Festival Letní Letná vydává podcast o novém cirkusu

Představí se akrobaté, producenti i členové týmu festivalu

Již 19 let je hlavním cílem festivalu Letní Letná rozvíjet nový cirkus a předávat divákům kouzlo tohoto žánru. A proto organizátoři festivalu přicházejí s Letní Letná podcastem, který ve svých epizodách představí akrobaty, producenty a různé členy týmu festivalu i jiných českých projektů, které spojuje láska k novému cirkusu. K poslechu je všem zdarma na Spotify nebo Apple podcasts.

Hosty prvních dvou dílů jsou Jiří Turek (Letní Letná) a Petr Forman (Aréna), dva ředitelé novocirkusových festivalů, a Petr Král, divadelní kritik a publicista.

V první epizodě si Jiří Turek a Petr Forman povídají s moderátorkou podcastu Veronikou Štefanovou o tom, co hraje nejdůležitější roli při výběru představení pro jejich festivaly. S jakými obtížemi se musí potýkat, když chtějí každý rok vybudovat vlastní cirkusový svět, a co je na novém cirkusu fascinuje, proč mají neutuchající motivaci připravovat pro českého diváky kvalitní program.

Druhá epizoda zase skrze rozhovor se zakladatelem a šéfredaktorem časopisu Svět a divadlo Petrem Králem kouká na cestu nového cirkusu v České republice za posledních třicet let i to, jak obohatil a obohacuje českou divadelní scénu.

V dalších dílech podcastu lidé uslyší bratry Rosťu a Vítka Nováka z Cirk La Putyka, Petra Horníčka z Losers Cirque Company či dvorního fotografa Letní Letné Františka Ortmanna  a další české osobnosti, pro které je nový cirkus vášeň, práce a mnohdy i smysl života. Nové díly bude moderovat Alena Rokosová.

Letní Letná podcast je k poslechu na Spotify – spoti.fi/3beWCQc a Apple podcasts – https://apple.co/3zL7xeF.

Nikola Lörinczová

pro Taneční magazín

Místo plného sálu rozhlasové skici

Finální texty z projektu „Autor v domě“ pražského divadla A studio Rubín jsou dostupné ve zvukové podobě v režii Jana Friče.

A studio Rubín rozšířilo dramaturgický záměr svého podcastu „Fade in Rubín“. Pražské divadlo nově uvádí rozhlasové skici absolventů dílny „Autor v domě“. Pod taktovkou režiséra Jana Friče vznikly už tři rozhlasové črty: „Ze života důchodce v neokapitalismu“, „přeSmyčka“ a „20/21“. Posluchači se mohou těšit jak na hlasy známých rubínovských osobností jako Aleny Štréblové, Richarda Fialy, Miloslava Königa, Jakuba Gottwalda či Miroslava Mejzlíka, tak i speciálních hostů například Pavly Tomicové nebo Magdalény Sidonové. „Fade in Rubín“ je dostupný na všech podcastových platformách.

Za vznikem podcastu ,Fade in Rubín´ stojí tři podstatné věci. Tou první je zážitek z jarního uzavření divadel, kdy jsme náhle na několik dlouhých týdnů nemohli hrát. I být v bližším tvůrčím kontaktu s našimi diváky. Druhou byla touha naši práci a především inscenace představit divákům a fanouškům trochu jinak než jen na stránkách programu. Nebo v diskuzích s tvůrci,“ říká umělecká šéfka Rubínu Dagmar Fričová. Hned dodává: „A třetí podstatnou věcí byla svoboda, kterou nám podcastová forma nabízí. Její dramaturgickou linku můžeme rozšiřovat, podle stávajících potřeb divadla.“

Cílem ojedinělého projektu „Autor v domě“ je vytvářet ideální prostředí a podmínky pro kreativní autorské psaní a podporovat tím vznik nových divadelních textů. Závěrečná díla talentovaných autorů se obvykle uvádějí ve formách scénického čtení. To ovšem znemožňují současná pandemická koronavirová opatření. A studio Rubín proto oslovilo režiséra Jana Friče, který texty účastníků druhé edice projektu přetváří do rozhlasových skic. V jeho počinu mu pomáhají známé rubínovské herecké osobnosti jako Alena Štréblová, Richard Fiala, Miloslav König, Jakub Gottwald a Miroslav Mejzlík. Posluchači se také můžou tešit na speciální hosty, za všechny jmenujme Pavlu Tomicovou anebo Magdalénu Sidonovou.

Projekt ,Autor v domě´ považuji pro české divadlo za velmi záslužný. Mezi českou divadelní veřejností již léta koluje fáma, že čeští dramatici neexistují a že se u nás nepíše. Proto se neustále uvádějí buď díla klasická, a to především z provozní opatrnosti, anebo přeložené texty zahraničních autorů. Ti mají totiž schopné agentury, co je dokáží na náš trh prosadit. A když autoři neexistují, bude nejlepší si je prostě vyrobit. Tento projekt ukazuje, že psát pro divadlo lze,“ přibližuje svůj postoj režisér Jan Frič.

V současné době jsou uveřejněny tři podcastové črty. Text Jany Micenkové „Ze života důchodce v neokapitalismu“. Ta portrétuje lehce ironicky čtyři současné seniory a jejich mikrokosmos. „přeSmyčka“ Martina Toula přivádí posluchače do bizarního rodinného dramatu o návratu ztraceného syna. A text Tomáše Ráliše „20/21“ je záznamem pěti příběhů, které se stanou o poslední noci v roce. Další díla budou uveřejněna v nadcházejících měsících.

A studio Rubín si k divákovi nalezne cestu i při prázdném divadle (o baru nemluvě)

Rozhlasové skici vznikaly originální cestou, kterou režisér Frič popisuje následovně: „Zvuk mě baví. Mluvené slovo bez obrazu podněcuje fantazii, vyžaduje spoluúčast diváka, aby si ,vytvořil‘ svůj vlastní vizuální vjem. Tím možná obratněji napodobuje divákovu aktivitu při sledování divadelních představení než videozáznam. Když jsme přemýšleli, čím nahradit rychlé inscenované čtení, padla volba právě na toto médium. Cílem črt i oněch čtení je ověřit text, zjistit, co funguje a co nefunguje, když se z písmen na papíru (či v počítači) promění na herecký projev. Jsme limitováni rozpočtem, technikou i časem. Je to tedy velmi dobrodružné, a tak jsem si jako takový podúkol stanovil natočit každou črtu jiným způsobem. ,přeSmyčka´ je naživo ,zahraná‘ a až dokumentárně nasnímaná u Aleny Štréblové v kuchyni. Monology z ,Důchodce´ jsme natáčeli pokoutně v improvizovaném studiu v promrzlé herecké šatně A studia Rubín. ,20/21´ pak vznikalo převážně po bytech herců, kteří museli, aniž by se viděli, dodržovat stejný rytmus, aby na sebe navazovali.“

Samotný podcast „Fade in Rubín“ zatím nabízí tři dramaturgické linie. První v navazujících dílech představuje vznik a zákulisí autorských inscenací. Posluchači tak mohou slyšet rozhovory s tvůrci, herci, ale i odborníky na dané téma. Druhá se zaměřuje na rozhovory s důležitými tvůrčími a inspirativními osobnostmi, které jsou spojeny se samotným divadlem. Třetí tvoří rozhlasové skici, které jsou výstupem textů autorské dílny Autor v domě.

Podcast A studia Rubín vychází nepravidelně ve čtvrtek a k poslechu je na oficiálních webových stránkách divadla i na všech podcastových platformách, například Spotify, Apple music nebo Google Podcast.

Foto: archiv A studia Rubín

Pavla Umlaufová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

LP vydává singl

Ačkoli tento titulek může vyznít tak, že dlouhohrající deska vydává malou, je to jinak. Zpěvačka LP vydává 11. března nový singl „One Last Time“. O den později jej doprovodí videoklip, kde účinkuje i herečka Jaime King.

 

Americká zpěvačka a skladatelka LP vydává 11. března na labelu [PIAS] Recordings nový singl „One Last Time“. Ten je k poslechu a dostání na všech hlavních digitálních platformách zde. Třetí píseň z očekávaného nového alba, které vyjde později v tomto roce, doprovodí 12. března na zpěvaččině YouTube kanálu nový videoklip, kde kromě LP účinkuje i herečka, filmařka a modelka Jaime King.

Vášnivá a energická píseň „One Last Time“ se dotýká nejhlubších citů a zároveň podněcuje posluchače ke zpěvu a tanci. Jde o reflexi i oslavu s dojemným textem, který vrcholí radostným a zpěvným „stadiónovým“ refrénem.

LP vysvětluje, že „One Last Time“ je:O prchavé povaze vztahů, romantických i jiných, a o tom, jak je každý okamžik cenný. Bez ohledu jak málo či moc získáme od druhých. Vždy se přistihneme, že vzpomínáme na společnou minulost. Sníme o věcech, které jsme měli říci dříve, než jsme se rozešli.

Autorka i interpretka skladbu složila v řeckých Aténách a mexickém San José del Cabo společně s dlouholetým spolupracovníkem Mikem Del Rio (spoluautor a producent). LP a Del Rio tvoří dvě třetiny autorského týmu, který stojí za hitem „Lost On You a nejnovějšími dvěmi skladbami. Navíc se jako spoluautor na „One Last Time“ objevuje zpěvaččin koncertní kytarista Alex Feder. Skladba byla finalizována ve studiu Hotel Havana v Highland Park, Los Angeles, které se dříve stalo dějištěm akustického videoklipu pro Coming Out Day (viz zde v Rolling Stone). Mix obstaral Manny Marroquin,  skladbu zmasterovala držitelka několika Grammy Emily Lazar.

Tuto skladbu doprovází okouzlující videoklip, kde se jako zpěvaččina milenka představí její kamarádka Jaime King. Klip vznikl v prostředí ohromujícího historického sídla Paramour Estate v Los Angeles. Jako svůj režijní debut jej natočil Stephen „Norswrthy” Schofield, který je známý jako polovina fotografické dvojice LOWFIELD, která spolupracovala s Halsey, Pharrellem, Taylor Swift a dalšími. Schofield uvádí: „Když se naskytla příležitost točit tento videoklip, musel jsem říci ano. Nejen kvůli tomu, že jde o mé blízké přátele, ale také protože mě píseň vizuálně a niterně velmi oslovila. Ústřední motiv odráží křehkost životních pocitů a to, že všechno během krátké chvilky může zmizet. Pro mě osobně je na tragédii nejtěžší překonat to, že nakonec život pokračuje dále. Party pokračuje. Jedinou věcí, která se mění, je to, že vy i my jsme v nějaký okamžik povoláni, abychom party opustili. Bez ohledu na to, zda jsme či nejsme připraveni.

LP dodává: „Videoklip se snaží zachytit vnitřní drama té písně. Když dny, které trávíte s vaší láskou a přáteli, znamenají nakonec vše. Nikdy nevíme, kdo nebo co nás vytrhne z těchto chvil.

Dalšími dvěma skladbami z připravovaného nového alba zpěvačky LP jsou „The One That You Lovea „How Low Can You Go, které vyšly v červenci a listopadu loňského roku. Píseň „The One That You Love“ si televizní premiéru odbyla v pořadu Late Night With Seth Meyers (podívejte se zde ; LP hraje v čase 36:03), dostala se do Top 40 ve Francii a získala více než 14 miliónů přehrání na Spotify a 17 miliónů na YouTube (podívejte se zde). Skladba „How Low Can You Go“ (video najdete zde) překonala 4 millióny zhlédnutí na YouTube, 3.5 milliónu Spotify a dostala se do Top 10 v kanadských a italských rádiích.

První live streamovaný koncert LP proběhl v srpnu 2020 a sledovali ho fanoušci z více než 25 zemí. V listopadu 2020 zpěvačka odehrála dva živé drive-in koncerty v City National Grove of Anaheim. Tyto první koncerty před živým publikem po téměř roce byly streamovány po celém světě. Po uvedení exkluzivního koncertního videa na SPINu (viz zde ) je celý koncert ke zhlédnutí na YouTube kanále zpěvačky zde.

V květnu 2020 vyšlo její první živé album nazvané „Live In Moscow, které vzniklo ve vyprodaném sálu Crocus City Hall v Moskvě v roce 2019 s více než 6 000 fanoušky.

V prosinci 2018 LP vydala album „Heart to Mouth“ obsahující singly „Girls Go Wild aRecovery“. Píseň „Girls Go Wild“ se stala nejhranějším italským rozhlasovým hitem roku 2019 a připomenula se opět na jaře 2020 díky nové verzi s mexickou zpěvačkou Ximenou Sariñanou.

Zpěvačka LP se poprvé proslavila v roce 2017 po celém světě hitem „Lost On You“, který se dostal na první místa hitparád v 18 zemích a překonal miliardu přehrání. Skladba dosáhla na diamantové ocenění v Mexiku a Francii, čtyřikrát platinové v Itálii, platinové v Řecku a Polsku, zlaté v Belgii a Švýcarsku.

Zpěvačka LP je jednou z potvrzených hvězd festivalu Colours of Ostrava 2021.

Follow LP:

Website Facebook Twitter / Instagram / YouTube / Spotify / Apple Music

One More Time” single art (click for a high-resolution download).

Foto: ArtsMarketing

Jiří Sedlák

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

PQ a jeho on-line galerie

Bude spuštěna 26. ledna 2021

Nejlepší projekty druhého semestru online verze PQ STUDIO

Do podzimního semestru on-line verze vzdělávací platformy PQ STUDIO se přihlásilo třicet osm škol z dvanácti zemí. S potěšením vám představujeme ty nejúspěšnější, které vybrala naše porota a které prošly závěrečnou diskuzí se skupinou odborníků jako je Katrina Lindsay, Juli Balázs, Dr. Dinesh Yadav a Dr. Hasan Zahirović.

Tato dvanáctka vybraných bude společně se čtyřmi nejlepšími projekty letního semestru vystavena v on-line galerii, kterou právě spouštíme. Tentokrát tomu bude u příležitosti konference věnované výročí Karla Čapka.

Pro více informací klikněte sem.

Pro další aktuality klikněte sem.

 

Nové díly PQ podcastu

Slyšeli jste poslední díly našeho PQ podcastu se scénografkou a také kostýmní výtvarnicí Tamarou Figueroa a režisérem Cirque du Soleil Michelem Laprisem? Poslechněte si je na Spotify a SoundCloud.

Více informací zde.

Spuštění PQ STUDIO on-line galerie

Dva intenzivní semestry on-line verze vzdělávací platformy Pražského Quadriennale PQ STUDIO jsou za námi. Celkově se přihlásilo 49  kreativních týmů univerzit z celého světa. To nám dostatečně ukazuje zájem o on-line vzdělávání scénografů a designérů i nadšení univerzit a jejich studentů zapojit se do mezinárodních projektů. Vyvrcholením veškerého úsilí bude spuštění naší skvělé on-line galerie, v níž se o těch nejlepších šestnácti projektech, vybraných porotou, dozvíte mnohem více. Galerie bude otevřena 26. ledna.

Pro více informací klikněte sem.

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN