Radnice Prahy 4 opět pronajímá Branické divadlo

Bývalé Branické divadlo pantomimy hledá pronájemce. Nevrátí se tam opět pantomima?

Radnice Prahy 4 chce opět pronajmout Branické divadlo. Na dotaz ČTK to sdělil mluvčí Jiří Bigas. Minimální nájemné je 10 000 korun bez DPH a zájemci mohou městské části své nabídky zasílat do 30. dubna 2019. Záměr pronájmu radnice zveřejnila nejen na své úřední desce, ale rovněž na realitním serveru. Divadlo městská část pronajala v roce 2016 společnosti BCD CZ principála Václava Čížkovského, které ale nakonec smlouvu vypověděla.

„Praha 4 vnímá Branické divadlo jako tradiční kulturní prostor, který podporuje kulturní život v lokalitě a může nabízet zajímavý program i obyvatelům jiných městských částí. Proto hledáme nového nájemce, který zajistí jeho dlouhodobé fungování a bude vyvíjet kulturní činnost i v silné konkurenci ostatních pražských divadelních scén,“ uvedl Bigas.

Zájemci o pronájem budou muset předložit koncepci, zamýšlenou podobu programu a plán hospodaření. Nájemce také bude muset umožnit v budově pořádat akce městské části, jejích organizací a místních spolků. A to v rozsahu deset celých dní v jednom kalendářním roce a 30 krát ročně až na tři hodiny mimo dobu představení.

Smlouvu s nájemcem BCD CZ radnice Prahy 4 ukončila výpovědí smlouvy. Jako důvod uvedla, že nájemce neplatil sjednané nájemné. Na fungování divadla si stěžovali zastupitelé Prahy 4 už v minulém volebním období. Ředitelka divadla Barbora Hanychová a principál Václav Čížkovský v listopadu 2017 napsali otevřený dopis, ve kterém kritiku odmítli.

Branické divadlo bylo před rokem 2016 několik let mimo provoz. Radnice nechala budovu zrekonstruovat. Následně několikrát neúspěšně hledala nájemce. Divadlo vzniklo ve 20. letech, kdy si jej vybudovali obyvatelé Braníka.

TANEČNÍ MAGAZÍN

Šance ze severní Moravy

Tanečnice i tanečníci, máte zájem o profesionální angažmá v Opavě? Neváhejte, datum uzávěrky výběrového řízení se blíží!

Ředitel Slezského divadla Opava vypisuje konkurz na místa: členka baletního sboru a člen baletního sboru (plný pracovní úvazek).

Požadavky: taneční vzdělání, praxe vítána

Slezské divadlo v Opavě

Písemné přihlášky spolu s profesním životopisem a aktuální fotografií celé postavy zasílejte nejpozději do pondělí 21. 1. 2019 elektronickou poštou na

E-mail:  mzdovauctarna@divadlo-opava.cz

Konkurz proběhne dne 25. 1. 2019 V baletním sále Slezského divadla Opava.

Nástup 1. 9. 2019

TANEČNÍ MAGAZÍN

Amore SVĚTLANY ZACHAROVOVÉ

Noblesa, profesionalita, umění, zážitek

10. ledna se představila v Kongresovém centru dychtivým divákům, kteří se sjížděli ze všech částí ČR, Světlana Zacharovová, hvězda světového baletu a členka ruského Velkého divadla. Vrátila se do Prahy po šesti letech. Tehdy tančila titulní roli v baletu Giselle,  její současné  představení neslo název Amore („Láska“).

Zacharovová je obvykle spojována se slovy noblesa, profesionalita, umění, zážitek.

Devětatřicetiletá Světlana Zacharovová  se honosí titulem Národní umělec Ruska, laureát Státní prémie Ruska, působí v Radě kultury a umění prezidenta Ruska a byla také poslankyní ve státní dumě (2008-2012).

Zacharová na sebe vždy poutala pozornost, ale snad největšího úspěchu dosáhla v roli Gisselle.  Úspěšně vystupuje po celém světě, své publikum si podmanila talentem a virtuózním tancem. Mohli jsme ji vidět v klasických dílech jako „Don Quijote“, „Spící krasavice“, „Giselle“, „Romeo a Julie“, „Labutí jezero“, „Baiaderka“, „Šeherezáda“, „Dáma s kaméliemi“ aj.

Její taneční partner Denis Rodkin, který tančí se Zacharovou  již tři roky, se bohužel vážně zranil a tudíž do Prahy nepřijel. Rodkin v současné době působí jako sólista v divadle Bolshoi.

Dále diváci v kongresovém centru na Vyšehradě viděli umění světové baletní jedničky Michaila Lobuchina (v roce 2008 získává nejvyšší divadelní cenu „Zlatý Sofit“) a  Denise Savina  (v roce 2012 se stává laureátem ceny Národního divadla „Zlatá maska“, v nominaci nejlepší mužská role.

Samotné představení „Amore“  se už samo o sobě dotýkalo různých dimenzí lásky a v podání Zacharové bylo pro diváky velmi silným uměleckým zážitkem.  ‚Amore‘ propojuje tři díla tří choreografů – Jurije Posochova z Baletu San Francisco, Patricka de Bana z Vídeňského státního baletu a choreografky z Irska pracující v Německu  Marguerity Donlonové.

První část  Francesca da Rimini je  věnována stejnojmennému symfonickému dílu Čajkovského, pro něhož je inspirací milostný románek z Dantovy Božské komedie. Francesca je manželka Rimini Gancioto Malateste. Provdala se za něj z přinucení a podvodem. Ale zamilovala se do mladého a krásného bratra svého manžela. Oba k sobě cítí hluboké vášně, jenže  podvedený manžel je překvapí a zabije.  Francesca a Paolo přijdou kvůli nevěře  do druhého druhu pekla, jsou odsouzeni být navždy  blízko sebe, ale nikdy spolu. Podle slov choreografa je konec uměleckého díla podobný apokalypse.

Pro druhé dílo Rain Before It Falls („Před deštěm“) je charakteristická abstrakce a mysterium. Hudební doprovod je zkomponován z barokní Bachovy hudby a moderní elektroniky. Pokoj, žena, dva muži, láska, trojúhelník, přání, porážka, samota, prázdnota. A všechno to  před tím, než by začalo pršet… To, v co věřila, byl jenom sen, iluze, nepravděpodobný sen jako kapky deště, které ještě nepadly…(Jonathan Coe).

Třetí dílo s názvem Strokes Through the Tails („Tahy podle not“) spojuje mistrovské umění artistů baletu s Mozartovou Symfonií č. 40 g-moll.  Pět mužů a jedna žena. Všichni soupeří o primát, každý si myslí že je ten nejlepší, ale přichází ještě jeden….originální a unikátní. Všichni obdivují jeho nesoudržnost! Ale překonat neustále se měnící život,  je nemožné.

Kostýmy pro Strokes Through the Tail a Francesca da Rimini, vytvořené ruským módním designérem Igorem Čapurinem, jsou velmi  symbolické. Umělci jsou oděni  do bílé (nevinnost) a červené (láska a smrt). 

Příběhy jsou hluboké, napínavé, jedinečné  a v podání Zacharovové,  která se zdá být úplně éterická bytost a   nemůžeme jaksi  uvěřit, že je také z masa a kostí, musíme připustit, že ruský balet má stále mnoho co říci divákům a nezbývá než  vysmeknout poklonu.

Eva Smolíková

Foto: archiv Světlany Zacharovové

TANEČNÍ MAGAZÍN

Na ANIČKU do VENUŠE (o letadélku nemluvě)

Snad se Willliam Saroyan nebude obracet v hrobě?

Divadlo Anička a letadýlko 

uvádí první reprízu představení

OCASEM TYGRA 

v neděli 20. ledna 2019 od 20 hod. / Venuše ve Švehlovce

„Tygřím ocasem tygřím. Šílím. Sekám. Smekám.“ Laura.

Slavný příběh Williama Saroyana vyprávěný z opačného konce. Od ocasu.
Stačí zaměnit dvě slova a nastražit past na tygra. Kde je muž? Kdo je žena?
Tygr na svém trvá.

Hraje: Anna Duchaňová a kapela Ocasi
Tvůrčí tým: Anna Duchaňová, Martina Zwyrtek a Petr Pola
Supervize: William Saroyan v hroběVznik  představení finančně podpořili: Hlavní město Praha a Státní fond kultury.

Vstupenky do 20.1. 2019: GOOUT
Fcb událost: Ocasem Tygra
Další repríza: 12.2. 2019 / Venuše ve Švehlovce
Více informací: www.letadylko.cz
Telefon: +420 776 841 851
Všichni jste srdečně zváni.
Foto: Anička a letadýlko, Markéta Bendová
TANEČNÍ MAGAZÍN