Štítek: Acher

FESTIVAL TANEČNÍCH FILMŮ již ve čtvrtek

Nové české taneční filmy v on-line premiéře

Ve čtvrtek 11. února 2021 budou mít on-line premiéru dva zbrusu nové taneční filmy, které přetlumočí dvě sólová jevištního díla do filmového jazyka. Festival tanečních filmů, který od roku 2009 systematicky sleduje, prezentuje, ale i produkuje tzv. dance for camera filmy, využil programu Ministerstva kultury ČR podporující tzv. digitalizaci uměleckého obsahu, a stal se jejich producentem. Vytipoval dva klenoty současné taneční scény a jejich autorkám pak nabídl možnost vytvořit z existujících inscenací filmové „metaverze“.

V prvním případě šlo o autorské sólo Cécile Da Costa „Roselyne“, ve druhém pak o choreografii Lenky Vagnerové „Dark Horse“ – sólo pro Fanny Barrouquére. Určitou zajímavostí může být fakt, že v obou případech jsou protagonistkami francouzské tanečnice žijící v Praze.

„Roselyne“,

Příběh ženy, která zapomněla žít svůj život, ztvárnila Cécile Da Costa ve fascinující performanci „Roselyne“. Filmová režisérka Tereza Vejvodová, která už v žánru dance for camera dříve vytvořila několik snímků (například „Servant“, 2018 či „Delimination“, 2019) přistoupila k filmové adaptaci této choreografie s velkým respektem: „Šlo mi především o napojení se na esenci inscenačního záměru a ve volbě prostředků jsem se řídila vývojem vnitřního stavu Roselyne,“ komentuje svůj přístup k filmovému zpracování choreografie Tereza Vejvodová. Pro autorku inscenace představovalo natáčení určitý experiment: „Chtěla jsem zjistit, co se stane s postavou Roselyne v jiném prostředí, než je jeviště,“ uvedla Cécile Da Costa.

Na působivé lokace a metaforický příběh vsadil filmový tým vedený režisérem Tomášem Polákem. Ten, s autorkou choreografie Lenkou Vagnerovou, točil filmovou podobu „Dark Horse“ na břehu přírodní nádrže Kristýna, v uličkách Hrádku nad Nisou a v Synagoze na pražské Palmovce. Atmosféru snímku dokresluje originální hudba Ivana Achera se sugestivním zpěvem Jany Vébrové. Fanny Barrouquére postavu „černého koně“ tančí už od roku 2012, kdy měla choreografie „Dark Horse“ premiéru ve Švédsku.

„Dark Horse“

Vývoj obou filmových projektů sledoval z Londýna David Hinton, britský režisér, autor několika kultovních tanečních filmů a dlouholetý spolupracovník Festivalu tanečních filmů. Jako mentor provázel tvůrce v on-line konzultacích přípravou scénáře a storyboardu, a poté konzultoval postprodukci a střihovou skladbu. Film, zejména ten taneční, podle Hintona totiž vzniká ve střižně.

Ředitelka festivalu Jana Návratová

„Chtěli jsme zasadit semínko choreografie a vypěstovat film,“ komentuje celý projekt umělecká ředitelka FTF Jana Návratová, „nechtěli jsme digitalizovat díla, která vznikla pro jeviště, ale chtěli jsme jejich obsahovou esenci nechat vyznít ve filmové podobě, nabídnout další inkarnaci jejich silnému obsahu,“ dodává.

Premiéra filmů proběhne na facebookové stránce Festivalu tanečních filmů 11. 2. 2021 od 19.30.

Foto: Tomáš Polák a Aleš Král

Martina Kadlecová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Slova místo kordů

Švandovo divadlo uvede českou premiéru nové adaptace „Cyrana z Bergeracu“

Diváky pražského Švandova divadla čeká v úvodu sezóny mimořádná divadelní lahůdka. Pouhých deset měsíců od světové premiéry v Londýně se dočkají nové inscenace přepisu slavného „Cyrana z Bergeracu“ Martina Crimpa v režii Martina Františáka. Českého přebásnění adaptace, které vzniklo exkluzivně pro Švandovo divadlo, se ujala oceňovaná překladatelka Ester Žantovská. Titulní roli ztvární Luboš Veselý. Premiéra bude 24. října ve Velkém sále.

Příběh milostného trojúhelníku mezi Roxanou, Kristiánem a Cyranem je všeobecně známý ze stovek inscenací. Crimpův přepis „Cyrana“ se však dokázal obejít bez falešného nosu a šermování s kordy. „Adaptace oceňovaného britského dramatika zachovává veškeré motivy původního díla Edmonda Rostanda. Zbavuje ho však romantického ornamentu. Opouští alexandrín a k současnému divákovi promlouvá vášnivou poezií dnešní doby. Ta si nebere servítky a přechází od rapu, přes volný verš až k jazykovému minimalismu. Výtečně přeložený text Ester Žantovskou se tak nese v takřka beatboxovém rytmu,“ prozrazuje dramaturg David Košťák.

To potvrzuje i režisér Martin Františák, umělecký šéf Švandova divadla. Podle něho Crimpův text vypráví především o síle slova –  slova jako prostředku lásky i slova jako naostřené zbrani, s jejíž pomocí lze vytvářet nové verze skutečnosti. „Crimpův přepis pracuje se slovem jako s prostředkem moci. Ukazuje společnost, v níž se jedná v první řadě slovem a teprve pak činy.  Pomocí slov tak vzniká zdánlivý pocit řádu, zatímco krize je na spadnutí,“ uvádí režisér. To on „Cyrana z Bergeracu“ inscenuje jako svižnou, moderní tragikomedii bez historizujících kudrlinek. Ve Františákově pojetí se tak diváci mohou těšit na strhující milostný příběh z Paříže 17. století, v němž se upřímný cit schovává za vybroušenou poezii. A jeho hrdinové jsou svými vysněnými ideály zaslepeni natolik, že sami sebe odsuzují k samotě.

Představitel titulní role – Luboš Veselý

 Titulní roli Cyrana jako brilantního básníka starých časů a válečníka, jenž je ochoten se za slovo bít, ztvární Luboš Veselý. Role mladého kadeta Kristiána, který naopak kouzlem slov nevládne, se ujme Tomáš Červinek v alternaci s hostujícím Dominikem Telekym. Třetí vrchol milostného trojúhelníku, Roxanu – v tomto případě studentku a intelektuálku, pohlížející na svět brýlemi maximalistických iluzí – ztělesní Natálie Řehořová. V dalších úlohách se představí Bohdana Pavlíková, Robert Jašków, Matěj Anděl, Jan Grundman, Tomáš Petřík, Petr Buchta, David Punčochář, Anna Stropnická a hostující Jan Mansfeld, Pavel Novák a Adam Joura v alternaci s Eliášem Jeřábkem.

Roli Roxany nastudovala Natálie Řehořová

Důležitou složkou inscenace bude hudba skladatele Ivana Achera, děj se odehraje v minimalistické scénografii talentované výtvarnice Pavly Kamanové, která nechá vyniknout práci se světlem.

Bohémskou pařížskou společnost dokreslí důmyslně pojaté kostýmy Marka Cpina, jehož inspirovala historie i současná haute couture.

Česká premiéra nově adaptovaného „Cyrana z Bergeracu“ začne ve Švandově divadle 24. října v 19.00 ve Velké sálem, další reprízy jsou naplánovány na 26. října a 2., 11. a 30. listopadu.

Více informací na: www.svandovodivadlo.cz

Foto: Tomáš Vrána a Alena Hrbková

Magdalena Bičíková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

 

 

 

Zbrusu nová premiéra souboru Lenka Vagnerová & Company

Čtyři zastavení v jednom večeru. „Všechno má určenou chvíli a veškeré dění pod nebem svůj čas…“ Premiéra ve středu 23. září 2020 v 19.30 v pražském divadle Komedie.

„Krajinou slz“ je novým představením souboru Lenka Vagnerová & Company. V něm převzali roli choreografů hned čtyři tanečníci souboru: Fanny Barrouquére, Monika Částková, Barbora Nechanická a Michal Heriban. Umělecká vedoucí Lenka Vagnerová se tentokráte objeví v roli mentora a dramaturga. Pojítkem představení je strhující hudba oceňovaného hudebního skladatele Ivana Achera.

„Všechno má určenou chvíli a veškeré dění pod nebem svůj čas. Je čas rození i čas umírání. Čas sázet i čas trhat. Je čas zabíjet i čas léčit. Čas bořit i čas budovat. Je čas plakat i čas smát se, čas truchlit. I čas poskakovat. Je čas kameny rozhazovat i čas kameny sbírat. Čas objímat i čas objímání zanechat. Je čas hledat i čas ztrácet. Čas opatrovat. I čas odhazovat. Je čas roztrhávat i čas sešívat. Čas mlčet i čas mluvit. Je čas milovat i čas nenávidět. Čas boje i čas pokoje.” Kazatel 3

Toto jsou čtyři zastavení šesti z nás:

ZASTAVENÍ PRVNÍ: Tvarem ke štěstí

Dokonalé křivky, ani o kilo navíc. Ideál ženské krásy si každá doba diktuje po svém. Vymodelovaná prsa, upravený nos. I botoxové injekce se zdají být fenoménem dnešních dní. Experimentujeme, skrze trendy hledáme svou identitu. Jako mladí se pokoušíme stárnout. A jako staří se snažíme mládnout – dohnat to, na co už příroda nestačí. Jsme ochotni podstoupit ledacos a mlčky svádíme neúprosný, každodenní boj s časem.

Choreografie a interpretace: Barbora Nechanická

ZASTAVENÍ DRUHÉ: Láska na první posed

„Existují čtyři strany příběhu: tvůj příběh, jejich příběh, pravda a co se opravdu stalo.” Jean-Jacques Rousseau.

Choreografie: Fanny Barrouquére ve spolupráci s Patrikem Čermákem.

Interpretace: Fanny Barroquére, Patrik Čermák

ZASTAVENÍ TŘETÍ: Krajinou slz

Vždycky řekne: „Já to dám.” I kdyby měla oči plné slz. „Krajinou slz“ je výjev emocí a zkušeností, které si s sebou neseme životem. Každým krokem se tahle hromada zvětšuje, občas ji rozbalíme. Zavzpomínáme, přidáme další slzu, zase zabalíme a tlačíme dál.

Choreografie a interpretace: Monika Částková

ZASTAVENÍ ČTVRTÉ: Kauza oni

„Kauza oni“ je duet o touze po moci, o ovlivňování, lži a pravdě. Vypráví o dvou parťácích, kteří neváhají jeden druhého zradit, ale jeden bez druhého by nepřežili.

Choreografie: Michal Heriban

Interpretace: Michal Heriban, Andrea Opavská

„KRAJINOU SLZ“

Choreografie a interpretace: Fanny Barrouquére, Patrik Čermák, Andrea Opavská, Michal Heriban, Monika Částková, Barbora Nechanická

Dramaturgie a mentoring: Lenka Vagnerová

Hudba: Ivan Acher

Scénografie a kostýmy: Michal Heriban

Light design: Michal Kříž

Grafický design: Michal Heriban

Foto: Petr Kiška

Zvuk: Andrej Jurkovič

Produkce: Petr Kiška

Producent: Lenka Vagnerová & Company

Koprodukce: Městská divadla pražská

Za podpory: Magistrátu hlavního města Prahy a Ministerstva kultury České republiky

Foto: Petr Kiška

TANEČNÍ MAGAZÍN

»OHROMNÉ MALIČKOSTI«

Tento mini-festival zareaguje i velice aktuálně na současnou krizi kolem koronaviru. A uvede desetiminutové drama o pandemii z vily na ostrově Tenerife. Těšte se i na Jakuba Špalka či Ctibora Turbu!

KDY: sobota 29.8. a neděle 30.8.2020

KDE: DIVADLO ALFRED VE DVOŘE,

Františka Křížka 495/36, 170 00 Praha 7-Holešovice

„Dům plný zázraků“

70 představení – 30 různých produkcí – ve 2 dnech – 4 tříhodinových blocích – z toho 2 pro děti (15.00-18.00) – 2 pro dospělé (19.00-22.00)

divadlo – loutky – hudba – filmy – básně – dílny pro děti… a jiná kouzla

POŘÁDÁ ČASOPIS SVĚT A DIVADLO

VE SPOLUPRÁCI SE SPOLKEM MOTUS, PRODUKCÍ DIVADLA ALFRED VE DVOŘE A DIVADLEM ALFRÉD z.s.

Hraje se v divadelních sálech, v kanceláři, v bytech i na dvoře.

Název festivalu přejímá titul bezmála stoleté knížky krátkých próz Gilberta Keithe Chestertona. Pan Chesterton je totiž duchovním otcem tohoto festivalu. Jeho dílo má za hlavní téma paradox mylného vidění: „věci“ nemusí být takové, jak nám naše oči (či předsudky) napovídají, a to, co se zdá být malé, může být ve skutečnosti ohromné.

Většina z toho, co potkáte na pouti divadlem, netrvá déle, než půl hodiny. Něco je určeno pro desítky diváků, leccos pro diváků pár. I když nikdo neuvidí všechno, to, co uvidí, bude stát za to.

29.8.2020

SOBOTNÍ ODPOLEDNE PRO DĚTI 15.00-18.00

Pěvecká dílna Evy Vrbkové / 15:00-15:40 (velký sál) – dílna pro zpěváky od šesti let

Plata Company + mir.theatre: Prefaby / 15:00-15:30 + 16:00-16:30  + 17:00-17:30 (byt v přízemí) – preapokalyptická betonová idyla (koncept, scénografie, technická realizace Dominik Migač, dramaturgie Jakub Maksymov, hraje Dominik Migač nebo Jakub Maksymov)

Marek Bečka (Buchty a loutky): Zchudlý loutkář / 15:10-15:25 + 15:45-16:00 (dvůr) – řekněte si, kterou pohádku chcete vidět… a uvidíte (totální improvizace s tím, co neshořelo)

Arnošt Goldflam čte dětem… / 15:30-16:00 + 16:30-17:00 (malý sál) – …ze svých deseti knížek: Standa a dům hrůzy, Podivné historky ze života a další

Petr Nikl: Hudebníček / 15:45-16:10 + 16:40-17:05 (Mimprovizace) – rapování a recitace z připravované knihy: „Nebesa nade mnou,/ manžílek ve mně,/ zvířenu tajemnou/ zplodila Země…“

Adoptovaná Hrůza Reunion: Houby z Yuggothu / 15:50-16:05 + 16:45-17:00 + 17:35-17:50 (kancelář) – postneoabstraktní loutkový zážitek na motivy básní H.P.Lovecrafta (režie AHR, scénografie Berta Doubková, hudba Hubert Doubek, hrají Matylda Homolová, Berta Doubková a Hubert Doubek)

Ondřej Galuška a spol.: Krev není voda / 16:05-16:35 (velký sál) – koncert písní pro děti od Ondřeje Galušky (Eggnoise, Odd Gift) a Milana Caise (Tata Bojs) – „Můj táta,/ to se jen tak nevidí,/ je cholerik./ Co na to bere?/ Čtyři piva denně…“ (Můj táta)

Buchty a loutky: Kocour v botách / 17:10-18:00 (velký sál) –  loutková pohádka pro malé milovníky inteligentních zvířat (režie Buchty a loutky pod vedením Marka Bečky, dramaturgie Buchty a loutky pod vedením Kateřiny Schwarzové, výroba loutek Tereza Magnan a Štěpán Pěnka, výprava Robert Smolík, hudba Vít Brukner, střídavě hrají Zuzana Bruknerová, Vít Brukner, Radek Beran, Marek Bečka a Lukáš Valiska)

SOBOTNÍ VEČER PRO DOSPĚLÉ 19.00-22.00

Ondřej Galuška: Stručný úvod do filosofie marnosti / 19:00-19:30 (velký sál) – koncert písní z připravované desky, která odkazuje na mnoho spisovatelů, dramatiků a filosofů.

Marek Bečka (Buchty a loutky): Zchudlý loutkář / 19:00-19:15 + 20:00-20:15 (dvůr) – řekněte si, kterou pohádku chcete vidět… a uvidíte (totální improvizace s tím, co neshořelo)

S.d.Ch.: Tutáč na Tenerife aneb Pandemický azyl lhostejné šelmy aneb Budování kolektivní (kulturní) imunity / 19:20-19:35 + 19:55-20:10 + 20:40-20:55 (Mimprovizace) – premiéra autorské četby na pokračování: z vily Michala Davida na Tenerife, kde se svým sekretářem Slávkem Jandákem tráví nucený odpočinek po čas pandemie věčně budoucí ministr kultury Tutáč…

Ctibor Turba recituje Jána Sedala a promítá své animované filmy / 19:35-19:50 + 20:10-20:25 + 20:45-21:00 (byt Ctibora Turby)

Tomáš Stolařík (Spolek Kašpar) ve hře Davida Irelanda Clint Eastwood / 19:35-20:00 + 20:40-21:05 (kancelář divadla) –  „Až zemře Clint Eastwood, všichni opravdoví muži zemřou s ním.“ Inscenace hry napsané pro mezinárodní soutěž o Cenu Ferdinanda Vaňka (překlad Jakub Škorpil, režie Jakub Špalek, dramaturgie Lenka Bočková…)

Plata Company + mir.theatre: Prefaby / 20:00-20:30 + 21:00-21:30  (byt v přízemí) – preapokalyptická betonová idyla (koncept, scénografie, technická realizace Dominik Migač, dramaturgie Jakub Maksymov, hraje Dominik Migač nebo Jakub Maksymov)

Michal Novotný: Jak jsem šel kolem / 20:10-20:25 + 21:00-21:15 (malý sál) – nejstarší ze všech kulturních Michalů Novotných, pražský překladatel, básník a autor knih pro děti, recituje své verše: „Zmizel svět hospodských čtyřek/ Asanují nás/ Není kam chodit na hospodský žvást/ Není kam chodit na svých osm pivek/ Křičet a řvát/ A pak se zjihle stydět/ Není kam/ Asanují nás“

Boca Loca Lab: Máj / 20:15-20:40 (velký sál) – Karel Hynek Mácha v koncertní performanci (voicebandová kompozice a režie Jiří Adámek, živá zvuková kompozice Michal Cáb, hrají Vendula Holičková, Bára Mišíková, Pavol Smolárik a Daniel Šváb)

Ivan Acher: Esperados / 21:20-22:00 (velký sál) – písně v esperantu, jazyce z nejzpěvnějších a resuscitace nemrtvých písní divadelních, vše na hudbu Ivana Achera (vystoupí Vanda Šípová, Jana Vébrová a Tereza Marečková)

30.8.2020

NEDĚLNÍ ODPOLEDNE PRO DĚTI 15.00-18.00

Divadlo Alfa: Johanes doktor Faust / 15:00-15:30 (velký sál) – z her českých lidových loutkářů (scénář Pavel Vašíček, režie, výprava a loutky Tomáš Dvořák, hudba Jiří Koptík, hrají Petr Borovský, Martin Bartůšek, Tomáš Jereš a Petr Vydarený)

Plata Company + mir.theatre: Prefaby / 15:00-15:30 + 16:00-16:30 + 17:00-17:30 (byt v přízemí) – preapokalyptická betonová idyla (koncept, scénografie, technická realizace Dominik Migač, dramaturgie Jakub Maksymov, hraje Dominik Migač nebo Jakub Maksymov)

Dřevěná dílna Báry Hubené / 15:00-15:40 (stan na dvoře) – vyrobte si své letadélko a leťte se svou maličkostí ohromně vysoko

Petr Nikl a Jan Slovák: Hudebníček 2 / 15:35-16:00 + 17:05-17:30 (Mimprovizace) – první společný text-appeal

Lokvar s hrou Martina Matejky Kašpárek a Kašprle / 15:30-15:55 + 16:55-17:20 (malý sál) – předpremiéra hry o Kašpárkovi, který očekává návrat ženy s prvorozeným z porodnice. Kalupinka: „Ještě, že můj kojeneček není podobný tatínkovi…“ (režie Peter Varga, výprava a loutky Bára Hubená, hudba Milan Potoček, hrají Peter Varga a Martin Veliký)

Robert Smolík: Cirkursus / 15:35-15:45 + 16:05-16:15 + 16:40-16:50 + 17:20-17:30 (kancelář divadla) – jedinečný cirkus plyšových medvídků

Hana Voříšková: Dobré ráno – dobrou noc / 15:50-16:00 + 16:35-16:45 (stan na dvoře) – papírové divadlo v písku (hraje Hana Voříšková, hudební doprovod Pavla Bútorová-Šefrnová)

Divadlo Alfa: Jenovéfa / 16:00-16:30 (velký sál) – z her českých lidových loutkářů (úprava, režie a výprava Tomáš Dvořák, hudba Petr Vydarený, hrají Petr Borovský, Martin Bartůšek, Tomáš Jereš a Petr Vydarený)

Buchty a loutky: Automat na filmy / 16:20-16:45 (Mimprovizace) / řekněte si, který film chcete vidět… a uvidíte (totální improvizace bez mimů)

Hana Voříšková: Balada o modré panně a plachém zobáku / 17:10-17:20 + 17:40-17:50 (stan na dvoře) – další papírové divadlo v písku, inspirované obrazy Jindřicha Pevného (hraje Hana Voříšková, hudební doprovod Pavla Bútorová-Šefrnová)

Jakub Folvarčný: Karlova a Jaromírova pohádka / 17:30-18:00 (velký sál) – tradiční pohádka netradičně, za pomoci gramofonových desek a dalšího haraburdí vyprávěná Erbenova Jabloňová panna

NEDĚLNÍ VEČER PRO DOSPĚLÉ 19.00-22.00

Škrobotník, Šlundra a Šibrová uvádí Upíra na Koštofránku / 19:00-19:40 (velký sál) – barevná hororová miniatura jičínského rodáka Roberta Smolíka podle barvité jičínské legendy a barevné kresby Josefa Váchala ve formě loutkového divadla s kakofonickým zvukovým doprovodem Veroniky Svobodové

Pavel Novotný: Havarijní řád / 19:10-19:25 + 20:35-20:50 (malý sál) – liberecký básník, překladatel a pedagog prezentuje své verše a písně: „V neděli sme dělaly jídlo,/ celej den sme dělaly jídlo,/ šéf měl ňákou akci navíc,/ potřeboval ženský navíc./ Dělaly sme všechny kromě/ dvou ženskejch, co nedělaly…“

Ctibor Turba recituje Jána Sedala a promítá své animované filmy / 19:30-19:45 + 20:10-20:25 + 20:45-21:00 (byt Ctibora Turby)

Plata Company + mir.theatre: Prefaby / 19:30-20:00 + 21:00-21:30  (byt v přízemí) – preapokalyptická betonová idyla (koncept, scénografie, technická realizace Dominik Migač, dramaturgie Jakub Maksymov, hraje Dominik Migač nebo Jakub Maksymov)

S.d.Ch.: Tutáč na Tenerife aneb Pandemický azyl lhostejné šelmy aneb Budování kolektivní (kulturní) imunity / 19:50-20:05 + 20:30-20:45 + 21:05-21:20 (Mimprovizace) – premiéra autorské četby na pokračování: z vily Michala Davida na Tenerife, kde se svým sekretářem Slávkem Jandákem tráví nucený odpočinek po čas pandemie věčně budoucí ministr kultury Tutáč…

Louis Traore: Alef tajný a zdánlivý / 19:50-20:20 + 21:10-21:40 (malý sál) – Borgesem inspirovaná cesta do nevyzpytatelného světa (autoři a účinkující Antonie Formanová, Karin Vápeníčková, Matouš Fendrych, Leontýna Janků a Louis Traore, KALD DAMU, konzultanti Robert Smolík a Jiří Adámek)

Tomáš Stolařík (Spolek Kašpar) ve hře Davida Irelanda Clint Eastwood / 20:00-20:25 + 21:15-21:40 (kancelář divadla) –  „Až zemře Clint Eastwood, všichni opravdoví muži zemřou s ním.“ Inscenace hry napsané pro mezinárodní soutěž o Cenu Ferdinanda Vaňka (překlad Jakub Škorpil, režie Jakub Špalek, dramaturgie Lenka Bočková…)

Naivní divadlo Liberec uvádí hru Víta Peřiny Loutkovid / 20:20-20:30 + 20:50-21:00 (velký sál) – premiéra sKoroRodinné oslavy s marionetami: „Doufám, že se veškeré příbuzenstvo dostaví přesně na čas!“ (režie Michaela Homolová, hrají Michaela Homolová, Bára Purmová a Vít Peřina)

Tomáš Procházka a Vojta Švejda: Suicidal Pantomimers / 21:45-22:00 (velký sál) – aleatorická pantomima s ničivými prvky, ve které se potkává abstraktní pohybové umění s noisovou hudbou; pro své ojedinělé diváky zůstává nerozluštitelnou záhadou již od roku 2015; výjimečná příležitost být svědkem setkání sebevražedných pantomimů.

———————————————–

NAVÍC

———————————————–

Ewald Murrer: Noční četba / sobota i neděle (video ve foyer divadla) – z básníkova domova: „Není-li snad tato stovka příběhů jakýmsi kukátkem, kterým nám lze nahlédnout do divadel hororů, pohádek či zahradních impresí?“

Idea Gilbert Keith Chesterton

Dramaturgie: Karel Král

Výběr účastníků: Karel Král, SAD, MOTUS – produkce divadla Alfred ve dvoře, Divadlo Alfred z.s.

Produkce: Karel Král, Maria Cavina, Veronika Poláková

Text programu: Karel Král

Grafická úprava: Michaela Pospíšilová Králová

Světla, Zvuk, Technika: Jan Kalivoda, René Vitvar, Šimon Janíček, Adam Pospíšil

Hledištní personál Divadla Alfred ve dvoře pod vedením Veroniky Polákové

Vstupenky

Vstupné na dětský blok pouze 100 Kč a na blok pro dospělé 150 Kč.

(TANEČNÍ MAGAZÍN se čtenářům omlouvá, že autorka textu neuvádí časové údaje podle Pravidel českého pravopisu.)

Pamela Kuťáková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN