Premiéra Mé vlasti

Divadelní sezona vyvrcholí v Azylu 78, projekt, který nemá obdoby

Na scénu míří projekt, jaký v českém kulturním prostoru nemá obdoby. První divadelní adaptace Mé vlasti pro malé i velké diváky v podání České filharmonie, Divadla bratří Formanů a DEKKADANCERS bude slavnostně uvedena přesně za týden v Azylu78. Výjimečné spojení scénického umění, hudby a výtvarné poetiky slibuje velkolepou multižánrovou podívanou pro malé i velké. Po loňském rozloučení s Knihou džunglí tak tvůrci přicházejí s novou výpravnou inscenací, která se právem stává zlatým hřebem závěru letošní divadelní sezony.

Zkoušky právě vrcholí pod šapitó v pražském Azylu78, kde se režiséři Matěj Forman, Janek Jirků a Štěpán Pechar střídají nad jednotlivými symfonickými básněmi. V představení se na jedné scéně potká 12 performerů (během třítýdenního bloku představení se alternuje 15 tanečníků, herců a akrobatů) a komorní sestava hudebníků České filharmonie čítající 16 lidí. Smetanovu předlohu pro ně upravil respektovaný skladatel a dirigent Marko Ivanović. Scénu navrhl Matěj Forman a kostýmy a masky připravila výtvarnice Andrea Sodomková.

Vznik takto rozsáhlého projektu dále umožnila výrazná finanční pomoc společnosti Pale Fire Capital českého internetového podnikatele a investora Jana Barty, který je známý svými filantropickými aktivitami. Má vlast je tak dalším kulturním projektem, který se mohl opřít o jeho podporu.

„Naše inscenace vzniká v produkci několika malých nezávislých kulturních subjektů, rozpočtově by ale patřila spíš do Národního divadla. Pro financování takto velkého projektu potřebujeme významnou pomoc od firemních partnerů. Vstup takto významného partnera jen pár týdnů před premiérou pro nás sehrál klíčovou roli. Pomoc Jana Barty nám umožnila projekt realizovat v jeho plánovaném rozsahu. Diváci tak nezůstanou o nic ochuzeni a mohou se těšit na velkolepou podívanou, která nemá v českém kontextu srovnání,“ uvádí producent Štěpán Kubišta. Projekt pak podpořila celá řada dalších partnerů, mezi kterými je třeba vyzdvihnout dotaci od Bohemian Heritage Fund.

Divadelní Má vlast se zároveň odehraje pod záštitou prezidenta České republiky Petra Pavla.

MÁ VLAST

BEDŘICH SMETANA & KOL. (FORMAN, IVANOVIĆ, JIRKŮ, PECHAR, SODOMKOVÁ) Sodomková)

Premiéra: 12. 6. 2025, Azyl78, reprízy: 14.–29. 6. 2025, Azyl78
Autor hudby: Bedřich Smetana
Hudební úprava, nastudování: Marko Ivanović
Scénář, scénografie, režie: Matěj Forman (režie Vyšehradu a Blaníku)
Námět, scénář, režie: Janek Jirků (režie básní Vltava, Šárka a Tábor)
Choreografie, režie: Štěpán Pechar (režie Z českých luhů a hájů)
Kostýmy a masky: Andrea Sodomková
Výtvarná spolupráce, tvorba loutek, technologie a výroba: Petr Pasler, Tereza Komárková, Josef Sodomka, Jitka Barnetová
Účinkující: Lukas D. Blaha, Patrik Čermák, Florian Garcia, Josef Bobeš Havelka, Albert Kaše, Andrej Lyga, Natalia Metodijeva, Šimon Pliska, Eva Stará, Dora Sulženko Hoštová, Nela Štarková, Adriana Štefaňáková, Ondřej Vinklát, Andrea Vykysalá, Václav Wortner a hudebníci a hudebnice České filharmonie
Vizuál: Magdalena Rutová, typo Jan Čumlivski
105 min. vč. přestávky / vhodné od 6 let / česky

Zuzana Hošková

pro Taneční magazín

Premiéra Má vlast pro malé i velké

Česká filharmonie, Divadlo bratří Formanů a DEKKADANCERS na jedné scéně

Pod nejnovějším nastudováním Mé vlasti jsou podepsáni tvůrci úspěšného projektu Kniha džunglí, kterou mezi lety 2022 až 2024 zhlédlo více než 30 000 diváků. Na jedné scéně se opět potká Česká filharmonie, DEKKADANCERS a Divadlo bratří Formanů. Režiséry projektu jsou Matěj Forman, Janek Jirků a Štěpán Pechar. Hudební aranžmá skládá Marko Ivanović. Kostýmy a masky navrhla Andrea Sodomková, která spolupracuje s Matějem Formanem i na scénografii. Na multižánrovou scénickou podívanou v síti GoOut zbývá už jen polovina dostupných vstupenek. Premiéra se uskuteční 12. června v Azylu78. Poté se projekt přesune na festival Smetanova Litomyšl, kde byly jeho reprízy vyprodány během dvou dní.

Má vlast se začala zkoušet na konci března 2025. Koncem dubna se zkoušení přesunulo do atraktivních prostor haly 11A, tzv. Skleněnky, v Holešovické tržnici. Finální přípravy pak proběhnou v Azylu78, kde se následně uskuteční premiéra. Tři režiséři postupně prochází jednotlivé symfonické básně s 16 účinkujícími, mezi nimiž jsou zastoupeni tanečníci z DEKKADANCERS, improvizátoři z My kluci, co spolu chodíme, akrobatky z Holektivu i herci z Divadla Minor.

Hudební zpracování bude výzvou

O hudební doprovod se pod špičatou střechou šapita postará České filharmonie. Hudební nastudování pro ni připravuje skladatel a dirigent Marko Ivanović: „Celosvětově je známa především Vltava, ale já mám zvláštní vztah k Blaníku. Je to trochu přehlížená část, která je ale velmi optimistická, idealistická a pro mě reprezentuje přesně tu míru vlastenectví, kterou na Češích tak obdivuji. Navíc se jedná o skladbu, po jejímž prvním poslechu (bylo mi tehdy 14) jsem poprvé zatoužil studovat v Praze a stát se dirigentem.”

Extrémně obtížné symfonické básně v Azylu78 zahraje komorní sestava České filharmonie v pouhých 16 lidech. Mnozí filharmonici to již nyní berou jako skutečnou výzvu, stejně jako hraní v atypickém prostředí cirkusového stanu. Autor hudební úpravy také slibuje, že se diváci dočkají i hudebních nástrojů, které by nejspíš Bedřicha Smetanu ani nenapadlo použít.

Pro malé i velké. Hravě i s humorem. To je oč tu běží!

Multižánrový projekt počítá s výpravnou scénou, která vzniká pod vedením režiséra a výtvarníka Matěje Formana, jehož originální pohled nabídne mezigenerační podívanou a také workshopy. Dětem bude před představením určena Velká rytířská výzva, kde si budou moci pod vedením zkušených výtvarníků z okruhu Divadla bratří Formanů a Blanických rytířů vyzdobit vlastního oře, s nímž vyrazí do boje o záchranu naší vlasti.

„Určovat hranici mezi malým a velkým divákem je ošemetné a snad i pošetilé. Netvoříme naučné představení pro školní mládež ani vzdělávací koncert pro děti. Jsme zkrátka unášeni Smetanovou hudbou a když teď, obrazně řečeno, překládám hudební motivy Mé vlasti do divadelních obrazů a scén, nemyslím při tom na dětské nebo dospělé publikum, ale toulám se krajinou a nechávám se okouzlit. Poslouchat a vnímat Smetanovu hudbu je moje cesta k ní. A je to také o příbězích a o nás. Má vlast se odehrává mezi přítomností a minulostí. Je to o hledání zamilovaných míst, která jako poklad, objevují po generace ti, kdo žijí s touhou po kráse, opravdovosti, dobrodružství a lásce. Malí i velcí. Je to pozvání pro všechny,“ vysvětluje Matěj Forman.

Autorem námětu a režisérem je Janek Jirků, ředitel Divadla Minor. Na scéně tak nebudou kromě herců a tanečníků chybět ani loutky: „Naším cílem je vytvořit kouzelné představení. Aby loutkové divadlo fungovalo, musí to dovolit i divák. Když si chce hrát, je to v pohodě. Ale hravost tu není pro hravost, není to jenom prázdná zábava – zrychluje přenos informací, zesiluje emoce, vyostřuje dramatičnost. Smetanova hudba je obrázková. Dramatická. Energická. Hravá. Proměnlivá. Nesmírně nápaditá. Chvíli pimprlová a chvíli naprosto vážná. Jsem přesvědčen, že by Smetanu bavilo s námi pracovat na společné věci, že to, co je blízké nám, by bylo blízké i jemu. Nicméně, bránit se nemůže, takže my čile spolupracujeme s ním,” uzavírá režisér Jirků.

Choreografii pro inscenaci připravuje umělecký a výkonný šéf DEKKADANCERS Štěpán Pechar. Autoři přistupují k divadelnímu zpracování Mé vlasti s respektem, ale zároveň vítají použití humoru: „Má vlast v našem podání bude nejen hudebním, ale i tanečním, hereckým, loutkovým, akrobatickým a také výtvarným představením. Samotné obsazení je složeno z tanečníků, herců, akrobatů, muzikantů, což je taková krásná zoologická všech možných druhů performerů. Pevně věřím, že všichni dostanou prostor se vyřádit. Pro naši společnou tvorbu si totiž nelze odmyslet humor a nadsázku, které nám jsou vlastní. Je to právě to pojítko, které nás všechny sbližuje.“

MÁ VLAST

BEDŘICH SMETANA & KOL. (FORMAN, IVANOVIĆ, JIRKŮ, PECHAR, SODOMKOVÁ)

Sodomková)

Premiéra: 12. 6. 2025, Azyl78, reprízy: 14.–29. 6. 2025, Azyl78
Autor hudby: Bedřich Smetana
Hudební úprava, nastudování: Marko Ivanović
Scénář, scénografie, režie: Matěj Forman
Námět, scénář, režie: Janek Jirků
Choreografie, režie: Štěpán Pechar
Kostýmy a masky: Andrea Sodomková
Výtvarná spolupráce, tvorba loutek, technologie a výroba: Petr Pasler, Tereza Komárková, Josef Sodomka, Jitka Barnetová
Účinkující: Lukas D. Blaha, Patrik Čermák, Florian Garcia, Josef Bobeš Havelka, Albert Kaše, Andrej Lyga, Natalia Metodijeva, Šimon Pliska, Eva Stará, Dora Sulženko Hoštová, Nela Štarková, Adriana Štefaňáková, Ondřej Vinklát, Andrea Vykysalá, Václav Wortner a hudebníci a hudebnice České filharmonie
Vizuál: Magdalena Rutová, typo Jan Čumlivski
105 min. vč. přestávky / vhodné od 6 let / česky

Více informací: https://www.mavlast.cz

Zuzana Hošková

pro Taneční magazín

„Nejvíc běháme, když je nejhůř.”

Cirk La Putyka připravuje jako svoji první letošní premiéru pohybovou inscenaci „Runners“. A Michal Horáček to rozsvítí!

„Nejvíc běháme, když je nejhůř´.” Citát z knihy „Zrozeni k běhu“ Christophera McDougalla se stal inspirací pro první letošní premiéru souboru Cirk La Putyka. Premiéra pohybově-novocirkusové inscenace „Runners“ v režii Víta Neznala, s mezinárodním obsazením a scénografií v podobě unikátního obrovského běhacího pásu, proběhne 8. června v cirkusovém šapitó Azyl78. To vyrostlo v dolní parkové části Výstaviště v pražských Holešovicích. Tvůrci vzhledem k tématu doporučují divákům, kteří vedle samotného představení chtějí zažít něco navíc, aby přišli v pohodlné obuvi. Vstupenky jsou v prodeji na www.jatka78.cz nebo v síti GoOut.net.

„,Runners´ jsou o životě v běhu. O tom, jak se pořád za něčím honíme, neustále něco nestíháme, jak děláme příliš mnoho věcí najednou, ženeme se za těžko dosažitelnými cíli a nemůžeme se zastavit. Paradoxní ale je, že se před vším tím shonem snažíme utéct´. Chodíme běhat, abychom si odpočinuli. V představení se zabýváme i během jako takovým a také se ptáme, zda jsme nebo můžeme být v dnešní zrychlené době šťastní,” vysvětluje na úvod režisér Vít Neznal, který je od roku 2020 kmenovým tvůrcem Cirku La Putyka a podílel se na většině jeho aktivit vznikajících v rámci iniciativy #kulturunezastavis v průběhu koronavirové krize.

Z hlediska žánru „Runners“ propojí pohybové divadlo s novým cirkusem podobně jako dosavadní režisérova tvorba. „Žánr pohybového divadla se přímo nabízí pro zpracování tématu života v běhu. Co se týče cirkusu, vždy mě fascinovala neustálá přítomnost risku a nebezpečí, což se pokusíme přinést i ve scénografickém řešení,“ dodává Neznal. Scénografie v podobě obrovského běhacího pásu, který byl na míru vyroben ve Velké Británii, hraje v představení klíčovou roli. „Vlastně se mi téma představení rodí spolu s ní a nejde to od sebe oddělit. Je pro mě východiskem k tématu, herecké tvorbě, autenticitě, zkrátka všemu,” říká režisér.

V mezinárodně obsazené inscenaci se představí americká akrobatka Mandi Orozco, která působila několik let v Cirque du Soleil, americký akrobat a dlouholetý člen Cirku La Putyka Ethan Law, vítěz České taneční platformy 2019 Viktor Černický, Tina Afiyan Breiová, která spolupracovala se světoznámými režiséry (R. Olivan, T. Ryckewaert), a objev současné české taneční scény Sabina Bočková, nedávno nominovaná do úzkého výběru prestižního festivalu Aerowaves.

„Obsazení je vždycky klíčové. V ,Runners´ jsme chtěli od začátku spojit taneční a cirkusový svět. Hledali jsme přibližně stejně staré performery, jako jsme my, tedy z generace třicátníků, kteří mají rozjetou kariéru, ale zároveň cítí, že ještě nejsou na jejím vrcholu a mají za čím běžet. Každý z nich má silný osobní příběh, se kterým pracujeme. Zároveň během zkoušení rád vycházím z improvizace a z toho, jací performeři jsou a co přináší. Hodně to stavím na jejich osobnostech, všichni jsou silné individuality,“ přibližuje Vít Neznal výběr účinkujících.

Od začátku spolupracují tvůrci s profesionálním trenérem Ianem Adensamem, který vede performery ke správné běžecké technice, k tomu, aby tělo zatěžovali co nejméně, nebo možná co nejlépe, protože běh je pro tělo zátěží vždy. „Radí nám také ohledně obuvi, stravy, zkrátka dělá vše pro to, abychom se v představení mohli věnovat i něčemu jinému než jen běhu. Soustředili jsme se především na to, jak běhat, aby performeři přestali myslet na to, že běží. Něčím jsme se inspirovali u vytrvalostního běhu, něčím u sprintu a přiznávám, že i my jsme se nechali strhnout knihou ,Zrozeni k běhu´,“ dodává Neznal. Kolik kilometrů během představení performeři uběhnou, bude ale nejspíše jasné až na premiéře.

Téma běhu prostoupí nejen samotné představení, ale i doprovodné akce: běhání s fanoušky Cirku La Putyka i diváky a podpora charitativního projektu. „Jakmile se o to začnete zajímat, je těžké tomu nepropadnout. Sám jsem v průběhu zkoušení začal běhat a hodně mi to pomohlo přemýšlet nad představením. Chtěl bych tento pocit nějak předat i divákům, tak možná jen řeknu, že nebude od věci, když přijdou na představení v pohodlné obuvi,“ uzavírá Vít Neznal.

Vedle premiéry „Runners“ připravuje Cirk La Putyka do šapitó Azyl78 první pražské uvedení „Kabaretu Dynamit“ a pestrobarevnou show finského režiséra Maksima Komara „Kaleidoscope“.

Více informací na www.laputyka.cz a www.jatka78.cz. Vstupenky do Azylu78 jsou v prodeji na www.jatka78.cz nebo v síti GoOut.net.

Cirk La Putyka:

»Runners«

Hrají: Ethan Law, Mandi Orozco, Viktor Černický, Tina Afiyan Breiová, Sabina Bočková

Koncept, režie: Vít Neznal

Choreografie: Dora Sulženko Hoštová

Dramaturgie: Petr Erbes, Viktor Černický

Scénografie: Pavla Kamanová, Vít Neznal

Kostýmy: Mikuláš Brukner

Hudba: Jan Čtvrtník

Světelný design: Michal Horáček

Technická spolupráce: Oldřich Procházka, Daniel Hajtl

Produkce: David Ostružár

Producent: Cirk La Putyka

premiéra: 8. června 2021, Azyl78

délka: 70 minut

Foto: Jiří Šeda

Jiří Sedlák

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Tanečně po stopách legendárního pana Broučka

„Light Underground“ – série komorních tanečních představení propojí světlo a pohyb pod středověkými klenbami. A to v Domě U kamenného zvonu, kde žil legendární pražský měšťan Jan Matěj Brouček. Na klipu se podílel i Richard Müller!

Sklepní prostory Domu U Kamenného zvonu skryté v srdci Prahy rozzáří během několika letních týdnů „Light Underground“, tanečně-světelné performance Galerie hlavního města Prahy. Románské a gotické klenby tak vstoupí do dialogu se současnými uměleckými formami.

Komorní taneční představení zaměřená na světlo a pohyb. V jejich několika provedeních se představí čtyři skupiny umělců – tanečníci, performeři, light designéři a hudebníci (například Hana Polanská Turečková, Dora Sulženko Hoštová, Nataša Novotná, Pavla Beranová, Vladivojna La Chia a další). Akce budou probíhat v pravidelném rytmu na přelomu července a srpna. Jsou součástí programu „Umění pro město“, který v roce 2020 nově zahrnuje i realizace dočasných intervencí a projektů v pražském veřejném prostoru.

„Light Underground“

15. července – 6. srpna 2020

Galerie hlavního města Prahy

Dům U Kamenného zvonu

Staroměstské nám. 13, Praha 1

Kurátorka: Sandra Baborovská

Projekt vznikl jako součást programu Umění pro město

PROGRAM:

Tanečnice a choreografka Dora Sulženko Hoštová, hudebník Jan Čtvrtník a světelný designer Dominik Jančík připravili technologicko-pohybovou instalaci, kterou pojmenovali Tanzometr. V neobvyklé multimediální performanci budou zkoumat vzájemné vztahy hudby, světla a tance a jejich měřitelný potenciál.

/15., 16. a 17. července, 18.00, 18.45 a 19.30 hodin/

Britská tanečnice a choreografka českého původu Andrea Miltnerová a její dlouholetý spolupracovník, světelný designer Jan Komárek, představí pohybově-obrazovou taneční fantazii. Na flétnu je při tom doprovodí hudebnice Jana Semerádová. V jejich snové improvizaci na téma „tušené životy“, kterou nazvali „Paměť kamene“, se pokusí do prázdného středověkého sklepení navrátit genia loci. Umělci pod jeho klenbami rozehrají světlo, stíny, zvuk i ticho. „Každým místem, na které se podíváme, nějakým způsobem prošel život. Někdo zde byl, zastavil se… narodil se, anebo zemřel. V kamenech je zakletá paměť, která spí, ale na malý okamžik ji může probudit fantazie…“

/22., 23. a 24. července, 18.00, 18.45 a 19.30 hodin

Narativní performance tanečnice a choreografky Nataši Novotné, světelné designerky Pavly Beranové a skladatelky, textařky a zpěvačky Vladivojny La Chia má název „Pod prahy“. „Náš příběh je spředen z pohybu, hudby a světla. V prostoru, kam vnější svět vstupuje jen občas. Neznámý i povědomý. Stačí sestoupit pár schodů a provedeme vás místem, které stojí po staletí, ale v každé vteřině je jedinečné,“ popisují svou práci autorky. Vladivojna La Chia pro tuto nevšední příležitost zkomponovala novou hudbu, k níž napsala i text a během představení bude zpívat živě.

/29., 30. a 31. července, 18.00, 18.45 a 19.30 hodin/

Marie Gourdain, francouzská výtvarnice, scénografka, režisérka a choreografka, Hana Polanská Turečková, choreografka, která se ve své tvorbě často zabývá propojováním současného tance s výtvarným uměním, a světelná designerka Zuzana Režná připravily choreografickou instalaci „Unfinished system“. Kompozice fungující na principu předem daného kódu a pravidel s navrženými, avšak nikdy přesně předvídatelnými vztahy, v níž vystoupí pět tanečnic a hudebník Jan Bubák, rezonuje s myšlenkami Georgese Bataille a jeho (neukončitelným) systémem nevědění. „Podstatou každé myšlenky je vždy myšlenka někoho jiného, jako je cihla ve zdi zapuštěná do širšího celku. Usilujeme o společnou stavbu, která nikdy nemůže být úplná. Její limity však mohou přinést neočekávatelné.“

/5. a 6. srpna, 18.00, 18.45 a 19.30 hodin/

Sérii tanečně-světelných performancí doplňuje filmový klip, v němž účinkují všichni zúčastnění umělci.

Režie: Pavla Sedliská

Kamera: Lukáš Milota

Střih: Jakub Hejna

Zvuk: Richard Müller

Verze 2 min.: https://vimeo.com/433911449

Verze 30 s: https://vimeo.com/433908644

Další informace:

www.ghmp.cz/news-506/

www.umenipromesto.eu/prispevky/2-light-underground

www.facebook.com/umenipromesto
www.instagram.com/umenipromesto

Vstupné: 80 Kč plné (dospělí) / 50 Kč snížené (studenti, senioři) / děti do 10 let zdarma

Vstupenky je možno zakoupit zde:

www.goout.net/cs/divadlo/light-undergound/gapsf/+oirnq/

Počet vstupenek na každou performanci je omezen na 15 míst.

Johana Mravcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN