Rozhovor s herečkou i tanečnicí PETROU JUNGMANOVOU

„Vybrala jsem si profesi, která mě naplňuje”

Petra hraje ve filmu, v televizi, v divadle. Kromě toho v rodném Kladně v Domě kultury vede taneční kurzy pro děti a dospělé. Držitelku ceny Thálie za Harry v muzikálu Babylon Petru Jungmanovou, která je maminkou dvou nadaných synů, její různorodá práce nejen baví, ale i naplňuje.

 Vyrůstala jste v Kladně, odkud pocházíte. V dětství jste se věnovala baletu. Čím jste chtěla být, co Vás bavilo? 

„Bavila mě spousta věcí! Tančit, zpívat, jezdit na koni, fandit rodičům, když měli pingpongový turnaj, jen tak si snít, dívat se na tatínka, jak hraje fotbal a přitom v tělocvičně viset na bradlech, chodit po kladině, jezdit na výlety. Ale to všechno mě baví i dnes! Od čtyř let jsem chodila do rytmiky k paní Vlastě Šeflové, na kterou dodnes s láskou a s díky vzpomínám. A pak jsem se pod jejím vedením věnovala scénickému tanci. Základy klasiky jsme také měli, ale ,špičkovkami´  jsem neprošla.”

Nejdříve jste vystudovala pedagogickou školu, rok učila na ZŠ tělesnou a hudební výchovu, zpívala ve folkové skupině Dekorace, se kterou jste vydala desku Noc svatojánská a pak šla na JAMU do Brna. Proč jste si vybrala muzikálové herectví?

„Já si ho vlastně nevybrala! Zaujatá tancem jsem hledala možnosti, jak se mu věnovat více a dál, přestože jsem neměla vystudovanou baletní konzervatoř. Po paní Šeflové se nás ujal její syn Miloslav, který mi během jednoho tréninku řekl, že se v Brně otevírá ,cosi s tancem´, ať to zkusím. Aniž bych cokoli dále zjišťovala, hned jsem poslala přihlášku na JAMU na tanečně-dramatický obor, který tam nikdy nebyl. Přesto jsem dostala odpověď, tenkrát to bylo vše na papíře a poštou, že jestli tím myslím obor muzikálové herectví, který se nově otevírá, existuje ještě možnost přijet na talentové zkoušky.”

V Brně jste zůstala a deset let jste byla v angažmá v Městském divadle, kde jste třikrát obdržela diváckou cenu Křídla pro nejpopulárnější herečku a cenu Thálie za roli Harry v muzikálu Babylon. Dnes hostujete na pražských scénách. V čem Vás mohou diváci vidět?

„V současné době hraju ve Švandově divadle v představení Kdo je tady ředitel? a v Divadle Palace v komedii Perfect Days. Bohužel, končí moje srdcová záležitost, hra Neila Simona Druhá kapitola. Ráda bych si zahrála se svými syny, tak hledám něco hezkého pro nás.”

Objevujete se také před kamerou – filmy – Den, kdy nevyšlo slunce, Duše jako kaviár, seriály – Stříbrná paruka, Místo nahoře, Místo v životě, Ulice, Labyrint, Bohéma, První republika… Čeká Vás něco nového před kamerou?  

„V létě jsem točila vtipnou komedii s režisérem Miloslavem Šmídmajerem Případ mrtvého nebožtíka. Průběžně natáčím postavu Evy Strouhalové, partnerku Martina Dejdara, v seriálu Specialisté.”

Vy jste se po letech vrátila k tanci, nejdříve v muzikálu Chicago. A pak jste v rodném Kladně v Domě kultury zavedla taneční kurzy jak pro děti, tak dospělé. Jaký je o kurzy zájem?

„Když jsem s kurzy začínala, vůbec jsem netušila, co pro mě mohou znamenat. Na baletním sále improvizujeme, trénujeme různé taneční techniky, držení těla, posilujeme, skládáme choreografie… Letos již 8. rokem přichází asi třetina žen, které tančí od začátku kurzů, zbylá část se různě mění, vrací, obnovuje, je to paráda, sál je plný. A já mám radost, že po tanečních večerech odcházíme uvolněné a ,s rohlíkem na puse´. To mě těší a naplňuje! Loni jsem poprvé zkusila i taneční setkání pro děti. Je to mazec a děti jsou úžasné! Žádné výkonnostní a závodní kurzy, ale jen pro radost!”

Co Vás vedlo k tomu zavést tyto taneční kurzy? Co pro Vás znamená tanec?

„Když jsem se po narození mých dvojčat po pauze vrátila na jeviště a začala zkoušet taneční muzikál Chicago v divadle Pod Palmovkou v režii Stanislava Moši, říkala jsem si, co udělat pro to, abych se udržovala v kondici. Chyběly mi taneční tréninky Ivanky Kloubkové, které jsme měli v Městském divadle v Brně i třikrát týdně. A začít s tanečními kurzy a vést je, byl nápad, který mi vlastně vnukly taneční kamarádky z Kladna. Tanec pro mě znamená obrovskou vnitřní svobodu, ke které bych chtěla v životě dospět.”

Taky jste se vrátila k práci pedagožky a dva roky jste učila moderní tanec na Konzervatoři Jaroslava Ježka v Praze. Co Vám to dalo?

„Tenkrát mě na konzervatoř pozvala na tříměsíční záskok moje taneční profesorka z JAMU a choreografka Yvona Balášová. Byly z toho dva roky. Zkušenost to byla skvělá. Ačkoli to nikomu nevadilo, sama jsem cítila, že pro výuku tanečních profesionálů mně samotné chybí hlubší znalosti klasického baletu. Zároveň jsem si uvědomila, že se raději budu setkávat s nadšenými amatéry než s budoucími profesionály, kteří školu většinou berou jako nutnou povinnost.”

Z manželství s hercem Vladimírem Dlouhým (1958 – 2010), máte dva syny Jana a Jiřího. Táhne je to také k umění?

„Oba kluci jsou všestranní. Sportují, tančí, stepují, Janík hraje na saxofon, Jiřík na klavír. Oba mají štěstí, že hrají ve třech inscenacích v Městském divadle v Kladně a moc je to baví. Na konci minulé sezóny se všemi šesti dětmi, které v divadle hrají, nazkoušeli během pár dní manželé Hronovi čtvrthodinové představení a mně spadla brada. Všechny děti byly skvělé, koncentrované, vtipné. Jak jsem již psala, těším se, až si alespoň s těmi svými jednou zahraju.”

Máte čas na odpočinek, koníčky?  

„Jsem na volné noze, což znamená úžasnou svobodu při výběru práce, ale nese to sebou i riziko, že na koníčky bude času až moc. Vybrala jsem si ale profesi, která mě baví a naplňuje a to je pro mě podstatné. A nabídky zatím přicházejí v pravý čas.”

Děkuji za rozhovor

Veronika Pechová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Maximální vizuální zážitek za přijatelnou cenu!

Jak dostat umělecké představy do reálné podoby s co nejnižším rozpočtem? Jde to!

Dobrá správa! Vieme urobiť maximálny vizuálny zážitok za prijateľnú cenu

Pri tvorbe scén ide často o maximálny umelecký zážitok podľa predstáv umelcov a režisérov, ale hlavne klientov, ktorým je vizuálny zážitok určený (najmä firmy organizujúce eventy). Návrhy scén musia získať umelecky hodnotnú podobu, ale za prijateľnú cenu. Avšak náročnosť predstáv často presahuje technické a finančné možnosti.

Ako to robíme my?

My sme tieto požiadavky a potreby dotiahli takmer do dokonalosti. Prijateľná cena bola kľúčovou požiadavkou slovensko – českej trojice technikov, vizionárov a umelcov v podaní Juraja Málika a Stanislava Guláša na čele s Jiřím Maňákom, ktorý celú technológiu navrhol a zrealizoval. Ich spoločnosť ABERAMAX bola vybraná pre účasť na tohtoročnej prestížnej medzinárodnej prehliadke dizajnu DESIGNBLOK 2019 v Prahe.

Klientov vytvárame trojrozmerné vizuálne kompozície. S pomocou počítača náš software automaticky namodeluje všetky konštrukčné prvky. Základ kompozície tvorí nepravidelná priehradová konštrukcia pozostávajúca z nosníkov pospájaných 3D tlačenými spojkami. Takáto konštrukcia sa „obalí“ materiálom podľa návrhu. Znie to strašne odborne, ale vo výsledku ide o veľmi príťažlivú a dostupnú formu výroby unikátnych a originálnych 3D objektov takmer bez obmedzenia ich veľkosti.

Na začiatku každého procesu realizácie umeleckých predstáv je kľúčové kreatívne myslenie umelcov a návrh dizajnu. Následne však často dochádza k problému, ako umelecké predstavy dostať do reálnej podoby s čo najnižším rozpočtom a časovo čo najefektívnejšie. Návrhom tohto systému som strávil stovky hodín programovania a pokusov v mojich laboratóriách. Výsledok však stojí za to.“, hovorí Jirko Maňák.

A pokračuje: Najväčším problémom pre mňa bolo vychytať nedostatky v automatizácii výpočtov. Celé to funguje takto: Umelec alebo režisér si vymyslí ľubovoľnú scénu napr. tanečného alebo divadelného eventu. Dizajnér jeho predstavy nakreslí a navrhne vo forme 3D polygónovej siete. Tieto podklady sa presunú do našich informačných systémov. No a my vypočítame a vyrobíme všetky komponenty a poskladáme  do jednotlivých častí do výslednej vizuálnej kompozície.  Ak klient požaduje, riešime aj montáž celej vizualizácie.“

Samotná technológia v sebe skrýva nekonečne veľa možností. Na 3D tlač spojníkov je možné použiť bežne dostupné 3D tlačiarne. Z množstva materiálov vyberáme tie, ktoré majú najvhodnejšie vlastnosti pre zamýšľanú stavbu. Ako materiál na nosníky sú vhodné hlinkové profily, drevené tyče alebo oceľové rúrky, na povrchové pokrytie sa zase využíva drevo, plast, stavebný materiál alebo kov.

Podľa Juraja Málika, jedného zo spolumajiteľov spoločnosti, výhoda celého patentovaného systému je tiež v skutočnosti, že samotný 3D model môže byť vytvorený v akýkoľvek 3D modelovacom programe, ktorý dokáže exportovať súradnice uzlových bodov.

Juraj Málik zdôrazňuje: „Pre mňa je veľmi dôležitá skladnosť a prepravné možnosti nášho trojrozmerného umeleckého riešenia. Napr. našu dvojmetrovú 3D ruku vieme pohodlne poskladať do osobného automobilu. A výsledný produkt po častiach odnesie aj jeden človek. Takže každý náš klient šetrí na personáli a tiež na doprave.“

A Jiří Maňák potvrdzuje: „Pri tvorbe 3D modelu sa zachováva vonkajšia geometria aj pri použití materiálov s rozdielnou hrúbkou stien, pričom veľké́ objekty je možné rozdeliť do viacerých častí pre ľahší transport. Táto patentovaná technológia teda plne automatizuje návrh a výrobu spojníkov, nosníkov a výplne s pomocou už dostupných technológií. Výslednú skladateľnú konštrukciu je možné podsvietiť LED osvetlením, potlačiť ju nálepkami, či je dať pohyb a zvuk. Výroba atraktívnych konštrukcií bez rozmerového obmedzenia je tak veľmi rýchla.

Podľa ďalšieho zo spolumajiteľov Stanislava Guláša je technológiu možné okrem umenia využiť aj pre nasledovné oblasti:

  • architektúra,
  • interiérový design,
  • osvetľovacie telesá,
  • výstavné stánky,
  • plastické steny a pozadia,
  • kulisy,
  • sadrokartónové konštrukcie atypických tvarov,
  • sochy,
  • stropné podhľady,
  • a mnohé ďalšie.

Spájame technológie s umením a umelcami, sme nástrojom pre realizáciu umeleckých kreatívnych predstáv.“, dodáva Jirko Maňák, „Vytvárame výnimočné objekty pre vizuálny zážitok. Pomáhame firmám zviditeľniť sa a umelcom byť jedineční. Architektom a dizajnérom sprístupňujeme nové možnosti realizácie. Naša patentovaná technológia dokáže zautomatizovať inžinierske a výrobné činnosti, čím sa tvarovo náročné a atraktívne objekty dostanú do roviny bežnej dostupnosti. Váš umelecký svet pretvoríme do digitálneho 3D modelu a ten následne p renesieme do trojrozmerného objektu reálneho sveta.

Richard Schwarz, predstaviteľ spoločnosti pre obchodné činnosti uzatvára: „Celý systém je kompletne automatizovaný až po proces kompletizácie navrhnutého 3D modelu. Či už si klient ako povrchové vyhotovenie stien vyberie plexisklo, polykarbonát, preglejku, oceľ, sadrokartón, drevo alebo hliník, vždy dosiahne nevídaný umelecký a vizuálny zážitok nielen pre oči. Špecifický vizuál je neopakovateľný a absolútne originálny. Predstavivosti sa u nás žiadne medze nekladú.

Naša pridaná hodnota:

  • maximálny zážitok,
  • dostupná cena,
  • nízke personálne a dopravné náklady,
  • variabilita vo farebnosti a úžasné detaily,
  • jednoduchá a nenáročná preprava,
  • rýchlosť výroby,
  • rýchlosť inštalácie a rozloženia (niekoľko minút),
  • skladnosť,
  • nízka váha,
  • vysoká pevnosť,
  • nízka energetická náročnosť v prípade integrovaného osvetlenia (LED).

www.aberamax.com

Ing. Stanislav Guláš

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Tanec, který má úroveň – to je Roztančené divadlo

Reportáž z velkolepého finále a navíc exkluzivní rozhovor s Vojtou Drahokoupilem. Jak prožívá a porovnává všechny show, kterými prošel?

Exkluzivní taneční show

V sobotu 30. listopadu 2019 vyvrcholil IV. mladoboleslavský ročník autorského projektu dvojice Martin Šimek & Tereza Řípová – Roztančené divadlo. Organizátoři nově přesunuli projekt do ŠKODA Auto muzea Mladá Boleslav, kam se v sobotu přišlo podívat téměř pět set návštěvníků.

Společná choreografie

Když tančí profíci

Večerem  s humorem sobě vlastním provázel David Gránský spolu se Světlanou Witowskou. Diváci se dobře  bavili a rozesmáté atmosféře v naplněném sále též významně přispívala i porota, ve které  tentokrát usedli:  Naďa Konvalinková, Dana Batulková, Veronika Arichteva, Vanda Hybnerová, Martin Zounar a Biser Arichtev. Martin Zounar, Dana Batulková  a Vanda  Hybnerová spolu občas polemizovali, což vzbuzovalo u diváků široký úsměv.

Porota – Veronika Arichteva, Martin Zounar a moderátor David Gránský, zábava v plném proudu

Moderátoři večera – David Gránský a Světlana Witowská

Porota – Dana Batulková, Biser Arichtev a Naďa Konvalinková

Vanda Hybnerová se původně projektu účastnila coby tanečnice, ale zdravotní potíže jí na poslední chvíli nedovolily vystoupit. Její tanec se pohotově naučila Tereza Řípová, Zuzka Štastná a Petra Stehnová, takže Vanda měla  hned tři náhradnice.

Taneční výkony herců a hereček různých divadel, doprovázené desetičlennou kapelou byly opravdu opět na špičkové úrovni.  Samozřejmě profesionálové jsou zkrátka „profi“, takže tanec Martina Šimka a  Terezy Řípové neměl chybu a co dodat víc. A musím podotknout, že  choreografii Martina Šimka a Zuzany Štastné jsme v rámci videa pro TANEČNÍ MAGAZÍN vůbec nemohli sestřihnout, protože byla silná od začátku až do konce a to hlavní se jen těžko, těžko hledalo…!

Vítězem online tipovací soutěže se nakonec stal herec Vojtěch Drahokoupil se Zuzanou Šťastnou zastupující Divadlo Broadway.

Hlavním vítězem, který převzal putovní skleněnou trofej a jehož zvolila porota, se stal herec Václav Jílek s tanečnicí Petrou Stehnovou, kteří reprezentovali Divadlo Studio DVA. Mezi ostatními soutěžícími herci zářili také například Petr Vondráček či Eva Burešová.

Velkolepá tanečně-zábavní show byla zakončena společnou choreografií všech účinkujících a odměněna hlasitým potleskem ve stoje.

Vítěz “bere vše”…

…ale všechno pobrat nelze

Závěrečný tanec – Václav Jílek a Petra Stehnová

Nyní se autorská dvojice chystá opět do Prahy, kde proběhne finálový galavečer 15.  3. 2020 v Divadle na Vinohradech (vstupenky již v prodeji), a můžeme se jen těšit, zda se i za rok již tradičně na podzim vrátí do Mladé Boleslavi. Rozhodně si nenechte ujít!

Soutěžící páry:

Eva Burešová a Matyáš Adamec

Tereza Řípová a Petr Vondráček

Lucie Končoková a Jakub Necpál

Martin Šimek a Tereza Řípová ladně pluli sálem

Václav Jílek a Petra Stehnová

Václav s Petrou

Václav s Petrou

Jakub Necpál a Lucie Končoková

Vozit se, to se každému líbí, ale jen chvilku..

Tereza Řípová a Petr Vondráček

 

Těsně před vystoupením jsme zastihli Vojtu Drahokoupila, zpěváka, textaře a hvězdu páté řady hudební reality show  „Tvoje tvář má známý hlas“.

Zeptali jsme se…

Vojta Drahokoupil a Zuzana Šťastná

Vojta Drahokoupil:

Jak  Vám to tančí, jde to dobře, nebo to není  přímo Vaše „parketa“?

„Já mám tancování celkově strašně rád. Dělal jsem street dance kdysi dávno a tančil jsem ve skupině,  ale  street dance je úplně něco jiného. Roztančené divadlo je úplně jiná  show.   Byl  to pro mě  šok, ale jsem rád, že jsem tady. Je to jiný svět, jiná tréma. Takže je to pro mě krásné.“

Je to tedy celkově  těžší než street dance?

„No, dobře tedy,  street dance jsem se učil také úplně od základu, tohle také, ale teď mám už výhodu v tom, že jsem účinkoval v různých muzikálech a dalších rolích, takže průpravu mám. Je to už  snadnější, než kdybych sem přišel v 18-ti letech, tak tady ani nezhasnu světlaJ, takže jsem rád, že ta nab ídka přišla až teď.“

Jak Vám  to šlo s taneční partnerkou Zuzkou, měl jste trému nebo jste byli sehraní hned od počátku?

„Tak strach mám, to ano,  ale spíše se těším a to převažuje. Opravdu musím říct, že větší trému zažívám při koncertech.  To je jiné, jsem více vynervovaný, aby všechno vyšlo tak, jak má.  Tady je tréma jiná, je to minuta a půl tance, já jsem s mojí tanečnou partnerkou Zuzankou trénoval docela dost, takže si myslím, že to umíme. Teď už jde jen o to, užít si večera a já se těším.  Na tanci mám rád především to, že si př ed tím protáhnu tělo a je to. Pokud jste zpěvák,  tak pořád řešíte, jestli máte hlas, tady to vůbec není důležité.“

Považujete  tedy zpívání za těžší?

„Vlastně ano, ale nedá se to, myslím, úplně porovnávat.“

Když zhodnotíte choreografie  u Martina Šimka a  Terezy Řípové a porovnáte je se StarDance: Jak to vidíte? Co je lehčí, těžší?

„Nelze to vůbec srovnávat. Taneční styl je stejný, to ano,  ale v televizi  se  soutěžící učí těch tanců víc, tady je to méně a divadlo je s televizí celkově neporovnatelné. Tedy i úroveň tanců tady  je samozřejmě jiná, protože to  jsou dva různé světy. Ale dokážu s jistotou tvrdit,  že všichni, co jsou tady dnes večer, by obstáli ve StarDance.“

A co „Tvoje tvář má známý hlas?“  Která soutěž se Vám jeví jako obtížnější?

„No, tam  jsem by více nervózní, hrál jsem určité role,  pořad jako takový je trošku  ,mimo moji parketu´,  bylo to opravdu jiné. Tady jsem sám za sebe,  taneční partnerku Zuzku znám za dva měsíce, takže můžu směle říct, že ,Tvoje  tvář má známý hlas´ pro mě byla těžší, a to hlavně psychicky.“

Děkujeme a ať to tančí!

Vojta utíkal do šatny a samozřejmě ten večer vyhrál – stal se vítězem internetové  tipovací soutěže. Gratulujeme!

Vojta Drahokoupil a Zuzka Štastná 

 

Text: Martin Šimek, Tereza  Řípová, Eva Smolíková

Foto, video: Eva Smolíková

TANEČNÍ MAGAZÍN

TALENT AWARDS 2020

Pozor! Čtěte!! Vyhlášení soutěže mladých talentů!!!

13. ročník mezinárodní soutěže talentů TALENT AWARDS  2020 – taneční, hudební a umělecké soutěže, určené pro profesionály a pro amatéry je vyhlášen!
Zveme všechny milovníky soutěží, tance, hudby, umění a zábavy
Termíny k přihlášení –  Zahájení: 01. 01. 2020
Termíny k přihlášení –  Ukončení: 31. 01. 2020
Termíny konkurzů: únor/březen 2020
Finále – slavnostní galavečer: 25. 04. 2020 Praha
Propozice, seznam oborů a přihlášky naleznete na: www.talentawards.eu
Naleznete nás i na Facebooku: www.facebook.com/talentawards.eu

Tým Talent Awards

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

 

Losers ovládnou Vyšehrad

Losers už připravují druhý ročník Losers Open Air festivalu

První červnový týden roku 2020 bude Vyšehrad patřit druhému ročníku Losers Open Air festivalu

 Již v předvánočním čase se mohou radovat příznivci nového cirkusu a těšit se na závěr jara příštího roku. Pod taktovkou známého novocirkusového souboru Losers Cirque Company se v malebném prostředí Letní scény na Vyšehradě uskuteční od 1. do 7. června druhý ročník Open Air festivalu. Těšit se můžeme opět na představení otevřená experimentu a improvizaci, gejzíry nápadů, špičkové artistické výkony a samozřejmě hosty z řad elitních muzikantů a dalších umělců jakou jsou zpěváci Dan Bárta a Klára Vytisková, renomovaný vokální sextet Skety, fenomenální beatboxer EnDru nebo jeho kolega a mistr loopů JeN Hovorka. „Bude to sedm unikátních večerů, jejichž neopakovatelný program vzniká na místě přímo pro festival. Úspěšný první ročník Open Air festivalu potvrdil, že jsme našli ty správné parťáky pro spolupráci,” říká pri ncipál Losers Cirque Company Petr Horníček a dále zve diváky: „Připravte se opět na pořádnou porci vrcholové akrobacie, tance, pantomimy, zpěvu, beatboxu, light designu, animací a zábavy!” 

Během zahajovacího večera budou moci diváci poznat všechny “Lůzry”, tedy kompletní sestavu performerů, hudebníků i technické crew, stejně jako autory animací, provázející jejich vystoupení. V unikátním programu se tak představí parta talentovaných lidí, kteří společně z neznámé akrobatické skvadry vytvořili jeden z nejúspěšnějších novocirkusových souborů u nás – Losers Cirque Company. V dalších programových večerech se k nim přidá například Klára Vytisková se zbrusu novou show, doplněnou o fantastické akrobatické kousky hostitelské kumpanie. Tématem bude sebeláska jako zrcadlo pro vnímání okolí a spalování vlastních nejistot. Život není soutěž a každý v danou chvíli dělá jiné věci a je to tak správně… Dva večery budou patřit tématu Kmenů. Jeden z nejvýraznějších umělců české hudební scény Dan Bárta, v nich potvrdí, proč je zván králem improvizace. V momentě, kdy k tomu pak EnDru a JeN Hovorka přidají svůj mistrný beatbox a looping (techniku vrstvení jednotlivých zvukových smyček), vznikne něco jedinečného. V dalším večeru se do improvizace pustí s EnDruem špičkový vokální sextet Skety, jejich um a excelentní kousky „Lůzrů“ doplní unikátní light design a neotřelá animace do neopakovatelného zážitku. Na Vyšehrad se na jeden večer přenese i představení The Loser(s), které inspirovala úvaha, zda v dnešní zrychlené době lidé neztrácejí svou osobnost. Jedno z prvních společných děl, spojující tanec, silovou akrobacii a živou hudbu fenomenálního EnDrua vede diváka (aniž by se jen chvilku nudil nebo nebavil) k zamyšlení, zda z nás ze všech životní prohry a nešťastné lásky nakonec nedělají poražené.

Podrobné informace nalezete na www.losersopenair.cz. Vstupenky jsou v prodeji od dnešního dne v síti GoOut.

 

Odkazy:

www.losersopenair.cz
www.loserscirque.cz
www.facebook.com/loserscirque
www.instagram.com/losers.cirque/
www.youtube.com/channel/UC1PrSaT3uCCMjcG0H7W1G4Q

 

Silvie Marková  

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Premiéra »Královny Kapesky« v HDK

Zachraňme Kapesku, chraňme přírodu

V neděli 24. listopadu proběhla v Hudebním divadle Karlín premiéra pohádkového příběhu pod názvem Kapeska. Diváci sledovali osudy královských rodů Popelky, Zlatovlásky, Honzy a Královny přírodních sil – Kapesky. Kromě nich bylo v příběhu ještě nepřeberně pohádkových postav, velmi atraktivní (a také sehrálo svou téměř hlavní roli) bylo Peklo. Král temných sil, zkráceně Kates, se snaží ovládnout svět a královně Kapesce jde  dokonce o holý život.  Monstrum, které jí přichází vstříknou t jed do žil je opravdu působivé.

Královna Kapeska – Martina Pártlová

Král Kates – Ernesto Čekan

Působivé monstrum

Královna Kapeska je volným pokračováním divácky oblíbeného muzikálu Kapka medu pro Verunku, který vidělo více než 120 000 diváků.  Muzikály jsou velmi populární, ale jak to bývá, je jich už poměrně hodně. Jak zaujmout?  Je důležitý vtipný, svižný nebo dobrodružný příběh, skvělá hudba i texty, samozřejmě perfektní kostýmy, dobrý zvuk a pochopitelně báječní herci, zpěváci,  a tanečníci,  a to pokud možno vše v jedné osobě.  Samotní režiséři přiznávají, že vytvořit takový muzikál, je opravdu to nejtěžší. Když se ale povede, je to  současně i to nejlepší.

Představitelé všech království

Příběh jako takový, odhaduji, je velice vhodný pro rodiny s dětmi, výborné odpolední představení pro  všechny. Děti sledují kostýmy, poslouchají líbivou  hudbu (zpívá např. Jiří Zonyga) a současně se také do jejich podvědomí dostává myšlenka, že přírodu je třeba chránit a to hned, není-li už pozdě.  Dospělí se sice možná dívají s pousmáním, ale nicméně kostýmy jsou tak ohromující, že musí nadchnout malé i velké.

Miroslav Hrabě

Pohádkové bytosti

Felix Slováček ml. a Tereza Krippnerová

Michaela Sejnová

Ráda bych vyzvedla Evženii Rážovou, kostýmní výtvarnici celého díla, i dospělý se skutečně nenudí celou dobu a má co pozorovat. Pro tanečníky pak je jistě zajímavé, že choreografii připravila Petra Parvoničová. Výpravné dekorace také diváka uzemní, vše je doplněno videoprojekcí. Některé momenty (např.když rozkvete příroda na plátně) jsou vskutku až ohromující.

Za vznikem „Kapesky“ stojí manželé Alena a Jan Pixovi, texty písní Kristýna Pixová, hudba Tomáš Beran, režie Juraj Čiernik. Mezi herci jistě najdete své oblíbené, například  Martinu Pártlovou,  Davida Gránského,  Felixe Slováčka ml., a mnoho dalších osobností.

Závěr premiéry

Závěr

Celý tým

Není divu, že do divadla zavítali i hvězdní hosté, potkali jsme např. zpěváka Petra Janu, Janu Švandovou, Felixe Slováčka a Lucii Gelemovou, Michaelu Kuklovou a další.

Mezi hosty byl také zpěvák Petr Janda s dcerami

Nenechte si ujít

Text, foto: Eva Smolíková

TANEČNÍ MAGAZÍN

 

Finálový večer Roztančeného divadla v Mladé Boleslavi klepe na dveře

Soutěžní páry 4. ročníku Roztančeného divadla se utkají na jevišti

Finálový večer se kvapem blíží a my vám proto představujeme finální video! Máme se na co těšit!

 

David Fencl

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

 

Láska, svoboda a sexualita

Divadlo Ponec uvádí premiéru choreografa Martina Talagy

PONEC  divadlo pro tanec uvádí v pondělí 9. a v úterý 10. prosince od 20.30 hodin premiéru projektu choreografa a tanečníka Martina Talagy Total Eclipse of the Heart. Dílo o lásce, svobodě a sexualitě. Jedná se o další Talagovu inscenaci zevrubně zkoumající fenomén tělesnosti, tentokrát v interakci mezilidských vztahů a kontextu mužské a ženské identity.

„Sexualita je pro mě velmi důležitá součást života a i podle Sigmunda Freuda představuje jeden ze základních individuálních motivů v životě každého jedince. Člověk se narodí jako tvor sexuální a pohlavnost ho provází v podstatě po celý život.“ říká Martin Talaga a dodává: „Ovlivňuje jeho osobnost i mezilidské vztahy a zpětně je jimi ovlivňován. Bohužel v naší společnosti jsou téma jako tělo, sex a sexualita stále velké tabu a hovoří se o nich velmi málo, často jsou vnímána i negativně. Například pohanství vnímalo tělo, intimitu i lásku zcela odlišně.“

Na scéně se sejdou kromě tvůrce také herec a tanečník Petr Šmíd, tanečnice Helena Araújo a výrazná tvář české drag queen scény Karel Vladyka alias Just Karen, pro něhož je vystoupení v oblasti současného tance a pohybového divadla první zkušeností. „Total Eclipse je podle mě působivé zobrazení lásky, tradic a postavení ženy a muže ve společnosti. Jsem nadšený, že se Martin rozhodl do tohoto tématu vnést něco nového díky umění dragu,“ komentuje Vladyka.

Martin Talaga je tanečník, choreograf a performer v oblasti současného tance a fyzického divadla, zajímá se také o experimentální a vizuální díla a lidové tance. Během svých studií a profesionální kariéry měl možnost spolupracovat s různými choreografy, divadelními režiséry a soubory. Jako choreograf je autorem několika úspěšných inscenací. Za projekt SOMA získal ocenění Objev roku a Taneční inscenace roku na festivalu Česká taneční platforma 2018. Ocenění se stalo pro Talagu příležitostí k vytvoření nového díla.

 

Více na www.ponec.cz

Kateřina Kavalírová
pro TANEČNÍ MAGAZÍN