Štítek: Quadriennale

PQ – poslední výzva

Otevřená výzva končí v září 2026

Newsletter září 2026

Otevřená výzva PQ Publication Cultures končí tento měsíc

Poslední mezinárodní programová výzva Pražského Quadriennale 2027 končí 30. září 2026. Program PQ Publication Cultures, kurátorovaný Pavlem Drábkem, se věnuje rozmanitým publikacím o scénografii, performančním designu a performančním prostoru. Zachycuje také způsoby, jimiž se v těchto oblastech šíří a rozvíjí poznání.

Cílem programu je představit publikační tvorbu – ať už ve formátu tištěných knih nebo e-knih, magazínů či jiných mediálních formátů – vydanou mezi listopadem 2022 a zářím 2026. Přihlašovat je možné příspěvky, které se věnují tvůrčím disciplínám zastoupeným na PQ od autorských, editorských nebo vydavatelských kolektivů i jednotlivců z celého světa.

Vybrané publikace budou v následujících měsících zařazeny na longlist a shortlist programu. V průběhu PQ 2027 pak jedna publikace získá ocenění PQ Best Publication Award, poprvé udílené v roce 2015. Součástí programu bude v červnu 2027 také série autorských čtení s autory a autorkami shortlistovaných publikací.

 

VÍCE O OTEVŘENÉ VÝZVĚ

PUSŤE SI ZÁZNAM Q&A WEBINÁŘE

Poslední šance zapojit se do PQ Hive

Program PQ Hive je laboratoří představivosti, nápadů a praktické tvorby pro děti a mládež. V průběhu Pražského Quadriennale 2027 si nejmladší účastníci a účastnice akce skrze práci s látkami a kostýmní tvorbou vyzkouší, jaké to je stát se součástí kolektivního uměleckého procesu.

Se školními skupinami bude kurátorka PQ Hive Natálie Rajnišová rozvíjet společné umělecké dílo na motivy absence a ticha. Děti navštěvující výtvarné kroužky v ZUŠ či DDM se do PQ mohou zapojit s návrhem kostýmu s tajnou superschopností.

Práce školních skupin i dětí ze ZUŠ se stanou součástí společné interaktivní instalace vystavené přímo v průběhu příštího Quadriennale. Pokud by se vaše ZŠ, ZUŠ, DDM nebo jiné volnočasové uskupení do programu chtělo zapojit, kontaktujte nás prosím na adrese erika.francakova@pq.cz.

 

NATÁLIE RAJNIŠOVÁ PŘEDSTAVUJE PQ HIVE

Záznamy sympozia ‘Technologie’ jsou nyní v MY PQ

Videonahrávky prezentací a debat sympozia Pražského Quadriennale “Technologie v divadle, scénografii a výstavním designu” z října 2024 si nyní můžete přehrát ve svém MY PQ profilu.

Na akci promluvilo přes 80 mluvčích ze 30 zemí a regionů – tvůrci a tvůrkyně, teoretičky a teoretici, kteří*ré pracují s technologiemi nebo na téma technologií. Společně jsme věnovali*y dynamice technologií v rámci divadla, scénografie a výstavního designu.

Přes MY PQ se nyní dostanete k záznamům všech našich sympozií konaných v posledních pěti letech, kompletním záznamům PQ Talks 2023 a nahrávkám vybraných debat z PQ Talks 2019.

 

ZÁZNAMY SYMPOZIÍ

Nabíráme do organizačního týmu PQ 2027

Pražské Quadriennale 2027 se blíží a náš tým se rychle rozrůstá. Od léta jsme v týmu přivítali*y několik nových kolegů a kolegyň, a nyní hledáme uchazeče a uchazečky na další pozici v produkčním týmu – aktuálně:

Místem výkonu práce je Praha a pozice vyžaduje znalost češtiny i angličtiny. Pokud vás nabídka zaujala, projděte si celý inzerát na našem webu a ozvěte se.

PRACOVNÍ INZERÁTY

Image
Obrázek 1: Výstava Best Publication Award na PQ 2019. Fotil Jan Hromdáko.

 

 

PQ, Taneční magazín

Začíná »Salón české scénografie«

V Brně představí sedm současných divadelních umělců, umělkyň a kolektivů. Dojde i na světelný a zvukový design. Potrvá do 25. června.

V brněnském obchodním centru Tesco Dornych právě začíná výstava „VZTAHY FUNDUS UTOPIE“. Představí tvorbu sedmi českých scénografek, scénografů a kolektivů — Pavly Beranové, Michala Cába, Handa Gote, Matěje Sýkory, Zuzany Scerankové,  a . Prostor je také vyhrazen tvorbě scénografa Petra Matáska (im memoriam). Výstava navazuje na tradici národních přehlídek „Salon české scénografie. Ty se nepravidelně konají od roku 1977. Letošní ročník se vůbec poprvé promění v tematicky zaštítěnou výstavu. A představí scénografii jako multimediální disciplínu. Kromě statických objektů návštěvníci uvidí například i světelný a zvukový design.

„Celý prostor jsme pojali jako cestu přes tři hlavní části divadla — návštěvníci projdou zákulisím, jevištěm a hledištěm. Právě zákulisí je spojeno s divadelním FUNDUSEM. Ten archivuje všechny předměty a kostýmy z představení. Druhá část ukazuje práci sedmi scénografů, scénografek a kolektivů. Ti na pomyslném jevišti proměňují své nápady v kulisy, kostýmy a obrazy. Do toho se promítají společné VZTAHY. A nakonec návrat do hlediště, k divákům, kde vzniká ještě nerealizovaná představa — UTOPIE,” vysvětlují koncept výstavy kurátoři Anna Chrtková, Amálie Bulandrová a Jan Matýsek.

Výstava v nejvyšším patře brněnského TESCO OC Dornych bude od 10. 6. 2021 otevřena po dva týdny. Výstava je umístěna v unikátním prostoru bývalého obchodního domu Prior, který byl postaven v 70. letech minulého století ve stylu brutalismu. Jde o jednu z posledních možností, jak nahlédnout do běžně nepřístupných prostor. Na rok 2022 je totiž naplánována demolice celé budovy. Součástí celé akce jsou i dvě komentované prohlídky s kurátory. Ty se uskuteční ve středu 16. června od 16.30 a ve čtvrtek 24. června před začátkem sympozia „Poločas rozpadu“.

Vzpomínka na Petra Matáska

Speciální místo je na výstavě vyhrazeno zásadní postavě české scénografie Petru Matáskovi (1944 – 2017), jehož tvorba je spojena například s královéhradeckým divadlem DRAK.

Petr Matásek, coby vyhledávaný výtvarník, spolupracoval s desítkami režisérů a vytvořil více než 160 výprav k loutkovým, činoherním i operním inscenacím. Jeho práci připomenou modely, fotografie a rozhovory s bývalými spolupracovníky a přáteli. Na instalaci spolupracuje Institut umění –  Divadelní ústav a Národní divadlo.

Jak komunikovat scénografii?

Součástí výstavy je odborné sympozium „Poločas rozpadu 5.1“, které se koná ve čtvrtek 24. června. Moderované diskusní setkání se letos zaměří na téma Komunikace Scénografie.

Své příspěvky přednesou Apolena Vanišová, Viktor Takáč, Barbora Příhodová, Lukáš Brychta nebo Kateřina Svatoňová. Součástí programu je i diskuse se členy kurátorského týmu a některými vystavujícími. Sympozium se uskuteční přímo ve výstavě v OC Tesco Dornych.

Přehlídka české scénografie se 40letou tradicí

Salón české scénografie je unikátní přehlídkou oboru, který má co říci k současnému dění a v Česku se pod různými názvy koná od roku 1977. Vedle mezinárodního festivalu Pražské Quadriennale je Salón jedinou událostí, která reflektuje současnou scénografii jako obor. Snaží se přitom prozkoumat, co vše scénografie zahrnuje. Jak vzniká, jaké jsou její současné podoby a jak lze scénografii nahlížet coby aktivního spolučinitele jakéhokoliv performativního umění.

Otevírací hodiny a vstupné:

Výstavu je možné navštívit ve třetím patře OC Tesco Dornych od 11. do 25. června, ve dnech pondělí až pátek od 14 do 20 hodin, v sobotu a neděli pak od 12 do 18 hodin. Vstup je zdarma.

Další informace najdete na webu: www.vztahy-fundus-utopie.cz, Facebooku nebo: Instagramu

Gabriela Gálová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Hlásí se Pražské Quadriennale

On-line Galerie PQ STUDIO: „Common Design Project“

PQ Studio je vzdělávací platformou Pražského Quadriennale pod kurátorským vedením kanadského scénografa Patricka Du Worse. V reakci na karanténní opatření, kvůli koronaviru. Rovněž také, vzhledem k dočasnému přerušení prezenční výuky, se Pražské Quadriennale (PQ) rozhodlo na jaře 2020 spustit speciální on-line verzi dvousemestrálního kurzu „Common Design Project – The White Plague“.

Cílem bylo podpořit pedagogy i studenty scénografie v tvorbě a prozkoumat možnosti on-line výuky uměleckých oborů, jako je scénografie a performance design. Studenti byli uvedeni do hry Karla Čapka „Bílá nemoc“ a po celou dobu práce na svých projektech konzultovali dílčí výsledky s týmem pedagogů.

V závěru každého semestru odborná porota, která sestávala ze scénografky a umělecké ředitelky PQ Markéty Fantové, designéra a kurátora Patricka Du Wors, umělkyně a kurátorky Sophie Jump, vybrala nejlepší projekty. Ty byly dále hodnoceny expertní skupinou složenou z umělců a teoretiků.

Vyvrcholením PQ Studia je spuštění online galerie PQ Studio: „Common Design Project“, v níž se ty nejlepší projekty představí.

Pro více informací klikněte sem.

Pražské Qudriennale

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

České zastoupení na Pražském Quadriennale

Mimozemšťané, spartakiáda i netradiční cestovní kancelář

Pražské Quadriennale scénografie a divadelního prostoru, které proběhne od 6. do 16. června na pražském Výstavišti, nabídne expozice, projekty a performance ze 79 zemí. Výrazné zastoupení zde má i Česká republika. V rámci hlavní soutěžní části – Výstavy zemí a regionů – se na ostrově Štvanice představí koprodukční projekt CAMPQ, který přenese návštěvníky do mimozemského adaptačního tábora. Studenti brněnské JAMU se pokusí diváky prostřednictvím své fiktivní cestovní kanceláře přesvědčit, že „Praha není Česko“. Nebude chybět ani nevšední spartakiáda v podání performativní skupiny tYhle, video o unikátním multifunkčním prostoru DOX+ či pocta výjimečné osobnosti české scénografie, předčasně zesnulé Ivě Němcové. 

Mimozemský CAMPQ zastoupí Českou republiku na Výstavě zemí a regionů

V koprodukci Tygra v tísni, Divadla LETÍ a Jihočeského divadla vyrostlo v bezprostřední blízkosti VILY Štvanice kontejnerové městečko – adaptační tábor pro mimozemské uprchlíky z dalekých planet. Kromě interaktivní výstavy zde vzniká také unikátní sedmihodinová imerzivní inscenace, která otevře dveře do cizích světů. Návštěvníci zde potkají tajemné Fénické ženy, přeživší technicky pokročilých Zeyris a zvířecích Attas, jež i na planetě Zemi nepřestávají uctívat svoji královnu.

“Propojit expozici s inscenací je nejspíš odpovědí na palčivou otázku, jak vlastně vystavovat scénografii a prezentovat divadelní prostor. Megalomanská plenérová výprava a mimozemské kostýmy se propojí v jedinečný zážitek, do nějž se návštěvník může ponořit ve dne i v noci,” říká kurátor Ivo Kristian Kubák.

Na projektu adaptačního tábora pro mimozemšťany pracuje 9 scénografů a kostýmních výtvarníků, 4 režiséři a bez mála 70 herců. Výchozí bod pro CAMPQ bude na pražském Výstavišti, které hostí i všechny ostatní národní expozice. Z něj budou návštěvníci dopraveni na Štvanici speciálním autobusem. Autory scénografického řešení pavilonu na Výstavišti jsou výtvarníci Kamila Polívková a Antonín Šilar. Samotný CAMPQ bude během PQ volně přístupný veřejnosti. Na celonoční představení, které se koná 6., 8. a 10. června, je nutné zakoupit vstupenku na www.campq.cz.

Praha není Česko, dokáží studenti prostřednictvím šesti výletů

Českou republiku bude na letošním ročníku PQ reprezentovat také kolektiv Intelektrurálně se svou kurátorskou koncepcí Praha není Česko. Expozice studentů Janáčkovy akademie múzických umění se věnuje tématu centralizace kulturní identity i umělecké tvorby a ztráty celonárodního kontextu. Návštěvníky tak vezmou na celkem šest výletů za hranice metropole. „Vytvořili jsme šest kategorií, které představují specifika národní identity – kultura, příroda, mytologie, vztah práce a společnosti ad. Konkrétní lokality ovšem už vybírali samotní autoři, kteří vytvářejí také program jednotlivých výletů,“ doplňuje kolektiv.

Na dramaturgii a organizaci jednotlivých výletů se podílí také studenti Katedry alternativního a loutkového divadla DAMU s výletem Na houby do Brdských lesů. Studenti ateliéru Intermédií brněnské FaVU vezmou účastníky na hranici skutečnosti, kolektiv studentů Divadelní fakulty JAMU představí mytologickou postavu českého vodníka a sami kurátoři připravují výlet s podtitulem Bez práce nejsou koláče. Do projektu se zapojí také umělecko-antropologická skupina Czechia, která účastníky pozve na zájezd do Ústí nad Labem. Autorem této exkurze je výtvarník a divadelní režisér Michal Pěchouček. Na jednotlivé výlety je nutné zakoupit vstupenku na www.prahanenicesko.cz nebo u stánku CK Praha není Česko na pražském Výstavišti během PQ.

Pocta Ivě Němcové, výjimečné osobnosti české scénografie

Výstava Fragmenty v Lapidáriu pražského Výstaviště oslavuje tvůrčí počiny, jež uchovávají podstatu určitého prostředí a společensko-politické éry. Každá zúčastněná země vybrala jediný artefakt – kultovní či přelomové dílo z oblasti scénické výpravy, kostýmního výtvarnictví, světelného nebo zvukového designu, které vytvořila některá z legend těchto oborů. Kurátoři výstavy zvolili jako reprezentantku české tvorby Ivu Němcovou – scénickou a kostýmní výtvarnici, designérku a konceptu ální umělkyni, která za svého života vytvořila téměř tři desítky divadelních inscenací doma i v zahraničí. Do tvůrčího tandemu ji rádi a často zvali přední čeští režiséři Daniel Špinar, Jan Frič nebo Miroslav Krobot. Jako architektka se Iva Němcová podepsala i pod několik výrazných českých filmů (Gottland, Rodinný film a další).

Netradiční pojetí divadelního prostoru DOX+

Soutěžní Výstava divadelního prostoru představí v krátkých videodokumentech široké spektrum možností divadelní architektury, od nalezených či přetvořených prostorů přes velké národní projekty až po dočasné venkovní instalace. Českou republiku zde prezentuje jeden z vítězných projektů soutěže – multifunkční prostor DOX+, který vznikl v rámci poslední fáze rozšíření pražského Centra současného umění DOX. Jeho prostorová a akustická variabilita otvírá nové možnosti pro multižánrovou dramaturgii s důrazem na rozvoj nových uměleckých forem. V roce 2018 byli autoři prostoru ze studia Petr Hájek Architekti nominováni na evropskou architektonickou cenu Miese van der Rohe.

Prague Quadrennial of Performance Design and Space

6.– 16. 6. 2019

www.pq.cz

www.fb.com/praguequadrennial
www.instagram.com/praguequadrennial/
www.twitter.com/PQ_2019

 

Jednodenní vstupenky:

// Základní: 350 Kč (lze zakoupit on-line i na místě)

// Student a mládež (16-18): 150 Kč (lze zakoupit on-line i na místě)

// Děti do 15 let: zdarma (volnou vstupenku si vyzvedněte na pokladně PQ)

// Doprovod dítěte (1 rodič na 1 dítě): 150 Kč (lze zakoupit pouze na místě)

// Senioři a ZTP: zdarma (volnou vstupenku si vyzvedněte na pokladně PQ)

// Skupina (tj. nejméně 10 lidí) získává 10% slevu po rezervaci předem na accredatiation@pq.cz

 

Předprodej: https://goout.net/cs/listky/prazske-quadriennale-2019/srne/

 

Eliška Míkovcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN