Taneční učitelé roku 2022

Slavnostní vyhlášeni finalisté 13. ročníku přehlídky

23.května od 17 hodin proběhne ve Velkém sále Městské knihovny v Praze finále a slavnostní vyhlášení 13. ročníku přehlídky Taneční učitelé roku 2022. Do letošního „postcovidového“ ročníku choreografií pro mládež se zapojilo 47 choreografů – většinou ze základních uměleckých škol a tanečních studií z celé České republiky. Podmínkou byla věková kategorie jejich interpretů 6-15 let. Ve finálovém programu se představí celkem 13 tanečních děl.

Cílem soutěžní přehlídky Taneční učitelé roku je představit to nejlepší z tvorby jednotlivých škol. Pořadatel Taneční centrum Praha, konzervatoř – gymnázium má také možnost každoročně objevovat nejen nové tvůrce, ale i mimořádné talenty z řad nadaných dívek i chlapců ze základního školství.

Poroty (1. kolo podle videa, 2. kolo živě) jsou tradičně složené z tanečních odborníků na talentovanou mládež. Ti komplexně hodnotí osobnost tanečního učitele a jeho profesionální přístup k uměleckým, pedagogickým a společenským úkolům této profese, jako jsou:

– příprava interpretů pro scénickou uměleckou práci

– vytvoření a nastudování uměleckého díla

– inscenování uměleckého díla (režie, světla, zvuk, kostýmy, scénografie)

– prezentace vlastní osobnosti, svého souboru a své choreografické tvorby podle PR

„Kvalita taneční výchovy v žákovských věkových kategoriích má pro náš žánr výjimečný význam, proto musíme o tyto taneční učitele – a většinou současně tvůrce – také výjimečně pečovat,“ vysvětluje Jan Schneider, ředitel konzervatoře Taneční centrum Praha„V této oblasti sledujeme řadu problémů, nejasností a předsudků, které můžeme odstraňovat pouze neustálou konfrontací a diskusí. Musíme zajistit prostor pro tato ‚setkávání při práci‘, naučit se vést odborný a otevřený dialog a také společně chránit základní kvality tanečního žánru a jeho školství před negativními vlivy komerce a konzumu. Cítíme, že konzervatoř pro to může, respektive dokonce musí, vytvořit potřebné odborné, produkční a společenské podmínky.“

Pořadatelé by také rádi povzbudili příští generaci mužských tanečníků, kterých je v tanečním umění obecně nedostatek, zvláštní odměna je proto udělována jednotlivým souborům za uměleckou práci s chlapci – účastníky finále. Pro finalisty jsou připraveny hodnotné ceny v podobě poukazů do obchodu s tanečními oděvy a pozvánek na taneční semináře na konzervatoři Taneční centrum Praha a benefice vzdělávacích programů pro školy.

V rámci pondělního slavnostního večera vystoupí i hosté – významná pražská dětská taneční studia a stálí spolupracovníci Tanečního centra Praha – například Baletní přípravka Národního divadlaFirst International Ballet SchoolTaneční studio Emotion a konzervatorní přípravka Terpsichore. Program doplní mladší studentský soubor konzervatoristů z Tanečního centra Praha – Baby Balet Praha.

Taneční centrum Praha, konzervatoř a gymnázium je první vzdělávací a umělecká instituce, která přinesla do české kultury moderní a jazzové taneční techniky a důsledně je propojuje s výukou klasického tance a dalšími oblastmi současného tanečního divadla. Tradice sahá až do roku 1961 – tehdy v undergroundu a později, pod záštitou Univerzity Karlovy a řady zahraničních odborníků, postupně vzniká centrum, které nyní zahrnuje osmiletou konzervatoř a osmileté gymnázium propojené do jedné vzdělávací koncepce doplněné studiem taneční pedagogiky s příslušnou aprobací. Studentská umělecká agentura, Mezinárodní centrum tance, produkuje umělecké soubory Balet Praha Junior a  Baby Balet Praha, import a export tvůrců, pedagogů a souborů, pořádá festivaly i workshopy. Významným cílem centra je podpora všeobecné a odborné vzdělanosti tanečníků, jejich sebevědomé a kvalitní zapojení do interpretační praxe a následně schopnost řízení, produkce uměleckých i společenských organizací a projektů. Centrem prošlo několik stovek tanečníků, kteří pracují v českých souborech (Pražský komorní balet, Balet ND v Praze, Laterna magika a jiné), v zahraničí (Berlín, Frankfurt, Hamburk, Haag, Barcelona, Lisabon, Pécs a další) nebo absolvovali vysoké školy (Univerzita Karlova, HAMU a další). „Lidé z centra“ zastávají významné funkce v českých uměleckých, vzdělávacích a společenských organizacích.

Vstupenky jsou k dispozici pod tímto odkazem: https://www.mlp.cz/cz/akce/e21298-tanecni-ucitele-roku-2022/.

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín

Oskara inspirovaly taneční hodiny

Vejde na Smíchově ten pravý? Švandovo divadlo uvede drama o lásce, dospívání, šikaně a upírech. Anděl tělocvikářem. A Buchta bude mít obchod se sladkostmi!

 Hru „Ať vejde ten pravý“, podle světoznámé předlohy, uvede, ještě před koncem sezóny, pražské Švandovo divadlo. Inscenaci, stojící na pomezí severské detektivky, upírské romance a psychologického dramatu režíruje Jan Holec, mladý divadelník s výborným renomé. V roli ústřední dvojice se představí dva nejmladší členové smíchovského souboru Denisa Barešová a Oskar Hes. Ti jsou známí publiku i ze svých filmových a televizních rolí. Dramatizace švédského románu od Johna Ajvide Lindqvista, který už dvakrát zpracovali i filmaři, bude mít českou premiéru 29. května ve Velkém sále Švandova divadla. Titul je zároveň hlavní novinkou „Léta ve Švanďáku“, na jehož programu se objeví 16. a 17. srpna.

Oskar (Oskar Hes) je osamělý chlapec, který je ve škole terčem šikany. Se svou matkou žije v paneláku na předměstí. Eli (Denisa Barešová) je zvláštní dívka, která se přistěhuje naproti. Vypadá zanedbaně a přes den nikdy neopouští byt. Oba mladé vyděděnce to k sobě táhne, zatímco okolím otřásá série tajemných zločinů. Z koho nebo z čeho je ale potřeba mít strach? Odkud Eli přišla a kdo je Hakan, její ochránce?

Upír, láska, násilí a blízkost

Režiséra Jana Holce nejvíc upoutal silný příběh nabízející divákovi hned několik přitažlivých žánrů. „Důležitou roli tu hraje motiv upíra. Nejedná se však o klasický horor. Lindqvistův upír je oduševnělý a spíše hledá pochopení v lidském světě. I naším hlavním tématem je spíše lidská jinakost a krize identity,“ vysvětluje režisér Jan Holec, respektovaný umělecký šéf ostravského Divadla Petra Bezruče, který už ve Švandově divadle nastudoval Fassbinderovu hru Kočkožrout. „,Ať vejde ten pravý´ je zkrátka napínavý, originální a také velmi jímavý a láskyplný příběh. Samozřejmě se zabývá i upírským vražděním, ale mnohem trýznivější je přítomná šikana. Fyzická i psychická. Lidská krutost je schopna předčít tu upírskou,“ dodává režisér.

S tím souhlasí i dramaturg David Košťák: „Drama zasazené do 80. let 20. století řeší téma násilí a rozplétá se ve stylu severských detektivek. Téma izolace a ztráty vazeb, kdy se lidé před obcházejícím nebezpečím pokusí uzavřít do svých příbytků, nabízí s dneškem nečekané, silné paralely. Podobně rezonuje i selhávání autorit, které nejsou schopné těm slabším a vystrašeným poskytnout bezpečné zázemí. Je jen málo titulů, které pojednávají o šikaně tak naléhavým způsobem. Příběh s fantaskními motivy a zajímavě pojatými postavami je však podle mého především psychologickým dramatem o dospívání a potřebě lidské blízkosti,“ naznačuje dramaturg.

Oskar Hes hraje Oskara

Šikana a monstrum

Ústřední postavou příběhu je Oskar, dospívající chlapec vyrůstající bez opory dospělých. Jeho hraje nejmladší člen hereckého souboru Oskar Hes. „Jeden ze silných motivů, který se v příběhu objevuje, je šikana. Šikana, o které se tak nějak na škole ví, ale nikdo ji aktivně neřeší. Ono se totiž většinou neví jak. I ze svých vlastních zkušeností mohu říct, že se jedná o opravdu frustrující problém. V případě Oskara mě děsí hlavně jeho pocit nikdy nekončícího utrpení,“ říká Oskar Hes. Ten se při ztvárnění své role soustředil hodně na Oskarovo fyzické vzezření. „Celý život se hýbu a už od školy na nás při tanečních hodinách apelovali, abychom správně drželi tělo. Tuto připomínku si držím dodnes a snažím se hýbat a vypadat esteticky. Oskar žádnou taneční ani pohybovou průpravu nemá, a proto by tak ani neměl působit,“ říká herec.

Téma násilí v mezilidských vztazích oslovilo i Denisu Barešovou. „Nejvíc mě děsí, jak moc jsme schopni ubližovat někomu slabšímu a kolik toho člověk dokáže vydržet. Není to nic, co bych nevěděla, ale pokaždé to se mnou zacloumá,“ říká herečka, která se objeví v úloze věčně mladé upírky Eli.

Denisa Barešová v roli Eli

Svou postavu přesto nevnímá jako monstrum. „Za monstrum považuji někoho, kdo vědomě a záměrně škodí a páchá zlo. Sám si ho vybírá. Eli si své upírství nevybrala a snaží se přežít za každou cenu, bohužel k tomu potřebuje lidskou krev. Snaží se to však dělat tou nejmírnější cestou. Eli není v první řadě upír, ale bytost s emocemi a lidskými vlastnostmi,“ je přesvědčena Denisa Barešová a chválí si spolupráci se svým hereckým kolegou Oskarem Hesem, což je podle ní „skvělý, připravený a talentovaný herec.“

Mladý pár doplní Tomáš Petřík v roli dívčina opatrovníka Hakana a Marie Štípková v úloze bezradné Oskarovy matky. Detektiva Halmberga ztvární Jan Grundman, Oskarovy kruté spolužáky Mickeyho a Johnnyho ztělesní sehraná herecká dvojice Jacob Erftemeijer a Tomáš Červinek. Pana Avilu, tělocvikáře přehlížejícího bezpráví, hraje Matěj Anděl, jako samotářský majitel obchodu se sladkostmi se představí Petr Buchta.

Inspirace filmem

Výtvarník inscenace Ján Tereba využil při tvorbě scénografie točnu, umožňující střídat různá prostředí s téměř filmovou lehkostí. V duchu severských krimi se na scéně uplatňuje i sníh a krvavé efekty. A severskou vintage estetikou, známou z populárních skandinávských seriálů, jsou inspirované také kostýmy. Poetickou a křehkou osobní rovinu vyprávění podtrhne instrumentace oceňovaného skladatele Jiřího Hájka, známého prací i pro film. „Diváci se mohou těšit na speciální vizuální efekty, a především na filmové masky, s nimiž se musí vypořádat maskérky Švandova divadla. S upírským žánrem se přeci jen na jevišti nesetkávají každý den. A autor si pro ně připravil větší výzvy, než je jen pár kapek krve,“ láká na představení dramaturg David Košťák.

Jan Grundman

Po premiéře 29. května následují první tři reprízy za speciální vstupné (31. května, 14. a 15. června) a diváci poté titul uvidí i o prázdninách: v rámci Léta ve Švanďáku je naplánován na 16. a 17. srpna.

Více informací na webu: www.svandovodivadlo.cz

 

                                       

Foto: Patrik Borecký

Magdalena Bičíková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

»LETEM SVĚTEM«

Naprosto unikátní zážitek na Mall.tv

Vážení diváci, čtenáři TANEČNÍHO MAGAZÍNU,

chceme vás informovat o dalším streamovaném představení konzervatoře – tentokrát to bude:

»LETEM SVĚTEM«

(Baby Balet Praha)

které se bude konat:

 

10. února od 17.00 hod. na Mall.tv

 

Pozor, link naleznete v daný čas na našich webových stránkách www.m-c-t.cz , www.tanecnicentrum.cz nebo přímo na stránkách Mall.tv  https: //www.mall.tv/kulturazije/predstaveni

 

Letem světem“ je unikátní choreografické dílo našich tradičních choreografů Baby Baletu Praha, kteří studovali různé tradice a zvyky ze všech koutů světa. V tancích najdete detaily z rozmanitého kulturního dědictví, které jsou vyjádřeny současným tanečním divadlem.

Celým představením provází hlas známé herečky, Nely Boudové, s kterou společně procestujeme opravdu celý svět napříč tím nejkrásnějším, co nám kulturní rozmanitost přináší. Zároveň se dozvíme mnoho zajímavostí o jednotlivých zemích.

Prostřednictvím pestrých ukázek tance, hudby, kostýmů i animovaného filmu v pozadí postupně zjistíme, že jsme v mnohém stejní a toužíme po podobných zážitcích – kráse, radosti i vzájemném porozumění a soužití. „Letem světem“ je zatím nejnáročnějším uměleckým projektem našich nejmladších tanečníků, jejichž práce je naprosto unikátním modelem z hlediska evropské konzervatorní historie. 

Bližší informace o umělecké práci obou juniorských těles TCP naleznete v nové prezentaci naší studentské umělecké agentury Mezinárodní centrum tance – viz přípona:

Mezinárodní_centrum_tance_Brožurka

 

Přejeme příjemný zážitek.

 

Kristýna Kronovetrová, DiS.

jednatelka MCT,

vedoucí produkce TCP

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Široké možné uplatnění v divadle pro nejmladší

Dětský divadelní soubor nabízí spolupráci ve více oborech

Nabízí se vám široké uplatnění v oblasti lektorské a výuce v různých oborech činnosti. Konkrétně: výchově dramatické, hudební, hlasové, pohybové, artistické, ale třeba i v oboru šermu anebo žonglování.

Nabízíme také možnost spolupráce v oblasti režie, návrhů a výroby scény, práce na vzniku scénáře i skýtáme další možnosti!

Odkud? Nejlépe Brno-město, Jižní Morava, což ale také závisí na druhu spolupráce.

Časově neomezeno.

Sdílet

Kontakt: dobramuzika@centrum.cz

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN