Zvědavost je šance na zážitek!

31. ročník festivalu TANEC PRAHA začíná

Třicátý první Mezinárodní festival současného tance a pohybového divadla TANEC PRAHA 2019 zahájí živelná a nekonformní korejská choreografka Eun-Me Ahn dílem „Let Me Change Your Name“. Opening festivalu proběhne ve třech večerech, a to od 3. 6. do 5. 6. v divadle PONEC. Další událostí sezony bude představení „OCD Love“ izraelské taneční skupiny L-E-V DANCE COMPANY a světoznámé choreografky Sharon Eyal a slavnostního zakončení se ujme francouzský akrobat a choreograf Yoann Bourgeois. Akce bude trvat až do 22. 6. a kromě Prahy bude probíhat v dalších 22 městech a obcích ČR.

Kromě zmíněných tří světoznámých hvězd tanečního nebe festival představí řadu významných zahraničních tvůrců například z Francie, Švýcarska, ale i vzdáleného Madagaskaru, Indonésie či Ghany. Výrazné zastoupení v programu mají domácí umělci, tentokrát nejen v regionech. TANEC PRAHA se propojil s Pražským Quadriennale (PQ), které se letos koná 6. – 16. 6., a vznikla tak dramaturgická linie Czech Dance Focus for PQ+, jež je zařazena i do programu PQ a uvede premiéru nové festivalové produkce i nejúspěšnější koprodukce Tance Praha posledních let. Přítomnost zahraničních hostů PQ nabízí vybraným dílům výrazné zviditelnění.

Pro festival jsme pečlivě vybírali ze stovek nabídek tak, aby program byl pestrý, vysoce kvalitní, a dokázal oslovit nejrůznější cílové skupiny. Označujeme proto jako ,Family Friendly´ díla, která byla vytvořena pro dospělé diváky, ale jsou vstřícná i vůči dětem od školního věku, zážitky tedy lze sdílet mezigeneračně. Vedle tří událostí se nám podařilo objevit silné soudobé výpovědi v zemích s vlastními hlubokými tradicemi, ať už je to Madagaskar, Ghana nebo indonéský ostrov Jáva. Velké kontrasty i překvapení slibují mladé talenty z evropské platformy Aerowaves, jedni z nich navíc zapojí ve dvoudenním workshopu studenty JAMU. Tabea Martin byla kdysi rovněž objevem této platformy, její osobitý, dnes už zralý přístup se nebojí otevírat tabu pro teenagery i jejich rodiče. Nechybí řada českých děl, výjimečně nejen v regionech, díky úzké spolupráci s Pražským Qadriennale. Je na co se těšit,“ říká Yvona Kreuzmannová, ředitelka a zakladatelka Tance Praha.

Markéta Perroud, umělecká spoluředitelka Tanec Praha a Yvona  Kreuzmannová, ředitelka a zakladatelka Tanec PrahaMarkéta Perroud, umělecká spoluředitelka Tanec Praha a Yvona  Kreuzmannová, ředitelka a zakladatelka Tanec Praha

Události sezony 

Světově uznávaná jihokorejská tvůrkyně Eun-Me Ahn nadchla svou pulzující energií publikum už na 30. jubilejním ročníku v představení „Dancing Grandmothers“. Živelná mladistvá energie tanečníků se zde prolíná s minimalistickým hypnotizujícím vystoupením samotné autorky a světlo a tma, jemné a křiklavé odstíny, vážnost a humor se před našima očima proměňují stejně jako identita tanečníků.

Originální a bytostně živelný zážitek přiváži divákům rovněž izraelská choreografka Sharon Eyal, bývalá členka i umělecká ředitelka Batsheva Dance Company, která se svým souborem L-E-V Dance Company převedla v působivou taneční báseň text Neila Hilborna „OCD“ tematizující obsedantně-kompulzivní poruchu a motiv míjení v lásce. Energie představení podtržena vynikající živou hudbou jednoho ze zakladatelů izraelské techno scény DJ Oriho Lichtika zasáhne šestici tanečníků i publikum samotné až v nejzazších koutech nitra.

Živá hudba, avšak zcela jiného žánru, podkresluje i třetí Událost sezony. Program letošního ročníku slavnostně završí v prostorách Národní galerie v Praze – Malé dvoraně Veletržního paláce projekt francouzského umělce Yoanna Bourgeoise „Tentative approaches to a point of suspension“. Postavy a objekty se proplétají pokaždé v jiném prostoru za hranicí fyzična, ve snaze dosáhnout jediného momentu – „momentu zastavení“. Jedná se o naprosto fascinující, nedostižný zážitek plný poezie. Tvorbu Sharon Eyal iYoanna Bourgeoise představí festival TANEC PRAHA vůbec poprvé ve své historii.

Tanec jiných kontinentů

Festivalová dramaturgie pokračuje ve svém zkoumání světů odlišných kultur. Letos nabízí odvážné sólo madagaskarské tanečnice a choreografky Judith Olivie Manantenasoy nesoucí název „Métamorphose“. Dílo je strhující osobní zpovědí nejen autorky samotné, ale také ženského pokolení jako takového. Indonéský tanečník a choreograf Rianto nám zas otevře okénko do prolínání asijských kultur. Ve svém sóle čerpá z tradičního tance a hudby oblasti střední Jávy Lengger. Jeho virtuózní řeč těla doprovází jemný hlas a perkuse umělkyně z téže oblasti Cahwati v dokonalé symbióze. Nová mezinárodní koprodukce festivalu za podpory české ambasády v Ghaně s názvem „Eymen – Úhel pohledu“ vzniká v souhře choreografky a tanečnice Lenky Knihy Bartůňkové a zpěvačky Ridiny Ahmedové. Pracovaly s africkým souborem Ghana Dance Ensemble a přizvaly dva umělce ke spolupráci s českým tvůrčím týmem. Vytvářejí dílo, spojující tradice západní Afriky i střední Evropy, které se zabývá tématy stáří i smrti.

Ridina AhmedováRidina Ahmedová 

Zeptali jsme se …

Lenky ,Knihy´ Bartůňkové  a Ridiny Ahmedové

TM: Co Vám běželo hlavou, když jste uslyšely, že budete zpracovávat takové těžké téma jako je smrt?

Lenka: „První věc, která mě napadla, byla, že nechceme divákům ukazovat, co je to smrt, ale chtěla jsem, aby se představení diváka dotklo. Aby si všechno sám prožil. A okamžitě jsem Ridině sdělila, že tohle je pro mě úplně zásadní a nejdůležitější.“

 TM: Jak lidé v Ghaně prožívají smrt blízkého člověka? Oslavují nebo truchlí?

 Lenka: Měly jsme to štěstí, že jsme se mohly jít podívat na pohřeb jednoho profesora, je to opravdu naprosto diametrální rozdíl v loučení se zesnulým. Naše kultura se neumí vypořádat s tímto tématem. V naší zemi je smrt  strašná tragédie. V Ghaně trvalo rozloučení  celý den, byla to jedna velká párty, kde hrála veselá hudba, tančilo se a zpívalo.“

Ridina: Lidé sice také prožívají smutek ze ztráty blízkého, ale není to tragédie v tom smyslu, že by dotyčný skončil úplně. Zkrátka jen přechází do jiné dimenze.“

Lenka: Mluvíme-li čistě o pohřebnictví, u nás je to spíše obchod. Navíc obřady pomalu i vymírají, některé rodiny je nemají v současnosti už vůbec. V Ghaně je pohřeb úplně zásadní. Vynaloží se na něj sice také velká částka peněz, ale oni na to pořádají  sbírku.“

TM: Co na Vás ještě v Ghaně silně zapůsobilo?

Lenka: Byla jsem už v Africe, věděla jsem, že se střetnu s chudobou, ale nejhorší pro mě asi bylo vidět ty  plasty  všude kolem. U nás už se o tomto problému  hovoří, řeší se, píše se o něm. Ale v Africe jsem si  uvědomila, že uběhne ještě nejméně 50 let než se tohle vůbec  začne řešit, a to už je skutečně velice  pozdě.  Dýchl na mě  z toho opravdový  smutek.“

Děkujeme za rozhovor

 

Dance NEWs

V rámci linie Dance NEWs dává festival prostor mladým originálním tvůrcům úspěšným na evropské taneční platformě Aerowaves. Letos uvede outdoorové představení „House Beating“ polsko-rakouského uskupení Body Architects Hygina Delimata, do něhož se zapojí i studenti brněnské JAMU, a dále velmi zajímavé a podnětné dílo chorvatsko-francouzsko-italského souboru Premier Stratagème Forecasting, jež lehce výstřední formou zkoumá roli youtube v našich životech. Třetím je francouzský choreograf Sylvain Bouillet, který v ojedinělém duetu „White Gestures“ rozehrává na jevišti svůj vztah s osmiletým synem Charliem.

Markéta Peraud A Ridina AhmedováRidina Ahmedová a Markéta Perroud

Tanec Praha Junior

Jako každý rok myslí dramaturgie také na děti a mládež: v sekci TP JUNIOR uvede pozoruhodné dílo švýcarské choreografky Tabey Martin „Pink for Girls and Blue for Boys“, které si zábavnou formou hraje s genderovými stereotypy, a v rámci PQ+ úspěšnou interaktivní taneční inscenaci Barbory Látalové „Karneval zvířat“, jež vznikla na motivy stejnojmenné hudební suity francouzského skladatele Camille Saint-Saënse. Festival pozve diváky i k nahlédnutí do procesu tvorby nové inscenace téže autorky, na níž pracuje se spisovatelkou a performerkou Terezou Říčanovou, pod názvem „Jak se dělají Kozí kraviny“.

Czech Dance Focus for PQ+

V rámci této linie mohou diváci zhlédnout úspěšný, tanečně-audiovizuální projekt Věry OndrašíkovéGuideověnčený řadou cen u nás i v zahraničí či pozoruhodnou performanci Viktora Černického „PLI“, která letos získala hlavní cenu České taneční platformy. Nechybí autorské sólo Terezy Hradilkové „Nepřestávej“,doprovázené živě prvotřídním a uznávaným předním multimediálním umělcem Floexem, či humorný duet francouzsko-belgické autorky Karine Ponties „Same Same, v němž tančí divadelní režisérka Petra Tejnorová
s choreografkou a tanečnicí Terezou Ondrovou, která byla letos za svůj interpretační výkon také oceněna na České taneční platformě. Obě díla získala na stejném festivalu rovněž zvláštní uznání mezinárodní jury.

Tanec v regionech

Festival je vynikající příležitostí pro prezentaci nejzajímavějších děl českých umělců po celé ČR, optimálně v kombinaci se zahraničními díly. Zpravidla jde o kombinaci in-door a out-door produkcí, které z bohaté nabídky vybírají regionální partneři festivalu – viz program TANEC PRAHA v regionech.

Doprovodný program

V Praze i regionech přibližujeme práci vybraných umělců také v doprovodném programu, který nabízí workshopy, diskuse i fotografickou dokumentaci z výzkumu na africkém kontinentu. Vnímání kontextu tvorby vybraných umělců je důležité pro hlubší pochopení děl, která uvádí.

Mezinárodní festival současného tance a pohybového divadla TANEC PRAHA je jednou z největších událostí v kulturním kalendáři ČR. Každoročně od roku 1989 festival představuje pestrost a kvalitu aktuální zahraniční a tuzemské taneční scény, dává prostor pro experiment i přesahy do jiných žánrů, podporuje vznik nových děl v roli koproducenta.

Pořádá: Tanec Praha z.ú.

Za kontinuální podpory: Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha

Za víceleté podpory: Kreativní Evropa, Aerowaves, Město Plzeň, Město Brno

Za podpory: Rakouské kulturní forum, Velvyslanectví ČR v Akkře, Plzeňský kraj, Francouzský institut v Praze, Velvyslanectví Izraele v ČR

Hlavním mediálním partnerem festivalu je Česká televize

Děkujeme všem partnerům a podporovatelům, které najdete na:

https://tanecpraha.cz/cs/partners

Více informací na:

www.tanecpraha.cz

https://www.facebook.com/tanecpraha

https://www.instagram.com/tanecpraha

Kateřina Kavalírová, Eva Smolíková

Foto, video: Eva Smolíková

TANEČNÍ MAGAZÍN

ADRIENN HÓD ve Studiu ALTA vede kurz při festivalu BAZAAR

Letošní festival Bazaar festival připravil dvoudenní kurz vedený Maďarkou Adrienn Hód, postavený na choreografickém jazyce jejího souboru Hodworks. Proběhne 12. a 13. března 2019 od 10 do 15 hodin ve Studiu ALTA.

Kurz Adrienn Hód můžeme směle nazvat workshopem. Tento naprosto výjimečný workshop je o osobním průzkumu vlastního těla. Adrienn Hód nabízí nástroje a pomáhá s určením možných tanečních směrů tak, aby každý účastník mohl najít svou vlastní cestu. Představivost hraje velkou roli v jejím přístupu s cílem najít místo, kde tělo může být svobodné, přítomné a připravené reagovat na veškeré podněty. Místo, kde se tělo může osvobodit od hluboce zakořeněných vzorců a myšlenek, a přepsat se samo sebou a vytvořit nový vesmír pro pohyb.

Sama Hód založila svou choreografii na cestě k vytvoření speciálního druhu zážitkové přítomnosti u svých performerů. Během workshopu si účastníci nejenom rozšiřují repertoár svého uměleckého rejstříku, ale také je jim umožněn bližší pohled na kreativní metody, které soubor Hodworks využívá.

Výukové metody, úkoly a směry, které Hód používá, jsou silně propojeny s uměleckou praxí Hodworks. Často staví workshopy okolo nově vznikajícího představení, takže účastníci se stávají součástí tvůrčího procesu, jindy si vybírá nový výchozí bod a prostřednictvím tvůrčího procesu staví nové výrazivo, které později použije na scéně. Je přitahována k tvorbě nového způsobu pohybu prostřednictvím metod spojených s nástrojem improvizace.

Workshop bude v angličtině.

VSTUPENKY: 1 000 Kč plná cena, 900 Kč studentské vstupné
https://goout.net/cs/listky/adrienn-hod-hodworks-nirvana-workshop/kwce/

ČAS A MÍSTO: 12. a 13.  března 2019 od 10.00 do 15.00 hod.,

Studio ALTA, Praha 7

Adrienn Hód na archivním snímku

Adrienn Hód je považována za jednu z nejvýznamnějších představitelek současného maďarského tance. Se svým souborem Hodworks od roku 2007 vyvíjí inscenace, ve kterých dekonstruuje kontext těla, pohybu, prostoru a hudby, a přepracovává je v překvapivých kombinacích. Její soubor se skládá z malého jádra tanečníků na volné noze, kteří s ní opakovaně spolupracují již několik let.

Adrienn Hód se podařilo třikrát obhájit místo v evropské taneční síti Aerowaves a za svá díla několikrát získala Cenu Rudolfa Lábana a Cenu Zoltan Imreho. Představuje divadlo jako bezpečný prostor, v němž mohou být rozličná témata a diskurz prozkoumávány v plném rozsahu a do hloubky. Vždy se snaží posunout hranice performativního umění a otevřít nový prostor pro perspektivu a vyprávění skrývající se za tabuizovanými tématy a konvencemi: Ať už se jedná o radikální výzkum nahých těl v Dawn (2014), extrémní podmínky emocionálního a lingvistického vyjádření v Conditions of Being a Mortal (2015), nebo extatický proud vědomí mezi osobními příběhy a fragmenty současného společenského diskurzu v Grace (2016).

Foto: ALTA

TANEČNÍ MAGAZÍN

ME-SA & RENAN MARTINS ⟳ „Replay” – očekávaný taneční zážitek na východě

Jste z východočeského kraje? Z Pardubic, Hradce Králové? Anebo třeba Chrudimi, Vysokého Mýta či Holic anebo Přelouče? Nechcete přijít  23. října do pardubického DIVADLA 29 na jedinečný taneční projekt?

Jaké to je, když něco očekáváme? Inscenace „Replay“ se zaobírá propastí mezi akcí a reakcí, zklamáním i uspokojením.

Pětice tanečníků uvádí svá těla do pohybu, jako by je poháněly nekonečné příběhy, záhadné události i prožitá traumata. Společně se snaží rozlousknout hádanky, vyřešit rébusy a složit tak celkový obraz.

Renan Martins de Oliveria při práci

Po deseti letech strávených v Evropě se brazilský choreograf Renan Martins de Oliveria ohlíží zpět a reviduje evropská klišé spojená s latinskoamerickou kulturou. Za pomoci vášnivých, pestrobarevných a přehnaně dramatických útržků vytváří představení, v němž se celkový význam vyjeví až jako podivuhodná skládačka nejrůznějších významotvorných akcí. Společně se souborem ME-SA a světelnou designérkou Katarínou Ďuricovou přivádí diváky i performery do prostoru, který je stejně tak tragický jako komický, romantický i suchopárný a výpravný i absurdní zároveň.

Bližsí informace a vstupenky na adrese:

Divadlo 29
Svaté Anežky České č.p. 29
530 02 PARDUBICE 
Česká republika.

Nebo na e-mailu: info@divadlo29.cz 


„Replay” je druhou spoluprací ME-SY a Renana Martinse. Jejich první projekt „Let Me Die In My Footsteps” byl zařazen na prestižní seznam 20 evropských prioritních představení sítě Aerowaves pro rok 2016.

Foto: archiv Divadla 29

TANEČNÍ MAGAZÍN

Čeští tanečníci opět uspěli v evropské konkurenci

Češi jsou nejúspěšnější umělci v mezinárodním projektu Be SpectACTive!

 

 

 

Na Aerowaves i v projektu Be SpectACTive!

 Poslední dny byly pro český současný tanec mimořádně úspěšné. Do prestižního výběru Aerowaves Twenty16 byl opět zařazen i český soubor ME-SA a v mezinárodním projektu Be SpectACTive! jsou Češi nejúspěšnějšími umělci a získávají tak výraznou podporu nových tvůrčích projektů včetně rezidencí v zahraničí!

Let_Me_Die_in_My_Footsteps_Peter_Snadik_MG_2608

ME-SA ve výběru Aerowaves Twenty16

Taneční soubor ME-SA zaujal svojí inscenací Let Me Die In My Footsteps zahraniční odborníky a byl zařazen mezi výběr 20 nejzajímavějších děl na Aerowaves Twenty16. Češi tak opět obstáli v celoevropské konkurenci několika set přihlášených děl. Navázali tak na úspěchy Terezy Hradilkové, DOT504, Spitfire Company či Terezy Ondrové a Petera Šavela.

Evropská síť Aerowaves dává pravidelně příležitost začínajícím talentovaným tvůrcům, aby o sobě dali vědět. Mladí choreografové každoročně mohou přihlásit své práce, z nichž vybírá tým profesionálů z oblasti současného tance z 33 zemí. „Pravidelně se schází kolem 600 projektů. Z toho jich letos bylo 508 splňujících podmínky. Z krátkých ukázek, které máme k dispozici, pak vybíráme 20 nejzajímavějších, které jsou následně označeny jako Aerowaves Twenty,“ vysv tluje Yvona Kreuzmannová, členka sítě za Tanec Praha.

Minimálně 10 představení z tohoto výběru je pak uvedeno na festivalu Aerowaves Spring Forward, který putuje po různých evropských městech. V roce 2016 bude hostitelem Plzeň. „Tanec Praha stál u zrodu Aerowaves a jsme velmi rádi, že se nám podařilo přivézt tuto důležitou událost do České republiky. Nejenže se čeští diváci budou moci seznámit s mladou evropskou tvorbou, důležitý je zejména kontakt tuzemské odborné veřejnosti s tou zahraniční. Očekáváme příjezd zhruba 200 prezentrů z celého světa,“ doplňuje Yvona Kreuzmannová. Nadc házející Aerowaves Spring Forward bude probíhat 22.–24. 4. 2016 a naváže tak na 22. ČESKOU TANEČNÍ PLATFORMU, která příští rok připadá na 20.–25. duben.

ME-SA / BOD.Y / Renan Martins (BR): Let Me Die in My Footsteps

Let Me Die in My Footsteps je čistě taneční představení, v němž pohybový slovník vzniká z nutnosti dotýkat se a být spolu. Jemně nostalgická zvuková krajina slovinského skladatele Gašpera Piana ostře kontrastuje s vysilující živelností tanečníků. Let Me Die in My Footsteps je náznakem naděje v tomto unáhleném světě, ve kterém věci běží tak rychle, že je nestačíte pochopit. Přináší možnost uvidět vyčerpání a znovuzrození pomocí nové energie.

V představení se sešla různorodá čtveřice interpretů. Členky ME-SY Martinu Hajdylu Lacovou a Karolínu Hejnovou tentokrát doplňuje slovenská tanečnice Soňa Ferienčíková, kterou pražské publikum zná z inscenací Bakkheia, Imago či Antiwords. Mužskou energii pak zastupuje Benjamin Pohlig, německý tanečník a absolvent prestižní belgické školy současného tance P.A.R.T.S. a výše zmíněný Gašper Piano.

Aerowaves – dance across Europe – je zásadní evropskou sítí na podporu začínajících choreografů. V roce 2015 slaví 20 let své existence. Yvona Kreuzmannová (vůdčí osobnost Tance Praha) patří ke spoluzakladatelkám sítě v roce 1996 a působí nyní ve funkci „Associate Director”. Od roku 2011 je Tanec Praha reprezentován v Aerowaves také Markétou Perroud, uměleckou spoluředitelkou. S Yvonou Kreuzmannovou se dělí o jeden hlas.

Více informací naleznete na www.aerowaves.org a www.me-sa.cz.

CZ umělci/soubory v TOP20 Priority Companies – nyní Aerowaves Twenty:
2001 – Kristýna Lhotáková & Ladislav Soukup
2003 – Robert Tirpák a Helena Arenbergerová
2004 – Věra Ondrašíková
2008 – DOT504/Anton Lachky
2009 – DOT504/ Josef Fruček & Linda Kapetanea

2011 – Tereza Hradilková a Einat Ganz
2013 – Andrea Miltnerová, ME-SA/ Peter Šavel & Stano Dobák
2014 – Spitfire Company, Tereza Ondrová & Peter Šavel
2015 – ME-SA / Martina Lacová & Stano Dobák
2016 – ME-SA / Renan Martins de Oliveira

Let_Me_Die_in_My_Footsteps_Peter_Snadik_MG_2735

Taneční magazín

VerTeDance slaví 10 let

VerTeDance si tento rok nachystali řadu specialit

Něco končí – něco začíná

VerTeDance slaví 10 let a v Ponci nachystali řadu specialit

Češi a Slováci na Aerowaves opět úspěšní!

Zakladatelky a duše celého VerTeDance, jednoho z nejúspěšnějších českých tanečních souborů, Tereza Ondrová a Veronika Knytlová se rozhodly, že se v rámci svých kulatin symbolicky zastaví v každém divadelním prostoru, se kterým je jejich historie spjata. Zavítají tak nejen do divadla Ponec, kde začínaly a dále působí, ale i do divadla Archa a studia Alta. Ačkoli hlavní oslavy probíhají od 13. do 21. listopadu, jakýsi prolog proběhl již v pondělí, 3. listopadu, kdy měla v Ponci derniéru inscenace Found & Lost. Tu vytvořily ve spolupráci se švédskou choreografkou Charlottou Öfverholm, s níž opět spolupracují. Zároveň bude poprvé uvedena novinka Davida Sportelliho s názvem Vessels. Po představení proběhne také vernisáž výstavy fotografií 10 let VerTeDance objektivem Vojty Brtnického. Na 18. listopad je plánována premiéra jejich novinky Traces.

Poslední říjnový víkend tradičně patřil také platformě Aerowaves – zásadní evropské síti na podporu mladých choreografů – kde poslední roky slaví český tanec mimořádný úspěch. V konkurenci stovek přihlášených děl se vždy dostaly mezi „priority TOP 20“ práce českých umělců. Loni to byla hned dvě díla, od Spitfire company a Terezy Ondrové s Peterem Šavelem. Právě ta to umělecká dvojice letos znovu zaujala a z více než 600 přihlášených děl se opět propracovala mezi TOP 20. Tentokrát Tereza Ondrová tančí se slovenskými umělci  v choreografii Petera Šavela Bakkheia. Dodejme, že před 2 lety tančila v neméně úspěšném díle dvojice Šavel – Dobák, které se vedle Andrey Miltner rovněž dostalo mezi TOP 20. Velká gratulace!

D_tanecp-vertedance

Found & Lost končí, Vessels začíná

V pondělí 3. listopadu se po třech letech VerTeDance rozloučili se svým duetem Found & Lost, který pro ně vytvořila švédská tanečnice, choreografka a performerka Charlotta Öfverholm známá svými vynalézavými, burleskními útoky na tanec. Fyzická, poetická a humorná choreografie pro dvě silné ženy byla  v druhé části večera doplněna premiérou nového představení Vessels Davida Sportelliho.

Davide do nového duetu poprvé přizval Terezu Hradilkovou. „Spíše než proč jsem si vybral Terezu, bychom se měli ptát, proč teprve teď,“ upřesňuje Davide. „Tahle práce vznikla z dlouhodobé autentické touhy sdílet performativní vize.“ Úlohy si ale jasně rozdělili už na začátku. „Já jsem se ujal role režiséra, Tereza role interpreta a následně jsme se pustili do skutečného dialogu, ve kterém jsem chtěl spíše podněcovat, než omezovat a opravovat.“ Inscenace pro dvě polo průsvitná těla, váhající mezí tím co sdílet a co si ponechat, mezi prázdnotou a zaplněním, vznikla na rezidencích u německého souboru Sasha Walt & Guests a následně v Duncan Centru, Studiu Truhlárna, Alfredu ve dvoře během choreografického koučovacího workshopu pořádaného sdružením SE.S.TA. a v divadle Ponec.

003457_05_001951

VerTeDance očima Vojty Brtnického

Od 3. do 20. listopadu si budou moci diváci a návštěvníci Ponce prohlédnout výstavu nejzajímavějších fotografií z průřezu tvorby VerTe od Vojty Brtnického. Výstava bude volně přístupná každý všední den od 17 do 20 hodin a vyvrcholí právě 20. listopadu po představení Korekce dražbou všech fotografií.

Novinka VerTeDance a Charlotty Öfverholm

8.listopadu se opět sejde Tereza Ondrová, Veronika Knytlová a Charlotta Öfverholm, tentokráte ale všechny na jevišti. „Oslovily jsme Charlottu, jestli by s námi znovu neudělala nějaké představení a ona souhlasila, ale přizvala k němu izraelského choreografa Josepha Tmima. Takže teď budeme všechny tři tančit,“ prozrazuje o premiéře Traces Tereza Ondrová. Projekt volně inspirovaný hudbou izraelských hudebníků Asafa Avidana, Rana Salvina a Meira Ashera nebo obrazy Fridy Kahlo bude doplněn sólem Charlotty Öfverholm s názvem Lucky, které bude 18. listopadu uvedeno v české premiéře.

 

Taneční magazín