Lámání chleba

Hra o přátelství v dobách nesvobody

Švandovo divadlo uvede Lámání chleba, hru o přátelství v dobách nesvobody

Kolik a co všechno chceme zaplatit za přátelství, slušnost nebo odvahu? Nejen na to odpoví původní česká hra Lámání chleba, drama pojednávající o třech kamarádech, proměnách moravského venkova a také šedesáti letech české historie. Přímo pro pražské Švandovo divadlo ho napsal Josef Holcman. Spisovatel a zlínský soudce tak nyní debutuje jako dramatik. Příběh o přátelství, které se ocitalo v soukolí velkých dějin, bude mít premiéru ve Velkém sále 21. října 2017. Režisérem je Dodo Gombár, umělecký šéf Švandova divadla. 

Původní divadelní hra spisovatele Josefa Holcmana (známého např. jako autora povídkové knihy Cena facky) vychází ze skutečných událostí ve vsi Skoronice na jižní Moravě. Vlastní zážitky pak Holcman doplnil o údaje z místní kroniky, které do ní zaznamenal jeho otec. V malých lidských dramatech se tak zrcadlí „velké“ dějiny. Ty začínají obsazením vesnice Rumuny a Němci v roce 1944 a končí začátkem nového století.

Josef Holcman nás nechává velice otevřeným způsobem nahlédnout do rodinných kronik, abychom z nového úhlu zkoumali i svou vlastní minulost,“ říká Dodo Gombár, režisér a spoluautor scénáře. „Lámání chleba vypovídá o lidských běsech, o paradoxu bytí i jeho absurditě. Ta hra je plná hrdosti. Je a nutně musí být o víně, o půdě. A hodně vypovídá také o přátelství a o předsudcích,“ přibližuje inscenaci umělecký šéf smíchovské scény.

Malá lidská dramata v dobách velkých diktatur

Hlavními hrdiny příběhu jsou sedlák Vojta (Jacob Erftemeijer), jeho soused a kamarád Alois (Petr Buchta) a Franz Löwy (Tomáš Červinek), vojenský dezertér, jehož Vojta s Aloisem koncem války ukryjí ve stodole a zachrání mu tak život. Snaha všech tří zachovat si vedle vzájemného přátelství také čistý štít a čisté svědomí, je však už brzy bude něco stát. V následujících letech diktatury, strachu a fízlování se totiž za odvahu a charakter musí platit – a cena bývá vysoká…

Autor textu Josef Holcman k tomu říká: „Čím víc se vzdaluju od minulosti, tím víc mě přitahuje. Můj otec napsal pár lidových her, které jsme hráli v mojí rodné obci. Když předčasně umřel, tak mi v mysli opakovaně poskakovala myšlenka na to, že jeho život byl vlastně jedna velká hra… Podle mne by divadlo mělo či mohlo divákům ukazovat, že i u vypjatých konfliktů existuje řešení, i když občas tragické. Divadlo je jako víno, které namáhavě vyrobíme, a pak lehce vypijeme,“ říká debutuj&iacut e;cí dramatik, který má za sebou zkušenost také jako herec a vedoucí Malé scény Zlín.  

Pro Jacoba Erftemeijera, herce s česko-holandskými kořeny, je role sedláka Vojty zatím největší výzvou, jaké se mu na profesionální scéně dostalo. „Nikdy jsem se nesetkal s úkolem postihnout v podstatě celý život jedné postavy,“ říká a dodává: „Vojta je paličatý. Se smyslem pro spravedlnost. Velmi cílevědomý a houževnatý. Cítím zvláštní zodpovědnost, protože jde o konkrétního člověka, který žil a který ještě žije v paměti mnoha lidí.“

Postava Vojty má totiž reálný předobraz ve skoronickém rodákovi, Vojtěchu Holcmanovi, otci Josefa Holcmana. Sedlák spjatý s půdou, se svým vinohradem a rytmem venkovského života byl současně umělecky nadaný a angažoval se ve prospěch celé obce. Pevné občanské postoje ho zároveň vedly k neustálému střetu s tehdejší mocí.

Chleba, víno, svědomí a kolo dějin

 Hru Lámání chleba tak inspirovaly osudy skutečných lidí, jejich konflikty s politickou mocí, a především snaha některých poslechnout hlas svého svědomí. Jak se zachovají hlavní postavy a jejich sousedé, až dojde na lámání chleba? Kdo se přidá k vítězům a kdo k poraženým? A kdo bude kdo, až se kolo dějin zase otočí?

