Moetivi Karavan

Speciální rodinná inscenace v karavanu vás vezme na cestu za domovem

Autorská inscenace Dominiky Špalkové a Báry Ungerové hledá odpověď na otázku, co dělá domov domovem. Originální projekt se odehrává ve speciálně upraveném karavanu, který je zároveň výtvarnou instalací a do nějž se vejde pouze osm diváků. Moetivi Karavan / Expedice k domovu má premiéru v Lubné u Poličky, kde projekt vznikal, už 21. června na den letního slunovratu. Po premiéře se karavan vydá na turné po českých festivalech.  

Autorky inscenace a zároveň performerky Dominika Špalková a Bára Ungerová se inspirovaly krajinou, rytmem, setkáváním s lidmi a jejich příběhy. Střípky vzpomínek, pocitů, tvarů a ornamentů otiskly do experimentální a svým formátem ojedinělé inscenace Moetivi Karavan / Expedice k domovu, určené pro rodiny s dětmi.

Karavan, v němž se inscenace odehrává, je zároveň výtvarnou instalací. Rozžíváním objektů a předmětů, výtvarných fragmentů, použitím loutky či masky a zastoupením silné hudební složky vzniká intimní a hravá scénická událost.

Hudebnice a výtvarnice Bára Ungerová pod vlastní značkou Mœtïvï vytváří autorské designérské předměty a kresby a v tomto stylu vyzdobila interiér karavanu. Dominika Špalková kurátorsky ráda objevuje a nachází krásu tam, kde je pro ostatní zatím neviditelná. Dává ji do nových kontextů, propojuje žánry a hledá nové tvary. I proto je tato inscenace něčím mezi divadlem a instalací.

Autorky k projektu inspirovala především doba, kdy hodně cestovaly (Bára s kapelou DVA a Dominika s Divadlem Drak) a doma téměř nebyly. „Napadlo nás, že pocit domova si uvědomuješ ve chvíli, kdy ti chybí. Když jsi mimo domov a těšíš se do něj. Zároveň si ale můžeš ten pocit najít, kdekoliv zrovna jsi. Například já jsem doma, kdekoliv si můžu sednout na zem, vybalit si z batohu sešit a tužku a kreslit si,” popisuje Ungerová.

V inscenaci se k tématu domova přidává inspirace dětstvím, kořeny, hrou, motivem opakování. Performerky chtějí v divácích navodit pocit příjemného rituálu, pohodlí, bezpečí a útulnosti v malém domě, který si člověk může svobodně převést, kamkoli chce. „Nechtěly jsme dělat divadelní představení, ani čistě výtvarný tvar. Bavilo nás hledání toho mezi tím. Chceme vyvolat a sdílet přátelskou atmosféru, možná vzpomínky na lidi a situace, které nám pocit domova tvořily, a zamyslet se, jak jej tvoříme my,” dodává Špalková.

Na inscenaci se podílela také scénografka Vendula Tomšů, s níž Dominika Špalková spolupracovala mimo jiné na projektu Miřenky Čechové !O! – Family Therapy. Tomšů vytvořila loutky a masky a podílela se na dalších technických i estetických záležitostech. V inscenačním týmu je kromě ní také sound designer Ladislav Mirvis Mirvald a light designer Jiří Šmirk. Během představení zazní hudba skupin DVA, Zrní nebo projektu Markéty Lisé Kutya.

Autorky mají za sebou expedice do Norska a na Island, kde vznikly v rámci jednoho projektu dvě další paralelní inscenace se stejným tématem. Norská inscenace partnerské organizace Arctic Culture Lab bude mít premiéru na podzim. Islandská verze režisérky Grety Clough a souboru Handbendi Brúðuleikhús měla premiéru začátkem června a momentálně reprízuje na dvacetidenním turné. Na základě inscenací vyjde také dramaturgická kniha, která zmapuje celou tříletou cestu vzniku projektu. Součástí bude také anketa, v níž přátelé autorek a různé osobnosti odpoví na otázku, co pro ně znamená domov.

Moetivi Karavan / Expedice k domovu

Autorky a performerky: Dominika Špalková a Bára Ungerová
Autorská spolupráce na začátku cesty: Lucie Dlabolová
Autorská spolupráce na konci cesty: Vendula Tomšů
Design: Barbora Ungerová
Scénografie: Vendula Tomšů
Hudba: DVA, Zrní, Kutya
Zvuk: Ladislav Mirvis Mirvald
Světla: Jiří Šmirk
Fotodokumentace: Jiřina Šmídová, Barbora Ungerová
Technický support: Jan Unger, Jan Tomšů
Producent: ProFitArt
Partnerské organizace: Arctic Culture Lab (Norsko), Handbendi (Island)
Podpořeno z Fondu EHP – program Kultura.

Premiéra: 21. června 2022, Lubná u Poličky
(rezervace na production@profitart.cz do 19. 6.)

Další uvedení: 23. a 24. června: festival Luhovaný Vincent, Luhačovice
25. a 26. června: festival Regiony, Hradec Králové
17. a 19. července: festival Za dveřmi, Praha
23. a 24. července: Na Staré plovárně, Jihlava

Pro další termíny a aktuální informace sleduje www.profitart.cz.

Foto: Jiřina Šmídová

 

Pavla Haluzová

pro Taneční magazín 

Noc divadel

Devátý ročník akce nese podtitul „Fresh Air: Někdy se stačí jen nadechnout“

V sobotu 20. listopadu proběhne devátý ročník Noci divadel s podtitulem Fresh Air. Program připravilo přes 80 divadelních souborů, divadel a institucí z 30 měst České republiky. Největší divadelní svátek tak opět nabídne prohlídky, divadelní dílny, diskuze s tvůrci, představení a performance – zdarma nebo za symbolické vstupné. Právě vychází také kniha Divadlo dnem i nocí, kterou vydává koordinátor akce Institut umění – Divadelní ústav. Publikace se prostřednictvím textů i fotografií ohlíží za uplynulými ročníky Noci divadel a již tento týden je možné ji zakoupit prostřednictvím e-shopu Prospero či během Noci divadel v infocentru a ve vybraných divadlech. 

Fresh Air: Někdy se stačí jen nadechnout

Noc otevřených divadel a výjimečných zážitků prezentuje divadlo tvořivým způsobem v netradiční formě vždy třetí listopadovou sobotu. V sobotu 20. listopadu proběhne již devátý ročník akce, tentokrát s podtitulem Fresh Air. Zapojená divadla tak představí například čerstvé novinky na divadelní scéně, novátorské přístupy či reflexi pandemické situace, která citelně zasáhla živou kulturu. Pražské divadlo Alfred ve dvoře uvádí od 20 hodin performance Tomáše Danielis 21&COUNTING, jejímiž tématy je  pohyb,  komunikace a vnímání reality. Ostravská Komorní scéna Aréna se rozhodla v rámci tématu letošního ročníku vpustit závan čerstvého vzduchu v podobě prohlídek divadla i pro anglicky mluvící diváky. Táborské Divadlo Oskara Nedbala nachystalo oslavu živé kultury a jejího návratu do našich životů, a tak zde nebudou chybět akrobatická vystoupení novocirkusových souborů (Cirkus Tety, Circus Frico, Eliška Brtnická), loutkové představení v podání Loutek bez hranic či nabitý hudební program, který uzavře Ventolin. Národní divadlo v Praze opět připravilo populární interaktivní prohlídky historickou budovou, které spojují dvě významná letošní výročí: 140. let od otevření a požáru Národního divadla. Hradecké Divadlo Drak uvede od 17 hodin divadelní road movie Cesta inspirovanou beatnickou generací a menší návštěvníci se ve stejný čas mohou zúčastnit divadelně-výtvarného workshopu. Součástí programové nabídky je také stálá expozice Příběh Draku 1958-2018, která mapuje šedesátiletou historii divadla. Naivní divadlo Liberec připravilo program pro diváky napříč všemi věkovými kategoriemi, od nejmenších až po dospěláky. V 10 hodin uvede novou loutkovou inscenaci Babička Červené Karkulky dnes slaví narozeniny!, na kterou naváže workshop Vyrob si svou loutku. V 17 hodin se děti od 8 let mohou těšit na představení Hvězdný posel a procházku divadelním zákulisím. Jihočeské divadlo chystá program, ve kterém rozehraje prostory okolo své Historické budovy. Od 15 do 18 hodin představí v akci balet, malé divadlo, operu i činohru. Divadlo Šumperk chystá bohatý program pro celou rodinu. Na programu je úniková hra Strašidelný hrádek, tvořivé dílny, fotokoutek a další program s herci divadla.

Pražské infocentrum Noci divadel opět otevřené

Institut umění – Divadelní ústav (IDU) po roční přestávce otevře své sídlo jako hlavní festivalové infocentrum. Pro návštěvníky Noci divadel, kteří si nestihli naplánovat program v předstihu, bude 20. 11. otevřená hlavní budova IDU (Celetná 17, Praha 1) od 14 do 20 hodin. Program IDU je letos tematizován 100. výročím prvního uvedení světově proslulé divadelní hry R.U.R. Karla Čapka a kromě divadelní historie a osobností v něm tak nebude chybět ani umělá inteligence nebo roboti. Diskuse Algoritmické Theatrum Mundi nabídne setkání se skutečnými a virtuálními divadelními tvůrci.  Od 15 do 18 hodin budou mít návštěvníci v Informačně-dokumentačním oddělení možnost zjistit, jak se buduje paměť českého divadla. Pro rodiny s dětmi jsou tradičně připraveny dvě akční bojovky, tentokrát v interiéru i v okolí budovy IDU.

Vychází publikace Divadlo dnem i nocí

U příležitosti devátého ročníku akce vychází česko-anglická publikace Divadlo dnem i nocí, která nabízí ohlédnutí za uplynulými ročníky akce ve fotografiích i textech. „Ohlédnutí za uplynulými lety Noci divadel jsme připravili jako poděkování za nezměrnou energii, kterou stovky divadelníků a tisícovky diváků vložily do tohoto projektu. Vměstnat největší svátek divadla v České republice a jednu z největších divadelních událostí v celé Evropě do jedné knihy pro nás byla velká výzva. Ale pevně věřím, že se nám v knize Divadlo dnem i nocí podařilo celou akci zachytit v jejím pozoruhodném rozsahu a rozmanitosti,“ dodává Martina Pecková Černá z Institutu umění – Divadelního ústavu (IDU), který akci od roku 2013 koordinuje. Publikace je dostupná v e-shopu PROSPERO za 219 Kč a během Noci divadel ji bude možné zakoupit v infocentru IDU (Celetná 17, Praha 1) a ve vybraných divadlech. Více informací na www.nocdivadel.cz.

Noc divadel je součástí mezinárodního projektu European Theatre Night, který v roce 2008 odstartovala chorvatská Noc Kazališta. Myšlenka společného divadelního svátku se postupně rozšířila do více jak desítky evropských zemí. Přes 50 tisíc lidí v České republice najde každoročně třetí listopadovou sobotu cestu do divadla. Česká Noc divadel je největší akcí v rámci European Theatre Night.

Webové stránky: www.nocdivadel.cz

Facebook: www.fb.com/nocdivadel

Eliška Míkovcová

pro Taneční magazín

 

Letní Letná se pro letošek rozloučila

Areálem prošlo přes 50 tisíc lidí, divácky nejúspěšnější byla francouzská představení

Do Letenských sadů se letos k potěšení diváků i pořadatelů vrátil festival Letní Letná s plnohodnotným programem. Mezinárodní přehlídka nového cirkusu a divadla v osmnáctém ročníku přilákala 50 tisíc návštěvníků. V areálu Letní Letné je od 12. do 31. srpna zabavila představení plná akrobatických čísel, dětský program i zajímavé workshopy. Ze zahraničních hvězd se lístky nejvíce prodávaly na Cirque Le Roux, z vyprodaných sálů se mohly těšit i přední tuzemské novocirkusové ansámbly. Pořadatelé i návštěvníci na letošním ročníku shodně oceňují pozitivní atmosféru.

Areálem Letní Letné prošlo 50 tisíc návštěvníků, tedy o zhruba deset tisíc méně než v roce 2019, kdy se naposledy konal plnohodnotný ročník festivalu. Vzhledem k trvajícím obavám návštěvníků kulturních akcí i protiepidemickým opatření ale oba ročníky srovnávat nejde. „S ohledem na pandemickou situaci se dá říci, že letošní návštěvnost překonala naše očekávání,“ říká ředitel Letní Letné Jiří Turek.

V programu mohli návštěvníci vybírat z necelé dvoustovky akcí. Miláčkem publika se opět stal Cirque Le Roux, který z Francie přijel na Letní Letnou už podruhé. Jeho filmem inspirované představení Deer In The Headlights hlásilo každý večer vyprodáno. Zájem byl i o další francouzské ansámbly, zejména v závěru festivalu. Ať už to byl Cirque La Compagnie s inscenací na pomezí cirkusu a grotesky L’Avis Bidon, nebo Compagnie 100 Issues, která s humorem zpracovala vážné téma smrti v novince Don’t Feed The Alligators.

Zmizely i lístky na tuzemské novocirkusové stálice Losers Cirque CompanyAirGym Art Company či Cirk La Putyka.

U dětského publika si nejlépe vedlo Divadlo Drak,  Studio Damúza, které ty nejmenší diváky strhlo svou Řekou, či každoročně oblíbený Václav Strasser, Víťa Marčík, Vojta Vrtek, Buchty a Loutky nebo Bratři v tricku. Švýcarští klauni Compagnie DUE svým famózním představením a humorem nezklamali ani dospělé.

Podle ohlasů byli diváci nadšení jak z jednotlivých představení či víkendového příměstského táboru Letňáček Plus, tak z celkové festivalové atmosféry. „Jsme moc rádi, že jsme festival mohli zorganizovat v plném rozsahu a že se návštěvníci nenechali odradit přísnými restrikcemi, které dodržovali,“ těší Jiřího Turka a dodává: „Atmosféra rodinného cirkusového pikniku byla znát nejen za slunečného počasí, ale i za deště. Slyšet po roce bouřlivý potlesk v šapitó a vidět úsměvy dětí, které zrovna zkouší žonglovat nebo vychází z dětského představení, jsou pro nás tou nejlepší odměnou.

Šapitó jsou sotva sbalená a pořadatelé už přemýšlí nad podobou příštího ročníku. „Plánujeme pár velkých návratů, ale i novinek. Začínáme chystat vánoční předprodej vstupenek, během kterého odtajníme jednu ze zahraničních hvězd Letní Letné 2022,” slibuje Ivana Pěkná, manažerka festivalu. Děkujeme všem divákům, souborům a partnerům, kteří udělali letošní plnoletý ročník Letní Letné nezapomenutelný,” uzavírá.

Letní Letná 2021 v číslech:

  • Areálem prošlo 50 tisíc návštěvníků.
  • Do organizace festivalu se zapojilo 70 členů týmu a 50 uvaděčů.
  • V programu se odehrálo necelých 200 akcí.
  • Úspěšná byla i výstava Elišky Podzimkové a střelnice Don Papa, kde návštěvníci vystřelili přes 2 000 růží a 10 000 diabolek.
  • Na festivalovém odběrovém místě se nechalo otestovat přes 2 000 zájemců.

Foto: František Ortmann

Nikola Lörinczová

pro Tanečí magazín

Nothing else, Mothers

Inscenace Dominiky Špalkové a Anny Klimešové o vztahu matky a dcery bude mít premiéru v Paláci Akropolis

Autorská inscenace Dominiky Špalkové a Anny Klimešové se po několika odkladech konečně dočká své premiéry. Kompozice vztahu mezi matkou a dcerou s názvem Nothing else, Mothers se poprvé odehraje 13. září v Paláci Akropolis. V inscenaci pro dvě performerky se objeví tanečnice Cécile Da Costa a herečka Antonie Formanová.

Autorská inscenace Dominiky Špalkové a Anny Klimešové Nothing else, Mothers je kompozicí vztahu mezi matkou a dcerou. Je o nahlížení za subjektivní paměť, síle a moci našich pocitů. Přenosu emocionálních vzorců z generace na generaci. Do jaké míry se necháme ovlivnit našimi prvotními vztahy a přejatými vzorci chování? A když je odkryjeme, můžeme je přesáhnout?

Název, téma i strukturu inscenace inspirovala hudba. „Dominika mě oslovila s tím, jestli bych s ní nechtěla udělat představení o vztahu matek a dcer s názvem Nothing else, Mothers. Dřív si totiž myslela, že ta písnička od Metallicy se jmenuje ve skutečnosti takhle, což je vlastně výstižné,“ prozrazuje původ názvu inscenace režisérka Anna Klimešová.

„Mám ráda „dětské omyly“, kdy si dlouho myslíme, že něco znamená něco a až později zjistíme, že to znamená něco úplně jiného. Takový moment nás spontánně vyvádí z našich někdy rigidních postojů, což mi připadá jako paralela k porozumění vztahům obecně. Co je pravda a co si do vztahů projektujeme? A jak se na ně podívat jinak, než dosud? Přesmyčka názvu má zároveň potenciál humoru a hravosti, které se v naší inscenaci objevují,” doplňuje Dominika Špalková a pokračuje:

„Po jednom představení v Divadle Drak jsem seděla se skupinkou tvůrkyň a všechny se celý večer bavily o svých matkách. Došlo mi, že to je téma, které je aktuální, a kladla jsem si otázku, jak tento prvotní vztah dcery a matky ovlivňuje naše další vztahy v životě, a jak to pak ovlivňuje i společnost. Je to o komunikaci, o strategiích a vzorcích, které často nevědomě opakujeme. Přišlo mi zajímavé to uchopit divadelně.“

Inspirace hudbou se odráží i ve struktuře inscenace, kterou režisérky a performerky skládají ve stylu kompozice. “Bereme ji jako jednu skladbu, kterou jsme si pracovně rozdělily do několika partů, které se táhnou celou inscenací a zobrazují jednotlivé fáze vztahu. Stejně jako v hudbě je i dynamika vztahu matky a dcery různorodá a proměnlivá, “ popisuje Anna Klimešová. Obě režisérky se znají už dlouho a před lety spolu vytvořily představení Vertigo na motivy knihy Vlny od Virginie Woolfové.

V inscenaci Nothing else, Mothers vystupují tanečnice Cécile Da Costa, se kterou Dominika Špalková spolupracovala na pohybové performance Roselyne, a herečka Antonie Formanová. Analogie vztahu matky a dcery se tak dostává i do dvougeneračního obsazení – tanečnice učí herečku tančit a naopak, stejně jako se dcery v životě učí od matek.

Ženský inscenační tým doplňuje ještě hudební skladatelka Marie Čtveráčková známá jako Mary C, light designérka Eliška Kociánová a scénografka Karolína Kotrbová. „Snažím se scénografii co nejvíce napojit na naše téma a v prostoru zrcadlit vztah matky a dcery, jeho proměnlivost, náladovost, jemnost, překvapivost, ale i negativa. Prostor by tedy měl být živý a překvapivý, jako sám ten vztah,“ doplňuje scénografka.

Inscenace vznikala během loňského srpna na rezidenci v polském Fundacja Palac Gorzanów, kterou zakončila prezentace work in progress. Původně plánovaná site-specific premiéra v říjnu na festivalu 4+4 dny v pohybu kvůli vládním nařízením nakonec neproběhla (proběhla pouze veřejná work in progress) a i listopadová divadelní premiéra musela být odložena. Nothing else, Mothers se tedy konečně dočká svojí divadelní premiéry – v Paláci Akropolis 13. září.

Nothing else, Mothers

námět a režie: Dominika Špalková a Anna Klimešová
choreografie: Cécile Da Costa
účinkují: Antonie Formanová, Cécile Da Costa
hudba: Marie Čtveráčková
scénografie: Karolína Kotrbová
light design: Eliška Kociánová
producent: ProFitArt, z.s.
partneři: Festival 4+4 dny v pohybu, Alfred ve dvoře, Fundacja Pałac Gorzanów, Palác Akropolis
Podpořili: Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR, International Visegrad Fund, Státní fond kultury ČR

Premiéra: 13. září 2021 v Paláci Akropolis (1. repríza: 14. září 2021)

Foto: Tomasz Augustyn

Pavla Haluzová

pro Taneční magazín