Jedinečná laboratoř pohybového divadla se připomíná. Hlásit se můžete ještě do 14. února (včetně)!
Laboratoř a konference pohybového divadla
20. – 29. července 2021 | Zámek Laubegg – Rakousko
Živá a jedinečná akce zahrnuje dva programy – Pohybovou divadelní laboratoř s divadelními režiséry a pedagogy „Ostrenko Brothers“ a zároveň program Konference IUGTE s teoretiky divadelního umění, teatrology anebo jinými odbornými profesionály z celého světa!
VÝKONNÉ UMĚNÍ MEZI TRADICÍ A SOUČASNOSTÍ
Program Pohybové divadelní laboratoře je zaměřen na přístup bratrů Ostrenkových k výcviku tanečních umělců. Opírá se o ruskou divadelní tradici, stejně jako o nejnovější experimenty v oblasti divadelního umění. Fyzičnost umělce v učeních K. Stanislavského či M. Čechova je tak stavěna oproti metodám Meyerhold’s Biomechanics, Tai-chi pro umělce, improvizací, řízení pohybu a celé výuky. To jsou pouze některé z prvků, které jsou jedinečně transformovány a kombinovány právě v systému výuky „Ostrenko“. Tak, aby vyhovovaly potřebám současných umělců, režisérů a tanečních pedagogů.
Účastníci této laboratoře budou prakticky prozkoumávat fyzické předpoklady a „tělesnost“ umělce jako hlavního tvůrčího nástroje. Současně je budou vnímat jako klíč k utváření a stylizaci atmosféry a emocionální palety v současném představení, překračující hranice normativního textového herectví.
Program konference IUGTE zahrnuje praktické workshopy a semináře, představení a průběžné práce, prezentace fotografií a videa, interaktivní přednášky, výzkumné elaboráty, diskuse a další akce.
Časový plán je navržen tak, aby se účastníci laboratoře mohli účastnit všech akcí programu konference IUGTE souběžně také!
Nabídka je k dispozici pouze do 14. února! Pospěšte si 🙂
Studenti a členové NIPAI, kteří se chcete připojit k této akci, pro podrobnosti a vaše speciální nabídky, prosím, napište Lise Rich na její e-mail: l.rich@nipai.org.
Máte-li jakékoli dotazy, týkající se programu, dopravy, skupinových sazeb nebo čehokoli jiného, neváhejte nás kontaktovat!
Konference na Kypru „Narušenost v současném umění v časech konfliktu – open call“ již v březnu
Zveme vás k účasti, vyzývá mezinárodní konference „Narušenost v současném umění v časech konfliktu“, která se uskuteční v březnu 2021 na Kypru.
Lidskost a tvořivost umění jako základy kulturního dědictví, problémy související s právy umělců v kontextu politického pnutí, vztah umělce a státu jsou témata letošní konference.
Z politické nestálosti a jejích dopadů na umění vyvstává řada otázek o hodnotách a roli umění. Cílem konference je tyto problémy pojmenovat, analyzovat a vést o nich diskusi s důrazem na roli kulturních institucí, veřejných organizací a kulturní politiky států, které formují život umělců, obzvláště v nynější době pandemie koronaviru.
Nejlepší projekty druhého semestru online verze PQ STUDIO
Do podzimního semestru on-line verze vzdělávací platformy PQ STUDIO se přihlásilo třicet osm škol z dvanácti zemí. S potěšením vám představujeme ty nejúspěšnější, které vybrala naše porota a které prošly závěrečnou diskuzí se skupinou odborníků jako je Katrina Lindsay, Juli Balázs, Dr. Dinesh Yadav a Dr. Hasan Zahirović.
Tato dvanáctka vybraných bude společně se čtyřmi nejlepšími projekty letního semestru vystavena v on-line galerii, kterou právě spouštíme. Tentokrát tomu bude u příležitosti konference věnované výročí Karla Čapka.
Slyšeli jste poslední díly našeho PQ podcastu se scénografkou a také kostýmní výtvarnicí Tamarou Figueroa a režisérem Cirque du Soleil Michelem Laprisem? Poslechněte si je na Spotify a SoundCloud.
Dva intenzivní semestry on-line verze vzdělávací platformy Pražského Quadriennale PQ STUDIO jsou za námi. Celkově se přihlásilo 49 kreativních týmů univerzit z celého světa. To nám dostatečně ukazuje zájem o on-line vzdělávání scénografů a designérů i nadšení univerzit a jejich studentů zapojit se do mezinárodních projektů. Vyvrcholením veškerého úsilí bude spuštění naší skvělé on-line galerie, v níž se o těch nejlepších šestnácti projektech, vybraných porotou, dozvíte mnohem více. Galerie bude otevřena 26. ledna.
Švandovo divadlo uvede on-line premiéru satirické komedie o střetu politiky a ekoteroristů
Co se stane, když se mocná síla klimatické změny střetne s nepružnými osobami z nejvyšší politiky? I o tom vypráví satirická komedie „Zabíjejte popírače klimatických změn“ Davida Finnigana. Její on–line premiéru chystá 25. ledna pražské Švandovo divadlo. Titul inspirovaly slavné akční filmy z 80. let o teroristech a rukojmích, humor Quentina Tarantina a rétorika Ala Gora. Svižnou satiru ze světa současné politiky uvede smíchovská scéna jako první neanglicky mluvící divadlo, které zároveň iniciovalo i její první cizojazyčný překlad. Ten je dílem Ester Žantovské, režie se ujali Adam Svozil s Kristýnou Jankovcovou. Inscenace bude k vidění prostřednictvím Youtube kanálu Švandova divadla.
Ministryně životního prostředí Gwen Malkinová (Natálie Řehořová) se ocitá v největší morální krizi za svoji kariéru, z níž jí nepomůže ani její oddaná mluvčí (Nataša Bednářová). A aby toho nebylo málo, koncert v australském parlamentu, při němž se ministryně touží konečně odreagovat, přeruší vpád skupiny ekoteroristek. Banda rozzlobených žen pod vedením nesmlouvavé Catch (Marie Štípková) vydírá vládu a požaduje okamžitou změnu jejího přístupu k ochraně klimatu – nebo: „…a to se nedá nic dělat, všechny pozabíjí…“
Chytrá satira místo agitky
Jak upozorňuje dramaturg inscenace David Košťák, „Finniganova provokativní, chytře napsaná hra, v níž vystupují samé ženy, se kvůli svému šokujícímu názvu nejprve dočkala v Austrálii zákazu. Ale později tu získala prestižní cenu Griffin Award.“ Podle Košťáka však nejde o další ekologickou agitaci, nýbrž o chytrou satirickou komedii, poukazující mimo jiné na sílu médií a sociálních sítí. I na jejich vliv na mínění (mnohdy krvelačné) veřejnosti.
Natálie Řehořová v roli Gwen Malkinové
S tím souhlasí i Kristýna Jankovcová a Adam Svozil, kteří jsou považováni za nejpozoruhodnější režijní dvojici mladé divadelní generace: „Hru bychom označili za svižnou politickou satiru, která se prostřednictvím humoru vyrovnává s patovou situací, v níž se současná debata o klimatické změně ocitla. Autor zároveň vtipně zobrazuje vzájemnou radikalizaci názorových stran a také jejich zničující zatvrzelost.“
Sám David Finnigan svou hru označuje jako „akční thriller“ a při jejím napsání spolupracoval s klimatology: „Inscenace tohoto textu by neměla být žádná depka. Není ani o klimatické úzkosti. Rád o ní smýšlím jako o bizarní oslavě života vstříc ekologické hrozbě.“
Lucia Čižinská a Natálie Řehořová
A jak si dvojice režisérů poradila s tím, že je příběh pevně vsazen do Austrálie, jejíž specifické prostředí ani politiku český divák nejspíš nebude znát? „Od úpravy textu až po práci s herci, jsme hledali styčné body australského a českého kontextu a paralely se snažili posilovat a zvýrazňovat. V dnešní době ale není potřeba být zas tak návodný: kupříkladu propojení miliardového byznysu a politiky má sto plus jedna podob, jeho škodlivost je ovšem internacionální,“ uvádějí Kristýna Jankovcová s Adamem Svozilem.
Střet v podání pěti žen
Obsazení slibuje generační setkání pěti výrazných hereček. Ministryni životního prostředí Gwen Malkinovou hraje Natálie Řehořová, její komickou tiskovou mluvčí hostující Nataša Bednářová. Nekompromisní ekoteroristku Catch ztvární Marie Štípková, hned několik členek jejího týmu ztělesní Anna Stropnická. Hostující Lucia Čižinská se ujme dalších pěti rozličných postav od moderátorek až po australskou premiérku. „Diváci se mohou těšit na neotřelý pohled na problematiku, týkající se klimatických změn,“ uvádí herečka Marie Štípková. A hned dodává: „Text s nadhledem glosuje obě zápolící strany, aniž by jedné či druhé nadržoval. A těšit se lze i na humor! Nezapomenutelné jsou některé dialogy v podání kolegyň Nataši Bednářové a Natálie Řehořové. Podle mě je to nový Satinský… a Satinský.“
Marie Štípková a Natálie Řehořová
Výpravu Jana Morávka využívající projekčních obrazovek inspirovalo koncertní pódium, ale i filmové postupy – diváci tak uvidí v přímém přenosu klíčovací technologii, které se využívá při natáčení před greenscreenem. Moderní režii podtrhnou také kostýmy Lenky Rozsnyóové odrážející nejnovější módní trendy i estetiku současných videoklipů.
On–line premiéra se uskuteční 25. ledna 2021 ve StudiuŠvandova divadla, k vidění bude na:
Kristýna Jankovcová (*14. 4. 1992) a Adam Svozil (*26. 7. 1991)
Režijní dvojice Kristýna Jankovcová a Adam Svozil navázala spolupráci během studia režie a dramaturgie na katedře činoherního divadla DAMU. Už tehdy hostovali jako režijně dramaturgické duo ve Studiu Hrdinů a v Divadle v Dlouhé. DAMU zakončili společnou absolventskou inscenací „Rituální vražda Gorge Mastromase“ v Divadle Disk. Ta získala cenu Marka Ravenhilla za nejlepší českou divadelní inscenaci současného textu.
V roce 2017 byly uvedeny inscenace „Iluze“ v divadle J. K. Tyla v Plzni a „Dánská občanská válka 2018-24“ v Divadle Na zábradlí. V únoru 2018 měla premiéru inscenace „451 stupňů Fahrenheita“ v Činoherním studiu v Ústí nad Labem. V roce 2018 hostovali v Jihočeském divadle. Tam režírovali hru inspirovanou osudem Natashi Kampuschové „Téměř dokonalá láska“.
V letech 2018-2019 spolupracovali s ostravskými činoherními scénami, kde režírovali třeba autorskou adaptaci kultovního snímku 90. let „Kouř“ v Divadle P. Bezruče. Pro Komorní scénu Aréna nastudovali hru R. Schimmelpfenniga „Zimní slunovrat“. Ta získala cenu Josefa Balvína za nejlepší českou inscenaci německojazyčného textu. Během roku 2019 se dvojice vrátila do Divadla Na zábradlí, pro které připravila povídky amerického spisovatele D. F. Wallace „Krátké rozhovory s odpornými muži“. V únoru 2020 měla premiéru jejich inscenace „Velký Gatsby“ v Klicperově divadle v Hradci Králové.
Jankovcová a Svozil tvoří také pro Český rozhlas, který v jejich režii uvedl dvě pohádkové minisérie z pera scenáristky Kláry Vlasákové a také dvě vlastní autorské adaptace „Já, mé druhé já a já“, podle knihy J. Vaňka „Sebedrás“, a dramatizaci pohádkového cyklu „Putování za Švestkovou vůní“ Ludvíka Aškenazyho.
Adam Svozil kromě společné tvorby s K. Jankovcovou dlouhodobě spolupracuje také s Divadlem Letí.
Lucia Čižinská v energickém gestu
David Finnigan, autor hry
Dramatik, spisovatel, režisér, vývojář her a lékárník. Pochází z australské Canberry a prostřednictvím performativního umění zkoumá teorii her, komplexní systémy, teorii sítí aktérů a resilienci. Profesionálně působí v Británii, Austrálii a na Filipínách. Při tvorbě často spolupracuje s vědci prestižních světových institucí jako je londýnská University College, stockholmské Resilience Centre, australská Akademie věd či singapurská Nanyang Technological University. Je členem australského vědecko-divadelního souboru Boho.
Jako dramatik působil v rezidenci londýnského Nanyang Technological University manilského Tanghalang Pilipino a kolumbijského Campos de Gutiérrez en Medellín, autorsky se podílel i na vzdělávacích programech Vědeckého nebo Přírodovědného a Válečného muzea v Londýně.
Jeho hra „Zabíjejte popírače klimatických změn“ získala v roce 2017 prestižní australskou cenu Griffin Award. Nominace na další ceny si vysloužily i jeho texty „Upírská hra“ a „Oceány se vypařily do oblak“. Mezi jeho další tituly patří například „44 sexuálních zážitků v jednom týdnu“ – hra o bloggerce, která recenzuje stejnojmennou knihu – či „Rozpálit a zchladit“, mapující kusé myšlenky a pocity lidí chvíli před tím, než dojde k polibku.
Finnigan založil také dva festivaly věnující se performativnímu umění: Crack Theatre Festival v britském Newcastlu a canberrský festival You are here. Svůj zájem o teorii her zužitkovává nejen prostřednictvím divadla; pořádá také kreativní workshopy pro festivaly, umělecká a vzdělávací centra, konference a jednotlivé firmy.