Podle hostující dramaturgyně Ivy Mikulové leccos naznačuje i epilog hry. V něm jednotlivé příběhy nahlédneme ve svobodné době po roce 1989. A pro některé přítomné jako by se nic nezměnilo… Hra Lámání chleba je mimo jiné dramatem o zlomových momentech v životech obyčejných lidí, které utvářejí jejich další osud. Podlehnout neustálým svodům a hrozbám zde hrdinům nedovolí právě jejich svědomí. A také přirozená vazba k jejich rodišti, vínu a celé folklórn&ia cute; tradici, kterou Josef Holcman ve své tvorbě vždy barvitě zachycuje,“ uvádí Iva Mikulová.

Kabáty do nové doby

Zajímavou scénografii vytvořila pro inscenaci osobitá výtvarnice Lucie Labajová. Základ scény tvoří šatna místní tělocvičny, kde se lidé připravují na svá náročná „veřejná vystoupení“ a odkládají tu své svršky, aby si převlékli vhodný „úbor“ či kabát do nové doby. Prostor se zároveň bude přímo před zraky diváků proměňovat tak, jak ve hře plyne čas. Kostýmy navrhla Lenka Odvárková, hudební doprovod je dílem Jiřího Hájka.

Vedle ústřední herecké trojice uvidíme v dalších rolích ještě Miroslava Hrušku, Martinu Krátkou, Andreu Buršovou, Jana Řezníčka, Davida Punčocháře, Marka Pospíchala, Réku Derzsi, Luboše Veselého a Jiřího Weinera.

„Hrou Lámání chleba pokračujeme v uvádění nových původních českých her. K dramatické tvorbě tak lákáme i uznávané autory beletrie. Jako režisér a jako umělecký šéf Švandova divadla jsem proto moc rád, že ve zkušeném romanopisci Josefu Holcmanovi poprvé objevujeme také dramatika,“ uzavírá Dodo Gombár. Po Petře Hůlové, která pro Švandovo divadlo adaptovala Betonovou zahradu, se autorsky smíchovské scéně upsala například i Natálie Kocábová s komedií Pohřeb až zítra.

www.svandovodivadlo.cz

 

 

Magdalena Bičíková

Foto: Alena Hrbková

Taneční magazín

Pražské Quadriennale na Výstavišti

I. ročník proběhl na Výstavišti v roce 1967

Pražské Quadriennale 2019 se po 12 letech vrátí na Výstaviště

Čtrnáctý ročník Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru se odehraje od 6. do 16. června 2019 v areálu pražského Výstaviště, kam se vrátí po 12 letech. Již první ročník PQ v roce 1967 proběhl na tomto místě v dnes již neexistujícím Bruselském pavilonu. PQ, které dlouhodobě mapuje a představuje nejnovější trendy scénografie i architektonické práce s divadelním prostorem, nabídne v roce 2019 tři soutěžní kategorie: Výstavu zemí a regionů, Výstavu divadelní architektury a prostoru a Studentskou výstavu. Opět bude vlastní expozicí zastoupená i česká scénografie, o její podobě rozhodne výběrové řízení Ministerstva kultury ČR. 

 

Hlavní část PQ 2019 ovládne pražské Výstaviště

Po dlouhých 12 letech se s Pražským Quadriennale vracíme do místa, které je s jeho historií velmi úzce spjato. Proběhl zde i úplně první ročník v roce 1967 v dnes již vyhořelém Bruselském pavilonu. Kromě rozmanitých prostorových možností, které pro jednotlivé výstavy nabízí rozsáhlý areál pražského Výstaviště i samotný Průmyslový palác, se těšíme i na přilehlý park a klidnější at mosféru oproti PQ 2015, které probíhalo v historických budovách v centru města,“ říká umělecká ředitelka PQ Markéta Fantová. Pražskému Výstavišti, které vzniklo pro Jubilejní zemskou výstavu v roce 1891, dominuje právě budova Průmyslového paláce navržená architekty Bedřichem Münzbergrem a Františkem Prášilem. Zde se Pražské Quadriennale odehrávalo v letech 1995, 1999, 2003 a 2007. V roce 2008 však levé křídlo Průmyslového paláce shořelo a další ročníky PQ se přesunuly do Veletržního paláce či historického centra města.

Tematické okruhy PQ 2019: Imaginace, proměny a reflexe

PQ 2019 se zaměří na tři tematické okruhy, které jsou volně inspirovány sousoším Zlaté trigy, tedy  hlavní cenou, která je na PQ tradičně udělována za nejlepší expozici. „Triga je pro nás metaforou propojení tří různých sil v jednu, vedoucí ke společnému cíli, a poukazuje na důležitost úzké spolupráce. Tři koně trigy jsou také metaforou tř& iacute; fází života: divokosti mládí, dospělosti obohacené zkušenostmi a moudrosti stáří. Toto budou naše tři hlavní směry pohledu, kterými budeme zkoumat tři různé a cyklicky se opakující fáze kreativního procesu: Imaginace, Proměny a Reflexe,“ vysvětluje umělecká ředitelka PQ 2019 Markéta Fantová. Okruh Imaginace bude zahrnovat Studentskou výstavu – Výstavu prací studentů, mladých scénografů a nových scénografických ateliérů, Site specific festival, Studentský program a Ateliér škol a rodinný program. Okruh Proměny bude zahrnovat Výstavu zemí a regionů, Výstavu divadelní architektury a prostoru – Naše divadlo světa, projekt Formace, 36Q& deg; a PQ Talks. Okruh Reflexe bude zahrnovat výstavu Fragmenty. Jako kurátoři pro jednotlivé projekty byli pozváni D. Chase Angier (kurátorka projektu Formace), S erge Von Arx (kurátor projektu Formace), Pavel Drábek (kurátor PQ Talks), Sophie Jump (kurátorka Site specific festivalu), Barbora Příhodová (kurátorka PQ Talks), Andrew Todd (kurátor Výstavy divadelní architektury a  prostoru − Naše divadlo světa), Patrick Du Wors (kurátor Studentského programu) a Klára Zieglerová (kurátorka výstavy Fragmenty).

 

Výběrové řízení k české expozici je otevřeno do konce října

O české účasti na PQ 2019 a konkrétní podobě expozic rozhodne výběrové řízení, které bylo vyhlášeno Ministerstvem kultury ČR. Zájemci mohou svůj projekt přihlásit do jednotlivých výstavních sekcí (Výstava zemí a regionů, Výstava divadelní architektury a Studentská výstava), nebo pokud tomu projekt rozsahem odpovídá mohou připravit návrh pro dvě či všechny tři. Termín pro podávání přihlášek do výběrového řízení je 31. října 2017.

 

Více informací najdete na www.pq.cz.

——————————————————————————————————-

Organizační tým Pražského Quadriennale 2019:

Pavla Petrová                                                generální ředitelka PQ

Markéta Fantová                                          umělecká ředitelka PQ

Michaela Buriánková                                  výkonná ředitelka PQ

——————————————————————————————————-

Eliška Míkovcová

Taneční magazín

Amazonky

Soubor tanečního divadla Lenka Vagnerová & Company uvede v pražském divadle La Fabrika premiéru nové inscenace

Lenka Vagnerová & Company

PREMIÉRA AMAZONKY 1.11.2017 19:30 La Fabrika Praha

Rychlost, síla, tvrdost, úder, vytrvalost, cíl, oheň, dobrou noc !

Kdo říká, že násilí není odpovědí … ?

… a kdo mě zastaví ?

Amazonky. Národ mýtických žen, válečnic, jejichž zuřivá síla a nemilosrdnost daly vzniku bizarním příběhům.

 Soubor Lenka Vagnerová & Company se od doby své existence zaměřuje na oblast nonverbálního progresivního tanečního divadla.  Inscenace v sobě mísí taneční, činoherní i loutkové divadlo. Existenční otázky, naléhavost témat vztahu člověka ke zvířatům a okolí, hra se skutečností a fantazií jsou charakteristické pro tvorbu LV&C. Soubor pravidelně spolupracuje s tanečníky, herci, výtvarníky i hudebníky. Lenka Vagnerová klade důraz na preciznost divadelních situací, pohybových kvalit, využívá sílu a dynamiku skupiny, podporuje individuality performerů, hledá nové fyzické mo nosti a pohybové hranice vlastního těla. Dává prostor vzniku novým divadelním formám a propojuje výrazné umělecké osobnosti a tvůrce. Soubor se svými představeními sklidil za dobu své existence řadu ocenění a vysoká hodnocení odborné kritiky.

 

Reprízy Praha 2017:

2.11., 27.11., 28.11., 11.12.

Vstupenky na představení je možné zakoupit v předprodeji na pokladně divadla La Fabrika (Komunardů 30, Praha 7) za 350 Kč (dospělý) a 250 Kč (student), nebo na www.lafabrika.cz.

Další informace naleznete na www.lenka-vagnerova.cz

Taneční magazín

Lenka Vagnerová Company

 

Projekt Living Realities ve Studiu ALTA představí skutečné osudy uprchlíků bez mýtů a přepjatých emocí

Umělecko-komunitní projekt Living Realities přináší do Studia ALTA putovní výstavu fotografií s názvem Passage of a Flight a spoustu doprovodných programů. Od 30. listopadu až do 17. prosince tak můžete poznat skutečné osudy uprchlíků, které na jejich cestě do Evropy zachytili novinář Nermin Ismail a fotograf Simon van Hal.

Cílem projektu je dát těmto lidem hlas a tvář, ale taky překonat předsudky a zvýšit povědomí o otázkách soužití. Projekt vzniká ve spolupráci s vídeňským kulturně-komunitním centrem Brunnepassage, vídeňským divadlem Dschungel Wien a aténským komunitním centrem Impact Hub za podpory grantu Evropské unie.

Jádro projektu tvoří výstava, která spojuje všechna zúčastněná kulturní centra. Ve Studiu ALTA se návštěvníci mohou těšit na bohatý doprovodný program, který vznikl ve spolupráci s organizacemi Inbáze, Centrum pro integraci cizinců, Sdružení pro integraci a migraci, Člověk v tísni či Konsorciem nevládních organizací pro integraci. Vznikl pestrý mix programů, který kombinuje divadelní představení, koncerty, diskuze, stand-up comedy, gastro ochutnávky či workshopy pro děti. Chybět nebude mimo jiné debata s předními českými a zahraničními disidentkami o boji za práva utlačovaných skupin (9. listopadu), již tradiční Otevřená snídaně spolupořádaná iniciativou HateFree Culture (26. listopadu) či oslava Dne migrantů s podtitulem Porozumění prochází žaludkem (16. prosince). Projekt vyvrcholí 17. prosince premiérou představení Tanečního studia Light s názvem Bratři lví srdce o překonávání strachu.

„Věříme, že tanec je nositelem hodnot, které stále naléhavěji potřebujeme ve společnosti i v každodenním životě – vyzývá ke sdílení, dialogu bez jakékoli hierarchie, toleranci, různorodosti, tvořivosti, stejně tak jako k radosti, hravosti či zodpovědnosti. Právě tyto hodnoty jsou průsečíkem našeho obvyklého programu s projektem Living Realities. Snažíme se tak v rámci našich možností bojovat proti nevědomosti i strachu z neznámého a otevírat prostor pro diskuzi a svobodný diskurz tak, jak to každá zdravá občanská společnost potřebuje“, vysvětluje dramaturgický záměr Karolína Hejnová.   

Vernisáž výstavy proběhne 30.10. v 18:00 v kavárně Obývák Studia ALTA. Výstava je od 30. října do 17. prosince přístupná v době otvíračky kavárny Obývák (pon – pá 9:00 – 22:00, o víkendech 15:00 – 22:00) a je včetně doprovodných programů k vidění zdarma.

 

Program:

30.10. – 17.12. / Passage of a Flight (výstava)
Vernisáž: 30.10. 2017, 18:00

30.10. / 18:00 / Taneční studio Light: Dreaming + Děti lví srdce – work in progress

9.11. / 19:00 / Ženy v boji za práva utlačovaných skupin před 25 lety a dnes (diskuze)

11.11. / 15:00 – 17:00 / Tvořivá dílna pro děti: Pohádková Sýrie

14.11. / 19:00 / Češi a cizinci: mluvíme spolu! (diskuze)

15.11. / 11:00 + 15:00 + 19:00 / Lucia Kašiarová, Peter Šavel, Tomáš Vtípil: Eau de Vie (představení)

22.11. / 20:00 / Ondřej Galuška: The Odd Gifts (koncert)

26.11. / 10:00 – 14:00 / Otevřená snídaně: Jak se žije a tvoří umělcům-migrantům v České republice

6.12. / 19:00 / Cesta komika do středu Evropy (stand-up)

16.12. / 17:00 / Den migrantů 2017: Porozumění prochází žaludkem

 

17.12. / 17:00 / Taneční studio Light: Bratři lví srdce / PREMIÉRA

Tatiana Brederová

Taneční magazín

Jaroslav Wykrent knižně i s tanečníky!

TANEČNÍ MAGAZÍN navštívil v Přerově moravského textaře, skladatele, zpěváka, moderátora i autora knížek Jaroslava Wykrenta. Autor největších hitů Marie Rottrové se nám představil zbrusu novými knížkami i velmi zajímavým klipem na jednu z jeho posledních písniček.

Moravský skladatel, textař, zpěvák, moderátor a především člověk s velkým srdcem Jaroslav Wykrent nezahálí. Autor největších hitů Marie Rottrové „Lásko“ a „Řeka lásky“ se představuje novými knížkami a také novým klipem, v němž účinkují mladí tanečníci.

Pěveckou kariéru přerovského barda Jaroslava Wykrenta do širšího posluchačského povědomí odstartoval hit „Ágnes“. Dodnes si tento refrén: „Víno dál teď na jazyku válej / Starý víno, ročník dvacet šest / Když ti chutná, tak si klidně nalej / Je v něm aspoň tisíc spadlejch hvězd..“ zpívají stovky lidí i u táboráků. Ne všichni vědí, že tenkrát (před sedmačtyřiceti lety) byl Wykrent „pouze“ autorem textu. Hudbu tehdy složil Drahoslav Volejníček. V roce 1974 však již Wykrent se svou ryze autorskou písní „Lásko“ pro Marii Rottrovou získal prestižní ocenění „Bílá vrána“ tehdy nejčtenějšího časopisu Mladý svět. Následovaly desítky krásných písní pro Rottrovou i pro sebe.

Některé z jeho písniček vznikly i pro dávný seriál ostravské televize „Můj táta byl“, který Jaroslav i moderoval. Vyznal se v nich z obdivu pro řadu profesí. Dokázal i zdánlivě obyčejnou a na první pohled fádní lidskou práci povýšit na poezii. Nalézt v ní něco unikátního, neopakovatelného…

V roce 1999 postihla Jaroslava Wykrenta těžká zdravotní ataka. Po sérii těžkých mozkových příhod se znovu učil hrát nepoddajnými prsty na kytaru. Dodnes chodí s pomocí hůlky. Natáčí však pravidelné hudební pořady pro Český rozhlas Olomouc, píše i koncertuje. Dokonce i živě před televizními kamerami, jako tomu bylo letos 5. července při přímém přenosu z církevních slavností ve Velehradu pro ČT 2. Byl rovněž hostem galakoncertu Marie Rottrové ve vyprodané pražské O2 aréně, ale i jejích dalších vystoupení. Letos vydal i dvě pozoruhodné knížky.

Titul „Slušně i hanbatě, ale převážně nevážně“ je doplněnou reedicí jeho staršího díla. Půvabná kapesní knížečka nabízí desítky milých, hravých a vypointovaných epigramů. Je doplněna několika bryskními slovními slogany, aforismy i parodiemi na reklamy. Na rozdíl od prvního vydání ji krášlí obálka s autorem i symbolem Přerova (jak poznají i znalci místního stejnojmenného piva) – zubrem.

Druhá, zbrusu nová Wykrentova knížka „100 + 1“ je vlastně netradičním zpěvníkem. Obsahuje stovku autorových písniček i textů. U valné většiny z nich je Jaroslav kompletním autorem hudby i textu. Několik starších výjimek, kromě zmíněné „Ágnes“, otextoval na hudbu dalších autorů, kupříkladu Marii Rottrové „Večerem zhýčkaná“ skladateli a varhaníkovi Vladimíru Figarovi. Několik titulů z poslední doby skládal Wykrent na hudbu kytaristy své nynější doprovodné kapely Ivana Němečka. Celá knížka je doplněna unikátními historickými fotografiemi. A jako ve správném zpěvníku v ní pochopitelně jsou i noty a akordy všech písní. Wykrentova písničková díla jsou v publikaci řazena chronologicky tak, jak vznikala. Nechybí žádný jeho známý titul. Když bych hodně detailně pátral, tak jsem tam nenalezl „Do cíle zbývá nám půl míle“, ale ta patřila k účelovým titulům pro tehdejší rozhlasovou soutěž písniček se sportovní tematikou.

Proč se zpěvník jmenuje „100 + 1“? Jaroslav Wykrent totiž připravil na jeho závěr pro čtenáře a jejich blízké bonbónek. Jeho poslední text „Až vyhraji v loterii“ není zhudebněn a vyzývá k napsání původní melodie! Veřejně ji prý už přislíbil kmotr této knížky – Jarek Nohavica. Pro zpravodajskou úplnost musím dodat, že zpěvník má 191 stran a vydalo jej nakladatelství JASTO.

Neméně pozoruhodný je rovněž novější Wykrentův klip na jeho píseň (na hudbu Ivana Němečka) „Sáro, Sáro“. Účinkují v něm tanečníci Anežka Bartoníková-Kašubová a Tomáš Barbořík.

 

https://www.youtube.com/watch?v=MvDMfmPYRoI

I za TANEČNÍ MAGAZÍN chci Jardovi Wykrentovi popřát mnoho nezdolné energie, tvůrčí inspirace a nápadů. Potěší tím zcela jistě mnoho posluchačů i diváků. Prostě, nás všechny.

 

 

Foto: nakladatelství JASTO, Václav Fajfr

 Michal Stein

 TANEČNÍ MAGAZÍN

 

Vernisáže v rámci oslav narozenin BE25

Galerie NoD pro vás i letos připravila jedinečné umělecké události

Tento týden začínají narozeninové oslavy BE25 klubu ROXY a Experimentálního prostoru NoD. Jedinačná atmosféra, týden plný parties, koncertů, divadelních představení a vernisáží. Galerie NoD pro vás i letos připravila jedinečné umělecké události, na které vás srdečně zveme:

20/10 19:00 BE25 | Vladimír Kokolia: Obraz podle podoby
GALERIE NoD Vladimír Kokolia (*1956) patří k nejosobitějším českým umělcům generace 80. let 20. století. V roce 1990 se stal prvním laureátem Ceny Jindřicha Chalupeckého, nejprestižnějšího ocenění pro umělce do 35 let, od roku 1992 je pedagogem ateliéru experimentální grafiky na Akademii výtvarných umění v Praze. Výstava Obraz podle podoby je dalším pokusem Kokolii vyrovnat se prostřednictvím malířského uvažování s principem a časem dívání. Kokoliu zajímají možnosti znázornění samotného procesu pohledu probíhajícího v čase a prostoru. Vladimír Kokolia tematizuje vztah diváka a obrazu prostřednictvím stereoskopických obra zů, které jistým způsobem narušují standardizovaný způsob pozorování. Výstavu můžete navštívit do 17. 11. -> ZDARMA 

20/10 19:00 BE25 | Kent Hugo: A Very Cool Shade Of Hot
Video NoD
Filmový tvůrce a režisér kanadského původu Kent Hugo je autorem videoklipů a krátkých filmů. Vizuál projekce pro galerii Video NoD vychází z animačního stylu videoklipu Sälen – So Rude (2017), který je inspirován surrealistickými kompozicemi vytvořenými počítačovou animací CGI (Computer Generated Imagery). Hugo bere své CG postavy a vizuální hrou jejich tělesnou podstatu transformuje. Neváhá jít za hranice toho, co se zdá přirozené, do neskutečné a mnohdy děsivé říše fantazie. Výstavu můžete navštívit do 17. 11. -> ZDARMA

20/10 19:00 BE25 | Dušan Zahoranský: Small Talk
Křižovatka Dlouhá-Rybná Objekt vytvořený pro exteriér Experimetálního prostoru NoD je třírozměrnou textovou definicí místa. Typografie, skladba slov a plastický tvar vytvoří společně krátký prostorový verš. Vznášející se mezi domy, nad hlavami chodců bude spouštět asociace související s pozorováním. Mikropříběh promítnutý do tvaru bude čitelný z různých stran. Objekt je poctou české experimentální poezii, která od 60. let objevně používá slova, typografii a použitím spíše výtvarných, než literárních prostředků, osvobozuje jazyk od nánosu klišé, frází. Navrací slovu jeho poetickou moc. Objekt je součást& iacute; dlouhodobé dramaturgie Galerie NoD pracovat s aktuálním uměním ve veřejném prostoru. Instalaci můžete vidět až do 10. 10. 2018. -> ZDARMA

 

NoD

Taneční magazín

Narozeniny BE25 startují

Právě začínají narozeninové oslavy BE25 klubu ROXY a NoD

Tento týden začínají narozeninové oslavy BE25 klubu ROXY a Experimentálního prostoru NoD. Jedinačná atmosféra, týden plný parties, koncertů, divadelních představení a vernisáží. Divadlo NoD má letos opravdu nabitý program po celý festivalový týden:

 

20/10 BE25 | Soubor 11:55: Předehra v NoDu 19:30/Pá
DIVADLO Než budete od ledna moci navštívit všechny inscenace souboru 11:55 v prostoru NoD, necháme vás nakouknout do jejich kuchyně. V rámci zahájení narozenin BE25 představí svou Improvizaci – proces, který doprovází každé jejich zkoušení. Neopakovatelné představení, které už víckrát neuvidíte. Později k tanci a poslechu zahrají všechny kapely souboru 11:55, dokonce i žijící legenda Hovada z Ruprechtic. -> ZDARMA (divadlo + koncert)

21 – 22/10 BE25 | D. Migač, T. Černá: μSPUTNIK vždy od 17:00/So + Ne
DIVADLO
Autorská inscenace o dobrodružství, které ve vesmíru zažívá Sputnik, první umělá družice planety Země. Zároveň je to první inscenace v novém miniaturním divadelním prostoru μMikro – transportní divadelní scéna pro jednoho diváka a dva herce. Technologie představení je postavena na principu papírových mechanických automat a pop-up knížek. Režie: D. Migač, T. Černá. Hrají: MIR.theatre a hosté. -> ZDARMA

21/10 BE25 | Láďa Karda: Loutky a cigára 18:00/So
DIVADLO Ministerstvo zdravotnictví varuje: loutkaření způsobuje pomalou a bolestivou smrt. České loutkářství se dostalo 1. 12. 2016 na seznam UNESCO. Od té doby se s čeští loutkáři rozutekli po světě a snaží se pod nálepkou kulturního dědictví reprezentovat českou kulturu. Pro nevalné kvality těchto produkcí uspořádalo české ministerstvo kultury na tyto loutkáře hon. Je to ale boj s větrnými mlýny. Scénář, režie, účinkuje: L. Karda. -> 100 Kč

21/10 BE25 | Cie la servante: Gutenberg, le musical! 19:30/So
DIVADLO Legračně bizarní Gutenberg, le musical! nás seznámí se dvěma autory Samem a Maxem, kteří nám představují svoje nové představení – muzikál o vynálezu knihtisku! Se stejnou mírou bezprostřednosti a věrnosti historickým událostem, s nulovými prostředky, ale zato s neutuchajícím nadšením hrají, tančí a zpívají všechny role svého fantastického díla. A doufají, že se jim podaří realizovat svůj největší sen: Uvést tohle představení v Paříži nebo na Brodwayi. Režie: N. Guilleminot. Hrají: P. D´Avilla, S. Valter. -> 250 Kč / 190 Kč

22/10 BE25 | M. Cikán, J. Strýček: Prokletí rodu Gordonů 18:00/Ne
DIVADLO Prokletí rodu Gordonů je interaktivní detektivní příběh, ve kterém se hlavní hrdina – potomek starobylého rodu – vrací, stíhán podivnými sny, na rodinné panství, kde došlo k několika záhadným vraždám. Ty vyšetřuje místní detektiv, ale hlavní hrdina mu nevěří a vyšetřuje vše na vlastní pěst. Jak celé představení dopadne je zčásti na divácích, protože mají možnost na několika místech do děje vstoupit a ovlivnit jeho směřování, podle dostupných indicií. -> 100 Kč

22/10 BE25 | D. Kranich, J. Týmal, A. Strýček, I. Sedláček: Goon – Krvavá pomsta! 19:30/Ne
DIVADLO Krvavá komiksová jízda plná krve, komiksový poetiky a jízdních řádů. Jediný představení, který překousne i tvůj pubertální brácha. Tak bacha! Přiď se přesvědčit, že život není spravedlivej, násilí plodí násilí a alkohol tvý problémy nevyřeší. BANG! Hrají: D. Kranich, A. Týmal, J. Strýček. -> 100 Kč

23/10 BE25 | K. May, T. Volánková& kol.: Vinnetou 19:30/Po
DIVADLO
Příběh pro děti, kterým by se měli inspirovat i dospělí a humor pro dospělé, který pochopí i děti. Inscenace je volně inspirována jedním z nejznámějších románů o přátelství mezi Vinnetouem a Old Shatterhandem. Velice naivním a záměrně groteskním způsobem podává velmi zkreslenou zprávu o světě indiánů, banditů a kovbojů ale především o přátelství, které je mnohdy víc než sama láska. Režie: T. Volánková. Hrají: L. Karda, M. Cikán, J. Šurková, N. Mikulová, L. Přichystalová, J. Strýček, D. Migač, K. Císařová, A. Gregorec. –> 100 Kč

24/10 BE25 | Kasha Jandáčková & kol.: Ve dne v noci 19:30/Út
DIVADLO
Šance, že zemřeme při teroristickém útoku je stejná jako ta, že vyhrajeme hlavní výhru v loterii. Autorská inscenace režisérky Kashy Jandáčkové VE DNE V NOCI vypráví na základě dokumentárních materiálů, novinových článků, autentických výpovědí a videozáznamů příběhy skutečných obětí teroristických útoků. Životní osudy obyčejných hrdinů, kteří by se jimi raději nestali. V hlavních rolích: A. Linhartová, K. Vágnerová / K. Jandáčková, J. Meduna, J.Roskot a Killiekrankie. Režie: K. Jandáčková. Dramaturgie: N. Preslová. -> 250 Kč / 150 Kč (studenti, senioři, ZTP)

26/10 BE25 | Bio NoD: Horor / strach 18:00 / Čt
BIO NOD První z plánovaných sérií promítání zaměřených na dané téma – tentokrát HOROR/STRACH. Jestli se rádi bojíte, přijďte se bát společně s námi! Součástí večera je několik krátkometrážních děl, které právě toto téma spojuje – volnost však mají ve zpracování a vizualizaci. Pozvání přijal český režisér Pavel Soukup, který představí hned několik svých filmů:
oceněný Lesapán, Domovoj, Třída smrti a Deep Dark Fears – mini spoty o strachu, z nichž dva spatří světlo světa v NoDu dokonce poprvé.
Milovníci hororů se můžou ale těšit i na krátkometrážní filmy z USA, Británie, Thajska, Mexika nebo Chorvatska. Celý večer pak uzavře promítání „celovečeráku“. -> ZDARMA

28/10 BE25 | Linda Dušková a kol.: SANDMAN 19:30/So
DIVADLO Jak se vám v noci spí? Zdají se vám sny? Trpíte nočními můrami? Nemůžete se ráno probudit nebo raději nespíte vůbec? Sleep & Pain je tu pro vás. Pojďte dál, lehněte si. Zhluboka dýchejte. Teď zhasneme. Autorská inscenace režisérky Lindy Duškové se zabývá spánkem a jeho poruchami. Vypráví příběh Sandmana, postavy, která prochází díly autorů N. Gaimana, E. T. A. Hoffmana nebo H. Ch. Andersena. Ale kdo je ve skutečnosti Sandman a jak ovlivňuje naše životy? Režie: L. Dušková. Dramaturgie: N. Preslová. Hrají: K. Dvořáková, P. Neškudla, H. Řezáčová, V. Verdure. -> 250 Kč / 150 Kč (studenti, senioři, ZTP)

29/10 BE25 | 20 000 židů pod mořem: SANDMAN THEATERip 19:30/Ne
DIVADLO
Skupina 20 000 židů pod mořem zkoumá vliv prostředí pro vznik samotné performance. Dopředu nemají nic domluvené, využívají techniku improvizace. Vstupují do cizí scénografie a berou tento prostor, jako inspiraci. V NoDu to vyzkouší ve scénografii představení Sandman. Hrají: E. Jeřábek, L. Karda, A. Nováková, P. Sedláčková, J. Sůra, T. Yankova a V. Zimmermann. -> 100 Kč

 

ROXY, NoD

Taneční magazín

Slet bubeníků

Koncert a party v  tanečně psychedelickém duchu

Slet bubeníků  2017

poté  party nazvaná OMNIONICS, kde zahraje  OMNION a večer bude pokračovat v tanečně psychedelickém duchu, za zvuku spřízněných DJs: Mutantism, Casper, Mr. Kev.

 

Kdy: v sobotu 4. listopadu, v klubu Centrala, Jateční  39, Praha – Holešovice

začátek akce 20:00 …..

FREE ENTRANCE

https://www.facebook.com/events/138642073432372/?acontext=%7B%22ref%22%3A%22106%22%2C%22action_history%22%3A%22null%22%7D

https://www.facebook.com/events/589469158110971/

vstupenky zde: https://www.ticketpro.cz/hudba/ruzne-zanry/2204746-slet-bubeniku.html

Cele turne zde: http://sletbubeniku.cz/

TOMAS REINDL

composer, multi-instrumentalist, tabla player

www.tomasreindl.cz

Taneční magazín