cirkusu, divadla a hudby. Jedná se tak o jedinou přehlídku svého druhu a rozsahu v České republice a okolních zemích. Návštěvníky čeká kromě večerních představení i bohatý divadelní program pro děti a také doprovodný program, který je pro ně připraven z velké části zdarma a probíhá celý den. Od workshopů, přes výtvarné či cirkusové dílny, až po koncerty a open air akce. Pro děti jsou připraveny i příměstské tábory. A pro rodiče pak hlídání během představení. Ve festivalovém areálu, který se od svého založení nachází v Letenských sadech, v místě s výhledem na celou Prahu, je několik odpočinkových zón, stánků s občerstvením i barů. Návštěvníci v něm tak mohou pohodlně strávit celý den. Prostor je samozřejmě přizpůsoben i pro hendikepované.
zahájení festivalu
Jiří Turek, zakladatel a ředitel festivalu
primátor hl. m. Prahy MUDr. Zdeněk Hřib
Mg.A. Hana Třeštíková, radní hl. m. Prahy
Mezinárodní festival nového cirkusu a divadla Letní Letná pořádá Společnost GASPARD za podpory hlavního města Prahy, Ministerstva kultury České republiky a Městské části Praha 7. Záštitu nad projektem převzal MUDr. Zdeněk Hřib, primátor hlavního města Prahy, a MgA. Hana Třeštíková, radní hlavního města Prahy.
Partner zahraničního programu: Nadace PPF
Partneři: Skupina ČEZ, Gasparo, Metrostav, Kolektory, Florentinum,CSCargo, Pražské vodovody a kanalizace, BNP Paribas
Zahraniční partner: Švýcarské velvyslanectví v České republice
Produktový partner: Budějovický Budvar národní pivovar
Generální mediální partner: Česká televize, Český rozhlas
Čestný člen ČAF – Česká asociace festivalů sdružuje významné festivaly živého umění napříč uměleckými disciplínami.
