Státní fond kultury – Taneční magazín

seanout

Argentinská choreografka Carolina Arandia přináší na scénu mořskou hladinu

Argentinská choreografka Carolina Arandia přináší na scénu Studia Hrdinů mořskou hladinu: premiéra tanečního představení seanaut (26. – 27.5.2026)

Interdisciplinární umělkyně Carolina Arandia se v novém projektu spojila s českou tanečnicí a performerkou Sabinou Palán Bočkovou a finským hudebníkem Valtteri Alanenem. Společně se zastavují na hraně mezi pevninou a mořem a zkoumají možnosti zklidnění, odolnosti a znovunalezení rovnováhy – zvukem, pohybem, obrazem. Taneční performance seanaut je interdisciplinárním projektem, který v rámci tvůrčího procesu propojuje umění s vědeckým výzkumem z oblasti oceánografie a mořské biologie. Vzniká v rámci mezinárodního projektu Nature of Us a v koprodukčním partnerství s BAZAAR festivalem a rezidenčním centrem Švestkový dvůr.

“strohost a intimní osvětlení (…) daly vyniknout jemné fluktuaci mezi proudícími energiemi,

které se s nenásilnou plynulostí zmocňovaly těla tanečnice za tlumených zvuků moře.”

(Rozálie Andělová, Mnoho tváří (ne)lidskosti: Neohrožený Bazaar Festival je v ohrožení –

a zároveň v životní formě; Dance Context)

seanaut vychází z osobní zkušenosti s vodou jako místem transformace. Potápění zde není jen fyzickým aktem, ale metaforou znovuzrození – způsobem, jak se „znovu vynořit“, jak říká španělský výraz salir a flote. Zotavit se z krize a jít dál navzdory nepřízni osudu. Voda v inscenaci probouzí vitalitu a divokost, vede až na samotnou hranici, na okraj útesu, odkud se lze znovu odrazit. Palán Bočková se pod taktovkou Arandii na minimalistické scéně noří do mořské vody, absorbující emoce a proměňující tělo.

Argentinská choreografka přináší ve svém díle českému publiku naoko vzdálené, ale o to přitažlivější téma – moře, jeho divokost a představy dalekých hlubin. Jak se lidské tělo v pevninské zemi může k mořské hladině vztáhnout? Tělo tanečnice v představení tuto zdánlivou vzdálenost překonává a v proměnlivých obrazech – v prostoru mezi meditativním i výbušným pohybem – nám představuje podmanivou metaforu moře jako prostoru pro ponoření a návrat v očištěné, transponované podobě.

Jak o tomto vztahu uvažuje samotná choreografka Carolina Arandia? “seanaut navrhuje únik z běžného života prostřednictvím kontaktu s oceánem, aby se otevřely prostory pro představivost, pro prožití hlubin a pro to, aby nás objala jeho nekonečná rozloha. Věřím, že oceán poskytuje prostor, v němž lze prožít celou škálu emocí, od jeho drsnosti a krásy po jeho barvy, vůně a slanost, stejně jako jeho klid. Vnímám to (…) jako somatický zážitek rozšiřování smyslů a návratu k původu. Moře, jako nedílná součást biosféry, ztělesňuje naše počátky. Z vědeckého hlediska je to také naše prapůvodní kolébka, místo zrodu samotného života.” (úryvek z rozhovoru Caroliny Arandie a Sabiny Palán Bočkové s Petrou Kupcovou, Opera+)

Premiéra projektu seanaut se uskuteční 26.5.2026 od 20:00 v Studiu Hrdinů. První repríza bude následně uvedena 27.5.2026 v čase 18:00 (uváděno v rámci linie “Parent Friendly”).

kredity

Koncept, choreografie a režie: Carolina Arandia

Interpretace: Sabina Palán Bočková

Sound design: Valtteri Alanen

Light designer: Miriam Čandíková

Scénografie a kostýmy: Karolína Jansová

Umělecký výkon: Carolina Arandia, Valtteri Alanen

Dramaturgická konzultace: Claudia Groesman

Vědecká konzultace: Marco A. Lopez Marín

Výkonná produkce a komunikace: Anna Gazdíková

Produkce: Srdcem Zapsaný spolek z.s., Carolina Arandia, Valtteri Alanen

Koprodukční partneři: Nature of Us, BAZAAR festival

Partneři projektu: Studio Hrdinů, DanceConnected,Theatre X10, Žižkostel, CON Bamberg (DE), Bavarian Czech Platform (DE/CZ), Casa Intermitente (AR), Aurinkobaletti (FI)

Projekt vznikl s finanční podporou: Finnagora TelepArt (FI), Městská část Praha 1, Státní fond kultury

The Nature of Us je mezinárodní projekt spolu-financován programem Kreativní Evropa. Financováno Evropskou unií.

tým seanaut

pro Taneční magazín

Vizuálně-pohybová výprava za hrdinou dneška

Představení „Růžový samuraj“ choreografky Jany Burkiewiczové čeká první repríza v Praze, v La Fabrice

V pondělí 28. června se do pražské La Fabriky vrací představení „Růžový samuraj / Příběh zuřivého větru“ souboru Burki&com. Taneční gesamtkunstwerk hledající nového hrdinu v režii a choreografii Jany Burkiewiczové se bude hrát před diváky poprvé od úspěšné premiéry v září 2020. V příštím roce pak proběhne jen v několika blocích.

Téma hrdinství je v kontextu posledních měsíců ještě aktuálnější než kdy dříve. A právě na hledání archetypu i konkrétních podob hrdinů stojí představení „Růžový samuraj“ souboru Burki&com, které se s otevřením divadel znovu vrací do La Fabriky. A čeká ho teprve první pražská repríza. V následující sezóně se pak bude hrát – pro svou scénickou i taneční náročnost – vždy v několikadenních blocích, které proběhnou pouze třikrát do roka. Představení, v němž vystoupí sedm performerů, spojuje současný tanec, prvky nového cirkusu, fyzické divadlo, zpěv, hudbu i výtvarné prostředky do jednoho působivého celku.

Autorka Jana Burkiewiczová více jak půl roku zkoumala s pomocí pedagogů a 304 dětí v 11 školách od Prahy po Beskydy pojem hrdinů v současném světě. Jejich příběhy, kresby, slohové práce a další aktivity se staly základem pro „Růžového samuraje“.

„Bylo fascinující pozorovat, jak nám z desítek dětmi jmenovaných a naprosto rozdílných hrdinů pomalu vyrůstá jediný příběh. Příběh, v němž se vracíme k základním principům příběhu a ke každodenním situacím, které všichni prožíváme. Jako by hrdinství nebyl nějaký dar nebo mimořádná schopnost, ale pouhé samozřejmé lpění na základních hodnotách,” vysvětluje autorka Jana Burkiewiczová.

Jana Burkiewiczová zapojila do „Růžového samuraje“ i špičky současného produktového či módního designu. Za kostýmy z recyklovaných materiálů stojí designérka Petra Ptáčková, jejíž oblečení se prodává v Paříži i Los Angeles. Maska pro velké finále s „Růžový samurajem“ vznikla z použitých dětských autosedaček.

Za minimalistickou scénografií, která využívá hry se světlem a zapojení netradičních objektů, stojí jeden z nejvýraznějších designérů současné české scény, Maxim Velčovský.

Výjimečná je také skupina performerů, kdy se v sestavě Burki&com objevují například poprvé dva kmenoví tanečníci švédských Norrdans Hanna Nussbaumer a Viktor Konvalinka, mezi jiným zakladatel Dekkadencers a někdejší sólista baletu Národního divadla. Vedle nich stojí dva talentovaní mladí tanečníci Eduard Adam Orszulik a Michal Toman, první je student pražské HAMU a druhý čerstvý absolvent současného tance na bratislavské Vysoké škole múzických umění.

Za pozornost stojí i trojice hudebníků, kteří jsou součástí živé produkce, písničkář Dominik Zezula (post-hudba, Děti mezi reprákama), bubeník Michal Budinský (Lazer Viking) a operní pěvec Libor Kasík.

Autorem scénické hudby je Jiří Konvalinka (Vložte kočku, Mutanti hledaj východisko), skladatelem árie uznávaný slovenský skladatel Slavo Solovič.

Do příprav se zapojil stran animací i filmový režisér a animátor Tomáš Luňák (Alois Nebel).

Představení uvádí Burki&com za podpory Ministerstva kultury ČR, Magistrátu hlavního města Prahy, Prahy 7 a Státního fondu kultury. Koproducent Uffo Trutnov.

Foto: Kateřina Barvířová a Vojtěch Brtnický

Helena Novotná

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Kdo tančí, nestárne!

Podívejte se na záznam z Mezinárodního den tance 2021, který jsme společně oslavili minulý čtvrtek!

Minulý čtvrtek proběhla oslava Mezinárodního dne tance 2021 a jako každý rok pro vás pořadatelé z Art 4 People připravili celodenní taneční program. Zhlédnout jste mohli vystoupení profesionálních divadelních souborů (Národní divadlo Praha, Národní divadlo Brno, Národní divadlo moravskoslezské a další), ukázku tanečního filmu Jiřího Kyliána, společný baletní trénink pod vedením šéfů uměleckých souborů a baletních mistrů. A to včetně Darii Klimentové z The Royal Ballet School of London. Anebo vystoupení a workshopy napříč nejrůznějšími tanečními styly i celorepublikový flashmob, který natočili Taťána G. Brzobohatá, Ondřej G. Brzobohatý, Vlastimil Harapes a Elis Mraz, pod vedením choreografa Marka Zelinky. Záznam z akce je dostupný ke zhlédnutí zdarma na www.mezinarodnidentance.cz.

Program byl rozdělen do dvou bloků:

1. záznam z první části ke zhlédnutí ZDE

2. záznam z druhé části ke zhlédnutí ZDE

Baletní trénink pod vedením Stanislava Slavického

Martin Kolda, dramaturg Mezinárodního dne tance a ředitel Art 4 People uvedl: „Máme za sebou již sedmý ročník oslav Mezinárodního dne tance, který jsme kvůli omezením museli realizovat v on-line prostoru. Program, který sledovalo tisíce diváků byl pestrý, celkem bylo uvedeno několik desítek vystoupení a workshopy ze 14 tanečních žánrů. Rekordní byl zájem o taneční flashmob, kterým jsme dle statistik oslovili přes 100 tisíc lidí a pouze do závěrečného sestřihu se zapojili přesně 563 tanečníci z celé České republiky i zahraničí.“ Záznam flashmobu můžete zhlédnout ZDE.

Děkujeme všem, kdo se do oslav zapojili. Již teď můžete sledovat novinky ohledně Mezinárodního dne tance 2022 ve facebookové skupině a události.

Mezinárodní den tance tancem uctili i v olomouckém divadle

Akce s heslem „Kdo tančí, nestárne!“ byla realizována ve spolupráci s Nadací Krása pomoci a vyzývala veřejnost, aby podpořila úsilí nadace o zlepšování života seniorů a přispěla do charitativní kampaně ZDE. On-line sbírka je otevřena až do 16. 5. 2021 a přispět může kdokoliv libovolnou částkou.

Partnery akce byli: Ministerstvo kultury, Státní fond kultury, Nadace Život umělce, Art 4 People, Place 4 People, Nadace Krása pomoci, Kletch CZ s.r.o., Tüchler, Malostranská Beseda a další. Projekt je realizován s finanční podporou hl. m. Prahy a pod záštitou radní hl. m. Prahy MgA Hany Třeštíkové .

Foto: Národní divadlo Praha a Moravské divadlo Olomouc

Polina Sirotina

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Mezinárodní den tance 2021

Čili: „Kdo tančí, nestárne!“

Ve čtvrtek 29. dubna vypukne on-line událost „Mezinárodní den tance 2021“! Pořadatelé z Art 4 People připravili, jako každý rok, celodenní taneční program. V něm nebudou chybět vystoupení profesionálních divadelních souborů (Národní divadlo Praha, Národní divadlo Brno, Národní divadlo moravskoslezské a další), ukázka tanečního filmu Jiřího Kyliána, společný baletní trénink pod vedením šéfů uměleckých souborů a baletních mistrů, včetně Darii Klimentové z The Royal Ballet School of London. A ani vystoupení a workshopy, napříč nejrůznějšími tanečními styly a celorepublikový flashmob, který natočili Taťána G. Brzobohatá, Ondřej G. Brzobohatý, Vlastimil Harapes a Elis Mraz pod vedením choreografa Marka Zelinky. Letošní ročník vznikl ve spolupráci Nadace Krása pomoci a je doprovázen heslem „Kdo tančí, nestárne“, které vyzývá veřejnost, aby podpořila úsilí nadace nadále zlepšovat životy seniorů.

Program oslavy bude možné sledovat zdarma ve čtvrtek 29. dubna od 10.30 na facebookové stránce Art 4 People či v události, na www.mezinarodnidentance.cz nebo YouTube Art 4 People.

„Už se blížíme do finále a já věřím, že celodenní taneční program nabídne široké veřejnosti pohyb a kulturu, která nám všem tak schází. Diváky čeká skutečně pestrý program, včetně toho nejlepšího z taneční scény. Děkuji všem partnerům, kteří do toho s námi šli i v on-line prostředí.“ uvedl Martin Kolda, dramaturg Mezinárodního dne tance a ředitel Art 4 People.

Manažerka projektu Alexandra Šebestová doplňuje: „Usilujeme o maximální zapojení veřejnosti do charitativní on-line kampaně Nadace Krása pomoci s heslem ,Kdo tančí nestárne!´. Prozradím, že pouze taneční flashmob oslovil přes 100 000 lidí po celé České republice.“ Pokud chcete pomoci seniorům i Vy, můžete přispět prostřednictvím TÉTO sbírky.

Během celodenního programu vystoupí taneční soubory předních českých tanečních institucí, kterými jsou Národní divadlo Praha, Národní divadlo moravskoslezské, Národní divadlo Brno, Jihočeské divadlo, Moravské divadlo Olomouc, Divadlo J.K. Tyla v Plzni, Divadlo F. X. Šaldy Liberec a další profesionální tělesa, poloprofesionální soubory i amatérské skupiny. V programu nebude chybět vysílání tréninku u baletní tyče pod taktovkou uměleckých šéfů a baletních mistrů včetně Darii Klimentové z The Royal Ballet School. Představíme filmovou skeč Jiřího Kyliána, světově uznávaného tanečníka a choreografa, držitele mnoha mezinárodních ocenění, který byl v roce 2019 jmenován rytířem francouzské Akademie krásných umění v Paříži. V rámci programu se nově uskuteční taneční soutěž „Salsa Open“, které se účastníci budou moci zúčastnit ze svých domovů.

Tímto bychom chtěli vyzvat všechny příznivce tance, aby se do oslav zapojili a nezapomněli živé vysílání sdílet i se svými staršími rodiči a prarodiči. Veškeré detaily ohledně programu a příprav Mezinárodního dne tance sledujte na webu www.mezinarodnidentance.cz a ve facebookové skupině.

Partnery akce jsou Ministerstvo kultury ČR, Státní fond kultury, Nadace Život umělce, Art 4 People, Place 4 People, Nadace Krása pomoci, Kletch CZ s.r.o., Tüchler, Malostranská Beseda, Taneční aktuality a další. Projekt je realizován s finanční podporou hl. města Praha.

Foto: Eva Smolíková a archiv TM

Polina Sirotina

pro TANEČNÍ MAGAZÍN