dlouhých třiatřicet týdnů pro vás nemohl Pražský komorní balet tančit. Odteď už ale počítáme jen dny do chvíle, kdy budeme znovu stát na jevišti. Připravili jsme pestrý program na červen a červenec a těšíme se na všechna představení.
Taneční divadlo Petra Zusky „KYTICE“ vzniklo na motivy Erbenovy sbírky veršovaných balad, která patří k pokladům české poezie a literatury. Pokud jste doposud neměli možnost oceňovanou inscenaci zhlédnout, nepromeškejte jedinečné dva termíny uvedení. Na „Kytici“ se můžete těšit v neděli 6. června a za necelý měsíc opět v neděli 4. července od 19.00 v Divadle na Vinohradech.
Komponovaný večer na motivy starých lidových písní „CARMINA VETERA“ bude uveden v neděli 27. června od 19.00 v Divadle na Vinohradech. Představení tvoří čtyři díla renomovaného choreografa Petra Zusky, pro která se jejich autor inspiroval motivy lidových písní. Přes krásu písní, poezie a etnické hudby se, díky choreografiím, dostáváme do prostředí, které ukazuje skutečné vztahy mezi lidmi a životní etapy, jež právě prožívají.
Na výjimečnou událost a jediné uvedení se pak můžete těšit v rámci letní divadelní scény Azyl78. Komponovaný večer v originálních autorských choreografiích předních tvůrcůPetra Zusky, Marka Svobodníka a Viktora Konvalinky s názvem „L.I.VE – loučení Igora Vejsady s taneční kariérou“ se uskuteční v pátek 2. července v 19.30 v šapitó Azyl78 na Výstavišti Praha. Vynikající tanečník a baletní mistr Igor Vejsada se rozloučí s profesionální kariérou a naposledy zatančí hlavní roli v choreografii „Chvilka POEzie“.
Otevřená výzva pro účastníky divácké rezidence v souvislosti s novým projektem Jana Mocka. Uzávěrka 19. 5.
Umělecká skupina Jana Mocka vyhlašuje otevřenou výzvu na účast v projektu „Audience in residence“ – diváckých rezidencí, v souvislosti s přípravou nového projektu s pracovním názvem „Dědictví“, který uvedeme v divadle Alfred ve dvoře.
Hledáme diváky, kteří chtějí vstoupit do přímého dialogu s umělci, zblízka sledovat proces vzniku divadelní performance a stát se součástí tvůrčího týmu.
Chcete vědět, jak se prvotní nápad zhmotní do divadelního představení? Zajímá vás, jak vzniká umělecký proces vzniku divadelní inscenace? Chcete blíže poznat tvůrce nezávislého divadla – Jana Mocka a Irinu Andreevu a Tinku Avramovou?
Hledáme skupinu 12 účastníků, kteří budou prvními diváky nového projektu Jana Mocka s pracovním názvem „Dědictví“. Účast ve skupině není omezena věkem, vzděláním ani profesním zaměřením, naopak budeme usilovat o co největší různorodost účastníků a tak i perspektiv jejich diváckého pohledu. Hledáme účastníky, kteří rozumějí anglicky (projekt se zkouší v angličtině), mají možnost zúčastnit se alespoň čtyř z pěti naplánovaných setkání a budou s tvůrci aktivně diskutovat. Účastníci nehradí účastnický poplatek.
Termíny setkání:
21. 5. 2021 15.00–18.00 // první setkání všech účastníků divácké rezidence, zkouška v divadle Alfred ve dvoře, diskuze s tvůrci
3. 8. 2021 17.00–19.00 // zkouška a diskuze ve zkušebně Follow the Cat
15. 8. 2021 16.00–18.00 // generálka a diskuze v divadle Alfred ve dvoře
16. 9. 2021 20.00–21.00 // premiéra v divadle Alfred ve dvoře
21. 9. 2021 16.00–18.00 // popremiérové setkání a závěrečná diskuze ve zkušebně Follow the Cat
Projekt „Audience in residence“ je součástí celoroční činnosti Jana Mocka a zaměřuje se na rozvoj a získávání nového publika. Projekt byl podpořen Ministerstvem kultury ČR a Magistrátem hlavního města Prahy.
Finální texty z projektu „Autor v domě“ pražského divadla A studio Rubín jsou dostupné ve zvukové podobě v režii Jana Friče.
A studio Rubín rozšířilo dramaturgický záměr svého podcastu „Fade in Rubín“. Pražské divadlo nově uvádí rozhlasové skici absolventů dílny „Autor v domě“. Pod taktovkou režiséra Jana Friče vznikly už tři rozhlasové črty: „Ze života důchodce v neokapitalismu“, „přeSmyčka“ a „20/21“. Posluchači se mohou těšit jak na hlasy známých rubínovských osobností jako Aleny Štréblové, Richarda Fialy, Miloslava Königa, Jakuba Gottwalda či Miroslava Mejzlíka, tak i speciálních hostů například Pavly Tomicové nebo Magdalény Sidonové. „Fade in Rubín“ je dostupný na všech podcastových platformách.
„Za vznikem podcastu ,Fade in Rubín´ stojí tři podstatné věci. Tou první je zážitek z jarního uzavření divadel, kdy jsme náhle na několik dlouhých týdnů nemohli hrát. I být v bližším tvůrčím kontaktu s našimi diváky. Druhou byla touha naši práci a především inscenace představit divákům a fanouškům trochu jinak než jen na stránkách programu. Nebo v diskuzích s tvůrci,“ říká umělecká šéfka Rubínu Dagmar Fričová. Hned dodává: „A třetí podstatnou věcí byla svoboda, kterou nám podcastová forma nabízí. Její dramaturgickou linku můžeme rozšiřovat, podle stávajících potřeb divadla.“
Cílem ojedinělého projektu „Autor v domě“ je vytvářet ideální prostředí a podmínky pro kreativní autorské psaní a podporovat tím vznik nových divadelních textů. Závěrečná díla talentovaných autorů se obvykle uvádějí ve formách scénického čtení. To ovšem znemožňují současná pandemická koronavirová opatření. A studio Rubín proto oslovilo režiséra Jana Friče, který texty účastníků druhé edice projektu přetváří do rozhlasových skic. V jeho počinu mu pomáhají známé rubínovské herecké osobnosti jako Alena Štréblová, Richard Fiala, Miloslav König, Jakub Gottwald a Miroslav Mejzlík. Posluchači se také můžou tešit na speciální hosty, za všechny jmenujme Pavlu Tomicovou anebo Magdalénu Sidonovou.
„Projekt ,Autor v domě´ považuji pro české divadlo za velmi záslužný. Mezi českou divadelní veřejností již léta koluje fáma, že čeští dramatici neexistují a že se u nás nepíše. Proto se neustále uvádějí buď díla klasická, a to především z provozní opatrnosti, anebo přeložené texty zahraničních autorů. Ti mají totiž schopné agentury, co je dokáží na náš trh prosadit. A když autoři neexistují, bude nejlepší si je prostě vyrobit. Tento projekt ukazuje, že psát pro divadlo lze,“ přibližuje svůj postoj režisér Jan Frič.
V současné době jsou uveřejněny tři podcastové črty. Text Jany Micenkové „Ze života důchodce v neokapitalismu“. Ta portrétuje lehce ironicky čtyři současné seniory a jejich mikrokosmos. „přeSmyčka“ Martina Toula přivádí posluchače do bizarního rodinného dramatu o návratu ztraceného syna. A text Tomáše Ráliše „20/21“ je záznamem pěti příběhů, které se stanou o poslední noci v roce. Další díla budou uveřejněna v nadcházejících měsících.
A studio Rubín si k divákovi nalezne cestu i při prázdném divadle (o baru nemluvě)
Rozhlasové skici vznikaly originální cestou, kterou režisér Frič popisuje následovně: „Zvuk mě baví. Mluvené slovo bez obrazu podněcuje fantazii, vyžaduje spoluúčast diváka, aby si ,vytvořil‘ svůj vlastní vizuální vjem. Tím možná obratněji napodobuje divákovu aktivitu při sledování divadelních představení než videozáznam. Když jsme přemýšleli, čím nahradit rychlé inscenované čtení, padla volba právě na toto médium. Cílem črt i oněch čtení je ověřit text, zjistit, co funguje a co nefunguje, když se z písmen na papíru (či v počítači) promění na herecký projev. Jsme limitováni rozpočtem, technikou i časem. Je to tedy velmi dobrodružné, a tak jsem si jako takový podúkol stanovil natočit každou črtu jiným způsobem. ,přeSmyčka´ je naživo ,zahraná‘ a až dokumentárně nasnímaná u Aleny Štréblové v kuchyni. Monology z ,Důchodce´ jsme natáčeli pokoutně v improvizovaném studiu v promrzlé herecké šatně A studia Rubín. ,20/21´ pak vznikalo převážně po bytech herců, kteří museli, aniž by se viděli, dodržovat stejný rytmus, aby na sebe navazovali.“
Samotný podcast „Fade in Rubín“ zatím nabízí tři dramaturgické linie. První v navazujících dílech představuje vznik a zákulisí autorských inscenací. Posluchači tak mohou slyšet rozhovory s tvůrci, herci, ale i odborníky na dané téma. Druhá se zaměřuje na rozhovory s důležitými tvůrčími a inspirativními osobnostmi, které jsou spojeny se samotným divadlem. Třetí tvoří rozhlasové skici, které jsou výstupem textů autorské dílny Autor v domě.
Podcast A studia Rubín vychází nepravidelně ve čtvrtek a k poslechu je na oficiálních webových stránkách divadla i na všech podcastových platformách, například Spotify, Apple music nebo Google Podcast.
Moravské divadlo Olomouc vypisuje soutěž o podobu loga Klubu mladého diváka. Návrhy zasílejte do 14. května.
Zažít divadlo jinak, setkat se s tvůrci inscenací, poznat divadelní zákulisí a sdílet zážitky s ostatními – to je výčet jen některých cílů, které chce naplnit Klub mladého diváka s názvem „Arter Olomouc“.
K iniciativě Moravského divadla a studentů Katedry divadelních a filmových studií na Filozofické fakultě Univerzity Palackého se přidaly i další významné olomoucké kulturní instituce. V současnosti je vypsána soutěž pro studenty o podobu klubového loga.
Myšlenka založit v Olomouci klub pro mladé diváky vzešla se setkání ředitele Moravského divadla Olomouc Davida Gerneše se zástupcem vedoucího Katedry divadelních a filmových studií Martinem Bernátkem. „Hovořili jsme o tom, jak přilákat do divadla mladé publikum. Olomouc je univerzitní město a naše divadlo má zájem na tom, aby se studenti stali nedílnou součástí divácké obce. V předchozích letech jsme vytvořili speciální studentské předplatné. AKlub mladých diváků by mohl být další a věřím, že atraktivní cestou, jak dostat do hlediště více středoškoláků a vysokoškoláků,“ uvedl Gerneš. „Shodli jsme se na tom, že by stálo za to vytvořit v Olomouci podobnou komunitu, která už dobře funguje v Praze, Brně či Plzni. Na základě této myšlenky jsme na naší katedře uspořádali seminář, během něhož studenti vytvořili koncepci, jak by klub mohl vypadat a fungovat. Jsem rád, že vznik klubu přivítala všechna olomoucká divadla,“ doplnil Bernátek.
Ředitel Moravského divadla Olomouc David Gerneš
Klub, jehož název „Arter“ vznikl spojením anglických slov „art” (umění) a „theatre” (divadlo), chce svým členům zpřístupnit vybraný program olomouckých divadel za zvýhodněné vstupné – ale nejen to. Prostřednictvím návštěv představení, dramaturgických úvodů, rozhovorů s tvůrci, workshopů, prohlídek zákulisí a diskusí vytvoří otevřený prostor pro společná setkání s kulturou. Členem klubu se přitom může stát každý ve věku 15 až 26 let, studium není podmínkou. Do příprav vzniku klubu se vedle Moravského divadla zapojily též další kulturní instituce v Olomouci – Divadlo Tramtarie, Divadlo na cucky, Divadlo na Šantovce nebo Muzeum umění. Budoucí plány zahrnují i rozšíření klubu o další kulturní instituce a aktivity.
V souvislosti s vznikajícím klubem se vedení Moravského divadla rozhodlo uspořádat soutěž o podobu loga. „Klub má být určený pro mladé lidi, proto jsme se rozhodli vyzvat studenty, aby se podíleli na vizuální stránce a navrhli logo,“ zdůraznil Gerneš.
Opět ředitel olomouckého Moravského divadla David Gerneš, tentokrát v pozadí se šéfem baletu, významným tanečníkem Michalem Štípou
Zájemci o účast v soutěži mohou do 14. května 2021 posílat své návrhy v elektronické podobě na e-mail: sekretariat@mdol.cz. Anebo poštou na adresu Moravského divadla. Samotný kreativní návrh by se měl odvíjet od názvu „Klub mladého diváka Olomouc”, „Arter” či zkratky „KMD Olomouc”. Jedná se o výchozí kreativní návrh loga zpracovaný buďto ručně v podobě skici či elektronicky prostřednictvím libovolného grafického programu. Povinnou součástí návrhu je vizualizace loga na aspoň dvou libovolných reklamních předmětech. „Na začátku června pak Rada klubu vybere vítězný návrh, který bude použit, a jeho autor získá odměnu,“ uzavírá ředitel Gerneš.
