Tohle slovo v Americe vůbec neexistuje

Místa činu v bývalém multiplexu Galaxie

VLADIMIR 518 A EPOS 257 ZKOUMAJÍ V PROSTORÁCH

BÝVALÉHO MULTIPLEXU GALAXIE FENOMÉN SÍDLIŠTNÍ ZÁBAVY

 

Výstavní projekt Místa činu, který se koná v rámci 31. ročníku festivalu současného umění

4 + 4 dny v pohybu / Místa činu, uvede v Kulturní stanici Galaxie novou výstavu s názvem

„Tohle slovo v Americe vůbec neexistuje“ umělců Vladimira 518 a Epose 257.

Normalizační sídliště 70. a 80. let, paradoxně z velké části budovaná na západní licenci systému

Larsen-Nielsen, se po roce 1989 stala dějištěm střetu mezi socialistickou utopií a dravou estetikou raného českého kapitalismu. Do šedého půdorysu občanské vybavenosti se začala agresivně roubovat privatizace: improvizované podniky ozářené neonem měly obyvatelům zprostředkovat dotek „velkého světa“ a naplnit kolektivní touhu žít jako na Západě.

V prostorách bývalého multiplexu Galaxie umělci Vladimir 518 a Epos 257 zkoumají fenomén sídlištní zábavy, tedy situací, kde se imitace amerických vzorů potkávala s excentrickým étosem doby. Zatímco tehdejší představy slibovaly nablýskaný sen, realita periferie v sobě nesla už od začátku i odvrácenou tvář transformace – závislost, vykořisťování a postupné rozčarování z nenaplněných vizí.

I po třech dekádách zde narážíme na fragmenty, které jako by už nikomu nepatřily – pomníčky jiného pojetí veřejného prostoru i soukromého vlastnictví. Historie zde není neměnným celkem, na který nahlížíme z odstupu; je to živá materiální stopa, kterou v kulisách panelových bloků dodnes nevědomky obýváme.

Text vychází z odborného textu, který pro výstavu napsal Tomáš Pospiszyl.

 

Výstava trvá od 29. 5. do 21. 6. 2026 (otevírací doba: čt – ne 14:00 – 19:30)

Kurátorka: Denisa Václavová

Adresa konání: Kulturní stanice Galaxie, Arkalycká 833/1, Praha 4 – Háje

Eva Grund

pro Taneční magazín

Město snů pro děti i dospělé

Místa, které znáte, přesto jste je možná nikdy neviděli

Nová interaktivní výstava 

Skryté vrstvy života panelových domů otevírá nová výstava Město snů, která zahajuje 31. ročník festivalu 4 + 4 dny v pohybu / Místa činu v Kulturní stanici Galaxie na pražských Hájích. Výstava zve návštěvníky, aby vstoupili do světa, který důvěrně znají, a přesto jej možná nikdy neviděli takto, a také vyzývá, aby společně s autory výstavu dotvářeli. Návštěvníci se totiž mohou těšit na interaktivní prostor pro dílny, workshopy a volnou hru.

Výstava trvá od 6. 2. do 26. 4. 2026

Kurátoři: Ondřej Horák (Fuczik), Denisa Václavová

Architekt výstavy: Tomáš Svoboda

Sídliště je prostor, který bývá označován jako betonová džungle i jako město zeleně a krátkých vzdáleností. Místo, kde se potkává anonymita s blízkostí, rutina s překvapením a každodennost s fantazií. A především místo, kde žijí tisíce lidí se svými sny, obavami, radostmi i drobnými zázraky. „Město snů představuje sídliště jako prostor, kde se realita prolíná s imaginací. Současní ilustrátoři a ilustrátorky zde zpracovávají příběhy odehrávající se za okny panelových domů. Příběhy, které obvykle zůstávají skryté, přestože je někdo možná žije jen pár metrů od nás. Sídliště se v naší výstavě stává prostorem snů, do kterého můžete vstoupit,“ představuje výstavu kurátorka Denisa Václavová.

Každý z vystavujících autorů přináší vlastní poetiku

Jakub Bachorík otevírá pohled do budoucnosti, v níž si příroda bere zpět své území. Panelové domy prorůstají rostlinami a houbami, až se stávají součástí nového ekosystému. Petra Herotová vypráví něžný příběh o narození sedmi štěňátek ve třetím patře panelového domu. Jedná se o skutečnou událost, která se proměnila v ilustraci pro děti i dospělé. Undo, italský umělec vystupující pod pseudonymem, sleduje dítě ve výškové budově, které dostane od otce hračku letadla a později se stará o malého ptáčka, dokud se nenaučí létat. A Filip Zatloukal přináší příběh z ptačí perspektivy. Jako by sídliště pozoroval někdo, kdo se vznáší vysoko nad ním.

Společně s nimi vystavují Vendula Chalánková, Kakalík, Nikola Logosová, Marie Urbánková a dvojice Veronika Vlková & Jan Šrámek. Každý z nich otevírá jiné okno, jiný příběh, jiný způsob, jak nahlédnout do života panelových domů.

 

 

Výstava, která se mění s každým návštěvníkem

Město snů není klasická výstava. Je to prostor, který žije, dýchá a proměňuje se.
Návštěvníci se mohou aktivně zapojit – přidat vlastní příběh, vytvořit kresbu, zanechat stopu. Instalace tak funguje jako otevřená laboratoř, kde se prolíná umění, hra, vzpomínka i fantazie.

Součástí výstavy je interaktivní prostor pro dílny, workshopy a volnou hru, který otevírá dveře rodinám, školám i všem, kdo chtějí tvořit. Téměř každý paneláček nabízí výtvarné aktivity pro děti. Od kreslení zeleně do sídliště, přes výrobu nových ufonských obyvatel, až po vlastní design umakartu. Fantazii se meze nekladou. V prostoru výstavy je také veliká tabule na kreslení pro děti. Ve spolupráci s projektem Máš umělecké střevo? bude opět pro školy probíhat lektorský program. Ten je zdarma, od pondělí do pátku, stačí si jen zarezervovat termín.

OTEVÍRACÍ DOBA VÝSTAVY

ST–NE | 14.00–19.30 – každý víkend budou probíhat v prostorách výstav workshopy pro děti i dospěláky

O FESTIVALU 4 + 4 DNY V POHYBU / MÍSTA ČINU

Festival se koná od roku 1996 s cílem prezentovat současné inovativní umělecké projekty. Během třiceti let své existence představil veřejnosti více než 300 uměleckých skupin ze 40 zemí světa a podpořil vznik 90 českých premiér. Specifikum festivalu spočívá m.j. v oživování objektů pražské architektury současným uměním a v prezentaci mezinárodních projektů, na nichž se festival produkčně spolupodílí. Od loňského podzimu působí v Kulturní stanici Galaxie na pražských Hájích.

Foto: Jan Hromádko

Eva Grund

pro Taneční magazín

Město snů

31. ročník festivalu 4+4 dny v pohybu

dovolte, abychom Vás pozvali na novou výstavu festivalu 4 + 4 dny v pohybu / Místa činu Město snů.

Tato nová výstava, která zahajuje 31. ročník festivalu 4 + 4 dny v pohybu / Místa činu v Kulturní stanici Galaxie na pražských Hájích, otevírá skryté vrstvy života panelových domů.

Město snů zve návštěvníky, aby vstoupili do světa, který důvěrně znají, a přesto jej možná nikdy neviděli takto, a také vyzývá, aby společně s autory výstavu dotvářeli. Návštěvníci se totiž mohou těšit na interaktivní prostor pro dílny, workshopy a volnou hru.

Vernisáž se uskuteční ve čtvrtek 5. února 2026 od 17.00 hod. Více informací naleznete v přiložené pozvánce.

Vystavující: Jakub Bachorík, Petra Herotová, Vendula Chalánková, Kakalík, Nikola Logosová, Undo, Marie Urbánková, Veronika Vlková & Jan Šrámek, Filip Zatloukal

Kurátory výstavy jsou Ondřej Horák (Fuczik) a Denisa Václavová

Více informací o výstavě.

Termín konání výstavy: 6. 2. – 26. 4. 2026

Festival 4 + 4 dny v pohybu / Místa činu se koná od roku 1996 s cílem prezentovat současné inovativní umělecké projekty. Během třiceti let své existence představil veřejnosti více než 300 uměleckých skupin ze 40 zemí světa a podpořil vznik 90 českých premiér. Specifikum festivalu spočívá m.j. v oživování objektů pražské architektury současným uměním a v prezentaci mezinárodních projektů, na nichž se festival produkčně spolupodílí. Od loňského podzimu působí v Kulturní stanici Galaxie na pražských Hájích.

Svou účast na vernisáži prosím potvrďte odpovědí na tento e-mail, děkujeme.

Těšíme se na setkání s Vámi!

Srdečně za 4 + 4 dny v pohybu / Místa činu,

Eva Grund 

pro Taneční magazín

„K sobě“

Nová inscenace mladé generace otevírá téma sebehodnoty

Kulturní stanice Galaxie uvede 31. ledna a 1. února 2026 premiéru autorské inscenace „K sobě“, připravené v režii Anny Klimešové a Petra Erbese. Do projektu se zapojilo osmnáct mladých lidí ve věku 16 – 21 let, kteří se společně s tvůrčím týmem pustili do zkoumání tématu, jež je pro dnešní generaci mimořádně citlivé – sebehodnoty. Výsledkem je představení, které propojuje současné divadlo, tanec, osobní výpovědi i multimediální prvky a nabízí intenzivní zážitek širokému spektru diváků.

Podtitul „Přijď, bude ti líp. Slibuju!“ vystihuje atmosféru celého projektu. Inscenace pracuje s jednoduchým, ale silným obrazem kruhu – prostoru, do kterého je možné vstoupit a být sám sebou, anebo zkoumat, co znamená vystavit svou přítomnost pohledu druhých. „Během zkoušení jsme zjistili, že hodnocení různých věcí nebo i lidí ve stylu „tenhle kluk: sedm z deseti“ se dostalo do běžného jazyka generace, se kterou pracujeme. Pozornost a z ní plynoucí hodnocení se pro nás staly hlavním z témat inscenace. Zkoumali jsme, jaké to je si představit, kým jsme, když se nikdo nedívá a na druhé straně jsme zjistili, jak těžké může být ustát pozornost při úplně obyčejných činnostech, jako je bezúčelné skákání po jedné noze,“ přibližují K Sobě režisér Petr Erbes.

V inscenaci zkoumáme, co se o nás říká ještě, než se narodíme nebo když jsme úplně malí. Jak nás věty, které o sobě slýcháme, formují a ovlivňují až do dospělosti. V rámci zkoušení nás zajímalo rekonstruovat obrazy, které se obtiskly do naší identity. Kladli jsme si otázky, jak se dostat k sobě, mimo hlas vnitřních cenzorů, který znějí hlasem našich rodičů, prarodičů kamarádů, nebo i náhodných pozorovatelů. Co by dělalo naše tělo a mysl, kdyby byly svobodné,“ doplňuje režisérka Anna Klimešová.

Kým jsme? Kým jsme byli, než jsme se stali tím, kým jsme? Jak se vlastně dostat k sobě? Série otázek spojených s tématem vlastní existence je motorem inscenace, která tak není jen divadelním představením, ale také pozváním každého bez ohledu na věk k osobnímu zastavení a zamyšlení na téma sebehodnoty.

Inscenace K Sobě je performativní báseň o vlastní existenci. Performerky a performeři vytvářejí a přepisují obrazy spojené nejen s tématem sebehodnoty, ale i s ní související samotou a svou vlastní svobodou.

Představení K sobě se zrodilo přímo pro Kulturní stanici Galaxie. Je první premiérou festivalu 4 + 4 dny v pohybu v roce 2026 a bude se hrát jen osmkrát,“ říká Denisa Václavová, dramaturgyně a kurátorka festivalu 4 + 4 dny v pohybu / Místa činu. Omezený počet uvedení dodává projektu výjimečnost a vytváří příležitost zachytit vznik nové generace performerů v momentu, kdy se poprvé představují širší veřejnosti.

Otevřená výzva, otevřené příběhy

Projekt vznikl z otevřené výzvy, do níž se mohl přihlásit kdokoli bez ohledu na předchozí zkušenosti. Na jevišti se tak potkávají studenti uměleckých oborů i mladí lidé, kteří nikdy předtím nestáli na scéně. Každý z nich přináší vlastní příběh, pochybnosti, sny i odvahu je sdílet. Kolektivní scénář je výsledkem společné práce, v níž se jednotlivé hlasy skládají do mozaiky generace, která hledá své místo ve světě a učí se rozpoznávat vlastní hodnotu mimo očekávání okolí. Inscenace tak nabízí autentický pohled, jak mladí lidé přemýšlejí o sobě, o vztazích, o tlaku společnosti a o tom, jak se vyrovnávají s neustálým porovnáváním, které je od dětství provází.

Současný vizuální jazyk a silný tvůrčí tým

Výraznou roli v inscenaci hraje vizuální a zvuková složka. Hudbu složil Mikuláš Mio Ekrt, který zároveň patří mezi účinkující, a jeho kompozice vytváří emocionální rámec celého představení.

Scénografka Lucia Krausová (Škandíková) a videoartista Erik Bartoš pracují na scéně s motivem kruhu, ve kterém je možné pracovat s vnitřními pocity performerek a performerů. Ti se tak vracejí do vnitřní krajiny svého dětství, která je utvářela. Prostřednictvím obrazů, fotografií i textů se autorky a autoři ptají, kde jsou zdroje jejich strachů a obav, skrze pohádkové či fantazijní motivy navazují kontakt s archetypy, které jim pomáhají pracovat s úzkostí. Výsledkem je inscenace, která stojí na pomezí několika žánrů a nebojí se experimentovat. Pro odborná média nabízí možnost sledovat práci mladých performerů v profesionálním prostředí, pro kulturní a společenské redakce pak otevírá téma, které rezonuje napříč generacemi.

Anna Klimešová se věnovala režii autorských inscenací již během studia, režírovala inscenace v mnoha pražských divadlech a je jednou ze zakládajících členů skupiny 8 lidí a společně s Petrem Erbesem jsou uměleckým tandemem nové podoby skupiny Zapětdvanáct.

Lucia Krausová (Škandíková) se věnuje divadelní a filmové scénografii a kostýmům a spolupracuje s mnoha režiséry v celé Evropě. V autorské tvorbě se zaměřuje na dokumentární divadlo, instalace a design.

Erik Bartoš se od zvukových a interaktivních instalací a generativních vizualizací, jež vytvářel vlastním softwarem, dostal k animaci a videomappingu, jímž se věnoval na ESAD v Portugalsku. Dnes pracuje na pomezí 2D / 3D animované grafice s přesahem do hyperrealismu. Spolupracuje s režiséry, divadelními soubory i festivaly.

Petr Erbes se věnuje režii a dramaturgii již od studií a také jako autor se podílel na řadě inscenací v mnoha pražských divadlech. Je též autorem dramatických textů, např. Tři smrti Martina Šmída. Zabývá se aktivní rolí diváků a strukturami hry, přičemž jeho projekty přesahují běžný rámec divadla. Patří mezi zakládající členy nezávislé umělecké skupiny 8 lidí a herního studia Palacký Games.

Mladá energie na jevišti

V inscenaci vystupují: Jáchym Benedikt, Evelína Mia Caisová, Hugo Doubrava, Mikuláš Mio Ekrt, Rozálie Fidlerová, Simon Hierman, Adéla Kapková, Maya Kintera, Magdalena Kmochová, Lenka Mazánková, Theodor Mrkvička, Angelika Nguyen, Barbora Ida Ouzká, Mojmír Pěnička, Ester Zoe Pospíšilová, Josefína Prachařová, Tereza Starečková a Mája Veselá. Každý z nich přináší na scénu vlastní energii, osobní zkušenost a odvahu být vidět – a právě tato autenticita je jedním z nejsilnějších prvků celého projektu.

Termíny premiér: 31. ledna a 1. února 2026

Reprízy: 2. 2., 11. 2., 6. 3., 7. 3., 1. 5., 2. 5.

Vstupenky je možné zakoupit  v síti Goout.

Eva Grund

pro Taneční magazín