Galaxie oživuje Jižní Město

Stovky akcí v Galaxii obohacují kulturní scénu

Za prvních sedm měsíců svého fungování přinesla Kulturní stanice Galaxie na Jižním Městě 574 akcístala se výrazným oživujícím prvkem lokality i důležitým zázemím pro kulturní scénu. Galaxie zároveň pokračuje v pestrém programu i v druhé části sezony 2025/2026 – od premiér a výstav až po projekty zaměřené na komunitu, včetně nejbližšího Festivalu NEnásilí, který chce přispět k zdravým vztahům v rodině.

Janek Jirků, ředitel divadla  Minor, říká:  „Chtěli jsme najít téma, na kterém bychom se všichni sešli, které se prolne celou tou naší galaktickou partičkou. A v tom přiběhl p. Jaroš a začal mluvit o nenásilí, tím to bylo jasné.“

Janek Jirků

Festival NEnásilí otevírá téma respektující výchovy

Jak vychovávat děti bez fyzického a psychického násilí v době, kdy společnost přehodnocuje zažité přístupy k rodičovství? Na tuto otázku reaguje Festival NEnásilí, který se v Galaxii uskuteční od 17. do 25. dubna 2026.

Multižánrovou akci připravuje divadlo Minor ve spolupráci s Centrem LOCIKA, do programu se zapojí i Dejvické divadlo, 4 dny a DanceConnected. Festival vzniká v návaznosti na nedávnou legislativní změnu zakotvující právo dětí vyrůstat bez tělesného trestání. Propojí umělecký i odborný pohled, nabídne rodičům, pedagogům i dětem inspiraci a oporu.

Návštěvníky nečeká žádné mentorování nebo moralizování. Pro děti i dospělé jsme vytvořili pestrý program – během představení, workshopů, koncertů a besed se mohou inspirovat, sdílet zkušenosti či se společně zasmát,“ říká dramaturgyně Minoru Iva Kopecká.

 

Divadlo Minor uvede z vlastního repertoáru interaktivní inscenaci Rodinný trenažér, ve které mohou diváci v připraveném příběhu hledat vlastní řešení typických rodinných situací. Kromě toho produkuje autorské čtení Marie Doležalová dětem, koncert Muchy, talkshow Rodičovské fuck-upy s Marií Doležalovou a hosty (Petra Nesvačilová a Halka Jeřábek Třešňáková s Tomášem Jeřábkem), představení Do hajan! Divadla DRAKDeset dvacet, brácha v břiše! Studia Damúza a improvizované představení Svědomitě nepřipraveni souboru My kluci co spolu chodíme.

Centrum LOCIKA zajistí odbornou část festivalu – nabídne besedu Laskavé rodičovství, preventivní přednášky pro žáky základních škol i konzultační zázemí pro rodiče, včetně praktických doporučení a kontaktů na odbornou pomoc.

Magdalena Černá, vedoucí prevence a komunikace centra Locika, která pomáhá dětem šikanovaným, zneužívaným, týraným, říká: „Celkem 84 procent českých rodičů nechce používat tělesné trest. Ale občas cítí bezmoc a bezradnost. V součinnosti s Minorem, který se také zabývá vztahy rodičů a dětí, jsme vytvořili takový Rodinný trenažér, kde čtyři herci přehrávají běžné situace – nervozita u snídaně, ranní oblíkání, kroužky a úkoly. Můžete do tohoto vstoupit a zlepšit celou situaci k lepšímu.“

 

Dejvické divadlo uvede inscenaci Facka, inspirovanou skutečnými příběhy, a doplní ji diskuzí s tvůrci, která otevře citlivá témata násilí z umělecké i společenské perspektivy. Spolu s Minorem návštěvníkům nabídne i inscenované čtení Varroáza.

Denisa Václavová , kurátorka projektu 4+4 dny v pohybu, pozvala diváky na představení Varroáza, které se zabývá poporodními depresemi, laktačními psychózami, úzkostmi apod. Podporu potřebují nejen děti, ale i rodiče.  Velice silné představení je Rebota na téma násilí na ženách. Ve Španělsku jsou týdně zavražděny dvě ženy.  Festival 4+4 dny v pohybu řeší téma sebehodnota, šikana a vztahy v rodinách a kolektivech.

 

 

Festival 4+4 dny v pohybu k tématu festivalu přispěje uvedením oceňované španělské performance Rebota, Rebota y en tu cara explota, která se bez kompromisů věnuje tématu násilí na ženách. Inscenace Agnés Mateus a Quima Tarridy vznikla jako reakce na alarmující realitu femicidy a propojuje fyzicky intenzivní výpověď s ironií i černým humorem.

 

DanceConnected se ve spolupráci s umělci Feet Forward festivalu a Michaelou Kadlčíkovou a Matyášem Rambou zaměří na pohybové workshopy pro děti i rodiče a mezigenerační tančírnu, které podporují sdílení, komunikaci a budování vztahů skrze pohyb.

Tisková konference

 

 

Galaxie oživuje Jižní Město a otevírá nové možnosti pro kulturu

Kulturní stanice Galaxie se podle průběžných zjištění výzkumu, zpracovávaného městskou organizací Kreativní Praha ve spolupráci se STEM, Ústavem empirických výzkumů, ukazuje jako oživující prvek kulturního života.

Obyvatelům lokality přináší různorodý kulturní program přímo do místa, kde žijí, což ti, kteří již Galaxii navštívili, velmi oceňují. 90 % místních diváků je z Galaxie nadšených a přáli by si její trvalé působení na Hájích. Pozitivního přijetí se Galaxii dostalo i u diváků, kteří ji mají z ruky. Jen necelé čtvrtině publika vadí delší dojezdová vzdálenost, 90 % by její návštěvu doporučilo svým známým.

Výzkum zároveň ukazuje potenciál dalšího rozvoje publika – přibližně 15 % návštěvníků tvoří obyvatelé Jižního Městavíce než 20 % dětí, které navštívily program Minoru v Galaxii, nikdy předtím nezavítalo na jeho domovskou scénu ve Vodičkově ulici. Výzkum proto bude dále sledovat, jak se Galaxii daří přilákat místní obyvatele a oživovat lokalitu.

Z výsledků rovněž vyplývá, že Galaxie významně pomáhá i samotným kulturním aktérům – nabízí jim flexibilní a otevřené zázemí pro tvorbu, testování nových formátů i navazování spoluprací napříč obory.

Jsme rádi, že se naše myšlenka naplňuje. Galaxie nejen rozšiřuje kulturní nabídku mimo centrum města, ale zároveň kulturním institucím otevírá cestu k novým divákům a posiluje roli Jižního Města jako plnohodnotné kulturní lokality, nikoli pouze rezidenční čtvrti,“ shrnuje dosavadní výsledky výzkumu Lukáš Průdek, ředitel Dejvického divadla.

Lena Fendrichová, metodička a analytička za Kreativní Prahu uvedla, že s výzkumem se pokračuje dál, čísla se mohou během této doby  měnit, závěrečná zpráva vyjde až po ukončení činnosti Galaxie.

 

 

Zeptali jsme se….

Jan Jaroš, PhDr.,  místostarosta Prahy 11

Jan Jaroš, PhDr.

 

TM: Co bude s Galaxií? Do konce roku 2026 je tedy kulturní stanicí a lidé si ji oblíbili, zvykli si. Navíc objekt zde stojí řadu let. Není škoda ji přestavět na bytové domy?
 
Jan Jaroš, PhDr.: „My jako radnice nemůžeme toto rozhodnutí nijak ovlivnit, protože objekt má soukromého majitele. Záleží na něm a na stavebním úřadu. Vlastně ani ne jenom na majiteli, ale na stavebním úřadu, který se bude k tomu projektu vyjadřovat.  Ale ani to není všechno, záleží i na tom, co tady může být podle územního plánu nebo metropolitního plánu. A ten teprve bude magistrát hlavního města schvalovat.“ 

 
TM: Nepomohlo by situaci, kdyby obyvatelé sepsali petici za záchranu kulturního centra?
 
Jan Jaroš, PhDr. : „Ani tak to nepomůže. Petice tady také byly, my jako Místní úřad  jsme dali dost jasně najevo, že bychom byli velice rádi, kdyby tady tento kulturní dům zůstal. Ale konečné rozhodnutí je v rukou majitele pozemku, na stavebním úřadu a Magistrátu.
Když bývalý majitel přesunul své multikino do Westfieldu Chodov, koupil tento pozemek soukromý majitel, nikoliv Městská část Prahy 11. A majitel má tady projekt několika malometrážních bytů. Ministerstvo kultury i Městský úřad vyjádřili přání, aby tady kulturní činnost pokračovala. Dobrá zpráva je, že majitel je příznivcem divadla Minor, v případě, že by se rozhodl tento projekt zachovat, my všichni bychom ho plně podpořili, ale konečné rozhodnutí je skutečně na něm.“
 
 Děkujeme za rozhovor, nezbývá nám, než si přát, aby Galaxie mohla pokračovat dál

 

Každodenní provoz Galaxie přinesl už téměř 600 akcí. Nezůstane jen u nich.

 

Za prvních sedm měsíců od otevření ožila Kulturní stanice Galaxie 574 kulturními akcemi. Do tohoto čísla se promítají divadelní a taneční představení, workshopy, lekce pro veřejnost i dny, kdy jsou návštěvníkům otevřené výstavy. Galaxie se tak profiluje jako živé multižánrové centrum s každodenním provozem.

„I v druhé polovině sezony 2025/2026 zůstává Kulturní stanice Galaxie hlavním působištěm divadla po dobu rekonstrukce naší domovské scény. Vedle stávajícího repertoáru bude místem už třetí premiéry,“ říká Lukáš Průdek, ředitel Dejvického divadla. Po inscenaci Facka uměleckého šéfa divadla Jiřího Havelky a inscenaci Služebnictvo hostujícího irského režiséra Wayena Jordana divadlo chystá další titul Tři zmrzlí v režii Pavla Šimáka. Premiéra této absurdní grotesky o civilizaci je plánována na 4. 6. 2026. Ještě předtím divadlo odehraje 17. 5. benefiční představení Facka ve prospěch In Iustitia a 22. 5. ve spolupráci s DanceConnected uvede renomovanou queer platformu Pinkbus slovenský a žiadný inývečer plný tradičně netradiční kultury, dragu a poctivé politické satiry.

Lukáš Průdek a Jiří Havelka  za Dejvické divadlo vyjádřili spokojenost, že diváků je stále dost, tuto sezónu bude také několik derniér. „Když vnikají nové inscenace a máme tu premiéry, musí být i derniéry.“

Lukáš Průdek

DanceConnected bude v Kulturní stanici Galaxie pokračovat až do konce roku 2026. Ve druhé polovině roku nadále zůstává partnerem Dejvického divadla Divadla Minor a pokračuje také ve spolupráci s festivalem 4 + 4 dny v pohybu. Program v tomto roce nabídne pestrou škálu tanečních aktivit pro různé generace – od repríz a nových inscenací, jako jsou například One Gesture nebo Flotsam and Jetsam, přes site-specific projekty ve veřejném prostoru v okolí Galaxie až po festivaly a speciální akce, jako je Pinkbus slovenský a žiadný iný či festival současného tance a pohybového divadla zaměřený výhradně na mladé publikum a rodinu Feet Forward. „Projekt Kulturní stanice Galaxie vnímáme jako zásadní profesní i organizační zkušenost a zároveň jako modelový příklad, který bychom v budoucnu rádi dále rozvíjeli. Pozitivní ohlasy vzbuzuje i v zahraničí. Daří se nám rozšiřovat prostor pro působení tanečních umělců a umělkyň a propojovat je s novými kontexty,“ uvádí Markéta Perroud, umělecká vedoucí projektu DanceConnected.

Markéta Perroud

 

Markéta Perroud vyzvedla na tiskové konferenci  především workshopy a projekt, který roztančí foyer Galaxie, děti budou objevovat krásu spolupráce a jak zároveň zůstat sám sebou. Dále vyjádřila spokojenost s působením  v Galaxii: „Chtěli jsme propojit tanec s různými komunitami, to se nám zhmotňuje, je to velká výzva, ale dává nám obrovský smysl. Tento projekt má ohlasy i v zahraničí. V roce 2026 budeme rozšiřovat program ve spolupráci s Minorem i Dejvickým divadlem a festivalem 4+4 dny v pohybu.  Dále pozvala všechny  také na projekt HOMO HÁJUS, což je oslava  hrdiny všedního dne, který se nebojí holinek, bláta a betonu.

Festival 4+4 dny v pohybu v Galaxii dále nabídne vernisáž výstavy Doma (29. 4.), reflektující proměny vztahu k bydlení, předpremiérovou projekci kultovního filmu Panelstory aneb Jak se rodí sídliště Věry Chytilové (6. 5.), performativní audio procházku Markéty Kinterové Veřejný prostor jsme my (19. 5.) a výstavu Vladimíra 518 a Epose 257 (28. 5.) zaměřenou na urbánní kulturu. Pokračuje také reprízování úspěšné inscenace K sobě. Výstavy zůstávají pro veřejnost otevřeny do 21. června„Performativní část uzavře 31. května a 1. června site-specific projekt Putování ve větvích studia TS Light v Milíčovském parku. Divadelní a taneční část zahraničního programu a českých premiér 31. ročníku festivalu vyvrcholí tradičně na podzim,“ dodává dramaturg festivalu Pavel Štorek.

Divadlo Minor bude v kulturní stanici působit až do konce roku 2026. Kromě stávajících představení, workshopů a her rozšíří na podzim svou nabídku v Galaxii o výtvarně akustickou performance pro nejmladší diváky a jejich doprovod Uber a hrajs. Za projektem stojí performer a výtvarník Petr Nikl a herec Jan Slovák. Ke spolupráci jsme přizvali zpěvačku Jing Lu a minorského herce a muzikanta Matěje Šímu,” dodává Janek Jirků, ředitel divadla Minor. Premiéra proběhne 18. 10. 2026.

V prostoru Galaxie nadále probíhá výuka programu LAD-LA Divadelní fakulty Akademie múzických umění v Praze, který zde nachází své stabilní zázemí pro tvůrčí i pedagogickou činnost. V nedávné době se zde uskutečnil mezinárodní workshop s mnichovskou Bayerische Theaterakademie August Everding.  Paralelně zde probíhá také zkoušení nové inscenace se souborem Geisslers Hofcomoedianten, jejíž premiéra proběhne na festivalu Smetanova Litomyšl. Na přelomu května a června budou širokému publiku prezentovány klauzurní práce studujících.

Ale DAMU tento rok Galaxii opouští.  Vráťa  Šrámek, garant studijního programu Světelný a audiovizuální design pro živá umění DAMU,  vyjádřil politování, že tento projekt je nestabilní a DAMU si nemůže dovolit nejistotu. Tedy DAMU od 1. července přebírá prostor naproti Veletržnímu paláci, později se snad přestěhují do Švandova divadla.  „Na nic nebylo moc času, to jsme si původně neuvědomili“, uzavírá Vráťa Šrámek.

 

Více informací o programu a rezervaci vstupenek diváci a návštěvníci najdou na  www.stanicegalaxie.cz

Foto: Eva Smolíková

Šárka Samková, Eva Smolíková

Kulturní stanice Galaxie, Taneční magazín

Dejvické divadlo v Galaxii

Dejvické divadlo startuje na Doniu

Přihlaste se na Donio a staňte se součástí příběhu Galaxie!

Vážení přátelé Dejvického divadla,

ve čtvrtek 10. dubna nám naposledy zamává svými křídly Racek v legendární inscenaci, která se s Dejvickým divadlem rozloučí v přímém přenosu do 170 kin v celé České republice a ve vybraných sálech na Slovensku.

A přesně ve chvíli, kdy bude kroužit nad našimi hlavami, bude zároveň na platformě DONIO spuštěna kulturní kampaň, jejímž cílem je zapojit veřejnost do unikátního projektu.

Od září 2025 se za inscenacemi Dejvického divadla budete moci vypravit na jiné místo než do Zelené ulice.
Po dobu roční rekonstrukce zakotvíme v budově bývalého multiplexu Galaxie.

A stane se tak i díky Vám!

Během celé příští sezony 2025/2026 budete moci v kulturní stanici Galaxie na Jižním Městě – Hájích zažít kulturu od rána do noci. Je skvělé, že se podařilo dát dohromady pět spřízněných uskupení. Jejich propojení nabízí dosud neobjevené zážitky.

Dejvické divadlo, divadlo Minor, tanečníci z uskupení DanceConnected, festival 4 + 4 dny v pohybu a DAMU.

Abychom mohli tento zcela unikátní projekt rozjet, je potřeba z prázdného prostoru vytvořit plnohodnotné divadelní a výstavní prostředí.

A i když všichni máme své zřizovatele, poskytovatele grantů, partnery a sponzory, kteří přispívají především
na umělecký provoz, do finálních úprav a vybavení prostor chceme zapojit i Vás, naše diváky, a to formou kulturního projektu na platformě Donio.

Pro ty, kteří s námi do toho půjdou, jsme připravili mimořádné odměny, jejichž zakoupením s námi Galaxii rozžijete.

Kampaň startuje 10. dubna v 18:00 hodin a potrvá přesně dva měsíce – do 10. června 2025.

 

Dejvické divadlo,

Taneční magazín

Nová kulturní stanice Galaxie

Proměna bývalého multikina Galaxie – unikátní dočasný multikulturní dům

Významné kulturní organizace – Dejvické divadlo, Minor, 4 + 4 dny v pohybu, DanceConnected a DAMU rozžijí opuštěné sály bývalého multikina Galaxie na konečné metra C Háje, aby rozhýbaly kulturní mapu Prahy a v jedinečné spolupráci vytvořily nové příležitosti pro místní komunity, diváky zavedených kulturních organizací, ale i pro svůj další rozvoj. Kulturní stanice Galaxie se v září 2025 otevře na jeden rok všem milovníkům kultury napříč žánry.

Dejvické divadlo se připravuje na rok trvající rekonstrukci své domovské scény na Praze 6. Od roku 2023 intenzivně hledalo dočasné útočiště, ve kterém by mohlo hrát a zkoušet po dobu rekonstrukce. Je to téměř rok, kdy vedení DD poprvé vstoupilo do budovy bývalého multikina Galaxie.

 

„Nabídka majitelů na dočasné využití všech sálů byla vstřícná a my jsme hned začali hledat kulturní organizace ke spolupráci, aby se co nejvíce sálů naplnilo atraktivním programem.“ — ředitel Dejvického divadla Lukáš Průdek.

Nyní zde probíhají nutné minimální změny spojené s přestavbou kinosálů na divadelní sály, galerie, zkušebny, učebny a centrální Big Bang Bar, který bude středobodem Galaxie a místem kreativního setkávání. Autory designu vstupního foyer s barem jsou vizuální umělci Krištof Kintera a Matej Al-Ali. Instalace baru jako uměleckého díla bude vycházet z dlouhodobého projektu Krištofa Kintery, který pracuje s rozsáhlým pojmoslovím a slovní semiotikou pestrých slovních označení stavů lidské mysli. Výsledkem má být ohromující prosvětlená psychologická laboratoř.

Všechny organizace spolupracující na kulturní stanici Galaxie mají své zřizovatele, granty či soukromé podporovatele na uměleckou tvorbu a provoz. Nezbytné úpravy a vybavení prostor Galaxie však nelze hradit z provozních rozpočtů kulturních organizací. Proto chce projekt do úprav a vybavení prostor zapojit i veřejnost formou komerční kampaně na platformě Donio, která bude vyhlášena  10. dubna. 

Autorem vizuální identity nové kulturní stanice na Hájích je grafický designér
Jiří Troskov, zakladatel studia Jitro Design. Návrh značky a logotypu vznikající umělecké iniciativy vychází velmi volně z konceptu grafického řešení Jiřího Rathouského pro pražský sídlištní komplex Jižní Město II. Hlavním prvkem je Rathouského autorské písmo Civitas, zdigitalizované písmolijnou Briefcase Type Foundry pod hlavičkou BC Civitas. 

„Celkové pojetí je velmi hravé a mělo by být příjemně čitelné i pro rodiny s dětmi, pro které bude prostor určen také. Dalším a neméně důležitým prvkem je pestrá barevná škála určená k rozlišení jednotlivých souborů, které společně v pěti barevných proudech vytvářejí značku v podobě písmene G.“ — Jiří Troskov, grafický designér a zakladatel studia Jitro Design

Pro Dejvické divadlo je Galaxie příležitostí, jak se jednak přiblížit úplně jinému typu publika, tak také spolupracovat s novými umělci. „Spolubydlení“ na jedné adrese s umělci a umělkyněmi z oboru tance, loutkového divadla, výtvarného umění bude znamenat nové žánrové impulsy, možnost sledovat u práce někoho úplně jiného – ale zároveň ho také inspirovat. Větší kapacita sálu umožní uspokojit vysokou diváckou poptávku, ale zároveň je signálem, že se Dejvické divadlo nebojí v dobrém slova smyslu rozrušit svoji ikonickou adresu – že to „Dejvické“ vlastně ani tak neznamená lokalitu, jako spíš intenzivní, exkluzivní hereckou souhru a nebo hledání nových témat.

“Přijíždíme na Háje, abychom si ověřili, co všechno znamená mít divadlo v Dejvicích. V Galaxii budeme mít minimálně dvě premiéry. Té podzimní se ujmu já. Bude vycházet z autorské kolektivní tvorby a bude využívat postupy dokumentárního divadla (pracovní název je Facka). Druhou – jarní premiéru bude mít pod režijním dohledem irský režisér Wayne Jordan, který s herci DD vytvoří scénickou koláž
z Marivauxových textů.“ 
— umělecký šéf Dejvického divadla Jiří Havelka.

Zeptali jsme se…

Lukáš Průdek, ředitel Dejvického divadla

ředitel Dejvického divadla Lukáš Prudek

umělecký šéf Dejvického divadla jiří Havelka

TM: Jaká jsou Vaše očekávání od tohoto  ročního projektu? Myslíte si, že milovníci divadla přesídlí sem? Je to tu přece jen okraj města, i Galaxie ukončila svou činnost…

„To ano, provozovat multikino Galaxie  už nebylo ekonomicky výhodné, ale také na to mělo vliv, že vznikl Westfield Chodov, kam Cinema City  přesídlilo. Mě ale zajímá  nejen  umělecká synergie tohoto projektu,  nějaké vzájemné obohacení a spolupráce mezi umělci a jak to bude celé probíhat, ale i divácká.  

Toto je ojedinělá situace, která se běžně neděje, aby organizace, které mají svůj vlastní věhlas, se  najednou spojily dohromady  a ze svých zavedených míst se  na rok  přesunuly  na druhý konec Prahy,  na periferii. Tohle chceme nějak prolomit. My říkáme, že centrum je periferie a periferie je centrum.  

Jižní město  vzniklo kolem 70. let, máme tady už několikátou generaci lidí, která zde  vyrostla  a tohle je nyní  jejich místo k životu. Praha 11  ale tolik  kulturních možností  nenabízí.  Nás samotné zajímá, co se stane, vznikne-li tady  ojedinělé kulturní místo, s výtvarným uměním, v něm bude  bar a  bude to příležitost se tu potkat s tolika umělci, i mezi přáteli, navštívit různá představení, i pro děti,  galerii atd. Myslím, že svou magnetickou sílu to mít bude. Určitě to přitáhne lidi, kteří tady třeba žijí, rádi by někam šli, ale nemají takové místo.

Připadá nám to, jako velmi  zajímavá situace a nevíme dopředu, jak to dopadne, do jisté míry  je to nějaký risk.

Až po tom jednom roce, kdy celý  projekt skončí, se dá něco vyhodnotit. Určitě to po našem odchodu „nelehne  celé popelem“, spolupracujeme  s Kreativní Prahou, která právě  začíná připravovat analýzu a výzkum toho, co tato nová Galaxie udělá, ať už se to týká věcí vnitřních, provozních, ale i to, zda dochází k  synergiím,  zda se věci povedly nebo nepovedly. Vznikne tak studie, která bude inspirační zdroj pro hlavní město Prahu.“

 TM: Nebude vám líto po roce práce odcházet?

„My budeme moc  rádi za novou zkušenost, kterou tady získáme, nejde jen o samotný přesun na Háje,  v sále je 240 míst, což není sice tak moc, ale je to pořád o sto víc než máme my v Dejvicích. Hrát ve větším prostoru nám také přinese něco nového. Dejvické  divadlo je především komorní činoherní divadlo, které chce pokračovat ve svých komorních prostorách a  tam se zase rádi vrátíme.“

 

Přejeme Vám, ať se tady daří

Eva Smolíková, TM

 

 

Zapojení divadla Minor do projektu Galaxie je přirozenou odpovědí na dlouhodobě vysokou poptávku po představeních pro děti a mládež a limitované kapacity stávajících prostor divadla. Nový sál nabízí Minoru příležitost rozšířit svůj dosah a uspokojit větší množství diváků. Jedná se o další krok k dlouhodobé vizi Minoru stát se v budoucnu moderním kulturním centrem pro celou rodinu, které bude poskytovat nejen divadelní zážitky, ale i širší spektrum uměleckých, vzdělávacích a komunitních aktivit.

„Dramaturgická koncepce Minoru počítá se třemi liniemi – nové inscenace nazkoušené přímo v prostoru Galaxie, stávající inscenace, které svými technickými požadavky umožňují hraní na obou scénách a úspěšné inscenace, které bylo divadlo nuceno z kapacitních důvodů vyřadit z repertoáru. První “galaktická” premiéra Minoru je naplánována na 5. října 2025.“ — ředitel Minoru Janek Jirků

Festival 4 + 4 dny v pohybu / Místa činu, který v roce 2025 oslaví své 30. výročí, přichází s novým formátem. Prodloužení trvání festivalu umožní hlubší propojení s lokalitou Jižního Města a jejími obyvateli. Galaxie s devíti sály se stane centrem programu, který zahrnuje rezidence s veřejnými výstupy, tématické skupinové výstavy, prezentace českých a zahraničních divadelních souborů, performance, site-specific projekty, intervence ve veřejném prostoru, komunitní aktivity a programy o vizuálním umění pro všechny generace.

„Nový formát festivalu zároveň přináší příležitost ke zpomalení, zastavení a vytvoření podmínek pro spolupráci i kultivaci jednoho prostoru a jeho prostředí. Výstavní projekty se zaměří na současnost i historii Jižního Města a umělecké participativní projekty pro náctileté či seniory.“ — Denisa Václavová, kurátorka projektu 4 + 4 dny v pohybu – Místa činu

„Oživení legendárního multiplexu na Hájích zahraničními inscenacemi, českými premiérami a dalšími uměleckými projekty vnímáme jako přirozené pokračování našeho nomádství, které začalo už v roce 1998 přemístěním festivalu do bývalé čističky odpadních vod v Bubenči.“ — Pavel Štorek, dramaturg festivalu 4 + 4 dny v pohybu

DanceConnected je nově vzniklá nezávislá produkční jednotka, která do Galaxie přináší energii současného tance a mezioborové spolupráce. Zakládá si na dlouholetých zkušenostech v oblasti tanečního umění a kulturní produkce. Jejím cílem je rozvíjet program, který bude reagovat na specifika místa i potřeby místní komunity. V rámci projektu Galaxie plánuje realizovat taneční představení, umělecké rezidence, workshopy, diskuse a další taneční projekty – jak v budově Galaxie, tak v jejím okolí.

V současnosti se DanceConnected zaměřuje na vybavení svého sálu – zkušebny – a na přípravu programové náplně. Paralelně připravuje nabídku možností spolupráce pro taneční komunitu i pro místní aktéry, jako jsou školy nebo městská část.

„Program zaměříme jak na profesionální scénu, tak na veřejnost všech generací. Důraz klademe především na zapojení různorodých skupin, spolupráci napříč disciplínami a oživení veřejného prostoru prostřednictvím pohybu. Projekt kulturní stanice Galaxie vnímáme jako modelový příklad fungování vícežánrového kulturního centra, kde má tanec své nezastupitelné místo.“ — Markéta Perroud, umělecké vedení projektu, členka DanceConnected

„Zapojení do platformy Galaxie vnímáme jako příležitost stát se rovnocenným partnerem zavedeným kulturním institucím a přinášet nové impulzy, perspektivy a formy sdílení. Pro nás jako novou entitu je velkou výzvou zajistit pro všechny tyto aktivity v našem de facto prvním roce fungování dostatečné finanční krytí, a proto si velmi vážíme veškeré podpory, kterou dostáváme.“ — Daniela Řeháková, management projektu, členka DanceConnected

 Zeptali jsme se…

Markéta Perroud, umělecké vedení DanceConnected

Markéta Perroud

TM: Markéto, Vy jste byla dlouhou dobu spoluředitelkou Tance Praha a teď máte zcela novou organizaci. Co Vás vedlo k tomuto kroku?  V čem budete jiní, než  Tanec Praha?

„Tohle je úplně něco jiného.  Jsme lidé (s Tancem Praha), kteří spolu dlouho pracovali a rádi bychom tuto spolupráci udrželi. Naším posláním bylo, doplnit prázdno, které tady někde máme. My máme v současné době jeden mezinárodní projekt, neseme zodpovědnost, abychom ho mohli vůbec realizovat. Takže, byla tu i praktická stránka věci, druhá věc,  chceme dělat to, čemu věříme, věnovat se aktivitám, které jsou pro ostatní přínosné, nutné a baví nás.  Uplatnění v tanci není tak jednoduché, ten český „rybník“ je malý. Náš záměr tedy  není dělat projekty, které už existují, ale takové,  které by doplňovaly to, co tady už  je.“

TM: Vy tady v Galaxii ale nebudete dlouho. Co si tedy přejete nebo slibujete od Vašeho působení zde na Hájích?

„Beru  to jako unikátní projekt. Vyzkoušíme za jeden rok  možnost  spolupráce různých subjektů, kdy každý má jinou právní formu, jiné zaměření.  A tanec  má opravdu své místo v kulturním centru. Také  nás zajímá práce s komunitami, my se sem opravdu  těšíme. Budovat komunitu trvá nějakou dobu. Ale  my jsme tu jen na rok, takže  plánujeme expandovat mimo prostory  Galaxie. Povědomí o  současném tanci budeme šířit Jižním městem.“

TM: Kolik projektů chystáte pro ten rok?

„Náš  plán revidujeme podle financí a možností. Taneční prostory  teprve vznikají, my můžeme udělat program, až budeme znát také technické  dispozice. Připravujeme asi  42 projektů, je to od září 2025 do prosince 2026.

Budeme se těšit a uvidíme, co tanec přinese „Jižňákům.“

Eva Smolíková, TM

DAMU v tomto roce jako první vysoká škola v ČR akreditovala magisterský profesní studijní program Světelný a audiovizuální design pro živá umění, který reaguje na současnou tendenci intenzivního propojování prostoru, technologií, dramaturgie a režie a na trendy evropských divadelních škol, kde jsou designerské studijní programy etablované již řadu let. Do studijního programu, který vyučuje světelný, zvukový a projekční design včetně výstavního designu ve striktně nedělené kooperaci, fakulta právě vybírá první studenty a studentky, jejichž studium započne na podzim roku 2025. Galaxie studijnímu programu poskytne především prostor pro výuku, ale také jedinečný kontakt studujících s uměleckou praxí, který přirozeně nese také potenciál tvůrčího propojení.

“Světlo, zvuk a jejich projekce v živém prostoru jsou odjakživa spojeny s lidským rodem při všech jeho existenčních etapách. Projekt Galaxie nám přináší možnost si toto na chvíli v tom rozběhaném životě zažít, užít, vychutnat a nejen neuvědoměle přijímat. Nabízí se nám PROSTOR, nikoli konzumace, které jsme přesyceni, a tak více a více hladovíme.” — Garant studijního programu, skladatel a pedagog DAMU prof. MgA Vratislav Šrámek

Foto: Eva Smolíková

Šárka Samková

pro Taneční magazín

Přihlášky pro mladé talenty a jejich učitele

Akademie MenART otevírá přihlášky svého pátého ročníku

Stipendijní Akademie mentoringu uměleckého vzdělávání MenART vstupuje do jubilejního pátého ročníku. I v příštím školním roce nabídne mladým talentům a jejich pedagogům možnost spolupracovat s 15 mentory – předními osobnostmi české umělecké scény, jež je svou tvorbou budou inspirovat v dalším rozvoji. Zároveň mají studenti příležitost veřejně prezentovat výsledky své práce na prestižních festivalech, které takto otevřeně podporují budoucí generaci. Za uplynulé čtyři roky prošlo Akademií MenART 412 studentů a 275 učitelů. Řada absolventů následně uspěla v přijímacích zkouškách na umělecké školy v Česku i zahraničí. Smyslem Akademie MenART je podporovat nadané žáky a studenty a pedagogům poskytnout inspiraci do výuky. Přijatí studenti a jejich pedagogové získají stipendium na jeden školní rok společné práce s mentorem. „Inspirativní setkání jsou v životě zásadní. Věřím, že možnost pravidelné systematické práce s vynikajícími uměleckými osobnostmi může zásadním způsobem ovlivnit mladou generaci nejen v potenciální kariéře, ale i v ostatních oblastech života a lásce k umění,” je přesvědčena zakladatelka Stipendijní Akademie MenART Dana Syrová.

Role mentorů se v ročníku 2022/2023 ujmou v oboru klasické hudby: klavírní virtuosové Ivo Kahánek a Karel Košárek, sopranistka Kateřina Kněžíková, violoncellistka Michaela Fukačová a flétnista a vyhledávaný pedagog na mezinárodní scéně Jan Ostrý, kytarista Pavel Steidl a také houslista Jan Fišer. Inspirativní setkání v hudebních žánrech bez hranic a autorské tvorbě povedou zpěvačka Radka Fišarová a skladatelka a interpretka Beata Hlavenková. Hornista a dirigent Radek Baborák se zaměří na práci se školními orchestry. Taneční umění přiblíží už počtvrté choreograf a tanečník Jan Kodet a “prkna, co znamenají svět” pak herec Ondřej Nosálek. MenART opět nabídne také práci na poli nejrůznějších výtvarných technik. Do ilustrace a animovaného filmu studenty zavede režisérka a výtvarnice Galina Miklínová a do výtvarné tvorby – pedagog Pavel Mrkus a multimediální umělec Milan Cais.

Detailní informace mohou zájemci najít na stránkách www.menart.cz. Uzávěrka přihlášek je 30. 3. 2022.

“Mezi talentovaným žákem a profesionálním umělcem je jistě spousta rozdílů v dovednostech a zkušenostech, ale v jedné věci jsou, nebo by měli být, stejní. Oba by měli cítit intenzivní touhu vyjadřovat se hudbou. A jelikož touha se vždy lépe prožívá minimálně ve dvou, mám velkou radost z projektu mentoringu, který unikátním způsobem propojuje světy ZUŠ a profesionálního umění – světy, které jeden bez druhého nemohou dlouhodobě úspěšně existovat,” říká zakládající mentor a pianista Ivo Kahánek, který na Akademii MenART bude vyučovat už popáté.

Akademie MenART vznikla v úzké spolupráci s Nadačním fondem Magdaleny Kožené, jehož cílem je podpořit a zviditelnit význam uměleckého vzdělávání v naší společnosti. Akademie nabízí dvojici student – pedagog roční stipendium v rámci uceleného programu spolupráce s mentory, propojuje uměleckou praxi a vzdělávání a inspiruje k výměně zkušeností. Právě vlastní pozitivní zkušenosti z přístupu pedagogů vedly umělce k rozhodnutí stát se pro následující rok mentory.

“Jsem velmi poctěn přizváním do tohoto krásného projektu a budu se s vámi velmi rád dělit o myšlenky a vlastní zkušenosti a snad i já vám budu moci pomáhat nacházet sebe sama, i když vím, že tato cesta nezná konce,” doplňuje kytarista a mentor Pavel Steidl.

Do Akademie MenART se mohou přihlásit žáci základních uměleckých škol, 2. stupně ZŠ či studenti středních škol, kteří se chtějí posunout prostřednictvím práce se špičkovým profesionálem v oboru. Budou se připravovat v ryze studijním prostředí, které nemá ambici soutěžit, avšak cíleně se zaměřuje na rozvoj talentu studentů. Dvojice student či skupina studentů s pedagogem absolvují čtyři až šest pracovních skupinových setkání s mentorem. Skupiny pracují společně, důraz se však klade na individuální přístup a potřeby každé dvojice student-pedagog.

Stipendisté Akademie MenART mají kromě samotné studijní části příležitost představit výsledky své práce na renomovaných kulturních akcích, jako je největší přehlídka klasické hudby v ČR Pražské jaro a také Národní festival Smetanova Litomyšl či Americké jaro a Smetanova výtvarná Litomyšl. Stipendisté rovněž dostanou příležitost se prezentovat v rámci stěžejních projektů celostátního festivalu ZUŠ Open. „Je neskutečně nabíjející prožít naplno svoji lekci s neuvěřitelně inspirativním mentorem, který je vždy plný nápadů, postřehů a fantastických rad,“ říká o programu stipendistka aktuálního ročníku Viktoria Kozánková.

 

 

Akademie MenART 2020/2021 – ohlédnutí

Navzdory pokračující pandemii se i loni uskutečnil čtvrtý ročník Akademie MenART 2020/2021. Studenti se hlásili do oborů operní a muzikálový zpěv, hra na klavír, housle, saxofon a skladba, příčná flétna, divadlo, malba a komiks. MenART zahájilo dvouapůldenní setkání v Kroměříži, poté se v pravidelných třech až šesti celodenních pracovních setkání scházeli mentor – student – pedagog. Mladí hudebníci představili svou práci na nejvyhledávanějších přehlídkách klasické hudby v Česku, jako jsou Pražské jaro, Smetanova Litomyšl a multižánrovém festivalu Americké jaro. Naopak svou výtvarnou tvorbu prezentovali jejich kolegové na výstavním festivalu Smetanova výtvarná Litomyšl, který je doprovodnou akcí stejnojmenné národní hudební přehlídky.

MenART též nabízí webináře určené zejména pedagogům, rodičům i pokročilým studentům. Pilotní webinář má téma Jak z trémy udělat svého pomocníka připravil klavírní virtuos a docent Hudební akademie múzických umění Ivo Kahánek a je dostupný na stránkách Akademie.  S ohledem na vzrůstající zájem též Akademie připravuje jednodenní semináře MenART+ a stejně tak se věnuje setkávání s bývalými studenty v projektu MenART Reunion.

Patron Akademie MenART: RSJ

Mecenáš: Julius Prüger

 

Za finanční podpory: Hlavní město Praha

Partneři a podporovatelé: Erste Premier, Aveton, Centrální depozitář cenných papírů, ČEPS, PVK, Ivana Janečková

Podpora vybraných studentů: Nadace Albatros

Zvláštní poděkování za podporu mladých talentů: Pražské jaro, Smetanova Litomyšl, Americké jaro, Smetanova výtvarná Litomyšl, Bohemian Heritage Fund

Mediální partneři: Harmonie, KlasikaPlus

Spolupracující instituce: ZUŠ Kroměříž, UMPRUM, HAMU, DAMU, DOX

Ve spolupráci s Nadačním fondem Magdaleny Kožené

Foto: Petra Hájská, Radek Baborák 

Silvie Marková
pro Taneční magazín