Štítek: workshop

GENDEROVĚ CITLIVÝ JAZYK V KULTURNÍM SEKTORU

Workshop ve Studiu Alta

Studio  ALTA zve na workshop GENDEROVĚ CITLIVÝ JAZYK V KULTURNÍM SEKTORU, který proběhně ve dnech 29.–30. 6. 2023. V rámci programových snah Studia ALTA o zvyšování přístupnosti institucí se bude věnovat způsobům a strategiím aplikování genderově citlivého jazyka (gcj). Účastněte se  workshopu, který povede zkušená lektorka Eva Čivrná (Nesehnutí). Workshop bude postaven na propojování teorie s konkrétní praxí a jeho část bude stavěna na zkušenosti v kulturním provozu. Proto je určen primárně pro pracující v kulturních institucích. Rádi ale přivítáme i další lidi se zájmem o aplikování GJC do své práce.

Workshop je otevřen 12 účastníkům a účastnicím a je plně hrazen ze zdrojů Studia ALTA.

Více o kurzu naleznete na bit.ly/gjc-workshop

Přihlášku zašlete na petr@altart.cz

 

Simona Rybová

pro Taneční magazín

Festival 4 + 4 dny v pohybu

Výstava současného umění, tanec, divadlo i koncerty

Šest desítek současných umělců, mezinárodní performativní soubory, koncerty, filmové projekce, workshopy, komentované procházky i projížďky,  ale i program a dílny pro děti. To je sedmadvacátý ročník mezinárodního festivalu současného umění 4 + 4 dny v pohybu s podtitulem Být někdo jiný někde jinde někdy jindy. Ten letos zamíří do Erpet Smíchov, Divadla Archa a Jízdárny Savarin.

Slavnostní zahájení proběhne již ve středu 5. října od 18:00, festival potrvá až do 16. října.

Centrem dění se letos stává  bývalé sportovní centrum Erpet Smíchov a přilehlé prostory. Právě zde vzniklo množství připravovaných instalací, a svou tvorbu, pod kuratelou Gabriely Kotikové a Denisy Václavové, představí umělci jako Alena Kotzmannová, Anna Hulačová, Dominik Gajarský, Dominik Lang, Eva Koťátková, Hynek Alt, Jiří Černický, Jiří Thýn, Krištof Kintera, Laďa Gažiová, Markéta Othová, Pavla Sceranková, Josef Bolf, Rafani, Vasil Artamonov a desítky dalších. Vernisáž 5. 10. doprovodí DJ Mardoša.

“Výstavní prostor je tentokrát hodně specifický tím, že se jedná o bývalý sportovní areál z osmdesátých let, jehož součástí je vnitřní golfový trenažer s trávníkem, umělými stromy atd. Rozhodly jsme se ale tento v něčem až obskurní prostor naopak využít, většina umělců připravila site specific díla přímo na míru tohoto místa. Myslím, že to bude pro návštěvníky velké překvapení “, vysvětluje kurátorka Gabriela Kotiková.

Nejen výstavou ožije Erpet. Pestrý každodenní program nabídne sérii performativních přednášek skupiny umělců a umělkyň z ateliéru DAMU, taneční představení Pulsar a Spolk, imerzivní zkušenost Resuscitačního sboru Dana&Jana, českou premiéru dramatu Domov je tam, kde to bolí, fast fashion workshop s Lennií G. nebo hudební noc s Karolinou Beranovou, kapelami Jiný Metro, StayJ, The Valentines a 2L8. V kinokavárně baru Erpet budou promítány filmy Jima Jarmusche – Tajuplný vlak, Noc na zemi a Kafe a cigára. O závěr festivalu se postará zpěvačka Tonya Graves, jejíž koncert se uskuteční 15. října v uměle vytvořené krajině pod střechou Erpetu.

Na procházku Od zlíchovského kostelíčka na Císařskou louku vás vezme Jiří Sádlo, na lodi vyplujete s Adamem Gebrianem, který přiblíží Vltavu a stavby a prostory v blízkosti řeky, s Kamilou Lohrovou a Terezou Vohryzkovou se vydejte na na komentovanou procházku o vodě. Unikátní nákupní zkušenost přichystá v OC Nový Smíchov performance Michała Sawińskiho Sen v supermarketu.

Do Divadla Archa a Jízdárny Savarin zamiřte za uznávanými zahraniční projekty. Eurípidovými Trójankami inspirované představení Tutto brucia italského souboru Motus, Ukolébavku pro mrchožrouty britského komika a umělce Kima Noble, Lavagem brazilské umělkyně Alice Ripoll a skupiny umělců z ghetta Cia REC,  Strach a chamtivost  kanadského choreografa Frédéricka Gravela, projekt Continuum belgického umělce Johannese Bellinkxe či performance Frame španělského souboru Eléctrico 28. Vernisáž fotografií Ctibora Bachratého Divadla SkRAT v Arše doprovodí koncert slovenských Požoň Sentimental.

„Kim Noble, to je neskutečný performer i neskutečná performance, dokonalé propojení divadla, televize, filmu a humoru. Navíc se jedná o v současnosti jedno z nejžádanějších multižánrových představení evropských festivalů. Tutto brucia, silné absolutně aktuální téma, fantastická scénografie a herecká a taneční exprese. Ujít si nenechte ani Frédérica Gravela, skvělého tanečníka a choreografa s živou kapelou, která mimo jiné doprovází slavného kanadského muzikanta Pierra Lapointe,“ dodává k představením dramaturg Pavel Štorek.

Festival každým rokem myslí také na děti. Připraveny jsou představení Malá mořská víla Divadla B,  Tři medvědi a drzá Máša s Loutkami bez hranic, rodinná dílna nebo tradiční tvorba s platformou Máš umělecké střevo?

Kompletní program festivalu 4 + 4 dny v pohybu a informace o cenách vstupenek či registracích zdarma naleznete na ctyridny.cz.

Adresa místa konání:

Sportovní centrum Erpet Smíchov, Strakonická 4, Praha 5

Divadlo Archa Na Poříčí 1047/26, 110 00 Nové Město

Jízdárna Savarin V Cípu 1, Praha 1 – Nové Město

YouTube / Vimeo:

4 + 4 dny v pohybu 2022: youtu.be/GWPSUDapQK4

Eléctrico 28: vimeo.com/680338555

Frederick Gravel: youtu.be/LTisfIKZkW4

Alice Ripoll: youtu.be/ZdPZ9uKrmXM

Motus: youtu.be/xtp4XH7ULjs

Kim Noble: youtu.be/K8POg-zwy9E

www.ctyridny.cz

www.facebook.com/festival4dny

FB událost: facebook.com/events/777143220096570

Anna Mašátová

pro Taneční magazín

OUR MANTRA

Vernisáž – János Brückner

Vernisáž výstavy OUR MANTRA výrazného maďarského malíře a konceptuálního umělce Jánose Brücknera,-  v pátek 16. 9. 2022 od 19:00 v Galerii NoD

János Brückner
Our Mantra
Kurátor: Péter Bencze
Vernisáž: 16. 9. 2022, 19:00
Výstava potrvá do 9. 10. 2022

V rámci výstavy Our Mantra János Brückner vedle sebe staví dva různé typy minulosti: osobní rodinné vzpomínky líčené v krátkých filmech a obsahy (středoevropské) kolektivní paměti představované v sérii monumentálních maleb. Brückner pracuje s formátem rodinných alb (černobílá fotografie, text), které prezentují autorovo osobní, privátní nahlédnutí vlastní minulosti a paměti a transponuje je do šesti epizod krátkých filmů. V juxtapozici s audiovizuální instalací vyplňuje prostor Galerie NoD série velkoformátových maleb, které se obrací směrem do kolektivní minulosti. Série obrazů, tematizující romantickou malířskou tradici, je Brücknerem dekonstruována a odhaluje nereálnost historických výjevů, které se prezentují jako paměť, avšak jakožto paměť nikdy neexistujících komunit.

János Brückner (1984), maďarský umělec tvořící v Berlíně, se ve své práci vztahuje k okolní realitě pomocí metody, kterou nazývá „emocionální realismus“. Jeho práce, využívající postkonceptuální strategie, kolaborativní metody a tradiční médium malby a kresby, poskytují jednoduchý a přesný pohled na skutečné, ale často skryté paradoxy společnosti středoevropské a východoevropské identity. Systematicky ve svých projektech nabourává staré a zažité sociální a komunikační stereotypy pomocí absurdity svého uměleckého přístupu: různými podvratnými strategiemi se pokouší o vytváření situací, které v galerijním kontextu nabízejí divákům různé formy příležitostí k otevření našeho světonázoru novým perspektivám a významům.

NoD, Taneční magazín

Černý mraky nepláčou

Pražský komorní balet hostuje v turecké Ankaře

Pražský komorní balet vstupuje do nové sezóny. První vystoupení soubor čeká v závěru tohoto týdne – na pátém ročníku festivalu moderního tance Contemporary Dance Festival v Ankaře v sobotu 27. srpna od 20 hodin zatančí Albert Kaše. V tureckém hlavním městě se tanečník představí v sóle z choreografie Jiřího Pokorného Černý Mraky Nepláčou.

Opus Černý Mraky Nepláčou vytvořil Jiří Pokorný – dlouholetý člen světoznámého „Kyliánova“ Nederlands Dans Theater (NDT), který se dnes věnuje choreografii, spolupracuje s tanečními soubory a tvoří po celém světě. Dílo, jež původně vzniklo před devíti lety pro soubor DEKKADANCERS, bylo v obnovené premiéře, upravené na míru Pražskému komornímu baletu, uvedeno v květnu letošního roku. Černý Mraky Nepláčou jsou velmi taneční a dynamickou choreografií, jejímž ústředním tématem je přetvářka. Vizuálně dílo stojí na specifickém využití detailu výpravy, v tomto případě masky. Prvotní autorův impuls pro choreografii vzešel z kontrastu neživotné životnosti, kterou známe z klasického malířského stylu zátiší.

„Do Ankary dnes odlétá nejen náš sólista Albert Kaše, ale také umělecká vedoucí Pražského komorního baletu Linda Svidró, která se v Turecku zúčastní několika jednání, mimo jiné se zástupci české ambasády a zástupci místních tanečních souborů, turecké taneční konzervatoře nebo choreografem Ankarského státního baletu Özgürem Adamem Inancem,“ vysvětluje Ladislava Dunovská Jandová, ředitelka Pražského komorního baletu. „V roce 2023 plánujeme za podpory české ambasády v Turecku uvést v Ankaře i celovečerní vystoupení.“

PKB se účastní festivalu Contemporary Dance Festival již podruhé za sebou, vystoupení se uskuteční ve spolupráci s Velvyslanectvím České republiky v Ankaře. Ve festivalovém programu se představí mnoho domácích i zahraničních umělců, workshopy, výstavy, filmové projekce a další akce s tematikou současného tance.

 

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín