Pražské Quadriennale 2023 skončilo

Jedenáct dní, desítky tisíc návštěvníků, přes 2 tisíce umělců

Skončilo 15. Pražské Quadriennale, největší festival svého druhu, věnovaný scénografii, performance, divadelnímu designu, architektuře a tvorbě zážitkového uměleckého prostředí. Od 8. do 18. června navštívilo výstavní prostory a místa dění festivalu bezmála 11 tisíc akreditovaných návštěvníků nebo držitelů jednodenních vstupenek. Na performance a doprovodný program přístupné zdarma zavítaly další desítky tisíc osob. V hlavních soutěžních výstavách se představilo 59 zemí a regionů, z profesionální části zaznamenal největší úspěch Kypr, který získal prestižní ocenění Zlatou Trigu. Český vizuální umělec David Možný si odnesl dvě ceny. Cenu za nejlepší studentskou výstavu získal Libanon.

Otevřený mezinárodní dialog

Přípravy PQ a jeho hlavní téma RARE byly nevyhnutelně poznamenány zejména pandemií, která přímo inspirovala např. výstavy Macaa, Dánska nebo Thajska. Reagovaly na ni i vybrané projekty Výstavy divadelního prostoru, které se kreativním způsobem vypořádaly s kulturní nečinností, a to v různých globálních kontextech. Program PQ Performance se z velké části odehrával ve venkovních prostorách, čímž měl festival za cíl komunikovat bezprostřednost této umělecké formy. Přednášky PQ Talks se zabývaly aktuálními tématy jako jsou scénografie globálního jihu, nebinární, trans- nebo ekoscénografie. Umělci reflektovali palčivá témata, příznačná pro jejich místa působení, umně reagovala na místní tragédii v Beirútu libanonská umělkyně Mara Ingea, která získala za svou výstavu cenu Nejlepší studentská výstava. Lokálními i globálními konflikty se zabývaly tvůrčí týmy Ukrajiny, Arménie, Polska nebo Kypru, který zároveň obdržel hlavní ocenění Zlatou trigu.

V mnoha ohledech je festival pro českou kulturu zcela jedinečný, jelikož vytváří otevřený prostor pro mezinárodní dialog, jak v uměleckém, tak diplomatickém prostoru. „Jménem Institutu umění – Divadelního ústavu, který festival organizuje, je mi ctí a potěšením říct, že akce měla opět zcela mimořádnou mezinárodní odezvu, jak mezi svým publikem, tak mezi oficiálními představiteli místních ambasád. Silný byl ohlas českých i mezinárodních médií. Pražské Quadriennale je něčím naprosto unikátním, a hlavně současným ve všech dobách i politických režimech. Spojuje a vytváří unikátní prostor pro tvůrce i návštěvníky – zvláště pak pro mladou generaci profesionálů – a zároveň těch nejmenších návštěvníků,” říká generální ředitelka PQ Pavla Petrová.

Scénografie ve třech lokacích

Široký rozptyl umění scénografie zachytil festival na třech hlavních lokacích v podobě různých typů zážitků; na DAMU proběhly úspěšné studentské performance PQ Studio StageVeletržní palác Národní galerie Praha zase nabídl spíše klidnější podobu scénografie, práci s měřítkem, modely, kostýmy, ale i pro samotnou galerii vcelku netradiční Výstavu divadelního prostoru a vybrané PQ Performance v Malé Dvoraně. Umělcům, vystavujícím a performerům se podařilo zaujmout návštěvníky interaktivními prostory a jejich schopností zapůsobit na všechny smysly, a to zejména v Holešovické tržnici. Výstavy byly zpravidla velmi živé, v průběhu festivalu se proměňovaly, performance byly dynamické a otevřené pro aktivní účast. Vůbec poprvé proběhla Studentská výstava pod širým nebem, na náměstí tržnice vznikla jedinečná mozaika podmanivých a pestrých děl.

„Slíbili jsme jedinečný zážitek a věřím, že jsme to splnili. Bylo příjemnou odměnou sledovat návštěvníky i divadelní profesionály, jak si užívají výstavy, představení, projekty a PQ Talks, které byly každý den plné,“ říká umělecká ředitelka Markéta Fantová a dodává: „Na všech našich místech panoval čilý ruch. Zejména pak v Holešovické tržnici to doopravdy žilo a jak místní, tak zahraniční návštěvníci tam zůstávali někdy i dlouho do noci, navazovali nové kontakty, probírali možnosti nové kreativní spolupráce, nebo si třeba zatančili na brazilské párty. A právě proto si myslím, že tento ročník nejen uspěl, ale stal se podle mého názoru jedním z těch nejživějších.“

V kontextu celosvětového dění v posledních čtyřech letech bylo jednou z priorit letošního PQ, aby se tvůrci, profesionálové, ale i všichni návštěvníci setkali, naživo a v inspirativním prostředí. I přesto, že významná část příprav probíhala v online rozhraní, hlavním cílem bylo uspořádat festival živých „RARE“ setkání.

PQ2023 v pár číslech:

  • 3 hlavní lokace: Holešovická tržnice, Veletržní palác NGP, DAMU
  • v hlavní sekci výstav (Výstava zemí a regionů a Studentská výstava) se představilo celkem 59 zemí a regionů v 97 výstavách
  • více než 2000 umělců, performerů, kurátorů, …
  • bezmála 11 000 akreditovaných návštěvníků a další desítky tisíc zavítaly na program zdarma
  • přibližně 150 PQ performancí a téměř 80 představení v rámci PQ Studio Stage
  • 53 PQ talks
  • přibližně 500 živých akcí v rámci hlavních výstav
  • nespočet inspirativních setkání a nových nápadů

Pod záštitou: Petra Pavla, prezidenta České republiky, Bohuslava Svobody, primátora hl. m. Prahy, Evropské festivalové asociace, UNESCO – Diversity of Cultural Expressions

S finanční podporou: Národní plán obnovy – NextGenerationEU, Hlavní město Praha

Foto: Jan Hromadko, David Kumermann, Adam Mráček

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín

Zlatou trigu Pražského Quadriennale si odnáší Kypr

Ocenění za Nejlepší koncept získal český vizuální umělec David Možný

13.června byly předány ceny 15. Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru, včetně prestižní Zlaté Trigy, kterou uděluje nestranná odborná porota jedné instalaci Výstavy zemí a regionů či Studentské výstavy. Letos ji získal tvůrčí tým Kypru s instalací Diváci ve městě duchů. Úspěch zaznamenal i český umělec David Možný s prací Limbo Hardware, který získal dvě ceny, včetně té za Nejlepší koncept. Porota vybírala vítěze z téměř stovky výstav z 59 zemí a regionů a celkem bylo během slavnostního večera rozdáno dvacet ocenění za různé obsahové či formální kvality i originální přístupy nebo myšlenky.Ceny putují hned na několik kontinentů, od evropského, přes asijský až po Severní i Jižní Ameriku.PQ 2023 představuje během jedenácti dní tvorbu 2 000 umělců působících v přesahových oblastech scénografie a performance designu, architektury, vizuálního umění a řadě dalších.

Zlatá triga

Uznání za nejsilnější týmovou práci, zhodnocení vizionářských postupů scénografie i reflexe těch ekologicky uvědomělejších výstav. Úterní večer právě probíhajícího Pražského Quadriennale patřil slavnostnímu předávání cen v divadelním sále Jatka78 v Holešovické tržnici. Vítězem hlavní ceny Zlatá Triga byla odbornou mezinárodní porotou jmenována kyperská výstava Diváci ve městě duchůMinimalisticky pojatá expozice se vyrovnává s geopolitickým traumatem a úderným, ale zároveň citlivým způsobem vtahuje účastníka do záludného narativu „města duchů“ Famagusta, jehož část byla v důsledku turecké invaze na Kypr 46 let zcela opuštěná a uzavřená. Tvůrčí tým v čele s hlavní designérkou Melitou Coutou a pod kurátorským vedením Mariny Maleni, navrhuje koncept tzv. „reverzní scénografie“ a představuje skutečné místo jako dramatizovaný prostor.

Úspěch České reprezentace

Silný dojem zanechala také instalace Limbo Hardware vizuálního umělce Davida Možného, který ve Výstavě zemí a regionů reprezentoval Českou republiku. Jeho precizně zpracovaná instalace, pojatá jako stísněný pohled do šesti fragmentovaných situací, si pohrává s myšlenkou filmového narativu, kulis zhmotněných pro okamžitý vstup diváka, který jím sám dotváří situaci uvnitř díla. Možný pro svou výstavu využívá objekty nalezené v brněnských ulicích, čímž si také vysloužil partnerskou Cenu Volkswagen za nejvíce udržitelnou výstavu.

“Letošní PQ zachytilo nové směry a vývoj způsobené pandemií, která nenávratně změnila podobu scénografie. Druhou silnou rovinu cítím v naléhavosti ekologických a společensko-ekonomických krizí. Dynamické performativní prostory zvou návštěvníky k aktivnímu zapojení, a zároveň využívají materiály s ohledem na životní prostředí. Jiné výstavy zase přichází s konceptuálními přístupy, které přesahují časoprostor festivalu. Tyto směry přichází přirozeně, vzhledem k tomu, že každá země či region účastnící se Výstavy zemí a regionů a Studentské výstavy má plnou tvůrčí kontrolu nad návrhem, sdělením i výsledkem své výstavy. Festival tak přináší rozmanitou scénu nápadů a inspirací z různých zemí a kultur, z níž ovšem vyzařuje i jistý pojící prvek. Tím bude, řekla bych, odklon od tradiční struktury designérského týmu, který se skládá ze čtyř hlavních profesí: osvětlovač, kostýmní tvůrce, scénograf a zvukový designér, k více mezioborové týmové práci. Považuji tuto změnu za osvobozující a osvěžující,” komentuje celkové hodnocení mezinárodní poroty PQ jeho umělecká ředitelka Markéta Fantová.

Studentská sekce

Autorkou libanonské instalace Puzzles (Skládačky), oceněné jako Nejlepší Studentská výstava, je Mara Ingea, absolventka Režie alternativního a loutkového divadla na pražské DAMU. V díle se odráží nedávná i současná historie jejího domovského města Bejrútu. Prostřednictvím materiálové asambláže a několika jednoduchých mechanismů vyjadřuje chaos a tragickou absurditu některých situací, které se v Libanonu odehrály v posledních čtyřech letech.

Pražské Quadriennale potrvá do neděle 18. června. Návštěvníci tak mají posledních pár dní ke zhlédnutí hlavních výstav v halách 11, 13 a 17 a na náměstí Holešovické tržnice. Kurátorované projekty a výstavy mohou zažít také ve vzdušných prostorech Veletržního paláce Národní galerie Praha a na programu je ještě množství performancí ve veřejném prostoru. V pátek 16. června budou navíc výstavní prostory otevřeny do půlnoci zcela zdarma. Stejný den od 18.00 proběhne také setkání s Davidem Možným a kurátorem Petrem Švecem v prostorách české výstavy v hale č. 13.

Vhled do příprav i zákulisí festivalu pak přinese speciální páteční diskusní panel v rámci série PQ Talks se členy týmu, v čele s uměleckou ředitelkou Markétou Fantovou, od 16:30 v sále divadla Jatka78.

Kompletní seznam ocenění 15. Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru:

 

  1. Zlatá Triga – Diváci ve městě duchů; Kypr
  2. Nejlepší Studentská výstava – Skládačky; Libanon
  3. Nejlepší koncept Výstavy zemí a regionů – Limbo Hardware; Česká republika
  4. Nejkreativnější koncept Studentské výstavy – Denní snění; Srbsko
  5. Nejlepší scénografie Výstavy zemí a regionů – winterreise.box; Maďarsko
  6. Nejkreativnější a nejinovativnější scénografie Studentské výstavy – Suo, Silent, Disco; Finsko
  7. Nejlepší týmová spolupráce ve Výstavě zemí a regionů – ENCRUZILHADAS: Věříme v křižovatky; Brazílie
  8. Vizionářská týmová spolupráce ve Studentské výstavě – Krabice; Gruzie
  9. Cena poroty Pražského Quadriennale – GUT CITY PUNCH; Francie
  10. Cena za nejlepší publikaci – 10 Together Performances by Longva+Carpenter 2010-2020
  11. Cena za nejlepší divadelní prostor – „Divadlo na dvorku: Prostory bezprostřednosti, místa potenciality Jill Planche a Mhlanguli George“, Kanada, JAR
  12. Vizionářské scénografické postupy ve Výstavě zemí a regionů – Divadlo s sebou; Thajsko
  13. Reflexe naléhavých témat ve Studentské výstavě – AZYL; Polsko
  14. Reflexe naléhavých témat ve Výstavě zemí a regionů – Vidím, nevidím; Arménie
  15. Mezikulturní dialog ve Studentské výstavě – Magbigay ayon sa kakayahan, kumuha batay sa pangangailangan. / Dej, co můžeš, vezmi si, co potřebuješ; Filipíny
  16. Zapojení komunit v rámci Výstavy zemí a regionů – Měsíční klavír; Srbsko
  17. Nejlepší performance Studentské výstavy – Laboratoř figurativního myšlení: Máš jenom okamžik; Estonsko
  18. Cena Volkswagen za udržitelnou výstavu – Limbo Hardware; Česká republika
  19. Cena ČT art za společensky odpovědnou výstavu – Sklizeň; Katalánsko
  20. PQ Cena dětského diváka – Polovina minut; Portugalsko

Mezinárodní porota 15. Pražského Quadriennale:

  • Asiimwe Deborah Kawe
  • D. Chase Angier
  • Marianela Boán
  • Rosane Muniz
  • Serge von Arx
  • Sophie Jump
  • Sven Jonke

Foto: Jakub Hrab, Viktor Tuček, Héctor Cruz

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín

Největší světový festival scénografie

Ve Výstavě zemí a regionů Pražského Quadriennale bude Česko reprezentovat vizuální umělec David Možný

Vernisáž hlavních výstav Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru se uskuteční ve středu 7. června od 18.00 v Holešovické tržnici – hlavním dějišti 15. ročníku PQ. Výstava zemí a regionů a Studentská výstava budou ten den otevřené a přístupné zdarma až do půlnoci. Českými zástupci v hlavních výstavách PQ jsou vizuální umělec David Možný s instalací Limbo Hardware a projekt Obálkové divadlo autorského týmu studentů pražské DAMU. V halách 11, 13 a 17 a na hlavním náměstí Holešovické tržnice se představí dalších více než 90 výstavních projektů z téměř 60 zemí a regionů celého světa.

Zahájení PQ – 7. června v 18.00

Vernisáž Výstavy zemí a regionů a Studentské výstavy Pražského Quadriennale 2023 začne v 18.00. Po úvodní performance českého umělce Jana Mocka budou obě hlavní výstavy přístupné do středeční půlnoci zdarma. V průběhu zahajovacího večera vystoupí v sále divadla Jatka78 také kanadský audiovizuální umělec s japonskými kořeny Jesse Kanda. Vystoupení proběhne ve spolupráci s promotérským uskupením Jednota a po předcházející rezervaci je rovněž přístupné zdarma.

Před Kandou vystoupí berlínský projekt Hydropsyche – dvojice Jon Eirik Boska a Petra Hermanová spolu tvořila už ve Fiordmoss, jejich aktuální hudební cesty vedou směrem čisté syntezátorové magie.

Česko ve Výstavě zemí a regionů

Českým zástupcem ve Výstavě zemí a regionů, která je od založení PQ v roce 1967 pilířem akce, bude David Možný s interaktivní instalací Limbo Hardware. Název mé instalace Limbo Hardware odkazuje k předpeklí či v širším smyslu k jakémusi stavu vydělení z konvenčních struktur světa. Výjimečnému a hraničnímu stavu, který se v uplynulých letech stal do jisté míry součástí naší kolektivní zkušenosti. Například během pandemie COVID-19, která nás uzavřela každého zvlášť do malého segmentu dřívějšího životního prostoru. Tematizuji a relativizuji v ní tedy význam prostoru a vzdálenosti, ve své práci se ale zabývám i problematickým vztahem mezi „skutečným“ a „virtuálním“, který jako by stále více ovlivňoval podobu našeho každodenního života,” přibližuje svou výstavu Možný.

Dílo klade důraz na přímou, smyslovou zkušenost a až fyzické působení prostoru na diváka. Kontrastní práce s objekty a materiály nalezenými v zákoutích Brna v řemeslně precizní instalaci utváří znepokojivou reflexi atomizovaného světa, skládajícího se z nepřeberného množství paralelních pravd a realit. Prostor, který se přímo před divákem rozbíhá do několika alternativních světů, otevírá otázku po soudržnosti kulis, ve kterých se odehrávají naše životy.

Francie ve Výstavě zemí a regionů nabídne pozoruhodné prostorové dílo s názvem GUT CITY PUNCH. Site-specific instalace v hale 17, vytvořená z písku, se bude zamýšlet nad procesy urbanizace ve vztahu k půdě, na níž a v níž se odehrávají. Instalace kombinuje snahu o maximalistický vizuální zážitek s minimálním ekologickým dopadem.

Jako svůj výchozí bod využívá urbanismus i kyperská výstava Diváci ve městě duchůkterá umožní návštěvníkům nahlédnout do historie tamního konfliktu prostřednictvím materiálních paměťových stop. Inspirací je město Famagusta, které je už čtyřicet šest let uzavřené, nepřístupné a opuštěné. Materiální fragmenty z Famagusty, videoarchivy ze současnosti i z doby před tureckou invazí na Kypr v roce 1974, experimentální sochařské makety inspirované urbanistickou strukturou a performativní postupy propojující Famagustu s Prahou a návštěvníky PQ23.

V kontrastu s pocity tísně a odcizení, patrnými v české a kyperské výstavě, evokuje práce tvůrčího týmu z Rumunska naopak pocity blízkostiInteraktivní instalace Most zpochybní hranice našeho chápání společného bytí. Pomocí různých multimediálních technologií vyzývá Most diváky, aby si šli naproti, znovu objevili hloubku očního kontaktu a zamysleli se nad tím, jak se naše energie vzájemně ovlivňují. Audiovizuální zkušenost z cesty přes „most“ tvoří samotný návštěvník; pohybem generuje zvukový, prostorový i vizuální obsah a stává se tak dirigentem situací uvnitř instalace.

Pro české zastoupení ve Studentské výstavě, která bude hostit umělecké instalace a projekty více než čtyřiceti zemí a regionů, vybrala odborná komise studenty pražské DAMU s projektem Obálkové divadloKoncept dopisového divadla pracuje se zapojením diváka skrze tvorbu inscenací, které se vejdou do standardní obálky formátu C5. Expozice má podobu poštovní přepážky, u které je možné si “svoje” dopisové divadlo zakoupit, upravit a odeslat adresátovi. Klíčová je spolupráce tvůrce s divákem, který má přímý vliv na konečnou scénografickou podobu díla.

Významnou událostí pro české divadelníky a tvůrčí kolektivy je projekt PQ+, pořádaný platformou PerformCzech Institutu umění – Divadelního ústavu. Mezinárodnímu odbornému publiku složenému z kurátorů a kulturních publicistů představí performance, instalace a výstavy mapující současné práce v oboru scénografie a designu z dílen divadelních kolektivů sídlících v České republice. Kurátorský výběr projektů zahrnuje mezioborovou a digitální tvorbu, fyzické divadlo a tanec, loutkové divadlo a inscenace pro mladé publikum, operu a performance založené na textu, audiowalking a současný cirkus. Během celého trvání PQ se v rámci projektu představí zhruba 50 tvůrců nebo kolektivů napříč republikou.

Od 9. května je v prodeji mimo 1, 3 a 11denních Festival Passů i jednodenní vstupenka na výstavy Pražského Quadriennale. Zahrnuje vstup na Výstavu zemí a regionů, Studentskou výstavu v Holešovické tržnici, a Fragmenty II, Výstavu divadelního prostoru, PQ Performance, výstavu [UN]Common Design Project PQ Studia a výstavu knih přihlášených do Ceny za nejlepší publikaci ve Veletržním paláci Národní galerie Praha.

Vstupenka neumožňuje vstup na PQ Talks, přístup do Digitálního archivu a Industry guide a neuděluje slevu na představení PQ Studio Stage.

Program Pražského Quadriennale najdete na webových stránkách pq.cz. Jednodenní, třídenní a jedenáctidenní festivalové pasy, stejně jako vstupenky, jsou dostupné na platformě GoOut.net.

Opustili jsme dobu, kdy scénografie viděla scénu, kostým, osvětlení a zvuk jako oddělené výtvarné profese. Rozmanitost současné scénografie je natolik rozsáhlá, že téměř není možné ji jednoduše popsat, kritizovat nebo analyzovat. Modely, scénografické návrhy a fotografie jsou stále vynikajícím zdrojem přibližujícím myšlení a představivost umělců a zároveň mapují kreativní proces scénografie. O prostředí, kontextu, emocích a celkové atmosféře představení nám ale říkají jen velmi málo. Jediným způsobem, jak ukázat scénografii v její pravé podobě včetně diváků, je prožít ji naživo, prezentovat v živé akci, performanci nebo kurátorsky vytvořeném prostředí.

Současná scénografie je asi jedním z nejzajímavějších uměleckých oborů, nabízející hluboké a nezapomenutelné zážitky divákům, aktivním účastníkům i široké veřejnosti.

V roce 2015 Pražské Quadriennale získalo cenu EFFE a bylo jmenováno jedním z nejinovativnějších festivalů v Evropě.

Pražské Quadriennale pořádá Ministerstvo kultury ČR
a organizuje Institut umění – Divadelní ústav.

Pod záštitou: Petra Pavla, prezidenta České republiky, Bohuslava Svobody, primátora hl. m. Prahy, Evropské festivalové asociace, UNESCO – Diversity of Cultural Expressions

 

S finanční podporou: Národní plán obnovy – NextGenerationEU, Hlavní město Praha

Generální partner: Volkswagen – Užitkové vozy

Generální mediální partner: Česká televize

 

Michaela Sikorová    

pro Taneční magazín

Pražské Quadriennale zveřejnilo program

Festival představí umělce z více než 100 zemí světa

Pražské Quadriennale scénografie a divadelního prostoru spustilo předprodej jednodenních a třídenních festival pasů a zveřejnilo podrobný program letošního ročníku. Od 8. do 18. června se na festivalu představí umělci z více než 100 zemí světa, prezentující živé performance, proměnlivé a inovativní divadelní prostory, zásadní scénografická díla, práce zkoumající možnosti digitálních technologií a mnoho dalšího. V rámci diskusního fóra PQ Talks vystoupí renomovaní zahraniční hosté: oceňovaná dramatička, producentka, performerka a umělecká ředitelka Mezinárodního divadelního festivalu Kampala v Ugandě, Asiimwe Deborah Kawe, ukrajinský kulturní kolektiv IZOLYATSIA nebo německá scénografka Katrin Brack.

PQ Talks se bude věnovat různým formám scénografie v řadě kulturních, společenských, historických i technologických kontextů. Festival otevře diskusi o performance designu a prostoru ve třech sekcích: Diskuzní panelyFlash Talks a hlavní Keynote prezentace.

S těmi na pódiu divadla Jatka78 vystoupí:

  1. června – Asiimwe Deborah Kawe
  2. června – Dušan David Pařízek
  3. června – Katrin Brack
  4. června – Julian Maynard Smith
  5. června – Oksana Sarzhevska-Kravchenko, Mykhailo Glubokyi (IZOLYATSIA)

Kurátorka PQ Talks, divadelní historička Barbora Příhodová, o programu říká: „Bohatý desetidenní program se skládá z vybraných návrhů umělců a teoretiků z více než 50 zemí. Tento ročník je naší vědomou snahou dát prostor scénografickým projevům ze zemí globálního jihu.”

Uskuteční se například několik panelů o scénografii v Latinské Americe a slovo dostanou zástupci původního obyvatelstva Kanady, Brazílie, Nigérie a Nového Zélandu. V souladu s touto koncepcí byla pozvána Asiimwe Deborah Kawe, která ve své keynote prezentaci promluví o vlastní práci na Mezinárodním divadelním festivalu v Kampale v Ugandě, jednom z nejzajímavějších divadelních festivalů v Africe.

Další významný příspěvek budou mít Oksana Sarzhevska-Kravchenko a Mykhailo Glubokyi, přední postavy kulturní sféry na Ukrajině. V rámci přednášky budou hovořit o jejich kolektivu IZOLYATSIA, založeného v roce 2010 v Doněcku. V roce 2014 byly jejich prostory obsazeny ruskými silami a přeměněny na nelegální vězení: místo nezákonného zadržování, hrůzného mučení a poprav. Za posledních deset let se IZOLYATSIA stala symbolem odolnosti ukrajinského kulturního sektoru a nadále prosazuje demokratické hodnoty založené na přesvědčení, že kulturní instituce jsou pilíři svobodné demokratické společnosti. Prostřednictvím příběhu kolektivu IZOLYASTIA se posluchači dozví, jak ukrajinský kulturní sektor reaguje na ruskou agresi a jakou roli a místo má umění a kultura během války na Ukrajině.

Díky podpoře Goethe-Institut přijede z Německa uznávaná scénografka Katrin Brack s přednáškou Vše, co je tam. V ní rozebírá, proč u svých scénických návrhů nepřemýšlí nad tím, zda se jedná o umění.  Přiblíží, kde a jak se inspiruje nebo jakou roli v jejích návrzích hrají text a herci. Zamýšlí se také nad tím, zda je v jejích scénografiích zahrnuto vše, co je k dispozici – od prostoru, řemesla a divadla až po diváky. Středem její pozornosti je rovněž otázka, jak udržovat významy v pohybu a vytvářet vír nečekaného.

„Naším cílem je otevřít kolektivní diskuzi o změnách ve scénografických postupech a diskurzech v kontextu četných globálních krizí. Chceme se zamyslet nad možnými cestami scénografie do budoucnosti,” dodává Barbora Příhodová a poukazuje na diskuzní den Rozhovory o ekoscénografii. Ten povedou dvě přední představitelky ekoscénografie Tanja Beer a Marianne Lavoie a nabídnou pohled umělců, teoretiků, pedagogů i studentů, posouvajících scénografii k větší udržitelnosti.

Program Pražského Quadriennale najdete na webových stránkách pq.cz. Jednodenní, třídenní a jedenáctidenní festivalové pasy jsou dostupné na platformě GoOut.net.

Pražské Quadriennale pořádá Ministerstvo kultury ČR
a organizuje Institut umění – Divadelní ústav.

S finanční podporou: Národní plán obnovy – NextGenerationEU, Hlavní město Praha

Generální partner: Volkswagen – Užitkové vozy

Generální mediální partner: Česká televize

Technologický partner: Alza.cz

Hlavní mediální partner: Český rozhlas

Hlavní partner: Mama Shelter Prague

Partneři: Vinohradský pivovar, PageFive, Studio Bauhaus, EKO-KOM

Institucionální partneři: Národní galerie Praha, Divadelní fakulta Akademie múzických umění v Praze, Goethe-Institut, Česká centra, Městská část Praha 7, Ministerstvo zahraničních věcí České republiky

Pod záštitou: Bohuslava Svobody, primátora hl. m. Prahy, Evropské festivalové asociace, UNESCO – Diversity of Cultural Expressions

Mediální partneři: A2, A2larm, Artikl, Czechdesign, Deník N, Radio 1, FullMoon Magazine, Bio Oko, Artmap, Svět a divadlo, divadlo.cz, culturenet.cz, ArtsCzech

Ve spolupráci s: Holešovická tržnice, Art&Digital Lab – H40, Máš umělecké střevo?, Tanec Praha, Výstaviště Praha, Jatka78, PerformCzech, Program PQ+ platformy PerformCzech, Jednota

PQ je součástí projektu Active CITY(zens) podpořeného z programu Kreativní Evropa

Michaela Sikorová       

pro Taneční magazín