Jak dlouho trvá „420SECONDS“? Co všechno se za tak krátkou chvíli může stát? Soubor současného tance 420PEOPLE vás zve na virtuální diskuzi, v níž se tanečníci budou snažit odpovědět nejen slovem, ale také pohybem.
„Diskuze s diváky jsme pořádali od začátku fungování našeho souboru pravidelně po každém našem představení. Je to prostor, kde nám kdokoli může položit jakoukoli otázku,“ popisuje, jak vznikl nápad vytvořit nový projekt videodiskuzí nazvaných „420SECONDS“, choreograf, tanečník a umělecký ředitel souboru 420PEOPLE Václav Kuneš.
Některé otázky diváků se podle něj staly v souboru už legendární:„Chci se zeptat…vy jste tam v jeden moment dělala rukama takový… no, pohyby… no prostě to vypadalo, jako když si mažete chleba. Můžete mi říct, co to mělo znamenat? Ale jinak skvělý, s manželkou jsme si to vaše představení užili, jen ten chleba jsem nepochopil, děkuju…“
Nový formát video diskuzí tak přináší teoretické odpovědi na zvědavé otázky diváků i taneční ukázky. Členové souboru spolu vybrali ty nejzajímavější, a na ty budou reagovat. Na virtuální diskuzi budou mít – jak napovídá vtipný název projektu, který v sobě, stejně jako název souboru, skrývá českou předvolbu – právě 420 sekund, tedy sedm minut. I za tuto zdánlivě krátkou dobu ovšem může v jejich novém pohybovém studiu Maiselovka v centru Prahy vzniknout docela velkolepé taneční představení…
„Doufáme, že tady brzy budeme moct pořádat nejrůznější jednorázové i pravidelné workshopy, taneční lekce i zajímavé kulturní akce. Zatím nám studio slouží jako zkušebna a multifunkční prostor. Zájemci už do něj ale mohou nahlédnout i díky tomuto novému projektu,“ uzavírá Václav Kuneš.
Foto: Pavel Marek, Jan Faukner, Pavel Ovsík a archiv 420PEOPLE
„Léto ve Švanďáku“ nabídne oblíbené komedie i čerstvou novinku, hrát se bude za každého počasí
Úspěšné inscenace, které zaručeně pobaví, i jednu chytlavou novinku nabídne v létě divákům pražské Švandovo divadlo, kde se letos plánuje hrát i o prázdninách. „Léto ve Švanďáku“ potrvá 30 večerů a uskuteční se od 25. června do 10. července a poté od 16. do 31. srpna. Zahrnuje celkem sedm titulů, včetně oblíbených komedií: „Kdo je tady ředitel?“ a „Smrt mu sluší“. Na programu je také nově nastudovaná hororová lovestory „Ať vejde ten pravý“ i další lákadla.
Publika i hereckých kolegů se už nemůže dočkat například Robert Jašków, Denisa Barešová, Natálie Řehořová, Marie Štípková, Michal Dlouhý, Kamil Halbich, Luboš Veselý, Oskar Hes, Klára Cibulková a další členky a členové smíchovského souboru i jeho stálí hosté. Představení začínají od 19 hodin a hrát se bude za každého počasí. A to ve Velkém sále, vybaveném moderním typem klimatizace.
Pět komedií, manželské drama i hororová lovestory
Na diváky čekají zejména inscenace slibující zábavu a známé herecké tváře. „Léto ve Švanďáku“ zahajuje „Smrt mu sluší“, původní komedie z divadelního prostředí s Michalem Dlouhým a Kamilem Halbichem. Tatáž sehraná dvojice se objeví v hitech: „Kdo je tady ředitel?“ a „Kurz negativního myšlení“, které budou mít do konce tohoto roku svoji derniéru. Vtipné dialogy a situace, u nichž se publikum směje nahlas, nabízí také „CRY BABY CRY“, zábavná hra o pětici žen hledajících návod na štěstí, a „Pohřeb až zítra“, svižná komedie Natálie Kocábové vyprávějící možná i o vaší rodině.
Kamil Halbich a Michal Dlouhý v úspěšném titulu „Kdo je tady ředitel?“
„Léto ve Švanďáku“ nabídne rovněž „Scény z manželského života“, drama o proměnách vztahů mezi mužem a ženou nastudované podle slavného filmu Ingmara Bergmana. A úspěšný film posloužil jako předloha i k zatím nejnovější inscenaci, hře „Ať vejde ten pravý“ s Denisou Barešovou a Oskarem Hesem, originální lovestory na pomezí hororu a detektivky.
Těšíme se, přijďte!
„Těším se na diváky v hledišti, na jejich hlad po kultuře,“říká Natálie Řehořová. „Cítím, že atmosféra bude takové poděkování lidem, že vydrželi, že nás podporovali a že s námi stále jsou a potřebují nás, tak jako my je. Ve vzduchu bude cítit pospolitost a sdílení,“ věří herečka, která se loni ocitla v širší nominaci na Cenu Thálie.
Po setkání v jedinečné divadelní atmosféře touží i Marie Štípková: „Těším se na všechny kolegy, na zlomyslné jiskřičky v očích Michala Dlouhého, když ze sebe soukám text v ,Řediteli´. Na to, že se stanu součástí parádní dámské jízdy v inscenaci ,CRY BABY CRY´. Na Natálii, která určitě na jevišti upadne a vůbec… Na všechno to ,živé´, co se kolem divadla děje. Také se velmi těším na diváky. Na jejich energii, která je tak neuvěřitelně nabíjející. A nejvíc ze všeho se těším na ten moment, kdy budu poprvé po tak dlouhé době stát zase na jevišti. Zhasne se v sále i na scéně, já uslyším, že jde opona nahoru a v břiše budu mít takový to vzrušující šimrání,“ přeje si Marie Štípková.
Kristýna Frejová a Klára cibulková v „CRY BABY CRY“
Robert Jašków posílá divákům jednoznačný vzkaz: „Divákům bych rád vzkázal, že pokud to situace dovolí a my budeme moci skutečně hrát, tak nás uvidí v plné síle a s nadšením větším než kdy jindy. Nebojte se přijít, my se také nebojíme!“ vyzývá herec, který kvůli hraní v létě obětuje podstatný kus divadelních prázdnin.
Stejně je na tom Michal Dlouhý, který svou přestávku v hraní vynucenou pandemií neváhá vtipně zrekapitulovat: „Samozřejmě, jak už jsem se mnohokrát veřejně přiznal, jsem nadšený, že díky této pauze mé dcery konečně vědí, kdo je jejich otec! A i já jsem se na chvíli, v tom skoro desetiletém maratonu, zastavil a nadechl k normálnímu životu,“ přiznává herec, jenž se objeví hned v pěti ze sedmi naplánovaných titulů. „Diváci se mohou těšit na hladové herce. Dle slov našeho prezidenta v tomto stavu vydáváme to nejlepší. Potvrdilo se nám to v září, kdy po půlroční nucené uzávěře, byla na chvíli divadla otevřena a těch pár představení, které jsme stihli odehrát, byla úžasná. Svou atmosférou a soudržností,“ dodává Michal Dlouhý.
Michal Dlouhý a Michaela Badinková ve „Scénách z manželského života“
A co když do letního hraní opět zasáhnou proti-pandemická omezení v souvislosti s koronavirem? I na to jsou u Švandů připraveni. Zakoupené vstupenky si bude možné přesunout na jiný termín až do konce roku, a to podle vlastního výběru.
Opět Krystýna Frejová a Michal Dlouhý, tentokrát v inscenaci „Kurz negativního myšlení“
Výjimečně vstřícný přístup k divákům, jimž v případě zrušených představení divadlo nabízí náhradní termíny tak, aby nepřišli o zážitky ani peníze, praktikuje smíchovská scéna už od března loňského roku. Vstupenky lze vyměnit také za poukazy platné jeden až dva roky a pro každý případ bude mít Švandovo divadlo připravenou i variantu programu dostupného on-line.
Autentické anebo atletické dílo představuje moment maximální kumulace síly. Navazuje na úspěšnou spolupráci v inscenaci „Assemblage“. Zatím v neveřejné premiéře. Za účasti diváků 10. 2. 2021.
Studio ALTA uvedlo 28.11. 2020 neveřejnou premiéru tanečně-pohybové skici s prvky atletiky a práce s objektem. Inscenace „Momentum“ taneční skupiny ME-SA navazuje na úspěšnou spolupráci tanečnice Martiny Hajdyla Lacové a scénografky Zuzany Scerankové. Ty spolu v roce 2018 vytvořily taneční dílo „Assemblage“. Tentokrát se obě budou věnovat studii atletického pohybu, momentu kumulace energie a jeho zastavení. Pro veřejnost soubor uvede představení 10. února 2021 ve Studiu ALTA.
Pojem „momentum“ používá fyzika nebo třeba ekonomie k vyjádření síly a rychlosti. Martina Hajdyla Lacová se s ním ale setkala na tanečním tréninku s Rasmusem Ölme: „Chtěl po nás, abychom dokázali být rychlí, lehcí a efektivní, tak nám připomínal, abychom využili momentum. O to se snažíme i v inscenaci ,Momentum´. Vlastně je to takový můj celoživotní úkol, hledat sílu a rychlost,“ uvádí Martina Hajdyla Lacová, tanečnice a spoluautorka konceptu inscenace.
Vztah těla, pohybu, objektu a tance autorky zkoumají na příkladu atletického výkonu a kumulace síly před ním. Koncentrace energie je již tak vysoká, že pohyb téměř nelze zastavit, anebo je takové zastavení frustrující a paradoxně vysilující. Nevyužít „momentum“ znamená zmeškat příležitost a zahodit vše, co jsme do ní investovali – ve sportu, v tanci i v životě.
Inscenace se táže, jak lze naložit s lidskou energií, a netradičně konfrontuje medium dynamického tance a statické sochy. „V mediu sochy je stlačená koncentrovaná síla a z tohoto stlačeného otisku pohybu ho v inscenaci znovu předáváme do pohybu na jevišti,“ doplňuje Zuzana Sceranková, autorka scénografie, která zároveň v inscenaci vystupuje.
V ohraničeném prostoru divadelního sálu nelze podávat atletické výkony, stísněná plocha brání performerkám vypustit nahromaděnou energii a nutí je ji maximálně kumulovat v sobě samých a vypořádat se s nedovršenou gradací.
Nezávislá taneční skupina ME-SA:
„Momentum“
(autentické nebo atletické dílo)
28. 11. 2020 19.30 | NEVEŘEJNÁ PREMIÉRA
10. 2. 2021 19.30 | VEŘEJNÁ PREMIÉRA
»MOMENTUM«
Koncept: Martina Hajdyla Lacová, Zuzana Sceranková, Klára Hutečková
Interpretace: Martina Hajdyla Lacová, Zuzana Sceranková
Choreografie: Martina Hajdyla Lacová
Scénografie: Zuzana Sceranková
Dramaturgie: Klára Hutečková
Hudba: Ivo Sedláček
Světelný design: Jiří Šmirk
Pohybový coaching: Jaro Viňarský
Produkce: ME-SA / Jiří Hajdyla
Koprodukce: BOD.Y z. s. / Zuzana Frištiková
Partneři projektu:ALT@RT, z.ú., Stanica Žilina-Záriečie, KC Záhrada Banská Bystrica
Z veřejných zdrojů podpořil „Fond na podporu umenia“.
Projekt vznikl za finanční podpory Ministerstva kultury ČR.
