autenticita

Hřiště z divadelních rekvizit se v neděli otevře rodičům a dětem

V neděli 11. října od 14:00 do 16:00 se v domě nacucky! znovu otevře Hřiště – Parent-friendly prostor pro děti a jejich rodiče, který pokaždé vzniká z divadelních rekvizit. Říjnové setkání se zaměří na téma autenticity a společnou výrobu masek. Po krátké lektorované aktivitě zůstává prostor otevřený volné hře dětí i odpočinku dospělých. Vstupné funguje systémem Pay What You Can: 440 / 220 / 0 Kč.

Hřiště se od září stalo pravidelnou součástí programu EDU nacucky! a otevírá se každou druhou neděli v měsíci. Vychází z dlouhodobé snahy domu nacucky! vytvářet prostředí, ve kterém mohou rodiče s dětmi zůstat součástí kulturního a komunitního života.

„Když se chystáte na workshop, vyžaduje to od celé rodiny vlastně vysokou míru aktivity. Chcete být odpočinutí, vy i dítě, chcete být naladění na organizované činnosti. Hřiště je v tomto ohledu takový mezi-formát,“ vysvětluje Kristýna Doubravová, vedoucí lektorka EDU nacucky!. „Dvacetiminutová aktivita na začátku má přesah pro děti i rodiče, nese téma, myšlenku a hodnoty domu nacucky!. Posléze dostanou rodiče možnost si jen tak posedět a odpočinout a dítě se vydovádět v prostoru, který je pro ně zábavný, nový a stimulující.“

Hřiště zároveň reaguje na zkušenost rodičů a dalších pečujících osob, pro které může být období intenzivní péče spojené také se sociální izolací. Prostor proto není určený jen k individuálnímu hraní. Má vytvářet příležitost k setkávání dětí různých věkových kategorií i k neformálnímu seznamování rodičů.

„V EDU si vážíme péče a klademe ji na stejnou úroveň jako práci. Péče je taky práce. I proto klademe důraz na to, aby naše Parent-friendly aktivity v sobě takový odpočinkový aspekt měly. Hřiště může být pro pečující osoby takový nedělní dárek od nás, který od nich nevyžaduje extra kapacity. Stačí prostě přijít,“ dodává Kristýna Doubravová.

Každé Hřiště otevírá jiné téma prostřednictvím jednoduché společné aktivity rodičů a dětí. V říjnu to bude autenticita a výroba masek, v listopadu svoboda a výroba Kufříku svobody, v prosinci solidarita spojená s Maratonem psaní dopisů Amnesty International. Velká témata tak EDU nacucky! otevírá v podobě přístupné dětem i dospělým.

Součástí snahy o co největší přístupnost je také systém Pay What You Can. Návštěvníci si sami volí mezi vstupným 440, 220 nebo 0 Kč, aniž by museli svůj výběr dokládat nebo vysvětlovat. Plná cena pomáhá pokrýt produkčně i personálně náročnou přípravu Hřiště, podpořená nulová vstupenka je určena rodinám, pro které by placené vstupné představovalo překážku účasti.

Parent-friendly program v domě nacucky!

Hřiště je jednou z několika aktivit, kterými dům nacucky! postupně rozvíjí Parent-friendly program. Každé pondělí dopoledne a ve středu odpoledne funguje v Oáze nacucky! hlídací dětský koutek. U vybraných představení Divadla nacucky! je možné využít také bezplatné hlídání dětí během představení; nejbližší takovou reprízou bude Orfeus a Eurydika 31. října. Hlídání nabízí také kurz sebezkušenostního programu Sweet Spot.

Hřiště – Autenticita
neděle 11. října 2026
14:00–16:00
dům nacucky!, Dolní náměstí 23/42, Olomouc
vstupné Pay What You Can: 440 / 220 / 0 Kč
více informací: edu.nacucky.cz/hriste

Marie Meixnerová

pro Taneční magazín

„Performance dance jam“

Ve šlépějích Scotta Wellse a Nancy Stark Smith. Letní rezidence 2021 – open call. Hledají se tři performeři, respektive tanečníci! Letní pobyt NAPLAVENO proběhne ve vesnici Stružinec na Táborsku.

Hledáme k sobě do umělecké party tři performery či tanečníky a muzikanta na letní rezidenci. Jedná se o týden tvorby v přírodě se závěrečným výstupem v Praze.

Open call je určený pro performery fyzického divadla. Tedy tanečníky a hudebníky. A to vše na rezidenci. Rezidence bude probíhat formou na pomezí workshopu a společné umělecké tvorby.

Cílem rezidence je připravit „Performance dance jam“ – instantní umělecké dílo na pomezí tance a fyzického divadla. Rezidence proběhne v Naplavenu v malé osadě Stružinec na Táborsku (https://www.naplaveno.cz/). Rezidence bude zakončena veřejným výstoupením v sobotu v Praze.

Při vzájemné dohodě je naší vizí dlouhodobá spolupráce i po skončení rezidence. Jsme totiž nově vznikající kolektiv.

Formát této inscenace je inspirován především prací Scotta Wellse – choreografa ze San Franciska. Ten je pokračovatelem taneční scény západních USA po 70. letech. Jeho choreografický přístup se soustředí na fyzickou interakci. Scotta Wellse a nás také fascinují lidé jako sociální tvorové – jak hrají, bojují, milují v intimních vztazích a ve větších skupinách. Další inspirací je projekt Nancy Stark Smith (iniciátorky metody Contact Improvisation) pod názvem „Underscore“. Je to fixovaná, improvizovaná, taneční struktura (od 90. let praktikovaná na celém světě), která slouží účastníkům jako druh mapy. Zahrnuje plné spektrum energetických a fyzických výrazů, ztělesňuje řadu forem a měnící se stavů. Průběh má pravidla, ale je plně nepředvídatelný a vyplývá přímo i organicky.

V rámci „Performance Dance Jamu“ vytvoříme své vlastní hřiště, vlastni mapu. K čistě zážitkové formě „Underscore“ přidáme performativní aspekt – přítomnost diváka. Ten bude zároveň svědkem a spolutvůrcem akce. Jde nám o společný risk, který přináší autenticitu a zranitelnost. Chceme s diváky vstoupit do společného prostoru, tam se zastavit a být součásti dění. Přítomnost publika: jak budou dýchat, vnímat a reagovat, se stane impulsem pro naši akci. „Performance Dance Jam“ je experiment založený na pohybově hudební improvizaci, hledání společného jazyka v neverbální komunikaci a expresivní síle okamžitých reakcí. Hlas a slovo se může také objevit – jako součást fyzického materiálu a impulsu. Jako vyústění, ne jako zdroj.

V průběhu rezidence se budeme věnovat umění individuální i skupinové improvizace (umění poslouchání, přijímání a nabízení), spontánnímu vytváření pohybového i dramatického materiálu, dramaturgii pohybu a jeho transformace, režijní dovednosti performera, společnému vytváření dramatických obrazů i situací.

Kvality, na které bude práce zaměřena: kompozice v prostoru, tělesná reakce, transformace pohybu, kontrapunkt, repetice, tempo, rytmus, dynamika, časování.

Lektoři: Tomáš Wortner (ČR), Katarzyna Kamecka (PL), Janka Hríbiková (SK), Daniel Kearns (UK)

Časový harmonogram: 26. – 31. 7. 2021 rezidence NAPLAVENO. Vystoupení v Praze bude večer 31. 7. 2021.

V tomto open callu k sobě hledáme, jak již bylo řečeno úvodem, tři performery či performerky popřípadě tanečnice a jednoho muzikanta či muzikantku.

Cena za rezidenci: 3 900 Kč. Součástí ceny je workshop, ubytování a strava (snídaně, oběd, večeře).

DO VÝBĚRU SE PŘIHLASTE ZASLÁNÍM E-MAILU SPOLEČNĚ S MOTIVAČNÍM DOPISEM A PORTFOLIEM VAŠÍ DOSAVADNÍ UMĚLECKÉ PRÁCE NA ADRESU: wortner.t@gmail.com.

Uzávěrka přihlášek je 25. 6. 2021. Potvrzení o přijetí vám bude zasláno do 27. 6. 2021.

Facebook

Sdílet

Kontakt + e-mail: Tomáš Wortner, wortner.t@gmail.com

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Continuo zve na „POKOJE“

Pro performery a tanečníky k účasti na mezinárodním divadelním site specific projektu

Divadlo Continuo vyhlašuje výzvu k účasti na mezinárodním divadelním site specific projektu POKOJE od 5. července do 4. srpna 2021. Výzva je určena pro herce, performery, tanečníky, výtvarníky a muzikanty, kteří mají divadelní, taneční či pohybové, výtvarné a hudební zkušenosti.

Divadlo Continuo pořádá 25. mezinárodní divadelní site specific projekt, letos s názvem „POKOJE/ROOMS“. Od 5. července do 4. srpna 2021 zveme ke spolupráci herce, performery, tanečníky, výtvarníky a muzikanty, kteří mají divadelní, taneční či pohybové, výtvarné a hudební zkušenosti.

Základní myšlenkou mezinárodních divadelních site specific projektů Divadla Continuo je tvůrčí setkání divadelníků, odlišných přístupů a profesí z různých zemí při společném díle.

Přípravy inscenace budou probíhat v sídle Divadla Continuo Švestkový Dvůr v Malovicích, kde se rovněž od 27. 7. do 1. 8. 2021 odehrají veřejná divadelní představení. Inscenace vznikne z výsledků pohybových, hlasových a výtvarných tvůrčích dílen, které budou probíhat po dobu projektu. Dílny i následný tvůrčí proces povedou členové Divadla Continuo pod supervizí Pavla Štourače, uměleckého vedoucího Divadla Continuo.

Divadlo Continuo je mezinárodní nezávislá divadelní skupina vedená režisérem a uměleckým vedoucím Pavlem Štouračem. Od roku 1995 skupina trvale sídlí a tvoří v malé jihočeské vesnici Malovice, 25 km od Českých Budějovic, v prostorách bývalé zemědělské usedlosti pojmenované Švestkový Dvůr.

Pro hereckou práci souboru je charakteristické hledání autentického, osobního výrazu spojováním výtvarného znaku a fyzického herectví, rytmu a muzikality.

Profil účastníka:

Prvotní je zájem, energie a vytrvalost, ochota pracovat a sdílet své umělecké vize ve skupině, touha objevovat nové možnosti tvorby, nabízet, zkoušet, poznávat. Předpokladem je dobrá fyzická i psychická kondice – půjde o intenzivní několikatýdenní práci nejen v divadelním sále a zkušebnách, ale hlavně ve venkovních prostorách.

Účast je nutná po celou dobu projektu.

Finanční podmínky projektu:

Účastník si hradí náklady na dopravu na Švestkový Dvůr, sídlo Divadla Continuo (příjezd /odjezd). Ubytování a stravu zajišťuje Divadlo Continuo.

Výběr účastníků projektu proběhne na základě přihlášky, CV, motivačního dopisu (v angličtině) a ukázky dosavadní umělecké tvorby.

Performeři, tanečníci, herci: odkazy na videa a záznamy vlastní umělecké tvorby

Muzikanti: nahrávky, odkazy na videa a záznamy vlastní umělecké tvorby

Přihlášku: do termínu 31. 5. 2021 (do půlnoci) naleznete ZDE

Sdílet

E-mail: team@continuo.cz

Bližší informace: Divadlo Continuo, www.continuo.cz

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Premiéra »Momentum« taneční skupiny ME-SA

Autentické anebo atletické dílo představuje moment maximální kumulace síly. Navazuje na úspěšnou spolupráci v inscenaci „Assemblage“. Zatím v neveřejné premiéře. Za účasti diváků 10. 2. 2021.

Studio ALTA uvedlo 28.11. 2020 neveřejnou premiéru tanečně-pohybové skici s prvky atletiky a práce s objektem. Inscenace „Momentum“ taneční skupiny ME-SA navazuje na úspěšnou spolupráci tanečnice Martiny Hajdyla Lacové a scénografky Zuzany Scerankové. Ty spolu v roce 2018 vytvořily taneční dílo „Assemblage“. Tentokrát se obě budou věnovat studii atletického pohybu, momentu kumulace energie a jeho zastavení. Pro veřejnost soubor uvede představení 10. února 2021 ve Studiu ALTA.

Pojem „momentum“ používá fyzika nebo třeba ekonomie k vyjádření síly a rychlosti. Martina Hajdyla Lacová se s ním ale setkala na tanečním tréninku s Rasmusem Ölme: „Chtěl po nás, abychom dokázali být rychlí, lehcí a efektivní, tak nám připomínal, abychom využili momentum. O to se snažíme i v inscenaci ,Momentum´. Vlastně je to takový můj celoživotní úkol, hledat sílu a rychlost,“ uvádí Martina Hajdyla Lacová, tanečnice a spoluautorka konceptu inscenace.

Vztah těla, pohybu, objektu a tance autorky zkoumají na příkladu atletického výkonu a kumulace síly před ním. Koncentrace energie je již tak vysoká, že pohyb téměř nelze zastavit, anebo je takové zastavení frustrující a paradoxně vysilující. Nevyužít „momentum“ znamená zmeškat příležitost a zahodit vše, co jsme do ní investovali – ve sportu, v tanci i v životě.

Inscenace se táže, jak lze naložit s lidskou energií, a netradičně konfrontuje medium dynamického tance a statické sochy. „V mediu sochy je stlačená koncentrovaná síla a z tohoto stlačeného otisku pohybu ho v inscenaci znovu předáváme do pohybu na jevišti,“ doplňuje Zuzana Sceranková, autorka scénografie, která zároveň v inscenaci vystupuje.

V ohraničeném prostoru divadelního sálu nelze podávat atletické výkony, stísněná plocha brání performerkám vypustit nahromaděnou energii a nutí je ji maximálně kumulovat v sobě samých a vypořádat se s nedovršenou gradací.

Nezávislá taneční skupina ME-SA:

„Momentum“

(autentické nebo atletické dílo)

28. 11. 2020 19.30 | NEVEŘEJNÁ PREMIÉRA

10. 2. 2021 19.30 | VEŘEJNÁ PREMIÉRA

»MOMENTUM«

Koncept: Martina Hajdyla Lacová, Zuzana Sceranková, Klára Hutečková

Interpretace: Martina Hajdyla Lacová, Zuzana Sceranková

Choreografie: Martina Hajdyla Lacová

Scénografie: Zuzana Sceranková

Dramaturgie: Klára Hutečková

Hudba: Ivo Sedláček

Světelný design: Jiří Šmirk

Pohybový coaching: Jaro Viňarský

Produkce: ME-SA / Jiří Hajdyla

Koprodukce: BOD.Y z. s. / Zuzana Frištiková

Partneři projektu:ALT@RT, z.ú., Stanica Žilina-Záriečie, KC Záhrada Banská Bystrica

Z veřejných zdrojů podpořil „Fond na podporu umenia“.

Projekt vznikl za finanční podpory Ministerstva kultury ČR.

Foto: Vojtěch Brtnický

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN