„Obývací pokoj“ skupiny tYhle

Premiéra této inscenace zahájí nový mezinárodní projekt ve Studiu ALTA

Studio ALTA zahajuje dvouletý česko-norský projekt pod názvem „Spolupráce kulturních domů: Studio ALTA, Black Box Theatre, Baerum Kulturhus“. Ten je podpořen z finančních mechanismů EHP fondů 2014 – 2021, v rámci programu „Kultura“. Projekt se uskuteční v období březen 2021 – březen 2023. A prvním oficiálním výstupem pro veřejnost je premiéra inscenace „Obývací pokoj“ skupiny tYhle. Ta proběhne 27. a 28. 5. 2021 ve Studiu ALTA.

Projektem intenzivní spolupráce tří kulturních domů rozšiřuje Studio ALTA svoji mezinárodní působnost. Zaměřuje se především na uměleckou spolupráci, ale také posiluje management. Partnery projektu jsou Studio ALTA (Česká republika, Praha), Baerum Kulturhus (Norsko, Sandvika) a Black Box Theatre (Norsko, Oslo). Tedy, tři kulturní domy, které mnoho let formují a vytvářejí podmínky pro umělce z různorodých uměleckých žánrů a aktivně tím podporují profesionální současné umění i jeho rozvoj. Každý z partnerů pro tento multidisciplinární projekt vybral skupinu výrazných současných umělců, kteří rozvíjí a kombinují současný tanec, performing arts, výtvarné umění a nová média. Mezi vybrané umělce patří: tYhle (Lukáš Karásek, Marie Gourdain, Florent Golfier), Ufftenživot (Jiří Šimek, Sára Arnstein), Peter Šavel, Bára Sigfúsdóttir, Magnus Myhr, Stian Danielson a další.

V rámci projektu proběhnou umělecké rezidence v České republice a Norsku. A podpoření umělci představí svá díla v prostorách partnerských organizací v ČR i Norsku. A to v hlavních městech i v regionech. Na programu je také setkávání umělců a zástupců kulturních domů, sdílení zkušeností a vědomostí a rozvíjení společných témat, která posílí vzdělání a kapacitu umělců a kulturních organizací.

Premiéra inscenace „Obývací pokoj“ skupiny tYhle, která se koná ve čtvrtek 27. 5. 2021 od 19.30 ve Studiu ALTA, je prvním výstupem projektu pro veřejnost. Záměrem inscenace je inspirovat diváky, aby opustili své zažité stereotypy a podívali se na svůj pokoj i jakýkoli jiný prostor jinak. Performer Lukáš Karásek propůjčuje různým nábytkům své tělo, aby vytvořil mikrokosmos nejrůznějších vztahů. Jako samostatné bytosti se v pokoji pohybují kusy nábytku, potkávají se s dalšími, interagují, ale nemohou pokoj opustit. Musí se naučit spolu sdílet prostor, podobně jako lidé v rodinách, komunitách i větších společenstvích.

Více o představení a rezervaci vstupenek naleznete zde: https://www.altart.cz/project/tyhle-lukas-karasek-obyvaci-pokoj/

Lukáš Karásek při zkouškách

tYhle / Lukáš Karásek: »Obývací pokoj«

PREMIÉRA: 27.5.2021 v 19.30 ve Studiu ALTA

PRVNÍ REPRÍZA: 28.5.2021 v 19.30 ve Studiu ALTA

Tvůrčí tým:

Autor, performer: Lukáš Karásek

Dramaturgie: Viktor Černický

Scénografie, výroba nábytku: Lukáš Urbanec

Světelný design: Zuzana Režná

Kostýmy: Hynek Petrželka

Produkce: tYhle, Studio ALTA

Partneři: Terén, Cooltour, Cirqueon, Kredance, Tanec Praha / PONEC-divadlo pro tanec

Odkaz na web: http://tyhle.cz/

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

V červenci a srpnu

Open call: 2. Rezidence v tepu39 pro mimy, tanečníky či performery

Ve druhé ze série čtyř plánovaných výzev pro rok 2021 poskytneme rezidenci dvěma projektům na období červenec-srpen 2021. Budeme upřednostňovat projekty a tvůrce, kteří nemají dlouhodobou podporu a/nebo reagují na aktuální témata.

Přihlaste se do druhého open callu tepu39, vybíráme dva projekty na období červenec až srpen 2021.

O CO JDE?

OPEN CALL: 2. REZIDENCE V TEPU39 je druhá ze série čtyř plánovaných výzev pro rok 2021.

Naším cílem je podporovat zejména začínající profesionální umělce na poli fyzického, mimického a tanečního divadla, tance, performance a tomu blízkých nonverbálních žánrů. Chceme poskytnout zázemí umělcům, kteří ještě nemají dlouhodobou podporu, zpracovávají aktuální téma, které by čekáním na podporu ztratilo naléhavost, nebo hledají nové směřování v tvorbě bez nutného výstupu.

KDO JSME?

Tep39 je pohybové studio, které vzniklo v květnu 2020 v prostoru39, DIY oživeném domě v Praze na Žižkově poskytujícím zázemí kultuře mnoha žánrů. Provozují ho společně Kachní spolek a prostor39.

CO NABÍZÍME:

  • 40 hodin zkoušení během července a srpna, které lze využít v podobě intenzivní rezidence i pravidelného zkoušení. Konkrétní data a časy si s vybranými umělci závazně domluvíme v první polovině června.

  • prostor studia tep39, vybavený baletizolem, zrcadly, základním zvukem, chill out zónou

  •  vedený feedback po prezentaci výstupu/work in progress v tepu39 (Po domluvě je možné zprostředkovat či poskytnout feedback i v průběhu rezidence.)

  • rezidentům neposkytujeme ubytování ani nehradíme cestu

KOMU TO NABÍZÍME

Cílovou skupinou jsou zejména mladí umělci v začátcích jejich kariéry a ti, kteří hledají nové formy/cesty. Cílíme na tvůrce, kteří potřebují prostor pro svůj výzkum a hledají směřování své tvorby, ať jde o tanečníky, performery, mimy či jiné umělce činné na poli pohybového divadla. Budeme upřednostňovat projekty a tvůrce, kteří nemají dlouhodobou podporu (a)nebo reagují na aktuální témata.

CO POŽADUJEME

  • výstup či work in progress o délce 10 až 30 min. pro odbornou veřejnost (Není třeba připravit jevištní tvar, stačí krátký výstup a představení nasbíraného materiálu. Chceme podpořit nejen umělce, kteří připravují představení, ale i research samotný, hledání nových autentických forem apod. bez nutnosti výsledku.)

  • v případě dalšího života projektu uvádět tep39 a prostor39 jako partnery projektu

JAK SE PŘIHLÁSIT?

Vyplněný formulář pošlete do 30. května 2021, výsledky vyhlásíme do 4. června:

  • vyplňte formulář: https://forms.gle/EetNN6nGiUZ9MygW8

  • přiložte vaše CV / životopis

  • pošlete nám video o délce do 5 min.

  • forma: v úvodu představte sebe, řekněte nám něco o svém projektu, s čím/na čem chcete pracovat, případně ukázky rozpracovaného projektu, který u nás chcete rozvíjet 

  • pokud nemáte videomateriál připravovaného projektu, pošlete nám ukázky svých předešlých prací

  • video nahrajte na YouTube nebo Vimeo nebo pošlete odkaz na sdílené video na Google Disku

  • pokud se něco do videa nehodí/nevejde/neumíte to natočit, pošlete nám jinou formou, buďte struční

Na projekty, které přijdou po uzávěrce či nesplní kritéria open callu nebude brán zřetel.

Rezidenční program byl podpořen Ministerstvem kultury ČR.

Sdílet

Kontakt: Jakub Urban, 777 947 430, info@tep39.cz

Více informací na: https://www.tep39.cz/rezidence

 

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Místo piva tanec!

Nový Dům tanečního umění v pražském Braníku otevře své brány již letos v srpnu! Nalezne zde útočiště i zbrusu nový Institut Pavla Šmoka.

Na sklonku léta bude v nově zrekonstruovaném neorenesančním areálu bývalého Branického pivovaru otevřen Dům tanečního umění Praha. Památkově chráněná budova z konce 19. století má velkorysé prostorové dispozice. Nabídne vynikající podmínky vzdělání v oboru tance. A kontinuální činnost profesionálních nezávislých tanečních souborů. Studentům tance umožní využít nabídku dlouhodobých stáží v profesionálních souborech, tedy praktické propojení vzdělávání s profesionální praxí. Výrazně tak přispěje k rozvoji a zvýšení prestiže tanečního žánru a tanečního divadla v České republice.

Zrekonstruovaný Branický pivovar zvenčí….

Nové, kvalitní zázemí v Domě tanečního umění najdou: Konzervatoř Taneční centrum Praha, umělecké soubory: Pražský komorní balet, Balet Praha Junior, Baby Balet Praha, agentury a nadace: Mezinárodní centrum tance, Nadace Tanec a divadlo a nově zřízený Institut Pavla Šmoka. V místě bude sídlit také Komunitní centrum Branický pivovar, které naváže na stávající aktivity pro veřejnost: Dětské taneční studio, TAP Dance Studio, taneční lekce a semináře pro dospělé…. Propojí se tu taneční umění a volnočasové aktivity. Na pravém břehu Vltavy tak vznikne klastr s nesmírným potenciálem.

Dům tanečního umění Praha bude také důstojným prostředím pro stávající i budoucí spolupráci se zahraničními partnery a umělci. V plánu jsou výměny pedagogů, studentů i profesionálních umělců z celého tanečního světa.

…a taneční prostory zevnitř

Mnoho let jsme intenzivně hledali vhodné prostory, viděli jsme desítky objektů, celý proces nebyl vůbec jednoduchý. Cítíme velkou úlevu, že je mnohaleté martyrium hledání u konce, a že se nám podařilo pro Konzervatoř Taneční centrum Praha a další spolupracující partnery a odborné instituce tanečního žánru zajistit nové a kvalitní sídlo,“ říká Antonín Schneider, manažer Konzervatoře Taneční centrum Praha: „Bývalý Branický pivovar je místo s výjimečnou kapacitou a kuriózním geniem loci. Objekt velmi citlivě rekonstruuje nový vlastník – akciová společnost. Po letech neustálého hledání vhodných prostor pro výkon profesionální umělecké a vzdělávací činnosti bylo totiž třeba hledat prostory v majetku soukromých vlastníků. Hlavní město Praha nám bohužel nedokázalo pomoci vyhledat či dát k dispozici vhodný objekt, ani se podílet na financování a jeho rekonstrukci. S radostí se nyní s kulturní sférou dělíme o první plány a vize, které zde chceme postupně naplnit a také děkujeme všem, kteří se nám pokoušeli pomoci nebo jen zkrátka drželi palce.“

Foto: archiv TC Praha

Johana Mravcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Akademie MenART

Nabízí talentovaným dětem velice přínosnou roční spolupráci s předními umělci. Taneční obor mentoruje Jan Kodet.

Kateřina Kněžíková, Radka Fišarová, Ivo Kahánek, Petr Váša, Lela Geislerová a řada další umělců se zapojila do programu Stipendijní Akademie mentoringu uměleckého vzdělávání MenART, jejímž cílem je nejen vyhledávání a rozvoj mladých talentů, ale i podpora a inspirování jejich pedagogů. Roční program tak absolvují žáci či studenti a jejich pedagogové společně. Pro nadcházející školní rok 2021/2022 je možné podávat přihlášky jen do konce dubna, a to do oborů operní a muzikálový zpěv, hra na klavír, housle, saxofon, příčnou flétnu nebo skladbu a dále divadlo, malba či komiks. Účast v programu, který zahrnuje několik intenzivní pracovních setkání v průběhu školního roku, pokrývá udělené stipendium.

Program zdůrazňuje zásadní význam dvou klíčových prvků v životě mladého umělce, kterými jsou možnost inspirativního setkání se silnými tvůrčími osobnostmi a dlouhodobá spolupráce s kvalitním pedagogem. „MenART mi otevřel oči. Celý rok mi ukázal, jak různě se dá k výuce zpěvu přistupovat a také spoustu podstatných detailů v práci a chování žáků i učitelů. Myslím, že mě významně posunul jak v umění, tak v seberozvoji jako takovém“, říká například absolventka MenARTu Klára Muknšnáblová, která nyní studuje na konzervatoři. Prozatím prošlo akademií 276 absolventů, z nichž bylo více jak tři desítky přijato ke studiu na středních a vysokých uměleckých školách u nás i v zahraničí. S výsledky práce absolventů se můžeme, v nadcházejících týdnech, seznámit například na koncertě Salon ZUŠ v rámci „Pražského jara”. Anebo na festivalech „Americké jaro“ či „Smetanova Litomyšl“. Dvě absolventky Akademie MenART Nora Lubbadová a Adéla Řehořová jsou také aktérkami nového dokumentárního filmu „Talent“ režiséra Martina Suchánka, který uvede 29. dubna Česká televize.

Lektorkou je i zpěvačka a muzikálová hvězda Radka Fišarová

Detailní informace k přihláškám jsou pro zájemce připraveny na www.menart.cz.

V následujícím školním roce se budou zájemcům o studium v Akademii MenART věnovat, v roli mentorů, v oborech klasické hudby osvědčení a vyhledávaní umělci: operní pěvkyně Kateřina Kněžíková, klavírní virtuos Ivo Kahánek, koncertní mistr České filharmonie a PKF Prague Philharmonia, houslista Jan Fišer a flétnista a vyhledávaný pedagog na mezinárodní scéně Jan Ostrý. Inspirativní setkání v hudebních žánrech bez hranic a autorské tvorbě povedou zpěvačka Radka Fišarová, saxofonista a hudební skladatel Marcel Bárta a hornista a dirigent Radek Baborák. Výtvarníkům se budou věnovat malíř Martin Velíšek a ilustrátorka Lela Geislerová, zájemce o taneční umění povede již potřetí choreograf a tanečník Jan Kodet. Literárně – dramatickou skupinu povede básník, hudebník, textař, skladatel, výtvarník, experimentální herec a vysokoškolský pedagog Petr Váša.

Stipendijní Akademie MenART, jenž je realizována ve spolupráci s Nadačním fondem Magdaleny Kožené, propojuje uměleckou praxi a vzdělávání- Inspiruje též k výměně zkušeností a navázání vazeb důležitých pro další tvůrčí činnost, v rámci moderních přístupů k uměleckému vzdělávání talentovaných žáků a škol, které usilují o podporu talentů. Právě vlastní pozitivní zkušenosti, z přístupu pedagogů, vedly umělce k rozhodnutí stát se pro následující rok mentory. S vděčností vzpomínají i na setkání a rady starších profesionálů, které měli na jejich uměleckou dráhu zásadní vliv.

Pandemie koronaviru přinesla nejednu komplikaci, ale věříme, že je třeba nepřestat hledat účinné cesty ke vzdělávání i v obtížné době. Vedení zkušeného a vstřícného mentora spolu s trpělivou prací pedagoga zůstává klíčovou oporou pro růst mladých talentů,” říká zakladatelka Stipendijní Akademie MenART Dana Syrová. „Model pedagog-žák-mentor představuje ideální spojení, které při správném a citlivém vedení může znamenat zásadní posun už na základních uměleckých školách. Jsem šťastná, že mohu být i v následujícím ročníku již počtvrté mentorkou dalším stipendistům – mladým lidem, kteří mě svým nadšením a houževnatostí přesvědčují, že to má smysl,“ dodává sopranistka Kateřina Kněžíková. Ta je mentorkou Akademie MenART od prvního ročníku.

Kateřina Knéžíková (vpravo) brousí démanty nového pěveckého talentu

Zároveň není pro MenART konečným cílem jen příprava budoucích profesionálů. V souladu se svým mottem „Inspirativní setkání jsou v životě zásadní“ věří Kněžíková, že možnost pravidelné systematické práce s vynikajícími uměleckými osobnostmi může zásadním způsobem ovlivnit mladého adepta umění. A to nejen v rámci jeho potenciální kariéry, ale zásadním způsobem i v ostatních oblastech jeho života a vývoje.

Stipendijní Akademie MenART je otevřena pro žáky ZUŠ, 2. stupně ZŠ a středních škol z celé ČR, jednotliví mentoři si stanovili vhodné věkové hranice. Přihlášky může podávat vždy žák základní umělecké či jiné školy společně se svým pedagogem ke konkrétnímu mentorovi. Přijatí účastníci díky zázemí Akademie obdrží na celoroční program stipendia. Přihlášky lze podávat do 30. dubna 2021.

Při výuce výtvarných oborů může být i veselo

Program slavnostně zahájí intenzivní dvouapůldenní pracovní setkání v Kroměříži či jiné vybrané lokaci. A dále bude následovat tři až pět intenzivních celodenních konzultací v pravidelných intervalech pro celou skupinu mentor – student – pedagog.

Výsledky společné práce jsou prezentovány ve spolupráci s velkými renomovanými festivaly, jako MHF „Pražské jaro” a „Smetanova Litomyšl”, „Smetanova výtvarná Litomyšl” a při dalších příležitostech.

 

Foto: archiv MenART

Silvie Marková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN