„Obývací pokoj“ skupiny tYhle

Premiéra této inscenace zahájí nový mezinárodní projekt ve Studiu ALTA

Studio ALTA zahajuje dvouletý česko-norský projekt pod názvem „Spolupráce kulturních domů: Studio ALTA, Black Box Theatre, Baerum Kulturhus“. Ten je podpořen z finančních mechanismů EHP fondů 2014 – 2021, v rámci programu „Kultura“. Projekt se uskuteční v období březen 2021 – březen 2023. A prvním oficiálním výstupem pro veřejnost je premiéra inscenace „Obývací pokoj“ skupiny tYhle. Ta proběhne 27. a 28. 5. 2021 ve Studiu ALTA.

Projektem intenzivní spolupráce tří kulturních domů rozšiřuje Studio ALTA svoji mezinárodní působnost. Zaměřuje se především na uměleckou spolupráci, ale také posiluje management. Partnery projektu jsou Studio ALTA (Česká republika, Praha), Baerum Kulturhus (Norsko, Sandvika) a Black Box Theatre (Norsko, Oslo). Tedy, tři kulturní domy, které mnoho let formují a vytvářejí podmínky pro umělce z různorodých uměleckých žánrů a aktivně tím podporují profesionální současné umění i jeho rozvoj. Každý z partnerů pro tento multidisciplinární projekt vybral skupinu výrazných současných umělců, kteří rozvíjí a kombinují současný tanec, performing arts, výtvarné umění a nová média. Mezi vybrané umělce patří: tYhle (Lukáš Karásek, Marie Gourdain, Florent Golfier), Ufftenživot (Jiří Šimek, Sára Arnstein), Peter Šavel, Bára Sigfúsdóttir, Magnus Myhr, Stian Danielson a další.

V rámci projektu proběhnou umělecké rezidence v České republice a Norsku. A podpoření umělci představí svá díla v prostorách partnerských organizací v ČR i Norsku. A to v hlavních městech i v regionech. Na programu je také setkávání umělců a zástupců kulturních domů, sdílení zkušeností a vědomostí a rozvíjení společných témat, která posílí vzdělání a kapacitu umělců a kulturních organizací.

Premiéra inscenace „Obývací pokoj“ skupiny tYhle, která se koná ve čtvrtek 27. 5. 2021 od 19.30 ve Studiu ALTA, je prvním výstupem projektu pro veřejnost. Záměrem inscenace je inspirovat diváky, aby opustili své zažité stereotypy a podívali se na svůj pokoj i jakýkoli jiný prostor jinak. Performer Lukáš Karásek propůjčuje různým nábytkům své tělo, aby vytvořil mikrokosmos nejrůznějších vztahů. Jako samostatné bytosti se v pokoji pohybují kusy nábytku, potkávají se s dalšími, interagují, ale nemohou pokoj opustit. Musí se naučit spolu sdílet prostor, podobně jako lidé v rodinách, komunitách i větších společenstvích.

Více o představení a rezervaci vstupenek naleznete zde: https://www.altart.cz/project/tyhle-lukas-karasek-obyvaci-pokoj/

Lukáš Karásek při zkouškách

tYhle / Lukáš Karásek: »Obývací pokoj«

PREMIÉRA: 27.5.2021 v 19.30 ve Studiu ALTA

PRVNÍ REPRÍZA: 28.5.2021 v 19.30 ve Studiu ALTA

Tvůrčí tým:

Autor, performer: Lukáš Karásek

Dramaturgie: Viktor Černický

Scénografie, výroba nábytku: Lukáš Urbanec

Světelný design: Zuzana Režná

Kostýmy: Hynek Petrželka

Produkce: tYhle, Studio ALTA

Partneři: Terén, Cooltour, Cirqueon, Kredance, Tanec Praha / PONEC-divadlo pro tanec

Odkaz na web: http://tyhle.cz/

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Biomimetic« Jany Horálkové

Výstava probíhající od 20. do 28. května, nabídne nejnovější díla této sochařky

Koncept výstavy Biomimetic“, která ukáže abstraktní objekty a kresby, vychází z biologických forem a biomimetiky – vědního oboru, který se zabývá konstrukčním řešením přírodních organismů. Sochy Jany Horálkové zkoumají tvary kostry a jejich geometrii, kterou lze dohledat v živých i neživých strukturách. Umělkyně je ve své práci zaujatá vnitřní stavbou sochy, její konstrukcí, a socha se tak stává spíše kresbou. Horálková se snaží ukázat, že z jednoho jediného základního principu vzniká nekonečné množství tvarů, které jsou deformovány a nejrůznějším způsobem se přizpůsobují vnějšímu okolí. „Sochy Jany Horálkové podle mě patří do oblast sci-fi, jejich fantaskní bioforma evokuje rostoucí organismus.“, říká kurátor výstavy Vilém Kabzan.

Okouzlující složitost ručně tvořených konstrukcí zaručuje sochám Jany Horálkové naprostou originálnost.

Fascinuje mě vznik a růst přírodních forem, ráda zkoumám jejich pravidla. Je to něco, co nelze vidět pouhým okem, ale je to zároveň podstatou celého růstu a vývoje v živé i neživé přírodě,“ říká autorka. „Spíše než vzhled organismů mne tedy zajímají systémy a pravidla, podle kterých příroda tvoří, důvody jejich vzniku a geometrie, kterou rostoucí struktury a formy sledují,” upřesňuje. Vedle tvarů ovšem v jejích objektech zaujímá důležité místo i barva – sochařka zkoumá principy kryptických a aposematických barev, kdy se barevnost povrchů přizpůsobuje vnějšímu prostředí.

Kurátorem výstavy je, již citovaný, Vilém Kabzan.

Výstava bude otevřena každý den 20. – 28.5.2021 14.00-19.00. Vstup zdarma. Registrace předem není nutná, návštěvníci budou vpouštěni postupně.

Prosíme o dodržování aktuálních hygienických opatření.

Jana Horálková (* 1991) studovala sochařství v Antverpách na Královské akademii krásných umění a předtím absolvovala Institut umění a designu na Západočeské univerzitě v Plzni. Má za sebou řadu úspěšných výstav a bezesporu patří mezi nejvýraznější talenty současné sochařské generace.

Výstava se uskutečňuje za podpory Studia ALTA.

TANEČNÍ MAGAZÍN

Do ŠACHTY!

Ale nikoli do Ostravy či Kladna, nýbrž do Holešovic, tedy Prahy 7,  na festival „Performance Crossings 2021“

Zveme vás na pátý ročník mezinárodního festivalu performance artu „Performance Crossings 2021“, který se uskuteční od 20. do 22. května v galerii „Šachta“ v pražských Holešovicích a okolí.

Podobně jako minulý rok jsme nuceni v rámci programu hledat okliky, alternativní cesty a experimentující přístupy jak prezentovat tvůrce a tvůrkyně, jak vytvářet prostor pro vzájemné setkání umělecké komunity a publika. Vnímáme, že poslední měsíce byly extrémně náročné ať už ekonomicky, psychicky či sociálně a uvědomujeme si křehkost naší situace, kdy jsme si odvykli sdílet fyzické prostory a umělecké události.

Letošní program tak koncipujeme ve dvou fázích. V první, která se uskuteční od 20. do 22. května 2021, se budeme soustředit společně s lokálními umělci a umělkyněmi na znovunalezení společného prostoru a našich schopností věnovat pozornost živému umění a sobě navzájem.

To je však pouze polovina celé akce.

Druhá fáze festivalu se pak uskuteční 20.–22. července 2021 a za přítomnosti mezinárodních hostů. Zaměří se na rozšiřování našich horizontů, navazování nových vztahů a opravování potrhaných sítí a struktur.

Program a další informace naleznete na: facebookové události.

Vstupné je dobrovolné.

Akci spolupořádá: Studio Alta a Holešovická Šachta a koná se za finanční podpory: Ministerstva kultury ČR, Magistrátu Hlavního města Prahy, Art District 7, Státního fondu kultury ČR a Česko-německého fondu budoucnosti.

Sdílet

Kontakt: Performance Crossings,

performance.crossings@gmail.com

Web: www.performancecrossings.com

                                              

                    

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

SE.S.TA vám nabízí

Rezidence pro choreografy s koučinkem – open call. Již 14. ročník tohoto unikátního projektu. Uzávěrka bude 15. 4.

Rozvíjejte svůj projekt na intenzivní rezidenci s podporou zkušených uměleckých koučů a mezinárodního kolektivu dalších tvůrců. Unikátní koncept uměleckého koučinku využila za více jak deset let řada etablovaných choreografů, získejte místo na čtrnáctém ročníku!

Rezidence bude probíhat dle aktuálních možností, koncept je připraven tak, aby umožnil práci ve studiu a spojení se zahraničními kouči formou streamingu. Přihlášky posílejte do 15. dubna 2021.

Cílem Rezidence s koučinkem je provázet a podporovat práci rozvíjejících se choreografů a poskytovat jim reflexi k jejich vznikajícímu dílu. Rezidence také funguje jako platforma, spoluvytvářející diskurz v oblasti současného tance, umění a života, který odráží českou i mezinárodní taneční a uměleckou scénu.

Rezidence se nezaměřuje na formování profesionálních tanečníků, ani na řízení estetiky výrazu, spíše chce podpořit výzkum nebo znovuobjevení variabilních způsobů choreografické práce a neobvyklých způsobů vyjadřování uměleckého záměru. Rezidenční pobyt má formu dialogu mezi choreografy a hostujícími kouči, kteří rezidenty vedou v jejich umělecké práci.

Rezidence trvá deset dní, a kromě intenzivní práce choreografa s koučem zahrnuje přednášky a každodenní zpětné vazby, společné diskuse a vzájemné prezentace uměleckých procesů v rámci otevřených zkoušek i veřejných prezentací. Jak veřejné prezentace, tak společné diskuse nabízejí umělcům možnost konfrontovat a sdílet svou práci s potenciálním publikem.

Rezidenci 2021 povedou koučky Kathy Casey (CA) a Alice Chauchat (FR/DE).

Program:

  • Ranní trénink Morning Studio (otevřený pro veřejnost).

  • Práce ve Studio ALTA nebo Veletržním paláci samostatně a s kouči (4 až 6 hodin denně).

  • Večerní moderovaná diskuze peer to peer (2 hodiny).

  • Chat room – neformální online diskuse pear to pear ve skupině rezidentů.

  • Jednodenní seminář s přednáškami a videoprojekcemi.

  • Dvě veřejné prezentace work in progress.

Práce se zahraničním koučem bude probíhat formu streamingu, stejně tak večerní debaty a konferenční den. Work in progress a ranní tréninky proběhnou s účastí veřejnosti.

Pokud nebudete moci, vzhledem k vývoji pandemické situace koronaviru, dorazit do Prahy, celý Váš koučink bude veden kompletně on-line.

Z performance Adély Jarošové

Praktické informace:

Účastníci budou mít k dispozici:

  • Prostor ke zkoušení se svými interprety (Studio ALTA – Invalidovna nebo NG Veletržní palác)

  • Skvělé kouče

  • Peer to peer spolupráci s ostatními choreografy

  • Prostor pro diskuze a feedback

  • Ranní technické tréninky

  • Konference a přednášky odborníků z různých oborů

  • Záznam work in progress

  • Setkání s publikem

  • Mezinárodní networkig

  • Sdílení know-how a možností, které povedou k výsledkům

  • Úhradu poloviny cestovních nákladů

  • Pomoc se zajištěním ubytování

Komunikačním jazykem je angličtina.

Cena rezidence: 3 000 Kč.

Přihlášky:

Pošlete přihlášku včetně životopisu a popisu projektu nejpozději do 15. 4. 2021. Formulář přihlášky najdete na www.se-s-ta.cz.

Sdílet

Kontakty: Eva Dryjová, eva.dryjova@se-s-ta.cz

Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA

Michaela Kessler

pro TANEČNÍ MAGAZÍN