Jetelová pole

Nová inscenace Divadla Paměti národa z cyklu „Paměť jsme my“

Na výročí osvobození Osvětimi uvede Divadlo Paměti národa inscenaci založenou na osobních příbězích pamětníků. Letošním specifickým tématem je konec druhé světové války. Představení s názvem Jetelová pole bude mít premiéru 27. ledna od 19 hodin v Divadle X10, přičemž reprízy se uskuteční 28. ledna, 2. února a 8. května. Partnerem letošního ročníku je CIRQUEON – Centrum pro nový cirkus.

Hlavním záměrem projektu Paměť jsme my je prostřednictvím divadelní tvorby připomenout mnohdy zapomenuté příběhy pamětníků, jejichž životy ovlivnila druhá světová válka a holocaust. Důležitou součástí je také zapojení mladé generace, která má příležitost spolupracovat se zkušenými umělci. Divadlo Paměti národa připravilo v rámci tohoto pravidelného cyklu již sedmou inscenaci. Spolupráce s nizozemským divadlem Theater Na de Dam probíhá od roku 2019 a pražská inscenace se tak již tradičně stane součástí mezinárodního projektu Theatre of Remembrance. 27. ledna, kdy si připomínáme památku obětí holocaustu, bude uvedeno deset divadelních inscenací v osmi evropských zemích; kromě České republiky také v Nizozemsku, Německu, Maďarsku, Polsku, Dánsku, Itálii a na Slovensku.

„Naším cílem je, aby mladá generace a široká veřejnost nevnímala tyto události jen jako vzdálenou historii, ale dokázala ocenit jejich dopad na utváření moderní společnosti. K tomu velmi přispívá jak zapojení pamětníků, kteří je prožili, tak i nové moderní formy zpracování divadelního představení – letos je to nový cirkus,“ uvedla Tamara Pomoriški, umělecká vedoucí Divadla Paměti národa.

Představení Jetelová pole vzniklo v režii Tamary Pomoriški, choreografie byla vytvořena pod supervizí Kateřiny Klusákové a Jiřiny Adamkové, a hudební složku včetně zpěvu a zvukového designu připravila Ridina Ahmed. Partnerství s CIRQUEONem přináší do inscenace prvky nového cirkusu, které oživují tradiční divadelní přístup a otevírají téma širší veřejnosti. CIRQUEON vychovává novou generaci mladých cirkusových umělců, produkuje mezinárodní festival nového cirkusu Cirkopolis a provozuje tréninkové a tvůrčí centrum v pražských Nuslích a ve Vršovicích.

Důležitým momentem při vzniku inscenace je osobní setkání mladých autorů a pamětníky. K hlavnímu letošnímu záměru připomenout prostřednictvím divadelní tvorby události konce druhé světové války významně přispěli čtyři pamětníci z databáze Paměti národa. Ladislav Müller, který prožil dramatické poslední dny války v pražské čtvrti Pankrác, Samuel Machek, který během Pražského povstání jako třináctiletý pomáhal stavět barikády, Růžena Hronová, jejíž tatínek padl během Pražského povstání a dívka, která se v pouhých dvanácti letech musela během květnového povstání skrývat před střelbou – Jarmila Bílková.

Více informací a vstupenky na: divadlo.pametnaroda.cz

 

Foto: Archiv divadla

 

Michaela Szkála

pro Taneční magazín

Kahudova Bytost

Nová premiéra X10: v režii Kamily Polívkové

Divadlo X10 uvede 9. prosince 2024 premiéru dramatizace románu Václava Kahudy Bytost v režii Kamily Polívkové. Inscenace diváky provede vnitřním vesmírem člověka vyhlížejícího s neotřesitelnou nadějí lepší, nový svět. Monologický kolotoč vzpomínek, asociací, vizí a komentářů hlavního hrdiny je rozdělen mezi tři mužské hlasy patřící ke dvěma různým generacím. O roli se podělí kmenoví herci Divadla X10 Vojtěch Hrabák a Václav Marhold s Vladimírem Javorským, který s X10 spolupracuje poprvé.

Již ve druhé inscenaci této sezóny se Divadlo X10 zabývá fenoménem stárnoucího muže, který se potýká se světem i sebou samým. „Zatímco ve svérázné autorské úpravě Frischovy prózy Člověk se objevuje v holocénu jsme se zaměřili na otisk, který hlavní hrdina nazíraný z vnějšku zanechává ve svém okolí a mezilidských vztazích, perspektiva Bytosti je obrácená, vše vychází z přísně subjektivního nazírání bezejmenného poutníka,“ říká dramaturg X10 a autor dramatizace Bytosti Ondřej Novotný.

Spolupráce Divadla X10 s Kamilou Polívkovou započala při projektu Čekárna, románové trilogii podle Lionela Feuchtwangera. Kamila Polívková režírovala závěrečnou část Vyhnanství, která korunovala rozsáhlou fresku turbulentního vývoje německé společnosti mezi polovinou 20. a 30. let dvacátého století. Trilogie Čekárna jako celek obdržela v roce 2023 Cenu Josefa Balvína udílenou Pražským divadelním festivalem německého jazyka.

PREMIÉRA: 9. 12. 2024

REPRÍZY: 12. 12., 18. 12. 2024

 Foto: Petra Kupcová

Barbora Koláčková

pro Taneční magazín

Událost Y: Slow TV Cinema

Přespávací kino v Divadle X10

Divadlo X10 se 8. listopadu na 24 hodin promění na přespávací kino. Promítání 24 hodinových filmů v žánru slow TV od 24 českých i zahraničních umělců a umělkyň mohou návštěvníci sledovat z pohodlí matrací, peřin a polštářů.

Žánr Slow TV je velice inkluzivní, co se týče požadavků na techniku a schopnost práce s videem. Proto se nám tentokrát na jednom plátně (místo podiu) setkává umělectvo s různorodou životní zkušeností, různými přístupy k tvorbě i velmi různou praxí. Filmy pro nás vytvořily osobnosti pohybující se v oblasti současného tance, herectví, režie; ale i tvůrci a tvůrkyně s malířskou a konceptuální galerijní praxí,“ říká kurátorka Anna Chrtková.

Mezi tvůrci jsou například divadelní režisér Jan Frič, režisér*ka dokumentárních filmů Kateř Tureček, kolektiv současného tance T.I.T.S. performance group, letošní finalista Ceny Jindřicha Chalupeckého Oskar Helcel nebo umělecké a rapové duo lobbyboy&saab920turbo. Ze zahraničních osobností například nizozemský choreograf Dries Verhoeven, který se českému publiku představil v roce 2018 na festivalu 4+4 dny v pohybu, nebo hudebník a vizuální umělec Julian Hetzel.

Událost pomalého kina nabídne netradiční diváckou zkušenost a pobídne k přemýšlení nad současným tlakem k výkonnosti a možnostmi naší pozornosti.

„Y: Slow TV Cinema chce být oslavou chvil, kdy nám čas prokapává mezi prsty, kdy sami sebe odevzdáváme hedónskému ponoru do pohyblivých obrázků na promítací stěně. Pozornost je nezaostřená, soustředění rozprostřené po nejširším okolí, spánek přichází a odchází v nepravidelném rytmu,” doplňuje k formátu události kurátor Petr Dlouhý.

Začátek události: 8. 11. 2024 v 16:30

Událost potrvá non-stop do 9. 11. 17:00

V prostoru události je možné přespat, nebo z něj kdykoli odejít a vrátit se

Místo události: Divadlo X10, Charvátova 10/39, Praha 1

Umělci 

Agnese Krivade, alaa minawi, Bára Bažantová & Adam Smrekovský, BUI, Dries Verhoeven, Dzintars Krūmiņš, Guiot Duermeijer, Ikars G & Karu T, iona&rineke, Jan Frič, Jānis Šneiders, Kateř Tureček, Katrīna Rudzīte, Kirils Ēcis & Guna Zariņa, Laura Stašāne, lobbyboy saab900turbo, Mailo Mēness, Matěj Nytra, Oskar Helcel, Shar&Kiek, Studio Julian Hetzel, T.I.T.S. performance group, Tamara Moyzes & Shlomim Yaffe , Venuri Perera

Koprodukční partneři:

New Theatre Institute of Latvia

SPRING Utrecht

 

 

Autor Andrejs Strokins (z festivalu Homo Novus, Riga)

 

Barbora Koláčková

pro Taneční magazín

Člověk se objevuje v holocénu

Divadlo roku 2023 otevírá novou sezónu

Divadlo X10 uvede 18. října premiéru „Člověk se objevuje v holocénu“. Režie a adaptace jedné z posledních próz Maxe Frische se ujal mladý tvůrčí kolektiv Justina Grecová, Jana Vaverková a Jan Doležel. Hlavní hrdina tohoto díla útržkovitě hromadí své vědomosti a aktuální postřehy uprostřed zdánlivě nekonečného deště, aby před nás položil naléhavou otázku, v jakém poměru je paměť člověka a paměť krajiny. „Vyšli jsme ze společného ohledávání jednotlivých témat. Rekonstrukce života člověka se skládá z rozpomínání a kolektivního uvažování o tom, kam v současnosti ukládáme své znalosti a vzpomínky,” dodává Jana Vaverková.

Inscenace navazuje na site-specific projekty, které Divadlo X10 pravidelně uvádělo ještě ve svém strašnickém působišti. První část proběhne v klasickém divadelním prostředí rozděleném na jeviště a hlediště, ale posléze budou diváci vyzváni, aby se zúčastnili jedné ze tří divadelních procházek v okolí divadla. Národní třída se díky hereckým průvodcům promění např. v alpskou scenérii nebo centrum švýcarské Basileje. Každá za tří skupin prožije trochu jiný divácký trip. Závěrečná část se odehraje opět v prostoru X10, ale již v nově uspořádaném prostoru, ve změněné divácké perspektivě.

Generační divadlo?

Se studenty a studentkami nebo čerstvými absolventy a absolventkami uměleckých škol spolupracuje Divadlo X10 průběžně a cíleně. Poskytuje jim prostor, sehraný herecký tým nebo produkční i dramaturgickou podporu pro formulování vlastních témat a poetiky. „A recipročně tak Divadlo X10 vstřebává inspirativní impulsy od nastupující umělecké generace a získává potenciální budoucí spolupracovníky,“ dodává dramaturg Ondřej Novotný.

Kromě režijního tria (Justina Grecová je zároveň autorkou výpravy) se jako nová posila X10 představí herečka Aicha Roubíčková a doplní tak kmenový herecký tým ve složení Antonie Rašilovová, Lucie Roznětínská, Hynek Chmelař a Matěj Šíma, který je zároveň autorem hudby. Součástí tvůrčího týmu je také autorka ilustrací, které jsou nedílnou součástí scénografického gesta, Františka Iblová.

„Příroda nepotřebuje žádná jména. Horniny nepotřebují paměť.“

Hory, krajina, ledovce nebo kaštanové stromy jsou podrobovány proměnám. Svahy se sesouvají, počasí je nejisté a dinosauři už dávno vymřeli. Caduta di massi! Tiché zelené údolí švýcarských Alp rozhodně není mrtvým údolím. Alespoň to tvrdí pan Geiser. Pan Geiser je člověk a člověk se objevuje v krajině. Objevuje se v zeleném údolí švýcarských Alp a má svůj svět plný výstřižků z encyklopedií, přírodovědných vědeckých knih, grafů a informací.  Jak funguje zlatý řez? Romány, ty pro pana Geisera nejsou, naopak obrázky vymřelých obojživelníků ano. Svahy se sesouvají a pan Geiser to ví. Tuší. Paměť není jistá. Člověk žijící v samotě, odloučený od rodiny, uzavřený ve výškách alpských vrchů, oddělen od civilizace. Zelené údolí opravdu ještě nevymřelo. Věci v domě pana Geisera si žijí vlastním životem. Zjevují se a zase mizí. Zahradní zídka i pagoda z Knäckebrotu padá. Svahy se sesouvají. Objevil pan Geiser mloka skvrnitého v koupelně nebo v obývacím pokoji? Zapomíná na to, kam si před chvílí odložil svůj klobouk, ale moc dobře si pamatuje, co přesně se stalo kdysi na výpravě do hor. Ale ani to už není jisté. Člověk je pouhým nespolehlivým fragmentem celku. Stejně tak je jeho paměť fragmentární a roztříštěná. Mlok skvrnitý se nápadně podobá dinosaurovi. Je pan Geiser člověkem, nebo obojživelníkem? Člověk se objevuje v holocénu.

Inscenace je volnou adaptací jedné z posledních próz Maxe Frische Člověk se objevuje v holocénu (1979). Režijně-dramaturgický kolektiv vychází ze společného ohledávání jednotlivých témat. Rekonstrukce života člověka se skládá z rozpomínání a kolektivního uvažování o tom, kam v současnosti ukládáme své znalosti a vzpomínky. Digitální prostory ve fyzickém světě divadla. Inscenace pracuje s charakteristickými znaky prostoru Divadla X10, ale zároveň spolu s diváky vychází ven do ulic, do prostoru veřejného. Diváci mají jedinečnou možnost vydat se na horskou túru nebo prohlídku po švýcarské Basileji a prozkoumat spolu s herci okolí Národní třídy z jiné perspektivy.

MAX FRISCH: Člověk se objevuje v holocénu

Rekonstrukce paměti. Teatrální.

PŘEKLAD Ivana Führmann Vízdalová

REŽIE A ADAPTACE Jan Doležel, Justina Grecová a Jana Vaverková

DRAMATURGIE Ondřej Novotný

VÝPRAVA Justina Grecová

ILUSTRACE Františka Iblová

HUDBA Matěj Šíma

HRAJÍ Hynek Chmelař, Antonie Rašilovová, Aicha Roubíčková, Lucie Roznětínská, Matěj Šíma

PREMIÉRA 18. 10. 2024

Foto: Divadlo X-10

Barbora Koláčková

pro Taneční magazín