Štítek: scénografie

Výzva z Ostravy

„g.lab 2021“ – pro studenty

Jedno z nejmladších českých divadel vyhlašuje otevřenou výzvu pro studentské inscenační týmy. Ostravské Studio G nabízí svůj divadelní prostor, finanční prostředky a produkční podporu. Staň se součástí našeho divadla a našeho repertoáru na sezónu 2021/2022!

Co je „g.lab“?

„g.lab“ je kreativní platforma pro studentské týmy, které by chtěly zrealizovat svou vlastní inscenaci. Každý rok vybere porota na základě otevřené soutěže ten nejlepší inscenační záměr. Vítězný tým získá zázemí a prostředky pro nazkoušení inscenace. A dále je mu umožněn prostor pro uvádění této inscenace ve Studiu G po dobu jednoho roku.

Co je cílem g.labu?

Platforma „g.lab“ otevírá divadelní prostor studentům s cílem pomoci zviditelnit jejich tvorbu, jejich nápady.

„g.lab“ zároveň pomáhá studentům profesně růst. A to prostřednictvím jedinečné zkušenosti, kterou si vítězný tým ve Studiu G projde – od sestavení inscenačního záměru (včetně jeho obhajoby před porotou) přes celý inscenační proces. V podmínkách divadelního provozu včetně návazných produkčních a marketingových činností.

Pro koho je g.lab určen?

Členy inscenačního týmu (režisér, dramaturg, scénograf i další profese, včetně herců) mohou být pouze studenti středních a vysokých škol. Výjimku tvoří situace, kdy je zapojení profesionálního divadelníka nevyhnutelné (například: je vyžadován herec vyššího věku a podobně). V takovém případě je nutné zapojení profesionála (či obecně nestudenta) vysvětlit v záměru.

Týmy si však mohou přizvat ke spolupráci konzultanty z řad profesionálních divadelníků, pedagogů i další odborníky. Tyto osoby by však měly zůstat jen v poradní roli. A neměly by mít přímý vliv na výslednou podobu inscenace.

Co Studio G nabízí vítěznému týmu?

Vítězný tým získá prostor divadelního sálu Studia G, ve kterém může, v termínu 1. až 31. 8. 2021 nazkoušet svou inscenaci.

Tým dále získává prostor na programu v sezóně 2021/2022 v minimálním počtu 10 repríz (tým musí přislíbit, že uspořádá minimálně jednu premiéru a dvě reprízy).

Studio G dále poskytne asistenci a konzultaci při vedení projektu, produkční podporu (bude-li třeba) a následnou propagaci výsledné inscenace (webové stránky, sociální sítě, plakáty, programy).

Studio G nabídne rozpočet 10 000 Kč na realizaci inscenace (v rámci uznatelných nákladů, viz závazná pravidla soutěže)

Jak a dokdy se přihlásit?

Týmy se přihlašují do otevřené výzvy prostřednictvím přihlášky, která obsahuje anotaci díla (o čem je hra/předloha), dramaturgický záměr (proč zrovna tuto hru? Jakým způsobem ji chcete uchopit?), inscenační tým a jeho představení, herecký tým, konzultanti (z řad případných nestudentů), specifické požadavky na scénografii či techniku.

Formulář k vyplnění na tomto odkazu:

https://forms.gle/1Yrh7Dm193ehh6RG8

Konečným termínem pro zaslání záměru je 14. 5. 2021 ve 23.59 hod.

Sdílet

Pravidla a podmínky ke stažení: g-lab-pravidla.pdf

Kontakty:

Daniela Zarodňanská, info@studiog.cz

Telefon: 725 784 339

Webové stránky: www.studiog.cz/g-lab 

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Hlásí se Pražské Quadriennale

On-line Galerie PQ STUDIO: „Common Design Project“

PQ Studio je vzdělávací platformou Pražského Quadriennale pod kurátorským vedením kanadského scénografa Patricka Du Worse. V reakci na karanténní opatření, kvůli koronaviru. Rovněž také, vzhledem k dočasnému přerušení prezenční výuky, se Pražské Quadriennale (PQ) rozhodlo na jaře 2020 spustit speciální on-line verzi dvousemestrálního kurzu „Common Design Project – The White Plague“.

Cílem bylo podpořit pedagogy i studenty scénografie v tvorbě a prozkoumat možnosti on-line výuky uměleckých oborů, jako je scénografie a performance design. Studenti byli uvedeni do hry Karla Čapka „Bílá nemoc“ a po celou dobu práce na svých projektech konzultovali dílčí výsledky s týmem pedagogů.

V závěru každého semestru odborná porota, která sestávala ze scénografky a umělecké ředitelky PQ Markéty Fantové, designéra a kurátora Patricka Du Wors, umělkyně a kurátorky Sophie Jump, vybrala nejlepší projekty. Ty byly dále hodnoceny expertní skupinou složenou z umělců a teoretiků.

Vyvrcholením PQ Studia je spuštění online galerie PQ Studio: „Common Design Project“, v níž se ty nejlepší projekty představí.

Pro více informací klikněte sem.

Pražské Qudriennale

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Spolek TABULA RASA a Studio ALTA uvádějí: „CERN – urychlovač částic“

Vizuálně hudební báseň. ■ Luminiscenční esej. ■ Zpřítomněná virtualita. ■ Plus minus analog. ■

Spolek TABULA RASA v koprodukci se Studiem ALTA v prostoru Invalidovny uskuteční v sobotu 6. 2. v 19.30 test kontaktů, kabelů, prostoru, fyzikálních zákonitostí, technologií, trpělivosti a dalších spojených nádob v rámci virtuální premiéry inscenace CERN – urychlovač částic. 

Dvojice performerů v dokonalé symbióze s dýdžejem a light designérkou skládají abstraktní kompozice objektů, světel, projekcí, tvarů, zvuků, atmosfér a nálad, které diváka vtahují do magického časoprostoru analogové imaginace.

Režisér Braňo Mazúch se o inscenaci vyjádřil takto: „Projekt ,CERN´ je v pojetí uskupení TABULA RASA soustavou vzájemně propojených objektů – starých a vyřazených reflektorů, projekčních jednotek, otáčivých mechanismů, čoček. Ty na sebe reagují a komunikují spolu. Systém vztahů jednotlivých prostředí, jež TABULA RASA ve své performanci zkoumá, vychází z kombinací proměny živlů v závislosti na fyzikálních elementech, jako je například chlad, teplo, sucho či vlhkost.“

Objekty použité v performanci pocházejí z „archeologických“ nálezů ve sklepeních Divadla na Vinohradech a ze zrušeného středoškolského kabinetu fyziky.

Tvůrčí tým tohoto projektu sestává z jádra TABULA RASA – Mikoláš Zika, Jan Brejcha a Jeník Tyl, které doplnili light designérka Teres Bartůňková, hudebník Petr Slunéčko a již zmíněný režisér a dramaturg Braňo Mazúch.

Jedním z inspiračních zdrojů je cyklus přednášek Claudea Lévi-Strausse „Antropologie a problémy současného světa“ a inspirací je bezpochyby též hadronový urychlovač částic LHC umístěný v podzemí mezi pohořím Jura ve Francii a Ženevským jezerem ve Švýcarsku.

Premiéra bude uvedena v rámci on-line streamu na Facebooku Studia ALTA v sobotu 6. 2. 2021 v 19.30.

TABULA RASA: „CERN – urychlovač částic“

Autoři:

Mikoláš Zika – scénograf, ilustrátor, grafik

Jan Brejcha – scénograf, řezbář, malíř

Jeník Tyl – producent, textař

Braňo Mazúch – divadelní režisér, pedagog

Tereza Bartůňková – light design

Petr Slunéčko (Slunce) – sound design

ON-LINE PREMIÉRA: 6. 2. 2021 19.00 na Facebooku Studia ALTA

TABULA RASA, z. s.

Spolek TABULA RASA vznikl v roce 2019 jako logické vyústění spolupráce tvůrců, kteří se potkali na několika rozdílných projektech. Základnu tohoto spolku tvoří tvůrci Mikoláš Zika, Jeník Tyl a Jan Brejcha, kteří vzešli z kateder produkce a scénografie alternativní a loutkové tvorby pražské DAMU.

TABULA RASA má ambici vytvořit autorskou platformu pro vznik nejen divadelních projektů.  Kombinujeme různé umělecké přístupy. Jsme produkčně – uměleckou buňkou, která vedle vlastních autorských divadelních inscenací vytváří výstavy, scénografie, publikace, umělecké předměty a do budoucna počítá s širší sítí spolupracovníků.

Foto: archiv TABULA RASA, z. s.

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

»Obývací pokoj« skupiny tYhle

V inscenaci ožijí kusy nábytku a představí se variace nejrůznějších vztahů

Studio ALTA uvede 10.12. 2020 on-line premiéru autorského projektu performera Lukáše Karáska a souboru tYhle s názvem „Obývací pokoj“. Premiéra zároveň zahájí nový česko-norský projekt spolupráce kulturních domů.

Záměrem inscenace je inspirovat diváky, aby opustili své zažité stereotypy a podívali se na svůj pokoj i jakýkoli jiný prostor jinak. Lukáš Karásek propůjčuje různým nábytkům své tělo, aby vytvořil mikrokosmos nejrůznějších vztahů. „Už dlouho mě zajímají masky a teď jsem chtěl jejich prostřednictvím vytvořit skupinu charakterů a typů z kusů nábytku. Zkoumali jsme, jak mohou části nábytku projevit svůj charakter, jak se mohou pohybovat, jak mohou žít a co dokážou říct,“ vysvětluje Lukáš Karásek.

V inscenaci „Obývací pokoj“ každý kus nábytku jedná svým jedinečným způsobem a jejich odlišné tvary a velikosti jim dávají specifické vlastnosti. Jako samostatné bytosti se po pokoji pohybují, potkávají se s dalšími, interagují, ale nemohou pokoj opustit. Musí se naučit spolu sdílet prostor, podobně jako lidé v rodinách, komunitách i větších společenstvích. „Lidi, se kterými sdílíme náš životní prostor, si také často nevybíráme, ale musíme s nimi přesto vycházet. Nábytku určíme jeho místo a ten to pak nemá šanci změnit. Nábytek se se svým postavením musí vypořádat a vytvořit si vzájemně vztah,“ říká o svých inspiracích performer Lukáš Karásek.

On–line premiéru můžou diváci zhlédnout 10. 12. 2020 v 19.30 na Facebooku Studia ALTA.

V rámci živého streamu se tvůrčí tým zapojí do Maratonu psaní dopisů, akce Amnesty International na podporu osvobození politických vězňů.

Další reprízy v ALTĚ jsou plánované na 20. a 21. dubna 2021. Ještě předtím mohou diváci představení vidět v Brně, Plzni, Českých Budějovicích, Komařicích a na dalších regionálních scénách.

tYhle / Lukáš Karásek: „Obývací pokoj“

On-line PREMIÉRA: 10.12. 2020 19.30 na Facebooku Studia ALTA

Tvůrčí tým:

Autor, performer: Lukáš Karásek

Dramaturgie: Viktor Černický

Scénografie, výroba nábytku: Lukáš Urbanec

Světelný design: Zuzana Režná

Kostýmy: Hynek Petrželka

Produkce: tYhle, Studio ALTA

Partneři: Terén, Cooltour, Cirqueon, Kredance, Tanec Praha / PONEC-divadlo pro tanec

http://tyhle.cz/

Projekt Obývací pokoj vzniká za finanční podpory: Ministerstva kultury České republiky, statutárního města Brna, Hlavního města Prahy a Státního fondu kultury.

Inscenace je součástí projektu „Spolupráce kulturních domů“: Studio ALTA, Black Box Theatre, Baerum Kulturhus, podpořeného z finančních mechanismů EHP a Norska.

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN