Divadlo X10 coby bruslařská dráha

Městská krajina coby místo prožívání

V pondělí 11. října se v Divadle X10 uskuteční další ze série mezioborových událostí Y events propojujících divadlo, výtvarné umění a umění performance s názvem Y: Urban (E)Scapes. Tentokrát bude pozornost zaměřena na městskou krajinu a hledání potenciálu jejího prožívání. Událost promění na dobu čtyř hodin prostor Divadla X10 na metaforické hřiště – plné uměleckých intervencí věnujících se městské krajině. Své útočiště tak zde najde například performance Alyssy Dillard a jejího kolektivu, která umožní všem přítomným zažít divadelní prostor doslova jako bruslařskou dráhu, videohry Vojtěcha Rady v instalační části pak nabídnou flanérské ponoření do městských částí Vršovic a Nuslí. Závěr večera bude patřit hostujícím umělkyním z Ukrajiny NFNR & unwavemenot &Iryně Zahladko, které se budou ve formě ambientního koncertu věnovat mizející části holešovického brownfieldu. Celkem svá díla představí více než 10 umělkyň a umělců z různých oblastí živého a výtvarného umění.
Y: Urban (E)Scapes 10. 11. 2021 18:30–22:30 v Divadle X10 
UMĚLCI*UMĚLKYNĚ Alyssa Dillard & kol., Alžběta Žabová-Kvasničková, Hana Slaninová, Vojtěch Rada, Bernardeta Babáková, Line Elkjær, Marika Smreková, Nitish Jain, NFNR& unwavemenot [ua] & Iryna Zahladko
KURÁTOŘI Anna Chrtková & Petr Dlouhý
Barbora Koláčková
pro Taneční magazín

Úspěch v X10

Vznik nacismu….

Divadlo X10 Vás zve na premiéru inscenace Úspěch, prvního dílu Feuchtwangerovy trilogie Čekárna, která se uskuteční 13. 10. 2021 v 19:30 v Divadle X10
 
 
ÚSPĚCH
 

Úspěch je prvním dílem románové trilogie Čekárna německého židovského spisovatele Liona Feuchtwangera, kterou postupně Divadlo X10 v následujících dvou letech uvede ve svém prostoru na Národní třídě. Feuchtwanger v trilogii s neuvěřitelnou hloubkou zachytil vznik nacismu a tato jeho téměř dokumentární práce odhaluje tendence doby i konkrétní lidské motivace. Divadlo X10 tímto ambiciózním projektem poukazuje na možnosti velké činohry v nezávislém divadelním sektoru.

První díl trilogie v režii uměleckého šéfa Divadla X10 Ondřeje Štefaňáka se věnuje odhalení latentního nacismu rozdělené společnosti, který prostřednictvím samozvaného vůdce získává organizovanou a legitimní formu. Úspěch je výmluvným příkladem dramaturgické koncepce Divadla X10, kterou prostupuje téma polarizace názorového spektra ve společnosti a s tím související vzestup agrese, k němuž hledá paralely v naší novodobé historii.


V prozatím největším hereckém obsazení jsou herci spolupracující s Divadlem X10 pravidelně (Krausová, Bárta, Grundman, Hrabák, Chmelař, Jankovský, Marhold) i tváře nové (Jiráček, Kranich). Herci jsou doplněni rozsáhlým sborem dobrovolnic, které divadlo začleňuje do umělecké praxe a dává jim možnost vzdělání a zkušenostního rozvoje.

Barbora Koláčková
pro Taneční magazín

Kvílení

Beat generation znovu ožívá

Divadelní soubor Teatr Novogo Fronta představí svou adaptaci kultovní básně Allena Ginsberga Kvílení. Jejím motivem není pouze Ginsbergův text, ale i život a tvorba celé beatnické generace. Performance bude mít premiéru 3. 10. od 20:00 v pražském divadle X10 v rámci festivalu NextWave. Repríza se uskuteční o týden později 10. 10. od 19:30 v brněnském BuranTeatru

„Příběhy Allena Ginsberga, Jacka Kerouaca, či Neala Cassadyho představují archetypální příběh hrdiny na cestě, během které prochází transformací. Je to i můj příběh,“ uvádí ke svému vztahu k beat generation režisér a autor scénáře Vladimir Benderski a k jeho genezi jedním dechem dodává: „Narodil jsem se na Ukrajině, a když mě bylo devatenáct, emigroval jsem do Izraele ještě za socialistické totality. O několik let později jsem se seznámil s básněmi Davida Avidana a Yony Wallach, izraelských básníků mladé generace, u kterých vliv beatníků byl velmi citelný. Nakonec skrze ně jsem se dostal i k beatníkům samotným.“

Po tom, co sbírka vyšla, byl její nakladatel Lawrence Ferlinghetti obviněn z obscénnosti. Soud, který se následně konal, nesl na bedrech budoucnost kultury a směru, jakým se bude dále vyvíjet. Na začátku října roku 1957 soud rozhodl o Ferlinghettiho nevině. Kvílení není báseň plná oplzlostí, pouze protestuje proti konformitě. Právě protest představuje jedno z témat inscenace. Protest a svoboda projevu (včetně toho uměleckého) neztratila nic ze své aktuálnosti. Brutální potlačování lidských práv se děje v Bělorusku, Rusku, Číně a dalších zemích světa.

Inscenace Kvílení se události ze života Allena Ginsberga, Jacka Kerouaca, Williama Sewarda Burroughse nesnaží zasadit do historického rámce, ale pojmout je aktuálně a transcendentně, jako nadčasový boj za svobodu slova, myšlení a vyjádření. „Představení není pouze o beatnicích, ale především o nás. O tom, co nám jako společnosti schází a proč nás beatníci neustále fascinují,“ uzavírá choreografka Irina Andreeva.

Teatr Novogo Fronta pochází ze St. Petersburgu v Rusku, kde byla tato divadelní společnost založena v roce 1993 Irinou Andreevou a Alešem Janákem. Jejich první práce vycházely z experimentu na poli vztahu mezi tělem umělce – jediného materiálu užívaného umělcem – a prostorem kolem něj. Mezinárodní povaha souboru je charakteristická i pro jeho aktuální/ současné složení. Nejnovější projekty/inscenace jsou realizovány ve spolupráci s tanečníky (performery, herci) z České republiky, Německa, Izraele, Ruska či Maďarska.

Novátorský přístup je zřetelný i v osobitém přístupu ke složkám inscenace.

K mnohovrstevnatosti inscenací přispívá bohatá symbolika a postmodernistická intertextualita. Kombinace specifických, svérázných, formálních i tematických aspektů tvorby je pramenem přitažlivosti projektů TNF, které se setkávají s velkým ohlasem u domácího i zahraničního publika.

Teatr Novogo Fronta / Kvílení

3.10. 2021 Divadlo X10, Praha / festival NextWave / 20:00 – premiéra

10.10. 2021 BuranTeatr, Brno / 19:30

(scénář a režie: Vladimír Benderski// choreografie a světla: Irina Andreeva// hudba: Jakub Rataj a Alexandra Cihanská Máchova// scénografie: Roman Cihanský Mach// kostýmy: Radka Vyplašilová a Jan Lejbl// produkce: Anna Girodová // projekce: Ondřej Ševčík // hrají: Gagik Čilingaryan, Zuzana Smetáčková, Johana Panenková, Arsenij Mykhaylov, Matěj Pour, Kamila Paličková, Marek Gaj, Evžen, Vojta Kudla, Zuzana B. Cvejnová, Lukáš Klíma)

 Projekt vzniká za finanční podpory Ministerstva kultury České republiky, Státního fondu kultury České republiky a Hlavního města Praha

Anna Girodová, Zuzana  Bednarčiková

pro Taneční magazín

Divadelní festival Kutná Hora aktualizuje svůj program

7. ročník festivalu

Sedmý ročník mezinárodního Divadelního festivalu Kutná Hora proběhne od 9. do 11. září 2021. Jako každý rok nabídne přehlídku vybraných nezávislých divadelních souborů a performerů z České republiky a v letošním roce představí zahraniční umělce z Polska, Běloruska či Ukrajiny. Většina festivalového programu proběhne v prostoru Pivovaru Sedlec, ale program pro děti bude už tradičně umístěn do centra Kutné Hory, na Palackého náměstí.

Z domácích souborů a performerů se letos představí například Ufftenživot, 8lidí, performerka Michaela Dašková a samozřejmě Divadlo X10 s nejnovější inscenací režisérky Barbary Herz Mezní stav. Festival zahájí 9. 9. v 19:30 premiéra inscenace Bakchanti, která je připravovaná přímo pro festival režisérem nastupující generace Štěpánem Gajdošem ve spolupráci s dramaturgem Divadla X10 Ondřejem Novotným. Inscenace se dotýká otázek národní identity a zabývá se tím, jak moc je tato identita spojená či dokonce ovlivněná pivem a vysedáváním v české hospodě. Inscenace vzniká přímo pro prostory areálu bývalého Pivovaru Sedlec a tvůrci se zamýšlejí nad tím, zda je pivo doopravdy středobodem (českého) vesmíru.

Ze zahraničních souborů přijede například polské divadlo Teatr Kana s inscenací Hustota zalidnění, která je adaptací románu Světlany Alexijevičové Modlitba za Černobyl. Svoji světovou premiéru bude mít na festivalu autorská performance běloruského umělce a aktivisty Igora Shugaleeva s názvem 37509082334 / The body you are calling is currently not available. Název projektu odkazuje k telefonnímu číslu a automatické odpovědi „volané číslo je dočasně nedostupné“, která získala po událostech v srpnu 2020 děsivý rozměr.

Za zmínku určitě stojí i nejnovější projekt ukrajinské režisérky Rozy Sarkisyan s názvem H-Effects, který bude na festivalu promítán opakovaně. Jde o post-dokumentární performance vycházející ze zážitků účinkujících herců a inspirovanou motivy ze Shakespearova Hamleta a HamletMachine Heinera Müllera. Představení kombinuje profesionální herce s neherci a účinkující jsou zároveň spoluautory scénáře, který se z velké části zakládá na jejich vlastních příbězích. Jednu z rolí obsadila velice známá ukrajinská divadelní a filmová herečka Oksana Cherkashyna.

Dramaturgie festivalu je postavena na inscenacích a autorských projektech věnujících se aktuálním sociálním, politickým a ekologickým otázkám. Na jedné straně jsou to ta samotná témata a na straně druhé je to působení těchto témat na individuální lidskou bytost,“ říká Ewa Zembok, kurátorka festivalu. A dodává: „Skrze vybrané projekty a inscenace festival odráží to, jak člověk čelí politickým a ekologickým katastrofám, kde jsou hranice lidského přežívání a zda je vůbec možné lidskou existenci zachránit nebo obnovit svět.

Letošní ročník také nabídne prostor k prezentaci začínajícím divadelníkům – studentům a čerstvým absolventům Katedry alternativního a loutkového divadla DAMU. Představí se Běloruska žijící v Praze Maria Komarová se skupinou PYL a představením ČBRŠK, Matěj Šumbera s Luminoforem a Musaši Entertainment Company s Entomologious.

Festival kromě nezávislých českých a zahraničních divadelních projektů nabídne návštěvníkům i divadelní program pro děti, workshopy a debaty či večerní koncert hudebního projektu Načeva a Zdivočelí koně.

Návštěvníci si mohou zakoupit vstupné na jednotlivé akce, které se pohybuje v rozmezí od 60 do 100 korun, nebo mohou zvolit permanentku. Ta na celý festival stojí 750 korun, zlevněná pro studenty a seniory 500 korun, na jednotlivé dny se pohybuje v rozmezí od 200 do 400 korun, zlevněná pak od 150 do 250 korun. Program pro děti na Palackého náměstí je zdarma.

  

DFKH 2021 – PROGRAM

Čtvrtek 9. 9. 2021

16:00 Divadlo b: Pohádka lesní / Palackého náměstí

19:30 Gajdoš, Novotný a kol.: Bakchanti (festivalová premiéra)

21:00 Načeva a Zdivočelí koně – koncert

Pátek 10. 9. 2021

12:00 – 14:00 Diskuse: Nezávislé festivaly v ČR a Střední a Východní Evropě a jejich význam pro kulturu v městech a regionech (moderuje Veronika Štefanová, ČRo) / Dačického dům

16:00 Toy machine: Eliška a jiné královny / Palackého náměstí

17:00 Michaela Dašková: This is not about me!

18:00 Matěj Šumbera: Luminofor

18:45 Matěj Šumbera: Luminofor

18:45 Musaši Entertainment Company: Entomologious

19:30 Teatr Kana: Hustota zalidnění (PL)

21:15 375 0908 2334 / The body you are calling is currently not available (BY)

 Sobota 11. 9. 2021

12:00 – 13:30 Diskuse: Nezávislé divadlo v kontextu politických změn v Bělorusku a na Ukrajině (moderuje Veronika Štefanová, ČRo)
13:45 – 14:45 Y: parents – komentovaná prohlídka prostoru vytvořeného během workshopů s rodiči a jejich dětmi před festivalem

15:00 – 15:45 Thomas Eder Fabian: Prezentace výsledků výzkumu věnovanému evropskému nezávislému divadlu

15:00 Musaši Entertainment Company: Entomologious

16:00 Loutky bez hranic: Bojím se v lese / Palackého náměstí

16:00 PYL: ČBRŠK (BY/CZ)

17:30 8lidí: La Moneda

19:15 Divadlo X10: Mezní stav

21:30 Ufftenživot: What’s happening

 

 DOPROVODNÝ PROGRAM:

Y: Parents zóna

Multifunkční prostor – odpočinková zóna, která vznikne na základě workshopů vedených Marikou Smrekovou a které hledají prototyp funkčního modelu společného komunitního prostoru, prototyp „parentsfriendly“ zóny.

H-effect (UA)

Ukrajinský projekt prezentovaný z důvodu pandemie ve formě videa, je výjimečnou inscenací, která propojuje profesionální herce s válečnými veterány.

Tribuna X10

Prezentace online projektu Divadla X10 formou videoinstalace. Tribuna X10 je unikátním projektem založeným na projevech význačných osobností české politiky a kultury, které ovlivnily svými veřejnými proslovy chápání skutečnosti v krizových okamžicích české novodobé historie.

Program probíhá v Pivovaru Sedlec (Zámecká 136), pokud není uvedeno jinak. Změna programu vyhrazena.

Pozvaní zahraniční experti:

Tania Arcimovich (Bělorusko), kurátorka, akademička, doktorandka v Mezinárodním centru kulturních studií (obor Aplikovaná teatrologie, Univerzita Justa Liebiga v Německu).

Palina Dabravolskaya (Bělorusko), režisérka, performerka, hudebnice.

Davide D’Antonio (Itálie) předseda ETRE, umělecký ředitel IDRA, projektový manažer řady festivalů a soukromých subjektů na poli současného umění, zakladatel a člen rady organizace CRESCO a člen rady organizací IETM a EAIPA.

 

Thomas Fabian Eder (Německo), umělecký manažer a výzkumník.

Zoltán Imely (Maďarsko), jeden z prezidentů Asociace nezávislých scénických umění.

Dariusz Mikuła (Polsko), herec, ředitel divadla a výzkumného střediska Teatr Kana, šéf festivalu Spoiwa kultury.

Stefan Prohorov (Bulharsko), předseda Asociace nezávislých divadel ACT, spoluzakladatel Force Majeure studio.

Marika Smreková (Slovensko) režisérka, performerka, aktivistka, zakladatelka a kurátorka komunitního festivalu UM UM ve Staré Lubovni.

Eva Yakubovska (Ukrajina), divadelní režisérka, producentka, manažerka.

Barbora Koláčková, Divadlo X10

pro Taneční magazín