»Obývací pokoj« skupiny tYhle

V inscenaci ožijí kusy nábytku a představí se variace nejrůznějších vztahů

Studio ALTA uvede 10.12. 2020 on-line premiéru autorského projektu performera Lukáše Karáska a souboru tYhle s názvem „Obývací pokoj“. Premiéra zároveň zahájí nový česko-norský projekt spolupráce kulturních domů.

Záměrem inscenace je inspirovat diváky, aby opustili své zažité stereotypy a podívali se na svůj pokoj i jakýkoli jiný prostor jinak. Lukáš Karásek propůjčuje různým nábytkům své tělo, aby vytvořil mikrokosmos nejrůznějších vztahů. „Už dlouho mě zajímají masky a teď jsem chtěl jejich prostřednictvím vytvořit skupinu charakterů a typů z kusů nábytku. Zkoumali jsme, jak mohou části nábytku projevit svůj charakter, jak se mohou pohybovat, jak mohou žít a co dokážou říct,“ vysvětluje Lukáš Karásek.

V inscenaci „Obývací pokoj“ každý kus nábytku jedná svým jedinečným způsobem a jejich odlišné tvary a velikosti jim dávají specifické vlastnosti. Jako samostatné bytosti se po pokoji pohybují, potkávají se s dalšími, interagují, ale nemohou pokoj opustit. Musí se naučit spolu sdílet prostor, podobně jako lidé v rodinách, komunitách i větších společenstvích. „Lidi, se kterými sdílíme náš životní prostor, si také často nevybíráme, ale musíme s nimi přesto vycházet. Nábytku určíme jeho místo a ten to pak nemá šanci změnit. Nábytek se se svým postavením musí vypořádat a vytvořit si vzájemně vztah,“ říká o svých inspiracích performer Lukáš Karásek.

Online premiéru můžou diváci zhlédnout 10. 12. 2020 v 19.30 na Facebooku Studia ALTA.

V rámci živého streamu se tvůrčí tým zapojí do Maratonu psaní dopisů, akce Amnesty International na podporu osvobození politických vězňů.

Další reprízy v ALTĚ jsou plánované na 20. a 21. dubna 2021. Ještě předtím mohou diváci představení vidět v Brně, Plzni, Českých Budějovicích, Komařicích a na dalších regionálních scénách.

tYhle / Lukáš Karásek: „Obývací pokoj“

On-line PREMIÉRA: 10.12. 2020 19.30 na Facebooku Studia ALTA

Tvůrčí tým:

Autor, performer: Lukáš Karásek

Dramaturgie: Viktor Černický

Scénografie, výroba nábytku: Lukáš Urbanec

Světelný design: Zuzana Režná

Kostýmy: Hynek Petrželka

Produkce: tYhle, Studio ALTA

Partneři: Terén, Cooltour, Cirqueon, Kredance, Tanec Praha / PONEC-divadlo pro tanec

http://tyhle.cz/

Projekt Obývací pokoj vzniká za finanční podpory: Ministerstva kultury České republiky, statutárního města Brna, Hlavního města Prahy a Státního fondu kultury.

Inscenace je součástí projektu „Spolupráce kulturních domů”: Studio ALTA, Black Box Theatre, Baerum Kulturhus, podpořeného z finančních mechanismů EHP a Norska.

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Akcentujte „AKCENT“

Mezinárodní festival dokumentárního divadla začíná 18. listopadu a potrvá do 24. 11. Moderuje muž slavného jména – Robert Palmer!
 

Mezinárodní festival dokumentárního divadla „AKCENT“, který pořádá Divadlo Archa, začíná tuto středu. Festival zahájí mezinárodní online konference „No More Social Kissing“, zabývající se novými podobami umělecké spolupráce v době koronaviru a post-covidové. Unikátní produkce, které vznikly přímo pro online verzi festivalu, budou k vidění na této níže uvedené festivalové stránce: https://www.festivalakcent.cz/.

Lze vytvářet divadlo bez fyzického kontaktu? Jakou podobu bude mít umělecká spolupráce v době post-covidové? Mezi panelisty on-line konference „No More Social Kissing“ budou divadelní režisér a umělecký vedoucí souboru „Forced Entertainment“ Tim Etchels, spisovatel a dramatik Pieter De Buysser, tanečnice, choreografka a dokumentaristka Wen Hui, Kira Kirsch, umělecká ředitelka divadla „Brut“ ve Vídni, Kristof Blom, umělecký ředitel divadla „CAMPO“ v Gentu, režisér Jan Mocek, umělkyně a divadelní režisérka Lola Arias. Kromě nich také James Ijames, umělecký ředitel divadla „Wilma“ ve Filadelfii, Hester Chillingworth, nebinární performer a režisér z Londýna a další osobnosti.

Tématem diskusí s umělci a odborníky v Edinburghu, Vídni, Gentu, Sheffieldu, Filadelfie, Buenos Aires, Budapešti, Bruselu a Pekingu budou nové možnosti vzájemného sdílení, umělecká mobilita v příštích letech, proměna kulturních institucí i interakce s diváky. Konferenci moderuje z Edinburghu Robert Palmer, mezinárodní kulturní expert a člen správní rady „Divadla Archa“.

O den později, 19. listopadu, přivede „AKCENT“ diváky do paralelního světa on-line videoher (MMOG), do kterých se každý den po celém světě logují milióny lidí. Originální gamingová performance Jana Mocka „Virtual Ritual_home“ nenabídne prostý streaming divadla do online prostoru, ale půjde o důslednou „live analýzu“ digitální společnosti v jejím vlastním prostředí.

Kolektiv „Nesladim“ a tvůrci inscenace „Dům bez spánku“ připravují pro „AKCENT“ divadelní videoukolébavku. Tento návod, jak se zklidnit a připravit svůj organismus na spánek, bude mít svou premiéru 20. listopadu ve 22.00.

Co z roku 2020 bude nezbytné za 10 let? Nebo za 500 let? Zbytečná přítomnost, nebo budoucnost? Takové otázky klade „Spielraum Kollektiv ve své performativní instalaci „Zbytečnosti“. Volné divadelní uskupení tvůrců kolem Lindy Straub a Mathiase Strauba charakterizuje inovativní zapojení diváků. 21. listopadu k němu dojde prostřednictvím telemostu mezi prázdným divadlem a (doufejme) přeplněnými domácnostmi.

Co se stane, až nastane konec světa? Jak se hodláme zachránit a postarat jeden o druhého? Co nás může naučit dívčí síla? Jsme vůči ní dostatečně otevřeni? „Nibiru III. – LOUD RING“ je postapokalyptická léčba. Ta zve diváky do fiktivního světa. V online verzi bude 22. listopadu tato produkce, jež vznikla ve spolupráci skupiny teenagerů s profesionálními umělci, představena alespoň virtuálně. „AKCENT“ jej uvede společně s festivalem „TANEC PRAHA“.

Z představení „Nibiru III. – LOUD RING“

Jaký je význam občanského postoje jednotlivce v současné společenské a politické situaci střední Evropy? Tu otázku si, na pozadí zpráv a reflexí událostí posledních let, klade „Divadlo Continuo“ a jeho on-line dokument, který kombinuje fragmenty z inscenace „Poledne“ s rozhovory s účastníky demonstrace proti okupaci Československa z roku 1968. Jeho kontext doplňují dobové materiály a rozhlasové a filmové nahrávky. Svou premiéru bude mít on-line 24. listopadu.

Mezinárodní festival dokumentárního divadla „AKCENT“ se zrodil v roce 2010. Z potřeby představit českému publiku divadelní formu, pro kterou se později ustálil termín „dokumentární“. „Cítili jsme, že v té divadelní tlačenici je třeba najít místo pro scénická umění se sociálním přesahem a tvorbu, která se přímo inspiruje aktuální společenskou situací“, říká zakladatelka a ředitelka „AKCENTu“ Jana Svobodová. Festival si od počátku stanovil ambici propojovat evropské a světové tvůrce s místními divadelníky, kteří svůj divadelní výraz opírají o autentické události, příběhy či společenské postoje. Za deset let existence v rámci „AKCENTu“ v Arše vystoupili světově proslulí umělci jako Rimini Protokoll, She She Pop, Gob Squad, Forced Entertainment, Lola Arias, Ultima Vez, Wen Hui a Living Dance Studio a další.

Festival AKCENT 18. – 24. 11.

PROGRAM ONLINE na: www.akcentfestival.cz

18. 11. / 15.00 – 17.30 / online

No More Social Kissing

https://us02web.zoom.us/j/85388131372?pwd=dG16S3gvS0N4UE9ScUE1RWNIS0gzZz09

Meeting ID: 853 8813 1372

Passcode: 052859

19. 11. / 20.00 / on-line

Jan Mocek – „Virtual Ritual_home

20. 11. / 22.00 / on-line

Kolektiv Nesladim – „Dům (bez) spánku”

21. 11. / 20.00 / on-line

Spielraum Kollektiv – „Zbytečnosti“

22. 11. / 18.00 / online

Nibiru III – „Loud Ring

24. 11. / 20.00 / on-line

Divadlo Continuo – „Poledne

Foto: archiv Divadla Archa

Pavla Haluzová a Pavlína Svatošová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Pomoc v pravou chvíli

Nadační fond pro taneční kariéru finančně podpořil dvě tanečnice, které zasáhla koronavirová krize

Nadační fond pro taneční kariéru (NFTK) reaguje na aktuální situaci profesionálních tanečníků a tanečnic. Fond v září zveřejnil výzvu na finanční podporu profesionála či profesionálky působící v tanečním umění. Výzva byla směřována na tanečníky na volné noze, se zvláštním přihlédnutím k rodičům samoživitelům a umělcům, kterým aktuální výpadek příjmů způsobil hmotnou nouzi. Fond podpořil –  částkou čítající dohromady 15 000 Kč – dvě tanečnice.

Svět českého tance zůstává v paralýze, kterou odstartovala jarní karanténa. Hned od prvních dní, tedy od vyhlášení zákazu veřejných akcí, se na mnoha úrovních řeší, jak to bude s kulturou. Pro tanečnice a tanečníky je situace náročná a plná otazníků. Jak to bude s granty, jak a kdy se budou realizovat naplánované projekty, jak to bude s mezinárodní spoluprací? Ke zklidnění ostatně nepřispívají ani některé kompenzační programy, které tvoří hrubé síto, jímž propadá celá řada umělců. Jako například rodiče na mateřské či rodičovské dovolené.

Jana Návratová, předsedkyně Nadačního fondu pro taneční kariéru

Nadační fond pro taneční kariéru se proto rozhodl profesionální umělce v oblasti tance, pohybového divadla a cirkusu podpořit částkou tvořenou rezervami fondu a výtěžkem kampaně na on-line platformě Donio. „Původně jsme plánovali podpořit pouze jednoho profesionála. Nakonec jsme se však rozhodli vzít v úvahu vážnost situace a částku rozdělit mezi dvě tanečnice. Jejich příběh nás zasáhl, a současně byl jednoznačně doložitelný,” popisuje Jana Návratová, předsedkyně Nadačního fondu pro taneční kariéru.

Nadační fond pro taneční kariéru podpořil Zuzanu Herényiovou a Kamilu Mottlovou:

Zuzana Herényiová spolupracuje se souborem současného tance 420PEOPLE. A od roku 2005 je členkou tanečního souboru Laterny magiky. Podílela se na řadě inscenací, nezávislých projektech i muzikálových produkcích. Na posledním představení s názvem „Bon Apetit“ spolupracovala s Laternou magikou a Baletem Národního divadla. Přestože se podařila zářijová premiéra, další představení znemožnila druhá vlna koronavirové pandemie: „Snad se brzo dočkáme dalších repríz. Moje nejnovější projekty spadají do úplně jiného rezortu,” vypráví Zuzana s úsměvem. „Kvůli opětovnému uzavření divadel jsem začala pracovat ve skladu nejmenovaného e-shopu s dětským zbožím. A brigádu mám také domluvenou v prodejně potravinového řetězce. Není čas na hrdinství, z něčeho se žít musí. Neztěžuji si.” Spolu s partnerem – tanečníkem a performerem, který již na jaře musel změnit svou profesi kvůli zrušeným představením a výpadku příjmů, vychovávají pětiletého syna.

Zuzana Herényiová

Kamila Mottlová je profesionální tanečnice na volné noze a choreografka. Byla jedním ze čtyř umělců z České republiky oficiálně vyslaných, v rámci projektu Evropské hlavní město kultury, na rezidenci ve Štrasburku. Tam vytvořila hned tři choreografie s názvem „Between Two Words“. Vládní opatření proti šíření onemocnění Covid-19 přerušila její práci na autorské inscenaci „Hikikomori“. Vysvětluje: „Finanční podpora Nadačního fondu pro taneční kariéru mi dala možnosti dotáhnout do konce premiéru inscenace ,Hikikomori´. Kdyby se tak nestalo, byla bych nucena vracet grant na vznik projektu a připravit tak o finanční zdroje nejen sebe, ale i množství spolupracujících kolegů,” popisuje realitu Kamila. Přestože se premiéra nakonec podařila, druhá vlna opatření „stopla“ veškeré plánované reprízy a tím i příjmy z prodeje vstupného, které jsou pro pokrytí nákladů na inscenaci i osobní výdaje zásadní.

Kamila Mottlová (ta je rovněž i na titulním snímku tohoto článku)

 O Nadačním fondu pro taneční kariéru v bodech:

●   NFTK vznikl v roce 2015 a je jedinou organizací v České republice, která aktivně podporuje tanečníky, performery a akrobaty v procesu změny kariéry a přípravy na ni. Buduje systém, který těmto umělcům zajistí adekvátní podmínky v období profesní změny.

    Fond poskytuje informace a zprostředkovává služby související s rozvojem a změnou kariéry tanečníků a dalších profesionálů z oblasti pohybových umění. Druhým hlavním úkolem NFTK je lobbing a prosazení spořícího programu pro umělce v oboru performing arts.

    NFTK organizuje vzdělávací programy – semináře, workshopy – šité na míru tanečním profesionálům. Tyto programy jsou zaměřené na rozjezd podnikání, fundraising, osobní PR apod. Organizuje setkání ke sdílení dobré praxe a šíření informací o problematice druhé kariéry na konzervatořích.

    V roce 2018 fond za svou činnost obdržel prestižní ocenění PEARLE

    NFTK je členem mezinárodní sítě tzv. transition center IOTPD (International Organization for the Transition of Professional Dance)

Kontakty:

Nadační fond pro taneční kariéru, Celetná 17, 110 00 Praha 1

Web: tanecnikariera.cz

Facebook: @druhakariera

Foto: Petr Zikmund a archiv NFTK

Petra Jansa

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

„Brave New Life“

„MOVE Fest 2020“ v Ostravě právě uvádí českou premiéru představení o dezinformacích a konspiračních teoriích. Ze Slovenska na něm spolupracují Vlk a Vlčeková!

Brave New Life“ – to je název nového představení, které v české premiéře představí sedmý ročník festivalu tance, nového cirkusu a fyzického divadla „MOVE Fest 2020“. Aktuálně již tuto středu od 20.00 v ostravském Cooltouru. Projekt propojující divadlo, pohyb, živou hudbu a originální mixování videí stvoří na pódiu fiktivní Ministerstvo pravdy, které má ochránit diváky před lží a hoaxy.

Představení vzniklo v rámci koprodukční spolupráce dvou nezávislých kulturních center – Cooltouru Ostrava a košické Tabačky Kulturfabrik.

Kde je pravda? Kdo ji pozná? Může Ministerstvo pravdy zajistit krásný nový život a chránit před dezinformacemi a konspiracemi?

Žijeme v době, kdy se svět dělí na sever a jih i lež a hoax? To vše jsou otázky nového koprodukčního projektu „Brave New Life“, který je založen na neobvyklém divadelním textu opírajícím se o příspěvky z internetových diskusí a stránek. Vznik inscenace je součástí projektu „Shaking The Walls“, který je z většinové části financován z programu Evropské unie „Creative Europe“.

Na začátek jsme připravili několik debat na společensky aktuální témata v Centru Pant. Jednalo se o moderované diskuze s novináři, hudebníky, umělci, a dalšími. Stěžejní pro nás byly debaty o pravdě. A to z různých úhlů pohledů předrevoluční i současné generace. Během debat se jako zásadní projevilo téma dezinformace a konspirace. Do tohoto kontroverzního motivu jsme se tedy pustili společně, se slovenským tvůrčím týmem z košické Tabačky a režisérem Jozefom Vlkom,” nastiňuje Andrej Harmečko, ředitel kulturního centra Cooltour Ostrava.

 Autoři v představení propojují divadlo, živou hudbu, pohyb a VJing – tedy originální práci s videem, která napodobuje činnost hudebního DJingu. Diváci se mohou těšit například na Michala Nogu, herce známého nejen z ostravského Divadla Petra Bezruče, nebo například na Janu Ryšlavou, ředitelku iniciativy MOVE Ostrava, organizující festival „MOVE Fest“.

Role režiséra se ujal slovenský autor, režisér, skladatel, hudebník, performer a producent Jozef Vlk a choreografkou představení je tanečnice, choreografka a pedagožka Stanislava Vlčeková.

Inscenace vznikla v průběhu čtyř intenzivních tvůrčích rezidencí v průběhu roku 2020 v košické Tabačce i našem Cooltouru. Dokázali jsme to tak společně i navzdory koronavirovým komplikacím. Po devíti měsících náročných příprav proběhla světová premiéra představení ve středu 16. září v Košicích,” uvádí ředitelka MOVE Festu a jedna z performerek představení Jana Ryšlavá.

Česká premiéra inscenace proběhne ve středu 7. října od 20.00 v ostravském kulturním centru Cooltour v rámci festivalu MOVE Fest 2020.

Foto a grafika: Move Fest

Lucie Sembolová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN