Divadlo X10 se v listopadu promění v přístav smutku

Krize, krize – slyšíme ze všech stran. Jak ven?

Divadlo X10 rozšířilo v roce 2019 svou dramaturgii o sérii kurátorovaných večerů Y zaměřujících se na současné performativní umění, na propojení lokální a mezinárodní scény, prolínání žánrů a hledání nových narativů, organizačních struktur a tematických rámců. Y vytváří sdílený časoprostor, který hledá styčné body mezi teorií, současnou performancí a imerzivní instalací, jehož rovnoprávnými členy jsou umělci, teoretici stejně tak jako každý (ne)přítomný návštěvník.

Program cyklu Y zajišťuje kurátorský tandem Anna Chrtková – Petr Dlouhý. Kurátorský přístup v rámci série Y je kombinací cíleného výběru výrazných zahraničních a lokálních umělců pohybujících se na poli současného performativního a výtvarného umění a open callů směřovaných k širší umělecko-teoretické sféře.

Y Events, experimentální dramaturgická linie Divadla X10 uvede 21. listopadu událost Y: Harbour of Sorrow. V ní se bude několik umělkyň a umělců zabývat tématem smutku v současné době prostřednictvím různých formátů a médií.

Série Y Events již třetím rokem ohledává okraje divadla a tvoří na křižovatkách mezi performativním uměním, vizuálním uměním a teorií. Oslovuje umělkyně a umělce z různých oborů, aby v podzemních prostorech Divadla X10 vytvářeli dočasné instalace, performance či různé další formy specifických vstupů – ať už video, performativní přednášky, scénické čtení, taneční performance, atp.

Událost Y: Harbour of Sorrow je kurátorsky vymezená emotivností a smutkem: „Svět je v permanentní krizi, slyšíme ze všech stran. Krize ekologická, epidemiologická, humanitární, potravinová, energetická, uprchlická. Krize rodiny, krize majetku, krize bydlení, krize identity, krize krize krize krize. Jak se tedy máme v těchto temných vodách, které ohraničují naši každodennost v roce 2022, orientovat a neztroskotat?” ptají se kurátoři Anna Chrtková a Petr Dlouhý.

Svou tvorbou budou na tuto otázku reagovat umělkyně a umělci, kteří byli do projektu vybráni v rámci otevřené výzvy. Ivana Durkáčová, umělkyně působící na Slovensku a v Polsku se svou multimediální instalací pokusí navodit hluboký čas života stromů a nabídne tak paralelu různých časových perspektiv na život a svět. Vizuální umělkyně Kristina Fingerland bude číst ze své připravované knihy o pečujících a odevzdaných vztazích uprostřed pevně svázané komunity světa Oikos; umělecké duo Matyáš Grimmich Karolína Schon se ve své interaktivní instalaci budou věnovat chvílím osobního zhroucení. Experimentální architektka a umělkyně Natália Sýkorová pak pro událost vytváří speciální formát živé interaktivní performance pro svůj projekt Sensory Solidarity.

V rámci události se pak představí i krátký film umělkyně Barbory Ilić, hudební improvizace multimendiálních umělkyň Ester GrohovéKlárky Ondračkové a Terezy Chudáčkové, šité objekty umělkyně pracující pod jménem Kosmo_nauty, a intimní instalace vizuálních umělkyň Nely Bártové a Sofie Oblomovy.

Zcela mimořádnou událostí pak bude uvedení performance When Men Cries, The Whole World Shut Down slovinské performerky a divadelní režisérky Ley Kukovičič, která vytváří specifickou choreografii vytvořenou na míru čtyřem českým mužům – performerům.

„Doufáme, že událost Y: Harbour of Sorrow nebude pro diváky jen pobídkou k úniku od všednodennosti, ale opravdovým přístavem, ve kterém společně sejmeme kritiku ze svých emocí – a ty už pak nikdy nebudou patetické či anti-objektivní.”  uzavírají kurátoři.

Y: Harbour of Sorrow


Přístav pro všechny emoce

Datum                        21. 11. 2022

Čas                             18:00–23:00

Místo                           Divadlo X10, Charvátova 39/10, Praha 1, 110 00

Svět je v permanentní krizi, slyšíme ze všech stran. Krize ekologická, epidemiologická, humanitární, potravinová, uprchlická, krize rodiny, krize majetku, krize bydlení, krize identity, krize krize krize krize. Jak se v těchto temných vodách orientovat a neztroskotat?

Každý z nás potřebuje někdy někde spočinout, potřebuje pohladit, pochovat, uklidnit, utěšit.

Divadlo X10 se v listopadu stane přístavem, kde všechny emoce, které máme tendenci upozaďovat a odsouvat – stesk, strach, smutek, zlost, nebo agrese, či nejistota dostanou možnost na chvíli zakotvit a spočinout. Dovolme si skučet, úpět, plakat, prožívat emoce, sdílet spolu své nejtajnější strachy a soužení.

Y: Harbour of Sorrow přivítá velké a “příliš teatrální” emoce jako hlavní téma a hybatele kompozice události. Nechme se na chvíli ukolébat na palubě melancholie, než se vydáme zpět do temných životů (možná) permanentních krizí.

Barbora Koláčková

pro Taneční magazín

Hlásí se Pražské Quadriennale

On-line Galerie PQ STUDIO: „Common Design Project“

PQ Studio je vzdělávací platformou Pražského Quadriennale pod kurátorským vedením kanadského scénografa Patricka Du Worse. V reakci na karanténní opatření, kvůli koronaviru. Rovněž také, vzhledem k dočasnému přerušení prezenční výuky, se Pražské Quadriennale (PQ) rozhodlo na jaře 2020 spustit speciální on-line verzi dvousemestrálního kurzu „Common Design Project – The White Plague“.

Cílem bylo podpořit pedagogy i studenty scénografie v tvorbě a prozkoumat možnosti on-line výuky uměleckých oborů, jako je scénografie a performance design. Studenti byli uvedeni do hry Karla Čapka „Bílá nemoc“ a po celou dobu práce na svých projektech konzultovali dílčí výsledky s týmem pedagogů.

V závěru každého semestru odborná porota, která sestávala ze scénografky a umělecké ředitelky PQ Markéty Fantové, designéra a kurátora Patricka Du Wors, umělkyně a kurátorky Sophie Jump, vybrala nejlepší projekty. Ty byly dále hodnoceny expertní skupinou složenou z umělců a teoretiků.

Vyvrcholením PQ Studia je spuštění online galerie PQ Studio: Common Design Project“, v níž se ty nejlepší projekty představí.

Pro více informací klikněte sem.

Pražské Qudriennale

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

SE.S.TA nabízí: rezidenční program i fond

Rezidence v historickém prostředí. A nevíte-li třeba, kterak financovat svůj nový projekt?

OPEN CALL REZIDENČNÍ PROGRAM 2021 a FOND KoresponDance

Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA nabízí rezidenční program na zámku Žďár nad Sázavou.

PROGRAM NABÍZÍ:

  • Ubytování na zámku.

  • Prostory na zkoušení v historickém prostředí.

  • Možnosti propojení se s dalšími umělci.

  • Setkání s místním publikem, včetně sdílení práce z vaší rezidence.

  • Setkání s lokálními tématy: ekologie, historie, architektura, společenská témata – Žďár má totiž tradiční a průmyslovou historii.

  • Práci s profesionálními uměleckými kouči (speciální program na vyžádání).

  • Možnost podílet se na SE.S.TA Blogu. Tento blog spojuje umělce a teoretiky s cílem sdílet výsledky i procesy výzkumů i otázky.

    Potřebujete pomoc s financováním rezidence???

DETAILNÍ INFORMACE KE STAŽENÍ!

Na rok 2021 opět otevíráme Fond KoresponDance 

  • Náklady na ubytování a zkušebny.

  • Příspěvek na cestovné.

  • Příspěvek na stravování.

    Fond KoresponDance je určen pouze umělcům působícím v České republice.

    Na videu Viktor Černický v rozhovoru s Marií Kinski

Michaela Kessler

pro TANEČNÍ MAGAZÍN