Experiment žije!

Festival …příští vlna/next wave… míří do Brna

Festival …příští vlna/next wave… se po pražské části přesune do Brna. Od 10. do 12. října nabídne na několika scénách a veřejných místech setkání s výraznými osobnostmi a soubory současného alternativního a experimentálního divadla. Letošní ročník s mottem Experiment žije! propojuje divadlo, tanec, performanci, hudbu i debatu a otevírá otázky svobody tvorby, společenských očekávání nebo vztahu člověka k současnému světu.

„Letošní motto Experiment žije! zdůrazňuje potřebu hledat v umění nové cesty a způsoby, jak reagovat na současný svět. Zajímají nás díla, která dokáží zachytit současné dění a zároveň hledají netradiční formy, výrazové prostředky a způsoby setkání s divákem. Důležitou dramaturgickou linií je svoboda a postavení umění ve společnosti, toto téma bude také rozvíjet kulatý stůl, u kterého usedne teatrolog a pedagog David Drozd, vedoucí uskupení D´Epog Lucia Repašská a jeden z uměleckých šéfů HaDivadla Jan Doležel,“ říká umělecká ředitelka festivalu Lenka Dombrovská.

Brněnská část festivalu nabídne během tří dnů šest představení, výstavu, kulatý stůl a debaty s tvůrci. Program se bude v konat v HaDivadle, v učebně na JAMU i ve veřejném prostoru před Etnografickým ústavem Moravského zemského muzea.

Brněnskou část festivalu otevře v sobotu 10. října odpolední performance Poryvy [ˈeksɜːpt] Honzy Malíka a Markéty Stránské. Před Etnografickým ústavem promění lidový tanec v současné protestní gesto a prostřednictvím těla a pohybu se dotkne vztahu ke kulturnímu dědictví i podmínkám současného umění.

Večer se program přesune do HaDivadla, kde skupina DÍLO uvede Kulatý stůl o odvaze tvořit. Debata otevře otázky svobody tvorby, odpovědnosti umělců a role kultury ve veřejném prostoru. Ve 19.30 pak na scéně HaDivadla uvede Natalie Tina Jeleva inscenaci Jsem matkou tvých dětí, mami, po níž bude následovat debata. Hlavní protagonistka provede diváctvo osobní zpovědí, která prostřednictvím tance, hudby a performativního vyprávění ožívá na jevišti. Vrací se do minulosti, aby se vtělila do svých rodičů poznamenaných drogami a prostředím gangů, i do role nejstaršího sourozence, který hledá sílu vést tam, kde chybí funkční autority.

Neděle 11. října nabídne v HaDivadle dvě výrazné autorské výpovědi. V intimním prostoru studia uvedou Jan Komárek a Honza Malík existenciální taneční sólo Insectum K., inspirované Kafkovou Proměnou. Prostřednictvím těla, světla a minimalistické scénografie zkoumá křehkost lidské existence a proměnlivost člověka.

Večer bude patřit inscenaci Požadujme nemožné souboru Divadla Petra Mankoveckého, které ohlásilo ukončení svého působení na slovenské scéně, a studentstva VŠMU. Generační výpověď mladých slovenských umělkyň a umělců otevírá témata svobody, identity a společenských očekávání. Také toto představení doplní debata s tvůrci a tvůrkyněmi.

Po oba dny budou moci diváci v prostorách HaDivadla zhlédnout výstavu Umění trvá dál, která dokumentuje protestní performativní akce. Cyklus probíhal od 13. března do 18. června ve veřejném prostoru před Ministerstvem kultury ČR na Maltézském náměstí. Desítky umělkyň a umělců vstupovaly do veřejného prostoru, aby připomínaly nezbytnost svobody projevu a důležitost umění ve společnosti.

Brněnskou část festivalu uzavře v pondělí 12. října dvojí uvedení inscenace Inventura slovenského kolektivu Unkulunkulu. Sebeironický paradokument s kritickými přesahy do kulturních politik se uskuteční v učebně 204 na JAMU v 17.00 a 19.30. Performeři se budou společně s diváky ptát: Co všechno je mladý tvůrce schopen udělat, aby uspěl? Nebo alespoň přežil?

Natalie Tina Jeleva obdržela Poctu Talent roku festivalu …příští vlna/next wave… 2026.

Brno 2026

Sobota 10. 10.

Před Etnografickým ústavem
14.00 – Honza Malík a Markéta Stránská: Poryvy [ˈeksɜːpt]

HaDivadlo – studio
17.00 – DÍLO: Kulatý stůl o odvaze tvořit

HaDivadlo – sál
19.30 – Natalie Tina Jeleva: Jsem matkou tvých dětí, mami + DEBATA

Neděle 11. 10.

HaDivadlo – studio
18.00 – Jan Komárek a Honza Malík: Insectum K.

HaDivadlo – sál
19.30 – Divadlo Petra Mankoveckého a studentstvo VŠMU (SK): Požadujme nemožné + DEBATA

Pondělí 12. 10.

JAMU – učebna 204
17.00 – Unkulunkulu (SK): Inventura
19.30 – Unkulunkulu (SK): Inventura

Anna Černá

pro Taneční magazín

Celestial Odyssey

Vesmírný koncert pro oči

Představení Celestial Odyssey unikátně propojuje choreografii tanečnice Andrey Miltnerové s virtuozitou cembalistky Moniky Knoblochové a povyšuje tak hudbu, která osciluje mezi barokem a současností, na stejnou úroveň s tancem

Co se stane, když se propojí vášeň k barokní estetice s vesmírnou inspirací? Vznikne intergalaktický koncert pro všechny smysly, který až překvapivě přirozeně propojuje odlišné zdroje inspirace. Choreografka Andrea Miltnerová se zároveň stává robotickou tanečnicí společně s Janou Látalovou. Duální pohyby tanečnic jsou přesné a podivně tajemné, jako dráhy a elipsy vesmírných těles, a putující cembalo neustále přetváří prostorovou scénografii.

Světelný design a masky Jana Komárka celou atmosféru skvěle umocňují.

Představení, které mělo svoji online premiéru během pandemie v roce 2021, se vrací na jeviště, kam patří, 24. ledna 2022.

Andrea Miltnerová je britská tanečnice a choreografka českého původu, která žije a pracuje v Praze. Narodila se v Londýně, kde vystudovala klasický a moderní tanec. Do Prahy přišla za souborem baletu Národního divadla. Hluboký zájem o barokní estetiku ji přivedl ke spolupráci na rekonstrukci barokních oper a k vlastním projektům, které vycházejí z historického výzkumu a z analýzy pohybu.

Její taneční sólová představení Tanec magnetické balerínky (vybráno mezinárodní komisí Aerowaves) a Tranzmutace (evropský Move-Award quality label) byla úspěšně uvedena a uznávána na festivalech a scénách napříč Evropou.

Jako režisérka a choreografka spolupracuje s hudebními ansámbly Collegium 1704, Musica Florea, Collegium Marianum a Aalto Theatrum v Essenu. Jako tanečnice take pravidelně spolupracovala se zesnulou choreografkou Françoise Denieau, v jejíchž inscenacích účinkovala po celé Francii včetně Paříže (Opéra Comique) a Versailles (Opéra Royale), v Lucembursku, ve Švýcarsku (Lausanne), v Londýně (Barbican), v Moskvě (Bolshoi Theatre) a New Yorku (BAM).

Monika Knoblochová je virtuózní cembalistkou a hráčkou na historické klávesové nástroje, která studovala na prestižních hudebních školách nejen v Praze, ale i v zahraničí. Specializuje se jak na barokní skladby, tak i na autory z 20. století a současníky. Některé sklady byly přímo napsané pro ni. Jejímu širokému záběru také odpovídají skladby uvedené v rámci představení – např. Continuum Gyorga Ligetiho, Melopa Kryštofa Mařatky nebo skladba Con Salsa Roberta Sierry.

Je laureátkou mezinárodní hudební soutěže Pražského jara obor cembalo a také 16. Grosser Förderpreiswettbewerb v Mnichově v komorní hře společně s flétnistkou Janou Semerádovou. Získala Cenu Nadace B. Martinů, Cenu Společnosti B. Martinů a také Davidoff Prix České republiky pro nejtalentovanějšího mladého umělce do 28 let v oblasti vážné hudby.

Jan Komárek studoval krátce na žižkovské UMPRUM. Pracoval jako elév v loutkovém divadle DRAK v Hradci Králové a vystřídal mnoho zaměstnání.

Později emigroval do Francie, kde založil loutkové divadlo MIMO theatre a jako loutkoherec a klaun hrál autorská představení pro děti i dospělé. Pak se přestěhoval do kanadského Toronta, kde pracoval v mnoha různých profesích, točil hudbu s Vratislavem Brabencem, založil autorské výtvarně-pohybové divadlo s živou hudbou SOUND IMAGE THEATRE a získal několik prestižních cen Dora Mavor Moore, za nejlepší režii, inscenaci, světelný design a hudbu, a působil jako světelný designér pro taneční a divadelní soubory v Torontu a Montrealu.

Do Prahy se vrátil v roce 2001, od té doby vytváří další autorské projekty, (Kabaret Velázquez, Kouzelník Hirošima, atd.), věnuje se tvorbě krátkých filmů do šuplíku a spolupracuje jako světelný designér například s Miro Tóthem a orchestrem Berg. Jeho posledním projektem je Cinéma préparé(film a hudba).

Kateřina Marková R. Pereira

pro Taneční magazín

Tanečně po stopách legendárního pana Broučka

„Light Underground“ – série komorních tanečních představení propojí světlo a pohyb pod středověkými klenbami. A to v Domě U kamenného zvonu, kde žil legendární pražský měšťan Jan Matěj Brouček. Na klipu se podílel i Richard Müller!

Sklepní prostory Domu U Kamenného zvonu skryté v srdci Prahy rozzáří během několika letních týdnů „Light Underground“, tanečně-světelné performance Galerie hlavního města Prahy. Románské a gotické klenby tak vstoupí do dialogu se současnými uměleckými formami.

Komorní taneční představení zaměřená na světlo a pohyb. V jejich několika provedeních se představí čtyři skupiny umělců – tanečníci, performeři, light designéři a hudebníci (například Hana Polanská Turečková, Dora Sulženko Hoštová, Nataša Novotná, Pavla Beranová, Vladivojna La Chia a další). Akce budou probíhat v pravidelném rytmu na přelomu července a srpna. Jsou součástí programu „Umění pro město“, který v roce 2020 nově zahrnuje i realizace dočasných intervencí a projektů v pražském veřejném prostoru.

„Light Underground“

15. července – 6. srpna 2020

Galerie hlavního města Prahy

Dům U Kamenného zvonu

Staroměstské nám. 13, Praha 1

Kurátorka: Sandra Baborovská

Projekt vznikl jako součást programu Umění pro město

PROGRAM:

Tanečnice a choreografka Dora Sulženko Hoštová, hudebník Jan Čtvrtník a světelný designer Dominik Jančík připravili technologicko-pohybovou instalaci, kterou pojmenovali Tanzometr. V neobvyklé multimediální performanci budou zkoumat vzájemné vztahy hudby, světla a tance a jejich měřitelný potenciál.

/15., 16. a 17. července, 18.00, 18.45 a 19.30 hodin/

Britská tanečnice a choreografka českého původu Andrea Miltnerová a její dlouholetý spolupracovník, světelný designer Jan Komárek, představí pohybově-obrazovou taneční fantazii. Na flétnu je při tom doprovodí hudebnice Jana Semerádová. V jejich snové improvizaci na téma „tušené životy“, kterou nazvali „Paměť kamene“, se pokusí do prázdného středověkého sklepení navrátit genia loci. Umělci pod jeho klenbami rozehrají světlo, stíny, zvuk i ticho. „Každým místem, na které se podíváme, nějakým způsobem prošel život. Někdo zde byl, zastavil se… narodil se, anebo zemřel. V kamenech je zakletá paměť, která spí, ale na malý okamžik ji může probudit fantazie…“

/22., 23. a 24. července, 18.00, 18.45 a 19.30 hodin

Narativní performance tanečnice a choreografky Nataši Novotné, světelné designerky Pavly Beranové a skladatelky, textařky a zpěvačky Vladivojny La Chia má název „Pod prahy“. „Náš příběh je spředen z pohybu, hudby a světla. V prostoru, kam vnější svět vstupuje jen občas. Neznámý i povědomý. Stačí sestoupit pár schodů a provedeme vás místem, které stojí po staletí, ale v každé vteřině je jedinečné,“ popisují svou práci autorky. Vladivojna La Chia pro tuto nevšední příležitost zkomponovala novou hudbu, k níž napsala i text a během představení bude zpívat živě.

/29., 30. a 31. července, 18.00, 18.45 a 19.30 hodin/

Marie Gourdain, francouzská výtvarnice, scénografka, režisérka a choreografka, Hana Polanská Turečková, choreografka, která se ve své tvorbě často zabývá propojováním současného tance s výtvarným uměním, a světelná designerka Zuzana Režná připravily choreografickou instalaci „Unfinished system“. Kompozice fungující na principu předem daného kódu a pravidel s navrženými, avšak nikdy přesně předvídatelnými vztahy, v níž vystoupí pět tanečnic a hudebník Jan Bubák, rezonuje s myšlenkami Georgese Bataille a jeho (neukončitelným) systémem nevědění. „Podstatou každé myšlenky je vždy myšlenka někoho jiného, jako je cihla ve zdi zapuštěná do širšího celku. Usilujeme o společnou stavbu, která nikdy nemůže být úplná. Její limity však mohou přinést neočekávatelné.“

/5. a 6. srpna, 18.00, 18.45 a 19.30 hodin/

Sérii tanečně-světelných performancí doplňuje filmový klip, v němž účinkují všichni zúčastnění umělci.

Režie: Pavla Sedliská

Kamera: Lukáš Milota

Střih: Jakub Hejna

Zvuk: Richard Müller

Verze 2 min.: https://vimeo.com/433911449

Verze 30 s: https://vimeo.com/433908644

Další informace:

www.ghmp.cz/news-506/

www.umenipromesto.eu/prispevky/2-light-underground

www.facebook.com/umenipromesto
www.instagram.com/umenipromesto

Vstupné: 80 Kč plné (dospělí) / 50 Kč snížené (studenti, senioři) / děti do 10 let zdarma

Vstupenky je možno zakoupit zde:

www.goout.net/cs/divadlo/light-undergound/gapsf/+oirnq/

Počet vstupenek na každou performanci je omezen na 15 míst.

Johana Mravcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Dvanáctý ročník nebude tuctový!

Festival „Nultý bod“ se letos uskuteční v karlínské Invalidovně

12. ročník Mezinárodního festivalu fyzického a tanečního divadla „Nultý bod“ proběhne od 11. do 17. července 2020. Tentokrát v prostorách karlínské Invalidovny, v novém sídle Studia ALTA. Festival v Praze pravidelně představuje to nejzajímavější ze současné zahraniční a české tvorby na poli cross-over projektů se zaměřením na taneční, loutkové a vizuální divadlo. Letošní ročník bude vzhledem k stále trvajícím omezením a proběhlé koronavirové krizi zaměřen převážně na české tvůrce. Nicméně, nebudou chybět ani zahraniční umělci. Kompletní program festivalu najdete na stránkách: www.nultybod.cz. Vstupenky lze zakoupit v předprodeji GoOut.

„Letošní ročník festivalu kontinuálně naváže na předchozí ročníky, byť je zaměřený více na současnou českou performativní scénu. Představí zajímavé projekty všech generací tvůrců, dotkne se aktuálních i historických témat a hodlá se prezentovat v roli koprodukčního partnera pro několik nově vznikajících projektů.“ dodává ředitelka festivalu Ludmila Vacková.

Ludmila Vacková na archivním snímku s Janem Balíkem

Dramaturgie festivalu byla inspirována samotnou budovou karlínské Invalidovny, dotýká se z různých pohledů historických, současných i budoucích etap lidstva a vyzývá k určité renesanci. Dává prostor jak stálicím české nezávislé performativní scény, tak úplným nováčkům. A nově se festival zhostil role koproducenta nových uměleckých projektů, které podpoří v jejich nastudování v průběhu tohoto roku.

Letošní ročník festivalu zahájí svůj program zbrusu novou audiovizuální fyzickou performancí „BADMAN“, v čele s českou performerkou Nelou Kornetovou & T.I.T.S. Company. Ti všichni jsou zároveň výraznou tváří norské umělecké scény.

Andrea Milttnerová a Jan Komárek představí projekt „Kouzelník Hirošima“. Svou první reprízu nového autorského představení „Odloučení“ uvede Markéta Vacovská s živým hudebním doprovodem Sáry Vondráškové (Never Sol).

Soubor Tantehorse uvede předpremiéru představení v režii Miřenky Čechové – „INVISIBLE I. / HANNAH“, doprovázenou hudbou Martina Tvrdého.

Členitý prostor Invalidovny poskytne dostatek soukromí pro realizaci nového projektu Spielraum Kollektivu. Poprvé naživo se můžete vyzpovídat z ekologických a klimatických hříchů v originální „EKO-ZPOVĚDNICI“ nebo si projít procesem žádosti o vízum v zážitkové hře „30 dní“, Debory Štysové a Tinky Avramové.

Festival „Nultý bod“ letos premiérově probíhá v karlínské Invalidovně

Celý jeden den obsáhne „Institut náletových dřevin“, literární instalace současných autorů poezie za podpory hudebního výběru Ondřeje Lasáka z Genot Centre.

Program festivalu myslí tentokrát více také na mladší generace, kterým představí projekty na pomezí objektového, loutkového a vizuálního divadla. Pro děti a mládež je určena minimalisticky pojatá výtvarně zvuková instalace „PREFABY“ z dílny MIR. Theatre a Plata Company.

Spitfire Company zahrají hned několikrát představení „PODVRAŤÁCI“, multižánrovou live-cinema s komiksem, originální hudbou a loutkami. Hravým prvkem programu, který podnítí představivost dětí i dospělých, bude představení pro jednoho a půl diváka Venduly a Honzy Tomšů nazvané „VEDUTY“. Ti také poodhalí zákulisí svého nevšedního projektu v dílně pro rodiče s dětmi.

Spitfire Company představí titul „PODVRAŤÁCI“,

Program bude opravdu bohatý a nejedno představení je jazykově bezbariérové a vzhledem k velmi omezenému počtu diváků u většiny představení je exkluzivita zážitku zaručena.

PROGRAM „NULTÝ BOD 2020“

Vendula a Jan Tomšů: VEDUTY

Sobota 11. 7. 2020 |15.30, 17.30| Invalidovna | Obývák

+ neděle 12. 7 . 2020 DÍLNA |15.00| Invalidovna | Event roomnahoře/dole

Cie Pieds Perchés: OK(N)o

Sobota 11. 7. 2020 |18.00| Invalidovna | zahrada, loď, horní chodba

Nela H. Kornetová & T.I.T.S.: BADMAN

Sobota 11. 7. 2020 |20.00| Invalidovna | ALTA room

Neděle 12. 7. 2020 |20.00| Invalidovna | ALTA room

Markéta Vacovská: ODLOUČENÍ

Pondělí 13. 7. 2020 |20.30| Invalidovna | Event room nahoře

MIR.Theatre + Plata Company: PREFABY

Neděle 12. 7. 2020 |16.00, 17.00, 18.00, 19.00| Invalidovna | Half room

Pondělí 13. 7. 2020 |16.00, 17.00, 18.00, 19.00| Invalidovna | Half room

Spitfire Company: PODVRAŤÁCI

Spitfire Company: KONEC ČLOVĚKA?! REPORTÁŽE PSANÉ Z KUCHYNĚ

Neděle 12. 7. 2020 |19.00| Invalidovna | Event room dole

Tantehorse: INVISIBLE I. / HANNAH (předpremiéra)

Pondělí 13. 7. 2020 |19.00| Invalidovna | ALTA room

Spielraum Kollektiv: EKO-ZPOVĚDNICE

Úterý 14. 7. 2020 |19.00| Invalidovna | různé prostory

Debora Štysová, Tinka Avramova: 30 DNÍ

Úterý 14. 7. 2020 |18.00| Invalidovna | Obývák

Juraj Mitro a kol.: CESTA KOLEM MÉHO POKOJE

Úterý 14. 7. 2020 |20.00| Invalidovna | ALTA room

Matouš Adam: S-HIT MAKER

Úterý 14. 7. 2020 |21.00| Invalidovna | ALTA room

Open Source Concept Lab. Středa 15. 7. 2020 |10.00 – 17.00| Event room nahoře

Jan Komárek, Andrea Miltnerová: KOUZELNÍK HIROŠIMA

Středa 15. 7. 2020 |20.00| ALTA room

Process Lab. ~ bodily practices / výstup z rezidence

Středa 15. 7. 2020 |20.45| Ateliér IPI

Psí víno: Institut náletových dřevin a Genot Centre – interaktivní literárně hudební instalace

Čtvrtek 16. 7. 2020 |18.00| různá místa

Alyssa Dillard: We Didn’t Know What To Do, So We Danced

Pátek 17. 7. 2020 |17.00| chodby Invalidovny

Bazmek Entertainment: NEUROTIC & GLITTER SUBJECTIVITY // work in progress

Pátek 17. 7. 2020 |19.00| Ateliér IPI

Zora Nečásková – Hubková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN