Studio ALTA pro profesionály

Rezidence 2021 – open call. Hlaste se do konce kalendářního roku.

Studio ALTA vyhlašuje výzvu pro předkládání projektů, která je určena profesionálním umělcům z oblasti performing arts (LIVE NEBO ON-LINE).

Cílem výzvy je podpořit identitu Studia ALTA jako pracovního prostoru, v němž je možno vyzkoušet si různorodé přístupy. A to bez tlaku na výsledek, s možností nalezení „slepých uliček“ a poučení se z minulých chyb. Luxus volného výzkumu je omezen pouze vlastní kreativitou. Prostor lze využít i pro on-line sdílení a práci.

Výzvu vypisujeme ve dvou kategoriích:

A/ Začínající umělci, kteří rezidenci využijí k tvorbě představení.

B/ Zkušenější tvůrci, kteří se snaží nalézt nové cesty pro své umělecké vyjádření (pohybový výzkum).

Vybraným projektům nabízíme:

  • Rezidenci v termínu po osobní domluvě v hale 31 v pražských Holešovicích anebo v Invalidovně

  • Prezentaci work in progress

  • Potenciál další spolupráce ve formě koprodukce, zařazení projektu do dramaturgie Studia ALTA a další výhody.

Přihlášku a další informace naleznete ZDE.

Uzávěrka přihlášek je 31. 12. 2020.

Studio ALTA

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

»Nothing else, Mothers«

Autorská inscenace o vztahu matky a dcery bude mít site-specific premiéru na festivalu „4+4 dny v pohybu“

Autorskou inscenaci Dominiky Špalkové a Anny Klimešové čeká site-specific premiéra na festivalu „4+4 dny v pohybu“. V secesním prostoru Nové strašnické školy se odehrají dvě uvedení kompozice. Bude o vztahu mezi matkou a dcerou pod názvem „Nothing else, Mothers“. V inscenaci pro dvě performerky se objeví tanečnice Cécile Da Costa a herečka Antonie Formanová.

Autorská inscenace Dominiky Špalkové a Anny Klimešové „Nothing else, Mothers“ je kompozicí vztahu mezi matkou a dcerou. Je o roztávání subjektivní paměti, síle a moci našich pocitů, přijetí a manipulaci. O přenosu emocionálních vzorců z generace na generaci. Do jaké míry se necháme ovlivnit našimi prvotními vztahy a přejatými vzorci chování? A když na ně nahlédneme, můžeme je přesáhnout?

Název, téma i strukturu inscenace inspirovala hudba. „Dominika mě oslovila s tím, jestli bych s ní nechtěla udělat představení o vztahu matek a dcer s názvem ,Nothing else, Mothers´. Dřív si totiž myslela, že ta písnička od Metallicy se jmenuje ve skutečnosti takhle, což je vlastně výstižné,“ prozrazuje původ názvu inscenace režisérka Anna Klimešová.

Mám ráda ,dětské omyly´, kdy si dlouho myslíme, že něco znamená něco a až později zjistíme, že to znamená něco úplně jiného. Takový moment nás spontánně vyvádí z našich někdy rigidních postojů, což mi připadá jako paralela k porozumění vztahům obecně. Co je pravda a co si do vztahů projektujeme? A jak se na ně podívat jinak, než dosud? Přesmyčka názvu má zároveň potenciál humoru a hravosti, které se v naší inscenaci objevují,” doplňuje Dominika Špalková a pokračuje: „Po jednom představení v Divadle Drak jsem seděla se skupinkou tvůrkyň a všechny se celý večer bavily o svých matkách. Došlo mi, že to je téma, které je aktuální, a kladla jsem si otázku, jak tento prvotní vztah dcery a matky ovlivňuje naše další vztahy v životě. A jak to pak ovlivňuje i společnost. Je to o komunikaci, o strategiích a vzorcích, které často nevědomě opakujeme. Přišlo mi zajímavé to uchopit divadelně.“

Inspirace hudbou se odráží i ve struktuře inscenace, kterou režisérky a performerky skládají ve stylu kompozice. „Bereme ji jako jednu skladbu, kterou jsme si pracovně rozdělily do několika partů, které se táhnou celou inscenací a zobrazují jednotlivé fáze vztahu. Stejně jako v hudbě je i dynamika vztahu matky a dcery různorodá a proměnlivá,“ popisuje Anna Klimešová. Obě režisérky se znají již velmi dlouho a před lety spolu vytvořily představení „Vertigo“ na motivy knihy Vlny od Virginie Woolfové.

V inscenaci „Nothing else, Mothers“ vystupují tanečnice Cécile Da Costa, se kterou Špalková spolupracovala na pohybové performance „Roselyne“, a herečka Antonie Formanová. Analogie vztahu matky a dcery se tak dostává i do dvougeneračního obsazení – tanečnice učí herečku tančit a naopak, stejně jako se dcery v životě učí od matek.

Ženský inscenační tým doplňuje ještě hudební skladatelka Marie Čtveráčková známá jako Mary C, light designérka Eliška Kociánová a scénografka Karolína Kotrbová. Snažím se scénografii co nejvíce napojit na naše téma a v prostoru zrcadlit vztah matky a dcery, jeho proměnlivost, náladovost, jemnost, překvapivost, ale i negativa. Prostor by tedy měl být živý a překvapivý, jako sám ten vztah,“ doplňuje scénografka.

Inscenace vznikala během srpna na rezidenci v polském Fundacja Palac Gorzanów, kterou zakončila prezentace work in progress. Po site-specific premiéře 13. a 14. října (obě ve 20.00) na festivalu „4+4 dny v pohybu“ se v listopadu přesune do divadla Alfred ve dvoře.

Divadelní premiéry proběhnou 12. a 13. listopadu. 

Nothing else, Mothers“

Námět a režie: Dominika Špalková a Anna Klimešová
Choreografie: Cécile Da Costa

Účinkují: Antonie Formanová, Cécile Da Costa

Hudba: Marie Čtveráčková

Scénografie: Karolína Kotrbová

Light design: Eliška Kociánová

Producent: ProFitArt, z.s.

Partneři: Festival „4+4 dny v pohybu“, Alfred ve dvoře, Fundacja Pałac Gorzanów
Podpořili: Hlavní město Praha, Ministerstvo kultury ČR, International Visegrad Fund, Státní fond kultury ČR

Site-specific premiéra: 13. a 14. října 2020 v rámci festivalu „4+4 dny v pohybu“, Nová strašnická škola

Divadelní premiéra: 12. a 13. října 2020 v divadle Alfred ve dvoře

Foto: Tomasz Augustyn

Pavla Haluzová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

SE.S.TA nabízí

Ve hře jsou opět atraktivní kurzy čtení tance či Feldenkraisova metoda pod taktovkou Marie Kinsky. Anebo se můžete vydat na Madonu do Žďáru nad Sázavou.

ŘÍJEN V SE.S.TA

12. – 14. 10. Lekce Feldenkraisovy metody
16. 10. Klub čtení tance: Když se učíme naslouchat“
30. 10. Ukázka z choreografického studia: Madona se rzí“

Marie Kinski,

PROGRAM

LEKCE FELDENKRAISOVY METODY
12.–14. 10. 2020
Studio ALTA

Feldenkraisova metoda je celosvětově uznávaný celostní přístup, který využívá pohyb jako zdroj k procesu učení. Feldenkraisova metoda je určena pro každého. Nezávisle na věku i fyzické kondici. Chcete objevit své netušené možnosti, propojit svou představivost a pohyb nebo vyřešit dlouhotrvající problém?

Tanečníci, umělci i vy, kteří jste pouze „jednoduše zvědavi“, vám všem může být Feldenkraisova metoda pozitivním přínosem. Lekce povede Marie Kinsky, která se touto metodou mnoho let zabývá. Lekce jsou otevřeny jak profesionálním tanečníkům, tak široké veřejnosti.

KLUB ČTENÍ TANCE
„Když se učíme naslouchat“
16. 10. 2020 I 18.00
„4+4 dny v pohybu“ / Nová strašnická škola

Klub čtení tance pravidelně analyzuje současný diskurz performativního umění. Zároveň mapuje přesahy tance a vizuálního umění. A to prostřednictvím čtení a analýzy ikonických teoretických textů. Současně to vše však probíhá v dialogu se zhlédnutými představeními, promítáními rozličných videí a filmů, jejichž společným jmenovatelem je performance art a tanci. Klub čtení tance je vedený moderovanou diskuzí s pozvanými odborníky na konkrétní téma. Přijďte s námi diskutovat! Tentokrát v rámci programu festivalu „4+4 dny v pohybu“ na téma „Když se učíme naslouchat.“

V diskusi budeme vycházet z vícerých referencí a to konkrétně ze zhlédnutých představení a z textu Anne Carson: „Gender of Sound“.

Marisa Hayes

Hostem bude pařížská teoretička, umělkyně a editorka tanečního časopisu Repères Marisa Hayes. Tato zajímavá diskuze bude současně probíhat online.


UKÁZKA Z CHOREOGRAFICKÉHO STUDIA
„Madona se rzí“

30. 10. 2020 I 17.00 I Zámek Žďár nad Sázavou

Choreografické studio, ale zároveň také umělecká rezidence na zámku Žďár nad Sázavou. Tato platforma poskytuje nezávislým umělcům možnost intenzivně pracovat na svém projektu. Součástí každé obdobné rezidence je takzvaný „Work in progress“. V něm umělec, na závěr rezidence, představí divákům, na čem dlouhodoběji v choreografickém studiu pracoval. Tentokrát zveme na ukázku z představení přední české performerky Johany Pockové „Madona se rzí“.

VSTUP ZDARMA

Johana Pocková

 

Foto:SE.S.TA

Michaela Kessler

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

SE.S.TA nabízí

Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA ihned po své vrcholné akci KoresponDance nabízí na sklonku srpna nepřeberné množství aktivit pro vás

ATELIERY – DISKUSE – WORK IN PROGRES
21.–27. srpna
doprovodný program: „Rezidence pro choreografy s koučinkem 2020“

Alicia Cubells – Becka McFadden – Jana Tereková – Eva Urbanová – Karolína Křížová & Andrea Vykysalá – Roman Zotov-Mikshin.

Alicia Cubells

ATELIERY
20.–26. 8. 2020
Studio ALTA

Letní ranní setkání s účastníky

Rezidence pro choreografy s koučinkem“

jsou otevřené pro všechny taneční profesionály.

Přijďte se protáhnout, zatančit si a vyzkoušet různé techniky, warm-upy a postupy, jak rozhýbat nejen tělo…

Navdavkem i svůj vlastní tvůrčí proces.

Každý den vede trénink jiný rezident,

takže si během týdne vyzkoušíte hned několik stylů.

Rezervujte si místa!

Ateliery jsou součástí doprovodného programu

Rezidence pro choreografy s koučinkem“

a povedou je účastníci:

  • Alicia Cubells

  • Becka McFadden

  • Jana Tereková

  • Eva Urbanová

  • Karolína Křížová a Andrea Vykysalá – Holektiv

  • Roman Zotov-Mikshin

Tréninky probíhají každý den od 9.30 do 11 hodin

a jsou otevřené všem zájemcům.

Alice Chauchat

KULATÝ STŮL
VEN Z BLACK BOXU“

23. 8. 2020 I 14.00
NG Praha – Veletržní palác

Kulatý stůl „Ven z Black Boxu“

s podtitulem „znovunacházení estetiky vzájemného spojování se“

zve hosty – choreografy, tanečníky, umělce, teoretiky

k prezentaci dvou přednášek k tématu choreografické praxe v době,

kdy se publikum nemůže shromažťovat ve větších skupinách. Přednášky proběhnou v kombinaci s řízenými diskusemi,

v interakci s pozvanými profesionály taneční scény

i s širokou veřejností.

Když jsou, kvůli koronaviru, divadla vesměs zavřena… A publikum se tak nemůže shromažďovat v početných skupinách,

stává se zvláště naléhavou i jiná choreografické praxe,

než je divadelní představení.

Za posledních 15 let, v Evropě i v Kanadě, pojem praxe hluboce ovlivnil, jak část komunity přemýšlí o tom, co tanec je nebo může být.

Stal se klíčovým pojmem zdůrazňujícím trvání (opakující se v čase) nebo participaci (oslovování svého publika nebo externích diváků),

jako i obnovení zaměření pozornosti

na společenské, konsensuální či emocionální procesy.

V rámci panelu bude Kathy Casey sdílet vybrané projekty,

na kterých v současnosti pracuje

a které podléhají specifickým časovým rámcům i prostředí,

kde black box nevyhnutelně nevyžaduje angažovanost publika.

Casey uvede, jak některá z těchto děl, <%