Kreativní seminář »ŠKOLA TANČÍ« ve Žďáru nad Sázavou

Kurs akreditovaný MŠMT pro tanečníky a choreografy i pro pedagogy základních i středních škol. Seznámí s principy kreativních projektů Škola tančí, přinášejících do škol vzdělávání v pohybu? Hlaste se na tento kreativní seminář od 27. 10 do 30. 10. 2019,

Obracíme se na taneční tvůrce a choreografy s chutí pracovat v jiném prostředí, kteří chtějí tvořit společné projekty pro žáky, a na pedagogy základní nebo střední školy (či odborného učiliště) se zájmem obohatit výuku o nové prvky. Chcete-li vykročit ze zaběhnutého rámce, načerpat novou inspiraci a vytvořit nové profesní vazby, je pro vás seminář skvělou příležitostí. Seminář probíhá v nádherných a inspirativních prostorách zámeckého areálu Žďár nad Sázavou pod vedením lektorů, kteří v rámci projektu Škola tančí působí v České republice i v zahraničí, hlavní lektorkou bude letos Katherine Bader (DE). Seminář je akreditován Ministerstvem školství mládeže a tělovýchovy.

Principy projektu Škola tančí převzala SE.S.TA z francouzského „Dance au cour“, projektu, který ve Francii úspěšně funguje již 30 let s podporou Ministerstva kultury, školství a regionů a který byl dále aplikován v Belgii, Norsku či Anglii. V Česku realizuje SE.S.TA projekty v programu Škola tančí od roku 2006.

Pracujeme s metodami zaměřenými na uměleckou kreativitu žáků používáním „těla v pohybu“ jako nástroje poznávání, zapamatování a názornosti. Na semináři s vámi budou sdílet své poznatky choreografové, kteří mají mnohaleté praktické zkušenosti z lektorování projektů Škola tančí ve třídách. Z partnerské organizace Tanzplattrofm přijedou na seminář choreografové, kteří vedou obdobný projekt Tanz in Schulen v Německu. Celý seminář povede renomovaná choreografka Katharina Bader. Předpokládáme, že spolu s Vámi vytvoříme inspirativní, soustředěné prostředí.

Základní myšlenkou Vzdělávání v pohybu je, že pohyb – tanec může pomoci žákům při osvojování poznatků napříč učební látkou, při získávání dovedností daného předmětu, či může rozšířit rámec kompetencí, které dítě ve vzdělávacím systému používá. Hlavním principem je pak mezioborová spolupráce mezi tanečním tvůrcem a pedagogem – několikatýdenní intervence choreografa (který je dostatečně zkušený a má tvůrčí potenciál) do vzdělávacího procesu za podpory učitele. Taneční tvůrce při svém působení na škole v rámci kreativního projektu vtahuje do tvůrčího procesu nejen žáky, ale i učitele. Zkušenost pak ukazuje, že uskutečnění kreativního projektu na škole posiluje vazby nejen mezi dětmi, mezi učitelem a žáky, ale i mezi školou a životem dítěte a jeho rodinou.

Příprava na spolupráci zprostředkovává choreografům, co obnáší výuka a školní rámec, naopak učitele seznamuje s prací choreografa a kreativním procesem.

Seminář je vhodný i pro učitele, kteří uvažují o realizaci projektu Škola tančí na své škole i pro ty, kteří chtějí jen vyzkoušet moderní přístupy ke vzdělávání, obohatit se jimi a do své praxe přenést třeba jen část či základní dojmy a rámcové zkušenosti ze vzdělávání v pohybu.
Smyslem semináře je:

Sdílet v týmu zkušených účastníků semináře otázky, které řeší profesionální umělci, jež vstupují do role pedagogů při práci s amatérskými skupinami.  

Skrze praktická cvičení a analýzy si vyzkoušet a pojmenovat nejrůznější umělecko-vzdělávací metody.

Rozšířit tým umělců, kteří rozvíjí projekt Škola tančí.
Kontext:

Na semináři budou přítomní zkušení choreografové projektu Škola tančí a partnerského projektu Tanz in Schulen z Frankfurtu nad Mohanem.

Paralelně se seminářem bude probíhat i příměstský tábor pro děti. S touto skupinou budeme každý den občasně pracovat (ukázkové hodiny a další aktivity.

Do dětské táborové skupiny můžete přihlásit i svoje děti – doporučený věk je 8 –12 let.

Pro koho je seminář určen:

Pro profesionální choreografy nebo umělce z podobných odvětví jako například nový cirkus, performance a divadlo, kteří pracují s amatérskými skupinami, a to především s dětmi.

Pro učitele z formálního vzdělávání (ze státních a soukromých základních a středních škol), kteří chtějí spolupracovat nebo již spolupracují s umělcem ve své výuce.

Maximální počet účastníků je 20, jejich školitelé: 4 choreografové Škola tančí a 4 choreografové Tanz in Schulen.

Cena semináře je 2600 Kč.

Další podrobnosti na: www.se-s-ta.cz

SE.S.TA

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Festival »NORMA 2019«

Kde? V Ostravě. Konkrétně? V bývalém Bauhausu, v Janáčkově ulici. Kdy? Sice až na podzim… Ale, nakupujte vstupenky již nyní!!!

CO: Festival NORMA 2019

KDY: 8 a 9. 11. 2019

KDE: PLATO, Janáčkova 22, Ostrava

POŘÁDÁ: PLATO Ostrava a Studio Hrdinů (Praha)

Program letošního ročníku mezinárodního festivalu autorského divadla a současného umění NORMA, který se uskuteční 8. a 9. listopadu v ostravské městské galerii PLATO v bývalém hobbymarketu Bauhaus, byl zveřejněn na stránkách festivalnorma.cz a zároveň byl spuštěn předprodej celodenních a dvoudenních vstupenek v předprodejní síti GoOut.

Dramaturgie čtvrtého ročníku staví do popředí ženu a zaměřuje se na ženskou poetiku. Letošní NORMA nabídne několik oceňovaných mezinárodních produkcí Itálie, Španělska, Polska a Francie.

Festival pořádá galerie současného umění PLATO Ostrava a pražské divadlo Studio Hrdinů.

Foto: archiv autorky

Madla Zelenková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Zlatá Triga patří Severní Makedonii

Prestižní ocenění Pražského Quadriennale 2019

V úterý 11. června byly v prostorách holešovického Výstaviště uděleny ceny Pražského Quadriennale 2019 včetně hlavního ocenění Zlatá Triga. Mezinárodní porota tuto prestižní cenu udělila makedonskému projektu This Building Truly Talks. Porota hodnotila celou řadu kategorií, od nejlepšího designu přes kurátorský koncept, nejvýraznější studentský talent až po celoživotní zásluhy v oboru.

V kategorii zemí a regionů byl mezinárodní porotou po zásluze oceněn katalánský projekt

Cenu za nejlepší expozici v kategorii Země a regiony získaly Francie, Katalánsko a Maďarsko. Cena za kurátorský koncept putuje do Lotyšska a za nejlepší expozici ve Studentské výstavě byli oceněni studenti z Taiwanu, Gruzie a Finska. Cenu za Imaginaci ve Studentské výstavě získali studenti z Itálie, České republiky a Filipín. Ocenění za nejlepší design si odneslo celkem 6 vystavujících z Mexika, Chorvatska, Číny, Kanady a Austrálie. Zvláštní cenu poroty získal Bert Neumann a za celoživotní zásluhy v oboru byla oceněna Kirsten Dehlholm. Cena PQ 2019 pro mentora putovala do rukou Arnolda Aronsona. Celkem bylo předáno 28 cen. Mezinárodní porotu Pražského Quadriennale 2019 tvořili Dorita Hannah, Tim Foster, Jim Clayburgh, Liu Xinglin, Sofia Pantouvaki, Robert Kaplowitz, Yaron Abulafia, Sodja Lotker, Omar Rajeh, Monica Raya a Kate Bailey. Nový návrh ocenění připravil architekt PQ 2019 a designér Petr Bakoš.

Delegace severní Makedonie s maketou scénografie, za níž obdržela hlavní cenu

Podle Statutu PQ uděluje ceny ministr kultury České republiky na základě doporučení mezinárodní poroty, s výjimkou Dětské ceny PQ, o níž rozhoduje hlasování dětských návštěvníků.

Přehled ocenění PQ 2019:

Zlatá Triga PQ 2019: Republika Severní Makedonie

Další záběr na vítěznou scénografii od Republiky severní Makedonie

Ocenění za nejlepší expozici Zemí a Regionů: Francie, Katalánsko, Maďarsko

Ocenění za nejlepší kurátorský koncept: Lotyšsko

Ocenění za nejlepší expozici ve Studentské výstavě: Taiwan, Gruzie, Finsko

Ocenění za divadelní prostor: DOX+, Soundforms, Levitating Theatre, Theatre in the Wild

Ocenění za Imaginaci ve Studentské výstavě: Itálie, Česká republika, Filipíny

Ocenění za nejlepší design: Jerildy Bosch (Mexiko), Ivan Marušić Klif (Chorvatsko), Zhou Zhengping (Čína), Michael Levine (Kanada), Latai Taumoepeau (Austrálie), La Liga Teatro Elástico (Mexiko)

Ocenění za nejvýraznější talent ve Studentské výstavě: Natalia Sedano (Mexiko)

Ocenění za nejlepší kolaborativní projekt: Chile

Cena za nejlepší scénografickou publikaci: Donatella Barbieri – Costume in Performance: Materiality, Culture, and the Body

Cena dětského diváka: Chile

Bez odezvy u poroty nezůstal ani francouzský příspěvek do mezinárodní soutěže

Zvláštní cena poroty: Bert Neumann (Německo)

Cena PQ 2019 za mentorskou činnost: Arnold Aronson

Cena PQ 2019 za celoživotní zásluhy: Kirsten Dehlholm

Foto: Alžběta Jungrová, Irena Vodáková a Adéla Vosičková

Eliška Míkovcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Přijde režisér Strach třeba na představení »STRACH«?

Nejnovější hvězda Letní Letné umně propojuje akrobacii se zpěvem

Silné i křehké, drsné i noblesní, místy temné i protkané jemným humorem… Nejnovější inscenace belgického souboru Théâtre d’Un Jour, kterou letos v létě představí na festivalu Letní Letná, se doslova zaryje pod kůži a vzpomínky na ni budou publikum provázet ještě dlouho poté, co s úsměvem na rtech opustí šapitó.

Trojice akrobatů ze souboru Théâtre d’Un Jour se na Letní Letnou vrací po osmi letech od svého posledního zdejšího triumfu. Ještě jako součást Compagnie XY, tady  v roce 2011, doslova uchvátili zdejší publikum. A to svými akrobatickými výkony, ladnými piruetami a salty i zdánlivě nekonečnými lidskými pyramidami. Na své novince s názvem Strach – A Fear song si ke spolupráci přizvali také sopranistku Julii Calbete, jejíž zpěv provází celé představení a dodává mu zcela nový rozměr. Režiséru a uměleckému vedoucímu Patrikovi Massetovi se v představení podařilo s neuvěřitelnou přirozeností propojit i akrobatické umění, (nejen operní) zpěv, tanec i divadlo.

Théâtre d’Un Jour tak doplnil již dříve oznámené hvězdy Letní Letné: kanadské Cirque Alfonse, francouzské Cirque Aïtal a unikátní seskupení 13 umělkyň a jejich PDF Projet (Projekt PDF). 16. ročník mezinárodního festivalu Letní Letná proběhne mezi 14. srpnem a 1. zářím a opět představí českému publiku bohatý svět nového cirkusu v jeho nejrůznějších podobách. Více informací a předprodej vstupenek na www.letniletna.cz.

Na Letní Letnou se vrátí také oblíbení kanadští vousáči s troufalou novinkou Tabarnak. „Je to něco jako novocirkusová fiesta, hudba stoupající k oblakům. Je to pozvánka na společnou sešlost, na oslavu nebe a pekla a všeho mezi tím,“ popisují Tabarnak akrobaté z Cirque Alfonse a zvou všechny návštěvníky na anarchisticko-poetickou „křížovou cestu“, plnou humoru a nadsázky a energické živé muziky.

Cirque Aïtal alias Viktor Cathala a Kati Pikkarainen představí své nejnovější představení Saison du Cirque (Cirkusová sezóna). V něm přenesou návštěvníky do světa, kde se tradiční cirkus potkává s tím současným. Jedinečná podívaná, která propojuje řadu stylů a talentů z celého světa: od sourozenců Kanakových z východní Sibiře, kteří s ohromující lehkostí stále a znovu létají vzduchem, přes švédského žongléra Matiase Salmenaha, jehož umění popírá zemskou přitažlivost až po talentovaného voltižéra a jezdeckého akrobata Ludovica Baladina. A samozřejmě samotní Viktor a Kati, kteří teprve jsou tím pravým ztělesněním nového cirkusu.

Na Letní Letnou dorazí seskupení umělkyň, jaké Evropa ještě neviděla! Artistky z předních francouzských novocirkusových souborů přivezou do Prahy unikátní představení s názvem PDF Projet (Projekt PDF), které diváci Letní Letné uvidí jako jedni z mála mimo Francii. Sedmnáct žen na scéně znázorňuje eklektický vesmír s barvitou estetikou. Míchají různé druhy akrobacie a divadla. Hrají slavnostní výbušné a hravé, leč riskantní představení, které vás rozhodně nenechá v klidu.

Vstupenky je možné zakoupit on-line na www.letniletna.cz. Zájemci si mohou rovněž zakoupit dárkové vouchery v hodnotě 650,-  nebo 1.300,- Kč, které lze využít na nákup vstupenek na libovolná představení.

Mezinárodní festival Letní Letná pořádá společnost Gaspard, z.s. za podpory Hlavního města Prahy, Ministerstva Kultury České republiky a Prahy 7.

Foto: František Ortman a archiv

Lucie Čunderlíková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN