DDD = dílna dokumentárního divadla

Otevírá se nejen pro pedagogy. A ještě dvakrát po tuto divadelní sezónu 2019/2020. Neprováhejte její termíny!

Tvůrci dokumentárního divadla Jana Svobodová, Philipp Schenker, Jan Burian ml., Jaroslav Hrdlička a Pavel Kotlík připravili program pro učitele a lektory, ve kterém si mohou prakticky vyzkoušet hudební, vizuální a dramatické postupy dokumentárního divadla.

Účastníci interaktivní dílny se seznámí s přístupem dokumentárního divadla, jaká je jeho poetika, s jakými zdroji se pracuje. Praktická dílna se také věnuje propojení postupů dokumentárního divadla a výuky. Dílna je určena pedagogům, kteří mají odvahu objevovat nové kreativní postupy výuky.

Dílna probíhá v Divadle Archa, Na Poříčí 26, Praha 1, od 10.00 do 16.00, během dílny je zajištěno drobné občerstvení, účastníci získají certifikát o absolvování.

Termíny pro tuto sezonu: 17. 1. 2020 a  23. 3. 2020

Registrace na e-mailové adrese:

jitka.kostelnikova@archatheatre.cz

Ohlasy z dílny 4. 10. 2019:

Dílna pro mě byla přínosná zejména v potvrzení a pojmenování metodických postupů, které používám. V tom, že základem tvorby je svoboda, respekt a zodpovědnost.“ Kateřina, ZUŠ F. A. Šporka, Lysá nad Labem

Dílna měla pro mě velký význam. Myslím si, že principy školy obecně stojí na stejných cílech jako dokumentární divadlo. I nám jde o to, aby naši studenti uměli poslouchat, naslouchat, měli měkký pohled a byli co nejvíce autentičtí a otevřeli se. Otevření a autentičtí lidé jsou pro společnost velmi důležití. Takže principy a cíle jsou stejné, praktické ukázky jsou velmi dobré a dá se s nimi pracovat úplně kdekoliv. Nabila jsem se pozitivní energií! Tohle by se mělo učit na pedagogických fakultách.“ Hana, Gymnázium Olomouc Hejčín

TANEČNÍ MAGAZÍN

Rusalka a mrtví herci v LETADÝLKU (o ANIČCE nemluvě)

Jedinečná podívaná. Premiérově 22. a 23. 11. ve studiu Paměť.

Divadlo Anička a letadýlko

zve na premiéru

»SMALL TALK«


devítidílné modlitby za ticho

22. a 23.11. 2019 od 19.30


Studio Paměť, Soukenická 29, Praha 1

Small Talk, takzvaná řeč, která neurazí a nevadí, byla patrně vynalezena proto, aby zbavila lidské bytosti tíhy mlčení. Vystoupí mrtvá dvojice populárních herců a živá Rusalka.

Hrají: Anna Duchaňová, Václav Zimmerman


Tvůrčí tým: Anna Duchaňová, Petr Pola, Václav Zimmerman, Martina Zwyrtek


Produkce: Anička a letadýlko

Délka: 70 min.


Za podpory: Ministerstva kultury ČR, Hl. města Praha, Studia Paměť

Petr Pola

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

GAMBRINUS je mládenec!

Pozvání na komorní večer ve čtvrtek 14. listopadu. Kam? Do Ceafeidoskopu.

Vážení čtenáři TANEČNÍHO MAGAZÍNU,

přijďte si poslechnout poučné povídání o tom, jak mládenec Gambrinus nešťastnou lásku šťastně vyléčil.

A k tomu pár francouzských lidových písní, inspirovaných týmž v(d)ěčným tématem lásky, zrady, nevěry, klamu a rytířského udatenství.

Milan Dvořák, autor překladů textů, i já se na vás budeme těšit.

Alena Hanusová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

„Sen o výstavě“ v NoDu!

Už tuto středu v sedm hodin večer. A těšte se na množství nejen výtvarných umělců, propojených pupeční šňůrou s touto galerií.

Vážení čtenáři TANEČNÍHO MAGAZÍNU a přátelé umění,

srdečně Vás zveme na komentovanou prohlídku projektu

Sen o výstavě”, který vznikl k 20. výročí působení Galerie NoD na české výtvarné scéně.

Výstavou provedou kurátoři a umělci, kteří stojí za barvitou historií jedné z nejdéle působících nezávislých galerií v pražské metropoli. Komentovaná prohlídka proběhne ve středu 13. 11. 2019 od 19.00. Své intervence osvětlí:

Jiří Ptáček


Tamara Moyzes


Milan Mikuláštík


Krištof Kintera


Pavel Kubesa


& hosté

Komentovaná prohlídka

výstavy Sen o výstavě“

Kdy: ve středu 13. 11. 2019 od 19.00

Galerie NoD

Dlouhá 33, Praha 1

26. října 2019 uběhlo 20 let od první výstavy realizované v dnešním Experimentálním prostoru NoD, kterou připravila skupina kreativních umělců působících okolo již zaběhnutého hudebního klubu ROXY. První, v jistém smyslu eponymní výstavou, byl kurátorský projekt Krištofa Kintery s názvem ,Vidiny´. S experimentální divadelní buňkou Jednotka rozvinuli ve vznikajícím (tehdy) ,Univerzálním prostoru NoD´ podhoubí pro typicky devadesátkový multikulturní hybrid, synergickou fúzi uměleckých forem divadla, výtvarného umění, performance a hudby. Duch doby crossoveru přál: překlenování, vrásnění, gumování a přepisování jednotlivých terénů kultury byly přirozenými symptomy setkání západní postmoderny a nedávno nabyté svobody se všemi jejich nástrahami.

Jan Urban

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Progresívní workshop

Narativní asambláž, performance – to vše ve třetím listopadovém týdnu. Pod vedením zkušené zahraniční lektorky!

Pětidenní tanečně-pohybový workshop pro interprety, performery, choreografy a tvůrce pod vedením Marty Moore (USA/FR): * hodiny physical awareness – věnované fyzické průpravě, * workshopová část – zaměřena na interpretační dovednosti a smysl pro performance.

Datum: 18. – 22. listopad 2019


Čas:
9.30–15.00


Místo: Vivid Space, Opatovická 18, Praha 1

O workshopu:


Martha Moore (USA/FR) – byla členkou skupiny Entourage Music Theater Ensemble působící ve Spojených státech Amerických. V letech 1976 a 1982 žila v New York City, kde vytvořila a uvedla několik svých prací. Od roku 1982 působí v Evropě a následně v Paříži. Tančila a spolupracovala s řadou choreografů (Mark Tompkins, Alban Richard a další), vedla dílny a pravidelně byla zvána jako rezidenční umělec a pedagog na progresivní školu EDDC, European Centre for New Dance Development v Arnehmu, Holandsko. Je zakladatelkou kolektivu Les Pénélopes.

Ve svých dílech vytváří fantazijní objekty propojující pohyb a slovo. V současnosti vede improvizované workshopy a tematické eventy v různých zemích a spolupracuje s výtvarným umělcem Fělixem Perrotinem, se kterým vytvořila sérii «out of the box» performancí John Jane installations.

Physical Awareness | 9.30–11.00

Ve své práci Martha propojuje výzkum a formu, objevování a integraci. Je to práce v procesu, a neustále se vyvíjející. Její přístup nabízí sdílení zkušeností, zájmů, dovedností a osobního uměleckého zkoumání. Nabádá k objevování pohybů, které nesvazují žádné předem připravené návody. Účastníci jsou naopak, ve velmi jasném rámci, vedeni nacházet vlastní pohybová řešení. Cílem hodin je prostřednictvám práce s mikro-pohyby ve spojení s rezonancí hlasu a dechem kultivovat vědomí o těle a pohybu. Warm-up směřuje k jemnému (vy)lazení posturálního systému a následně pohybu samotného, které pokračuje vedenou improvizací, jejíž záměrem je, prostřednictvím jednoduchých (a někdy méně jednoduchých) zadání, rozvíjet schopnost naslouchat.


Narativní asamláž | 11.30–15.00


Workshopová část se zaměří na rozvoj interpretačních a performerských dovedností účastníků a podporu jejich vlastního smyslu pro performance jak v roli interpreta, tak v roli tvůrce.

Workshop nabídne práci na sólu, které bude vystavěné na základě čistě fiktivní auto-biografie, kde pohyb a slovo spolu ko-existují nelineárním způsobem. Nejedná sa o divadelní cvičení. Slova bude málo. Záměrem je vytvořit otevřený systém situací a fragmentů, které bude možné každodenně vystavět, měnit a nebo zbořit. Součástí procesu bude dívání se a vzájemný feedback jednotlivých prací.
Workshop bude ukončen performancí.

Cena:
celý workshop:
3 000 Kč do 10. 11. 2019
3 500 Kč po 10. 11. 2019 a na místě

Možnosti i:
* pouze ranní trénink(y) physical awareness: 9.30–11.00
* jednorázové vstupné na jeden celý den

Rezervace:

Případné dotazy: adrese mailu: ostruzina.workshops@gmail.com,

telefon: 732 589 733

Ostružina z. s.

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Špičkově na špičkové scéně

Laterna Magika nabízí lekce tance i pro vás! Neváhejte!

Nabízíme pravidelné lekce současného i klasického tance pro veřejnost na Nové scéně Národního divadla.

Vítáni jsou milovníci klasického i moderního a současného tance, zkrátka všichni zájemci, kterým tanec a pohyb nejsou cizí. Lekce vedou tanečníci a pedagogové Laterny magiky, které tak máte možnost poznat nejen na scéně, ale i tanečním sále.

Pro aktuální informace o konkrétních lekcích a lektorech sledujte Facebookovou stránku Nová scéna Studio – Lidé v pohybu.

Rozvrh Studia Nové scény:

Úterý – čtvrtek: 17.30–18.45

Úterý: moderna pro mírně pokročilé a pokročilé

Středa: moderna pro začátečníky

Čtvrtek: klasický tanec pro všechny

Ceník:
Jednotlivá lekce: 200 Kč dospělí/150 Kč studenti

Permanentka 5 lekcí: 900 Kč dospělí/650 Kč studenti

Permanentka 10 lekcí: 1 700 Kč dospělí/1 200 Kč studenti

Aktuální rozvrh a informace:

https://www.facebook.com/novascenastudio

Stálí lektoři:

Nataša Novotná a Zuzana Herényiová – klasický balet

Alexandr Sadirov a Patrik Čermák – moderní tanec pro začátečníky
Tamara Kšírová a Patrik Čermák
– moderní tanec pro pokročilé

Vstupy na jednotlivé lekce a permanentky k zakoupení na pokladně Nové scény ve formě vstupenek. Na pokladně je možné platit hotově nebo kartou. Zvýhodněné studentské vstupné poskytujeme na základě předložení platného studentského průkazu.

Doporučujeme zakoupit si vstupenku v dostatečném předstihu před NS, Národní 4, Praha 1, začátkem hodiny. Vstupenky vybírá a permanentky potvrzuje lektor před hodinou.

Lekce probíhají ve zkušebně Nové scény, 6. patro. Vstup přes služební vrátnici Nové scény.

Informace v pokladně NS, Národní 4, Praha 1. Šatny jsou k dispozici v suterénu.

LATERNA MAGIKA

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Koncert pod křídly múzy MELPOMENÉ

Přijměte pozvání. Zúčastněte se i Vy koncertu! Vstupenka pro dva návštěvníky v příloze!

Vážení hudební přátelé, čtenáři TANEČNÍHO MAGAZÍNU,

dovolujeme si Vás pozvat na koncert z cyklu Pražské múzy, který se koná ve středu 18. září 2019 od 19.30 v kostele sv. Vavřince v Hellichově ulici v Praze na Malé Straně

Koncert je věnován múze Melpomené, která byla múzou tragédie a ochránkyní veškerého druhu zpěvu.

Na koncertě vystoupí vynikající česká violistka Jitka Hosprová, italský houslista a pedagog Maurizio Sciarretta a zakladatelka cyklu, mezzosopranistka Eva Garajová.

Jako host vystoupí hudební mecenáš Geoff Piper z Lucemburska. 

Budeme velice rádi, pokud naše pozvání přijmete a na koncertě se budeme moci setkat. V příloze tohoto článku naleznete pozvánku, která slouží jako vstupenka pro 2 osoby. Vzhledem k omezené kapacitě sálu bychom chtěli požádat o potvrzení Vaší účasti na tento email: info@prazskemuzy.cz.

Budeme se těšit na setkání

S pozdravem

Pražské múzy

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Poslední šance přijít na ADAMA!

V úterý 3. září od 19.00 v Galerii NoD!

Vážení čtenáři TANEČNÍHO MAGAZÍNU,

přátelé umění,

srdečně vás zveme na komentovanou prohlídku výstavy

u příležitosti dernisáže výstavy

Adama Vačkáře: NANOSPAMS LAB.

Kdy: v úterý 3. 9. 2019 od 19.00
Kde: Galerie NoD, Dlouhá 33, Praha 1

Adam Vačkář (*1979) je absolventem Ecole Nationale Supérieure des Beaux-arts v Paříži.

Se svou prací sklízí úspěchy na mezinárodní scéně, jeho díla byla vystavena ve významných světových institucích, jako jsou pařížské Centre Pompidou, Palais de Tokyo, Trienále vBukurešti, Národní galerii v Praze, a jinde.

Ve svých projektech se Vačkář dlouhodobě zabývá environmentálními otázkami v kontextu masové produkce. V jeho práci se odráží znatelně kritický postoj vůči globálnímu konzumerismu. Plné uvědomění si ekologické krize se promítá i do současné výstavy NANOSPASM LAB v galerii NoD. Instalace sestává z objektů, ve kterých se mísí kusy přírody s množstvím uměleckých zásahů, které evokují umělý původ. Ve spekulativní laboratoři můžeme sami zkoumat rozdíly mezí přírodním a artificiálním a hledat rozmazané hranice mezi nimi.

Umělecké hledání Adama Vačkáře postupuje směrem, který v jistém ohledu jasně odkazuje na oblast vědy. Přesto však Vačkářův intuitivní přístup cílí k převrácení tohoto směru vzhůru nohama, činí jej kruhově cyklickým, zatímco prvkům, které jej tvoří a diktují rytmus, dodává sakrální a současně dvojznačnou auru.” (z doprovodného textu k výstavě

od Domenica de Chrica)

Kurátor: Pavel Kubesa
Text: Domenico de Chirico 
Trvání výstavy: 24. 7. – 3. 9. 2019

VSTUP ZDARMA

více informací: www.nod.roxy.cz

Galerie NoD

pro TANEČNÍ MAGAZÍN