Pavla Tomicová – Taneční magazín

Letní Shakespearovské slavnosti ve znamení lásky

Láska, mládí, krása – tvářemi letošních slavností jsou Filip Březina a Anna Fialová

Láska, mládí a krása k sobě neodmyslitelně patří, proto tvářemi letošních Shakespearovských slavností se stali Filip Březina a Anna Fialová

Filip Březina a Anna Fialová, hlavní tváře letošních slavností

Dámy, pozor!

Krásný a přitažlivý Filip Březina říká: „Když jsem dostal nabídku účinkovat zde, řekl jsem si jupííí! I když jsem se uvědomoval, že to bude časově náročné. Bylo to trochu napínavé, protože jsem dlouho nevěděl, koho budu hrát. Myslel jsem, že to bude nějaká menší role. A nakonec je to král! Vždycky jsem si to chtěl zkusit, lákala mě celá ta atmosféra Slavností. Začínat hrát za světla, pomalé stmívání a konec už s osvětlením ve tmě, také déšť je možný… Na všechno se těším. Hraji většinu roku ve sklepě nebo v Národním. Tohle bude moje první role pod širým nebem a komu se podaří hrát v dešti?“

Zeptali jsme se…..

Filip Březina

Půvabný Filip Březina Vás všechny zve vychutnat si představení pod širým nebem a třeba i v mírném dešti

TM: Filipe, chodil jste na Shakespearovské slavnosti už jako dítě. Co je za Vás pro diváka to nejatraktivnější na letošních hrách? Na co byste ho pozval?

„No, řekl bych, že nejzajímavější je to, že se jedná o komedii, ale ten příběh končí tragicky.“

TM: Měl jste rád Shakespeara už jako dítě nebo ne? Studoval jste si jeho hry s vidinou, že budete nějakou roli někdy třeba hrát?

„Ne, to rozhodně ne, ani jsem ho nestudoval, nesnil jsem o roli, učili jsme se o něm, pracovali jsme na nějakých monolozích, ale to bylo pro mě tak všechno.“

TM: Když jste tedy dostal tuto nabídku, co Vám blesklo hlavou?

„Těšil jsem se, protože jsem si vždycky tady zahrát chtěl. Jde o tu celkovou atmosféru, protože to není souborová záležitost, ale setkávají se zde lidé z různých divadel, kteří by se za běžného provozu vůbec neměli šanci potkat na jevišti a hrát společně. V tom je velké kouzlo.“

TM: Takže Vaše celé léto bude pracovní? Žádné prázdniny?

„Budu mít dva týdny volno!“

Děkujeme a krásné léto, krásné večery a noci za mírného deště se Shakespearem!

Anna Fialová, se představí jako francouzská princezna ve hře Marná lásky snaha. Říká: „Když jsem dostala nabídku na hlavní roli, vybavil se mi mix skvělých zážitků a vzpomínek, ale také úrazy, které jsem měla na premiéře a derniéře ve hře ‚Dobrý konec všechno spraví‘. Při posledním zranění jsem ze sanitky říkala uměleckému řediteli Liboru Grossovi ať už mi nikdy nevolá, že už s nimi nechci mít nic společného. Ale byla jsem po vlivem rajského plynu… A tak jsem v tomhle případě roli přijala ráda, je tady úžasná parta. Bude to pro mě léto s přáteli.

Teplé letní večery jsou ideální a krásné, když se léto vydaří.. Nevadí mi, když trochu poprchává. Baví mě to. Zažít představení na Pražském hradě musí mít i pro diváky magické kouzlo s magickou atmosférou.“

Jak je hercům nápomocný výklad profesora Hilského, který každoročně na první čtené zkoušce celému týmu hru popíše a zasadí do historických souvislostí?

Anna Fialová: „Skvělé, jeho výklad je zajímavý a důležitý, tak krásně se nad vším rozplývá, mě to dojímá a baví, jak ho to pořád těší. Dokáže přenést nadšení z věcí na všechny ostatní.“

Václav Kopta říká: „Hrát tady pro mě znamená prožít neopakovatelné večery. Je to tady zkrátka jedinečné. Skoro každý den jezdím kolem Pražského hradu, pokaždé si vzpomenu na všechno, co jsem tu prožil, ať už na Nejvyšším purkrabství, anebo v zahradě Míčovny. Jenom mě osobně trochu děsí, že jsme tady s Jirkou Čtvrtníčkem nejstarší. Jemu ale už bylo šedesát, já mám ještě rok čas. No a doby, kdy se herci vymlouvali, že celý rok pracovali a v létě musí přece mít volno, jsou už dávno pryč. Letos mám volno jen týden a vůbec mi to nevadí. Kdyby to byla otrava a věděl jsem, že se nebudu každý večer radovat, rozmýšlel bych se hodně. Ale já se těším.“

Režisér Filip Nuckolls říká: „Když jsem si ‚Marnou lásky snahu‘ přečetl, moc moudrý jsem nebyl. Ale zaujalo mě základní téma, kdy se čtveřice mladých mužů dobrovolně rozhodne k asketickému životu kvůli vlastní „nesmrtelnosti“ uvnitř pozemského ráje, když na úplném konci hry náhle a brutálně do příběhu zasáhne stín smrti, zjišťují, že možná „probendili“ nejlepší část svého života, přišlo mi to obrovsky současné – i kolem sebe pozorujeme, jak jsou schopni se naši bližní trápit a omezovat se kvůli vlastní „nesmrtelnosti“. Také mě zaujalo, že ač se jedná o komedii, základní situace je velmi vážná. Postoupení kusu území původnímu vlastníku, sousední velmoci.“

Léto se rychle blíží a do startu nového ročníku Letních shakespearovských slavností zbývají už jen dny. Ve středu 26. června zahájí Slavnosti na Nejvyšším purkrabství Pražského hradu komedie MARNÁ LÁSKY SNAHA v režii Filipa Nuckollse. Generálním partnerem výjimečné divadelní přehlídky děl nesmrtelného Williama Shakespeara je již dvacátým pátým rokem skupina PPF.

Začíná tisková konference

Chvilka zamyšlení

Petr Čtvrtníček a Václav Kopta

Tiskovou konferenci moderovala oblíbená Kristina Kloubková

Stříbrné výročí

Skupina PPF a Letní shakespearovské slavnosti k sobě neodmyslitelně patří úctyhodných pětadvacet let. Toto významné jubileum v sobě mimo jiné nese odhodlání skupiny PPF subvencovat vybrané kulturní projekty, jakými jsou např. vydání kompletního díla Williama Shakespeara v překladu prof. Martina Hilského nebo samotná podpora růstu a významu shakespearovského festivalu. Skupina PPF se zásadním způsobem podílí na utváření Shakespearova odkazu.

Martin Hilský, překladatel

Odříkáním to začíná, láskou to končí

Nejoblíbenější hru shakespearologa Martina Hilského přivede k životu před historickou zdí Nejvyššího purkrabství Filip Nuckolls. Ačkoliv je MARNÁ LÁSKY SNAHA jeho první režií pro Slavnosti, s bardem samotným má letité zkušenosti.

„Naše inscenace by neměla být příliš tradicionalisticky alžbětinská, ale ani ne křečovitě modernizovaná. Měla by však být svižná, rychlá, snad zábavná a třeba i drzá, protože čím víc Williama Shakespeara poznávám, tím víc mi před očima vyvstává obraz prudce talentovaného, lehkonohého, bystrého drzouna, jehož velikost vychází z toho, že je obrovsky empatický k nespravedlnostem světa a lidské bolesti, zároveň má v sobě tolik vůle k životu a životní energie, že o těchto věcech dokáže tak lehce psát. A s tímto vědomím jsme s uměleckým ředitelem Liborem Grossem vybírali i účinkující,“ říká režisér. Diváci se tak mohou těšit na zvučná jména herců, jakými jsou Filip Březina, Anna Fialová, Václav Kopta či Jiří Vyorálek, Petr Čtvrtníček, Anna Kameníková, Lukáš Příkazký, Leoš Noha nebo Lucie Polišenská.

Hrátky s Petrem Čtvrtníčkem, oba fotíme….

Václav Kopta, který v chystané inscenaci ztvární Boyeta, staršího pána z družiny francouzské princezny, říká: „Hrát na Slavnostech pro mě znamená zažít nezapomenutelné večery. Letní shakespearovské slavnosti jsou prostě jedinečné. Chyběly mi. Navíc, na roli pana Boyeta jsme s Jirkou Vyorálkem dva, což je skvělé. Těším se na letošní premiéru s jedinečným obsazením. Jenom mě osobně trochu děsí, že jsme tady se Čtvrtníčkem nejstarší.“

Václav Kopta a Petr Čtvrtníček

Zábava, melancholie a hlavně láska od 21. července
Kdo loni nestihl vyprodanou premiérovou komedii JAK SE VÁM LÍBÍ, bude mít příležitost letos. Bláznivý Ardenský les, zázračné místo, v němž se lze snadno ztratit a v němž na stromech podezřele přibývá milostné poezie, po roce oživí Lucie Štěpánková, Václav Matějovský, Roman Zach, Markéta Děrgelová, Pavla Tomicová, Tomáš Jeřábek nebo Jaromír Nosek.

Mezinárodní Hamlet, ostravský Večer tříkrálový a bratislavské Skrotenie

Z Ostravy do Prahy dorazí na poslední tři srpnové večery novinka VEČER TŘÍKRÁLOVÝ ANEB COKOLI CHCETE v hlavních rolích s Kamilou Janovičovou, Petrem Buchtou a Vladimírem Polákem v režii Vojtěcha Štěpánka.

Zkrátka nepřijdou ani milovníci Shakespeara v cizojazyčném provedení. Odvážná inscenace Hamleta z produkce Prague Shakespeare Company, Bremer Shakespeare Company a Oděského akademického ukrajinského hudebně-dramatického divadla Vasyla Vasylka bude k vidění 23. srpna.

Shakespearem klasicky ožije nejen Praha, Ostrava a Brno, ale také Bratislava, kde pod vedením režiséra Michala Vajdičky začne svou pouť 4. července letošní slovenská premiéra SKROTENIE ZLEJ ŽENY.

Letní shakespearovské slavnosti 2024 se konají od 26. června do 7. září v Praze (Nejvyšší purkrabství Pražského hradu a Letní scéna HAMU na Malostranském náměstí), Brně, Ostravě a Bratislavě. Na programu je 14 titulů a více než 160 představení. Podrobné informace jsou k dispozici na stránkách festivalu www.shakespeare.cz nebo v prodejní síti www.ticketmaster.cz. Aktuality a zajímavosti nabízí instagram a facebook.

Tanečním krokem a zvesela na Shakespearovské slavnosti

Partneři Letních shakespearovských slavností 2024

Generální partner: skupina PPF

Hlavní partneři: HOME CREDIT, CETIN

Hlavní mediální partneři: PRÁVO, FREKVENCE 1, NOVA

Partneři: HOFFMANN A ŽIŽÁK – OFICIÁLNÍ DEALER MERCEDES-BENZ, LAUNDRYLAND PRAHA, HOTEL BELVEDERE PRAHA, URBANLUX, OREA HOTELS & RESORTS

Mediální partneři: iGLANC, VLASTA, NOVINKY.CZ, SCENA.CZ

Spolupořadatelé: SPRÁVA PRAŽSKÉHO HRADU, HLAVNÍ MĚSTO PRAHA, MĚSTSKÁ ČÁST PRAHA 1

Foto, video, rozhovor: Eva Smolíková

Johana Turner

pro Taneční magazín

Rozhovor se zpěvačkou Anežkou Malou (dcerou Pavly Tomicové – účastnicí StarDance)

„Tančím sama, když se nikdo nekouká“

I když pochází z herecké rodiny – maminka Pavla Tomicová a tatínek herec Ondřej Malý, o herectví nikdy neuvažovala, přesto si již několik rolí zahrála. Vždy ji lákalo malování a tak nakonec vystudovala design interiéru na Umělecko-průmyslové škole výroby hudebních nástrojů Petrof v Hradci Králové. Pak si Anežku Malou našla hudba a dnes vystupuje s kapelou Nessie, jejíž jméno je dovozeno od její přezdívky. Zpívá písničky, které si sama napíše a k tomu hraje na ukulele.

Herečkou je také její teta Naděžda Chroboková – Tomicová. Sestřenicí je světově proslulá varhanice Kateřina Chroboková, vystupující pod uměleckým jménem Katta.

Pocházíte z herecké rodiny. Maminka je herečka, tatínek herec, jako i teta. A vlastně divadlo znáte od mala, protože Vaši rodiče jsou členy Klicperova divadla v Hradci Králové. Jaké bylo vyrůstat se starším bratrem v takovém prostředí? Nelákalo Vás také herectví?

„Vždycky jsem si nesmírně vážila toho, že jsem mohla vyrůstat v takovém prostředí. Probudilo to ve mně lásku k umění všeho druhu. Divadla ve mně od malička vyvolávají pocit klidu a cítím se v nich jako doma, i přes to jsem však kariéru v herectví nikdy nezvažovala ani v těch nejdivočejších snech. Cesty osudu jsou ale nevyzpytatelné, nikdy se nemá říkat nikdy. Párkrát jsem si to vyzkoušela a vždycky mě to moc bavilo, tak třeba na to jeviště někdy v budoucnu zabloudím.“

Proč jste si vybrala studium na Umělecko- průmyslové škole výroby hudebních nástrojů Petrof v Hradci Králové?

„Na základce jsem si při hodinách vždycky malovala do sešitů, a tak jsem chtěla zamířit na nějakou uměleckou školu, kde bych si mohla malovat rovnou v rámci výuky. Na této konkrétní škole mě zaujal obor design interiéru, na který jsem se nakonec i dostala, a jsem za to neskutečně vděčná. Škola je plná skvělých lidí a panuje v ní velmi příjemná atmosféra. Dala mi mnoho zkušeností, jak už výtvarných, tak i těch životních, a budu na ní vždycky vzpomínat s úsměvem na tváři.“

Jednou jste řekla: „Ráda vyprávím příběhy a vyjadřuji svůj vnitřní chaos skrze české i anglické písničky. Hudba je mým únikem do jiných světů a pomáhá mi objevovat samu sebe.“ Co vás přivedlo k hudbě? A kde nacházíte inspiraci pro své písničky?

„K hudbě jsem se vlastně dostala úplně náhodou. Až na konci základní školy jsem si začala potají zpívat v pokojíčku, hlavně potichu a opatrně, aby mě nikdo neslyšel, protože jsem se šíleně styděla. Jednoho dne jsem si řekla, že svůj strach překousnu a zkusila jsem zazpívat před publikem. K mému údivu se nezbořil svět a mě to tak otevřelo dveře do světa hudby. Většinou píšu, když se potřebuji z něčeho vypsat, ať už je to negativní nebo pozitivní emoce.“

Vystupujete s kapelou Nessie. A máte za sebou několik koncertů. Pokud to situace dovolí, bude další koncert? A proč se kapela jmenuje Nessie?

„Momentálně nemáme žádné konkrétní termíny, ale na naší Facebookové stránce vždy dopředu hlásíme kdy a kde budeme znova hrát. Jméno kapely je odvozeno od mé dlouholeté přezdívky. Také se tak říká Lochnesské příšeře, což je takový milý bonus navíc.“

V kapele nejen zpíváte, ale hrajete na nevšední hudební nástroj a tím je ukulele. Čím Vás okouzlilo právě ukulele?

„Původně jsem chtěla zkusit hrát na kytaru, ale byla na mě trošku velká, tak jsem zvolila prostorově úspornější nástroj. Ukulele jsem si od té doby zamilovala, protože se na něj hraje velmi příjemně a jednoduše a má nádherný zvuk.“

Vaše maminka Pavla Tomicová se zúčastnila TV taneční soutěže StarDance… když hvězdy tančí a s Markem Dědíkem se protančili na druhé místo. Jak to máte s tancem Vy?

„Já tančím sama doma a hlavně když se nikdo nekouká, ale moc ráda! Je to zaručený lék na smutek, který nikdy nezklame.“

Jak ráda trávíte chvíle volna?

„Všelijak. Když mám náladu zůstat doma, tak si vždycky ráda pustím nějaký ten seriál, nebo ráda objevím nějakou novou knížku, do které by se dalo ponořit. Když mám chuť vyrazit do světa, vždycky ráda strávím společné chvíle s lidmi, co mám ráda. 🙂

Foto: Patrick Marek

Veronika Pechová

pro Taneční magazín

Místo plného sálu rozhlasové skici

Finální texty z projektu „Autor v domě“ pražského divadla A studio Rubín jsou dostupné ve zvukové podobě v režii Jana Friče.

A studio Rubín rozšířilo dramaturgický záměr svého podcastu „Fade in Rubín“. Pražské divadlo nově uvádí rozhlasové skici absolventů dílny „Autor v domě“. Pod taktovkou režiséra Jana Friče vznikly už tři rozhlasové črty: „Ze života důchodce v neokapitalismu“, „přeSmyčka“ a „20/21“. Posluchači se mohou těšit jak na hlasy známých rubínovských osobností jako Aleny Štréblové, Richarda Fialy, Miloslava Königa, Jakuba Gottwalda či Miroslava Mejzlíka, tak i speciálních hostů například Pavly Tomicové nebo Magdalény Sidonové. „Fade in Rubín“ je dostupný na všech podcastových platformách.

„Za vznikem podcastu ,Fade in Rubín´ stojí tři podstatné věci. Tou první je zážitek z jarního uzavření divadel, kdy jsme náhle na několik dlouhých týdnů nemohli hrát. I být v bližším tvůrčím kontaktu s našimi diváky. Druhou byla touha naši práci a především inscenace představit divákům a fanouškům trochu jinak než jen na stránkách programu. Nebo v diskuzích s tvůrci,“ říká umělecká šéfka Rubínu Dagmar Fričová. Hned dodává: „A třetí podstatnou věcí byla svoboda, kterou nám podcastová forma nabízí. Její dramaturgickou linku můžeme rozšiřovat, podle stávajících potřeb divadla.“

Cílem ojedinělého projektu „Autor v domě“ je vytvářet ideální prostředí a podmínky pro kreativní autorské psaní a podporovat tím vznik nových divadelních textů. Závěrečná díla talentovaných autorů se obvykle uvádějí ve formách scénického čtení. To ovšem znemožňují současná pandemická koronavirová opatření. A studio Rubín proto oslovilo režiséra Jana Friče, který texty účastníků druhé edice projektu přetváří do rozhlasových skic. V jeho počinu mu pomáhají známé rubínovské herecké osobnosti jako Alena Štréblová, Richard Fiala, Miloslav König, Jakub Gottwald a Miroslav Mejzlík. Posluchači se také můžou tešit na speciální hosty, za všechny jmenujme Pavlu Tomicovou anebo Magdalénu Sidonovou.

„Projekt ,Autor v domě´ považuji pro české divadlo za velmi záslužný. Mezi českou divadelní veřejností již léta koluje fáma, že čeští dramatici neexistují a že se u nás nepíše. Proto se neustále uvádějí buď díla klasická, a to především z provozní opatrnosti, anebo přeložené texty zahraničních autorů. Ti mají totiž schopné agentury, co je dokáží na náš trh prosadit. A když autoři neexistují, bude nejlepší si je prostě vyrobit. Tento projekt ukazuje, že psát pro divadlo lze,“ přibližuje svůj postoj režisér Jan Frič.

V současné době jsou uveřejněny tři podcastové črty. Text Jany Micenkové „Ze života důchodce v neokapitalismu“. Ta portrétuje lehce ironicky čtyři současné seniory a jejich mikrokosmos. „přeSmyčka“ Martina Toula přivádí posluchače do bizarního rodinného dramatu o návratu ztraceného syna. A text Tomáše Ráliše „20/21“ je záznamem pěti příběhů, které se stanou o poslední noci v roce. Další díla budou uveřejněna v nadcházejících měsících.

A studio Rubín si k divákovi nalezne cestu i při prázdném divadle (o baru nemluvě)

Rozhlasové skici vznikaly originální cestou, kterou režisér Frič popisuje následovně: „Zvuk mě baví. Mluvené slovo bez obrazu podněcuje fantazii, vyžaduje spoluúčast diváka, aby si ,vytvořil‘ svůj vlastní vizuální vjem. Tím možná obratněji napodobuje divákovu aktivitu při sledování divadelních představení než videozáznam. Když jsme přemýšleli, čím nahradit rychlé inscenované čtení, padla volba právě na toto médium. Cílem črt i oněch čtení je ověřit text, zjistit, co funguje a co nefunguje, když se z písmen na papíru (či v počítači) promění na herecký projev. Jsme limitováni rozpočtem, technikou i časem. Je to tedy velmi dobrodružné, a tak jsem si jako takový podúkol stanovil natočit každou črtu jiným způsobem. ,přeSmyčka´ je naživo ,zahraná‘ a až dokumentárně nasnímaná u Aleny Štréblové v kuchyni. Monology z ,Důchodce´ jsme natáčeli pokoutně v improvizovaném studiu v promrzlé herecké šatně A studia Rubín. ,20/21´ pak vznikalo převážně po bytech herců, kteří museli, aniž by se viděli, dodržovat stejný rytmus, aby na sebe navazovali.“

Samotný podcast „Fade in Rubín“ zatím nabízí tři dramaturgické linie. První v navazujících dílech představuje vznik a zákulisí autorských inscenací. Posluchači tak mohou slyšet rozhovory s tvůrci, herci, ale i odborníky na dané téma. Druhá se zaměřuje na rozhovory s důležitými tvůrčími a inspirativními osobnostmi, které jsou spojeny se samotným divadlem. Třetí tvoří rozhlasové skici, které jsou výstupem textů autorské dílny Autor v domě.

Podcast A studia Rubín vychází nepravidelně ve čtvrtek a k poslechu je na oficiálních webových stránkách divadla i na všech podcastových platformách, například Spotify, Apple music nebo Google Podcast.

Foto: archiv A studia Rubín

Pavla Umlaufová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

PETR KOTVALD a jeho »Brejle«

Zpěvákův třetí klip z alba „LX“

MOTTO: To se občas jenom zdá, že dobrých zpráv ubylo. Nebo, že bychom o ně už nestáli? Podívejme se kolem sebe. A mějme se rádi. Jsme jedineční. Pojďme se poznávat a okouzlovat tím, jací jsme, co umíme a dokážeme. Svět je hned růžovější, nemyslíte? Láska brejle má a počítá se všema!

V září loňského roku vyšlo Petru Kotvaldovi novinkové album „LX“. Jak už sám název napovídá, připravil jej pro své fanoušky ke svým kulatinám. A to společně s velkým narozeninovým koncertem v KC Praha. Album „LX“ postupně doplňují i videoklipy. Titulní „Šedesát“ stihl Petr představit už vloni v září. A klip „Dvanáctá“ těsně před Vánocemi. Letos v březnu se začal natáčet třetí klip k singlu „Brejle“, autorů Martina Blažka a Marka Sloupa. Režie klipu byla svěřena mladému režisérovi Milanu Balekovi, který se podílel i na klipech s Lucií Vondráčkovou anebo Petrem Kutheilem.

K vlastnímu natáčení režisér říká: „Na place jsem se sešel s profíkem. Petr přinesl s sebou výbornou náladu a pohodu po celou dobu natáčení. V květnu jsme dotáčeli exteriéry, jejichž hvězdou byla herečka Pavla Tomicová. Její nakažlivý, upřímný smích se stal mottem klipu .“ A dodal: „Bylo to delší čekání na klip, ale věřím, že se všem bude líbit.“

Ochutnávka videoklipu:

A co říká k natáčení sám zpěvák?

„První klapku klipu ,Brejle´ jsme ve studiu ,HEXAR´ natočili 1. března 2020 s tím, že dotočíme pár záběrů v exteriéru. Hned, jakmile budou venku více zelené plochy. Pak ale vzaly věci veřejného zdraví rychlý spád a nesmělo se nic. Dotáčky jsme nakonec zvládli až na konci května. A ve finále je v postprodukci nepoužili. Ve víru událostí jsme totiž měnili koncept klipu. A stejně tak se posouval termín jeho premiéry. Na lepší časy, aby klip působil pozitivně. Jenže, slovo ,POZITIVNÍ´ ztrácí stejně, jako na jaře, svůj původní význam. A zase nás začíná děsit, místo těšit. Takže: HEJ! Teď je čas na to, pokusit se udělat si radost, a vidět věci z té lepší stránky. Nasaďme si na chvíli růžové brýle! Láska brejle má a počítá se všema!“

Kotvald měl vždy velmi blízko k tanci i tanečnicím

Petr Kotvald se také chystá na pravidelnou sérii vánočních koncertů „Vánoce hrajou glórijá“. A také na velký koncert k dvacetinám „Mumulandu“, který je plánován na 10. 4. 2021 ve Foru Karlín.

Vstupenky jsou v předprodeji. A rozhodně se budete moci těšit na velkou hudební, taneční a světelnou show se všemi hity Petra Kotvalda. Samozřejmě, budou i „Brejle“, které teď míří právě k vám.

Zpěvák s herečkou Pavlou Tomicovou, sestrou populární Naděždy Chrobokové, známé (mimo jiné) ze seriálu „Ulice“, kde měla roli rovněž Tomicová

Premiéra klipu byla 18. 10. 2020 ve 20 hodin na kanále YouTube.

Petr Mráček

pro TANEČNÍ MAGAZÍN