Rubrika: Novinky z tanečního světa

Život umělce podpoří dvě stovky kulturních akcí

Nadace Život umělce v rámci první grantové výzvy podpoří kulturní akce po celém Česku

První grantová výzva Nadace Život umělce rozdělí mezi 201 kulturních projektů více než 2,5 milionu korun. Mezi úspěšnými žadateli nechybí velké festivaly ani menší lokální akce zaměřené na hudbu, divadlo, tanec a další kulturní oblasti.

První grantová výzva Nadace Život umělce probíhala od 1. ledna do 29. února. O tom, kdo příspěvek získá, následně rozhodovala správní rada nadace. „Z 343 podaných žádostí schválila správní rada 201, mezi které rozdělí více než 2,5 milionu korun. Jsou mezi nimi festivaly všech žánrů, koncerty vážné hudby, divadelní představení, kulturní ceny, pěvecké kurzy a další,“ říká Svatava Barančicová, výkonná ředitelka Nadace Život umělce.

„Grantová výzva podpoří jak velké akce s celorepublikovým dopadem, tak i skromnější události regionálního významu. Mezi úspěšnými žadateli nechybí řada dlouhodobých spoluprací, ale ani zbrusu nové projekty, které podporujeme vůbec poprvé,“ dodává Svatava Barančicová.

Grant od Nadace Život umělce tak letos míří akcím, jako jsou například TrutnOFF Open Air Festival, Letní Grébovka s Divadlem MA, UnderFolk, festival Jazz jde městem / Jazz Goes to Town či THEATRUM KUKS. Podpořil ale také taneční večery pro handicapované nebo premiéru Pražského komorního baletu La Strada. Kompletní seznam podpořených akcí je k dispozici na webových stránkách nadace.

Pořadatelé, kteří plánují akci na druhé pololetí tohoto roku, mohou o příspěvky žádat ve druhé výzvě, která bude spuštěna v červnu. Přihlášky do grantového řízení se podávají výhradně elektronicky.

Každoroční grantové výzvy jsou součástí všestranné aktivní podpory výkonných umělců a širokého spektra umělecké jevištní tvorby, což je jedním z hlavních cílů Nadace Život umělce. Kromě podpory kulturních projektů pomáhá nadace mladým talentům i výkonným umělcům v těžké životní situaci, například umělcům seniorům nebo umělcům v dlouhodobější pracovní neschopnosti. Každoročně vyhlašuje také ocenění Master Prix za celoživotní uměleckou činnost.

Barbora Fialová 

pro Taneční magazín

 

Taneční a pohybová představení pro (nej)mladší diváky

MOVE Ostrava klade důraz na linii představení pro young audience v široké věkové škále

Kultura a umění má nezastupitelné místo v životě každého z nás. Proto je potřeba budovat k ní vřelý vztah již od útlého věku, během kterého se formují naše zájmy, hodnoty a smysl pro estetiku. A právě z těchto důvodů jsme se rozhodli zdůraznit programovou linii pro naše (nej)mladší diváky a jejich rodiče.

PROČ VYRAZIT S DÍTKEM NA POHYBOVÉ, TANEČNÍ ČI NOVOCIRKUSOVÉ PŘEDSTAVENÍ?

podporují dětskou kreativitu a fantazii rozvíjí jejich schopnost porozumění emocím a jejich vyjádření budují zdravý vztah k vlastnímu tělu a fyzičnu
inspirují děti při volbě svých vlastních volnočasových aktivit
jedná se o interaktivní zážitky, které dětem umožní zapojit se do příběhu a prožít ho prostřednictvím svých vlastních smyslů pravidelné návštěvy představení pomohou dětem vytvořit si pozitivní vztah k umění a kultuře
nabízí krásný společný zážitek rodiče a dítěte ze zcela nového prostředí
OD NULA DO 100+ Program MOVE Ostrava <http://www.moveostrava.cz/> již dlouhá léta nezná hranic – ať už generačních, tak žánrových. Proto i do této young audience linie vybíráme představení pro širokou škálu věkových skupin a napříč žánry. V červnu uvedeme v Divadle loutek Ostrava unikátní norský projekt Rock Me Baby <http://www.moveostrava.cz/rock-me-baby> vhodný dokonce pro batolata od 0 let! V dalších letních projektech si přijdou na své děti předškolního a školního věku. A v sezóně 2024/2025 chystáme dokonce spolupráci s Klubem mladých diváků a se školami na principech creative learning. Aktuálně plánujeme uvádět představení z této linie alespoň jednou za dva měsíce.

I v dramaturgii pro dětského diváka však klademe důraz na kvalitu. Naši cílem je, aby představení pro děti neznamenalo podřadný či nudný zážitek pro rodiče. Proto pečlivě vybíráme projekty, ve kterých si přijdou na své i dospělí – třeba díky hlubokému tématu nebo brilantní fyzickému výkonu performerů. Například zatímco v červencových Výmyselnících <http://www.moveostrava.cz/vymyselnici> děti zaujme hravost a interaktivita, rodiče jistě ocení jejich akrobatické výkony.

Samozřejmostí je také zachování také vyvážené rovnováhy mezi žánry, a proto i představení pro mladého diváka zahrnují současný tanec, fyzické divadlo i nový cirkus, které tvoří základní pilíře současného performativního umění.
PROGRAM PRO YOUNGSTERS NA NÁSLEDUJÍCÍ MĚSÍCE

DIVADLO ŠTÚDIO TANCA: SEN <http://www.moveostrava.cz/sen>
SOBOTA 27. DUBNA 2024, 14:00 A 16:00 V DIVADLE LOUTEK OSTRAVA
Vhodné pro diváky od 5 let
V předvečer Mezinárodního dne tance v Divadle loutek Ostrava uvedeme hned ve dvou odpoledních reprízách snovou inscenaci slovenského Divadlo Štúdio tanca z Banské Bystrice. V tomto tanečním projektu na jevišti vedle profesionálů děti dokonce vystupují a společně malé i velké snílky vezmou do země fantazie, kde nic není nemožné.

KARSTEIN SOLLI & ØYSTEIN ELLE: ROCK ME BABY <http://www.moveostrava.cz/rock-me-baby>
SOBOTA 6. ČERVNA, 10:00 A 16:00 V DIVADLE LOUTEK OSTRAVA
Vhodné pro diváky od 0 let
Ve spolupráci s festivalem Tanec Praha <http://www.tanecpraha.cz/> do ostravského Divadla loutek v červnu přivezeme pravý norský punk-rockový koncert (nejen) pro batolata a jejich tatínky s výmluvným názvem Rock Me Baby. Působí to jako divočina, ale vše – včetně hlasitosti zvuku – je uzpůsobeno právě nejmladšímu publiku. Výsledkem je vstřícné, hravé a kreativní předsta- vení, které osloví, pobaví a nadchne každého, kdo se mu otevře.

RADOSLAV PIOVARČI: VÝMYSELNÍCI <http://www.moveostrava.cz/vymyselnici>
NEDĚLE 14. ČERVENCE, ČERNÁ LOUKA, OSTRAVA
Vhodné pro diváky od 3 do 5 let a jejich doprovod

Posledním letním počinem pro malé i velké je venkovní hravé představení Výmyselníci, které v rámci akce Léto v centru promění Černou louku v místo zkoumání a poznávání. Tato pohybová inscenace sestává z novocirkusových instantních kompozic trojice performe- rů, kteří pomocí zčásti improvizovaných příběhů zvou malé diváky do svého světa plného tance, zpěvu a fantazie.

Lucie Sembolová

pro Taneční magazín

Dočasná Company mění identitu

“Víme, že svět není jen černobílý”

Dočasná Company z.s. po pěti letech na taneční scéně přichází s inovací svého vizuálu, v rámci které vznikly nové webové stránky spolku www.docasnacompany.com. Součástí identity se nově stala petrolejová barva. “Šlo nám o to, abychom úplně neporušili vizuální kontinuitu našeho fungování. Zároveň jsme ale chtěli přijít s něčím novým a trochu se vizuálně odlišit. Nebylo cílem spálit za sebou mosty, ale reflektovat to nové, čím jsme se stali a co jsme se o sobě dozvěděli, s respektem k naším začátkům. Víme, že svět není jen černobílý.” říká umělecký šéf Jan Razima. Dočasná Company se zároveň vymezuje proti označení taneční soubor. “Jsme kolektiv tvůrců… pro každý projekt si autoři vytváří svůj vlastní tým. Vytváříme tím prostor pro uplatnění mladých umělců” doplňuje.

 

Dočasná Company působí na české taneční scéně od roku 2019, kdy byl založen tanečnicí a choreografkou Annou Benhákovou. Od té doby má spolek na kontě nespočet projektů od celovečerních představení, přes taneční filmy, po site-specific výstupy, workshopy a různé spolupráce. Od počátku překračuje hranice taneční a pohybové tvorby a zahrnuje další umělecké žánry. V současné době má pod svojí hlavičkou čtyři aktivní projekty v podobě celovečerních produkcí, včetně jednoho představení pro dětské diváky a dále také networkingovou akci a další dílčí výstupy včetně hudebně-pohybových workshopů. “Vnímáme potřebu se na taneční scéně vymezit. Donedávna pro nás bylo těžké určit si naši úlohu i způsob fungování, protože spolupracujeme s velkým počtem umělců. Už bylo ale na čase si konkrétně definovat, kdo skutečně jsme, jaké máme hodnoty a jak se budeme prezentovat.” vysvětluje Vanda Hejnová, PR manažerka spolku. Dočasná Company sdružuje tvůrce a umožňuje jim uměleckou svobodu, kterou aktivně podporuje nejen z produkční stránky. Důležitá je pro kolektiv mimo kvalitu a profesionalitu zejména udržitelnost. Cílem je udržovat projekty, ale i samotné tvůrce dlouhodobě „při životě“. To obnáší i snaha o nastavování důstojného ohodnocování umělců.

V roce 2024 připravuje další dvě premiéry. Tou nejbližší je představení Out of Control choreografky Michaely Dzurovčínové, které smývá hranice mezi tanečníkem a hudebníkem a zároveň otevírá téma blízké každému člověku – chybování. Premiéra proběhne již 27. května v unikátním prostoru pražského Gabriel Loci.

Dočasná Company z.s. je kolektiv tvůrců nastupující generace propojující současný tanec a pohybové divadlo. Vytváří symbiotický prostor pro rozvoj umělecké svobody a překračuje hranice mezi různými styly, žánry a divadelními i nedivadelními formami.  Cílem Dočasné Company je tvořit udržitelně a podporovat začínající umělce nejen formou nastavování důstojného ohodnocení. Momentálně vytváří několik uměleckých projektů převážně v Praze, ale působí i v regionech. Členové Dočasné Company se mimo jiné aktivně zapojují i do lektorské a pedagogické činnosti.

Vanda Hejnová

pro Taneční magazín

Novinky z Institutu Pavla Šmoka

Dvoudenní workshop, nová monografie či mobilní výstava

V Institutu Pavla Šmoka (IPŠ) v Braníku je i v roce 2024 zpřístupněna videotéka se studovnou s archivem tiskovin, fotografií a videofondem choreografií, nadále pokračuje i pravidelné pořádání vzdělávacích přednášek, projekcí či besed pro odbornou a širokou veřejnost, ať již v Domě tanečního umění nebo malém sále Městské knihovny v Praze. V dohledné době IPŠ připravuje vydání nové knihy, výstavu i workshop pro odbornou veřejnost.

Archiv digitalizovaných tiskovin, fotografií a dalších typů dokumentů, které zahrnují období souboru Studio Balet Praha a působení Pavla Šmoka v Basileji průběžně zpřístupňuje nejen studovna s videotékou v Domě tanečního umění, ale i online databáze Ballet Prague Heritage (www.balletprague-heritage.cz). V letošním roce zpřístupní Institut další archiválie z období Pražského komorního baletu, jehož historie začíná rokem 1975.

Na konci května připravuje IPŠ specializovaný dvoudenní workshop pod názvem „Jak zachytit paměť tance“. „Jako soukromá paměťová instituce se chceme setkávat s kolegy z dalších organizací a odborníky ze zahraničí, rozhodli jsme se proto takové setkání uspořádat v Praze v prostorách Domu tanečního umění,“ představuje další aktivity Institutu jeho ředitelka Ladislava Dunovská Jandová. Dvoudenní akce se uskuteční 27. a 28. května, zúčastní se jí specialisté na tvorbu a správu divadelních a tanečních archivů. „Očekáváme hosty ze Slovenska, Německa a Nizozemí. Program bude koncipovaný jako přednášky či prezentace, ale jde nám především o to skutečně se setkat, seznámit a sdílet vzájemně svou práci. Zabýváme se podobnými problémy, proto se chceme inspirovat u zkušených výzkumníků i větších institucí, jako třeba Deutsches Tanzarchiv Köln a otevřít setkání i dalším zájemcům. Našimi tématy jsou například systémy katalogizace, digitalizace a uchovávání digitálních dat, kybernetická bezpečnost nebo softwarová řešení databází,“ upřesňuje koordinátorka aktivit IPŠ Lucie Kocourková.

V rámci ediční řady „Studio Balet Praha a Pražský komorní balet – historie a osobnosti“ je plánována monografie k 100. výročí narození významného choreografa a někdejšího uměleckého šéfa Studia Balet Praha – Luboše Ogouna. Autorkami publikace jsou Kateřina Šalounová a Lucie Kocourková a křest publikace proběhne v listopadu 2024. „Knižní publikací připomeneme významného choreografa, který se spolu s Pavlem Šmokem zasadil o moderní tvář českého baletu. Je důležité analyzovat díla výrazných osobností i připomínat jejich umělecké názory, protože jen kontinuita s minulostí vyživuje uměleckou tvorbu současnosti,“ zdůrazňuje Lucie Kocourková.

V neposlední řadě čeká Institut také realizace mobilní výstavy v české a anglické mutaci k 60. výročí vzniku Studia Balet Praha (1964–2024) na šesti oboustranných mobilních panelech. Putovní výstava bude ke zhlédnutí od nové sezony během představení Pražského komorního baletu v Praze v Divadle na Vinohradech a v rámci zájezdů po České republice.

Institut Pavla Šmoka se ve spolupráci s Asociací tanečních umělců ČR též podílí na realizaci výstavy „Kůra-Němeček-Ogoun 100“ při příležitosti významného výročí tří výrazných tvůrců a zakladatelů poválečného baletu v Československu, kteří věnovali svůj talent a tvůrčí síly tanci, rozvoji divadla a zanechali velmi bohatý odkaz.

Johana Mravcová

pro Taneční magazín