Zkouší se »TERAPIE«

Nový režijní i choreografický autorský projekt Petra Zusky, tentokrát pro Dejvické divadlo

Petr Zuska v těchto dnech připravuje nový projekt v pražském Dejvickém divadle. „Terapie“ je původním autorským dílem režiséra, choreografa a tanečníka, který s tímto divadlem spolupracuje poprvé. V inscenaci se potkává a váže poezie s činohrou, činohra s pohybem, pohyb s hudbou a zpěvem a všechno se vším. Tak, aby vznikl kompaktní, svébytný divadelní zážitek. Zkoušky nového představení v těchto dnech vrcholí. Premiéra pro diváky, která byla původně plánována na 30. března, ale proběhne až po uvolnění koronavirových protiepidemických opatření. A následném otevření divadel.

V mnoha ohledech se jedná o titul, který je v Dejvickém divadle něčím neobvyklým, výjimečným. Touha provázat v jednom díle světy různých uměleckých žánrů zrála v souboru poměrně dlouho a osobnost Petra Zusky byla nakonec přirozenou volbou. A proč právě „Terapie“?

V zásadě jde o střet a konfrontaci několika protiv v několika úrovních. Básnického, obrazivého světa se strohou logikou ‚normálního‘ jazyka, logiky a absurdity, skutečnosti a fantazie,“ vysvětluje Petr Zuska. „Nevyhnutelný konflikt mezi ‚realitou‘ terapeuta a zdánlivou iracionalitou jeho pacienta s sebou nese příběh dvou lidí, kteří k sobě hledají dávno ztracenou cestu. Představení má charakter takzvaného totálního divadla, kde se autorské dialogy střídají s poezií českých básníků, různými hudebními pasážemi, občas i autenticky hranými a zpívanými a v neposlední řadě částmi, kde hlavní roli přebírá pohyb – prazáklad lidské komunikace.“

Výše nastíněný fenomén takzvaného totálního divadla byl vlastně od začátku nasnadě. Jak pro Petra Zusku coby tvůrce pohybujícího se většinově v odlišných sférách vyjadřovacích prostředků, tak naopak pro činoherní ansámbl, který má odvahu a motivaci vyplout do ne úplně známých vod.

„Terapie“ se zkoušela v rouškách

»TERAPIE«

Dejvické divadlo

Scénář, režie, choreografie: Petr Zuska

Scéna: Jan Dušek

Kostýmy: Kateřina Štefková

Asistentka pohybu: Zuzana Susová

Korepetice: Marek Doubrava

Dramaturgická spolupráce: Eva Suková

Obsazení: Klára Melíšková, Jana Holcová, Veronika Khek Kubařová, Zdeňka Žádníková-Volencová, Pavel Šimčík, Hynek Čermák, Vladimír Polívka, Martin Myšička.

(premiéra 30. března 2021)

Zkraje příští sezóny pak Petra Zusku čeká práce na severu Evropy. Pro Theatre Vanemuine v estonském Tartu bude připravovat novou verzi Čajkovského baletu „Labutí jezero“. „Notoricky známý pohádkový příběh dostane v mé verzi trochu odlišný kabát,“ říká choreograf. „Labuť jako taková se stává čistým symbolem lásky. Láska však může být radostná, extatická, něžná – když máme někoho milovaného u sebe, ale na druhou stranu se může stát důvodem ke smutku, bolesti a zoufalství v momentě, kdy ho ztratíme. Tedy pozitivní a negativní aspekt lásky. Ve chvíli, kdy se radost a štěstí láme do smutku a žalu, se bílá barva (labuť) mění v černou. Podobně jako pozitiv a negativ fotografie… Obvyklý tradiční konflikt mezi dobrem a zlem se tedy v mém pohledu posouvá do trochu jiné, symboličtější dimenze.“

S Theatre Vanemuine bude Zuska spolupracovat podruhé. Mezinárodní, středně velký taneční soubor má již tři roky na repertoáru jeho inscenaci „Romeo a Julie“, kterou původně vytvořil v roce 2013 pro Balet Národního divadla.

Petr Zuska představuje tvůrce evropského formátu, v českém tanečním kontextu zosobňuje výjimečného choreografa, který spolupracuje s významnými světovými baletními soubory. Ve svých dílech využívá širokou škálu tvůrčího rukopisu od vysokého bel canta neoklasického stylu přes inovativní přístup k moderní tvorbě. Jeho inscenace jsou promyšlené, plnokrevné, odrážejí svět symbolů či archetypů, duchovní otázky i morální principy. Jako jeden z mála tvůrců dokáže vložit do svých děl humor, vtip a nadsázku.

»LABUTÍ JEZERO«

Theatre Vanemuine

Dramaturgie, choreografie a režie: Petr Zuska

Scéna: Daniel Dvořák

Kostýmy: Pavel Knolle

Světelný design: Kees Tjebbes

(premiéra 2. října 2021)


Foto: Hynek Glos a Hynek Čermák

Johana Mravcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Unikátní koncertní galavečer „NA VIVALDIHO!“

Jaroslav Svěcený poprvé hercem i muzikantem

28.května se v Paláci Žofín v Praze 1 konal unikátní koncert s divadelními prvky pod názvem „NA VIVALDIHO !“

Přední čeští virtuosové hrají nejen původní hudební party, ale představují i scény z osobního života geniálního skladatele.

Pražská premiéra sice již proběhla v květnu, ale následují koncerty po České republice a v roce 2019 se v německé a anglické mutaci přidají i evropské destinace.

Představitel Antonia Vivaldiho a houslista Jaroslav Svěcený k nápadu, projektu i samotné realizaci říká: ,,Nápad vznikl spontánně před dvěma lety, když jsem viděl Zdeňku Žádníkovou Volencovou jako moderátorku. Zaujal mě způsob, jakým slovně spojovala zdánlivě nespojitelné, její chytrý a neotřelý humor včetně neuvěřitelné energie. Požádal jsem ji o scénář. Mým záměrem bylo propojit interpretaci Vivaldiho hudby, a to v ryze původním znění s moderní a vtipnou dramatickou formou. To jsem ovšem netušil, co mě čeká. Vznikl koncert v divadle a zároveň divadlo v koncertě. Stal se ze mě nejen hudebník, ale také herec. Musím říct, že je to těžká disciplína, ale nesmírně mě to baví.“

Zdeňka Žádníková Volencová, autorka scénáře, představitelka Anny Giro a Camilly Vivaldi, jinak také členka Dejvického divadla dodává: ,,Mým záměrem  bylo vytvořit originální propojení mezi divadelním a koncertním světem. Projekt Na Vivaldiho! vytváří  neobvyklý prostor pro hudebníky, kteří se stávají i herci a u mne je to přesně naopak. Moc jsem si přála, aby jednotlivé interprety texty a hlavně děj bavily. Příběhy Antonia Vivaldiho jsou pravdivé a já se snažím pomocí moderní formy komunikace oslovit diváky a posluchače všech generací. S Jaroslavem Svěceným jsem nastudovala i part Vivaldiho flétnového koncertu, neboť jsem již řadu let žačkou české flétnistky Magdaleny Tůmové Bílkové, první ženské vítězky soutěže Pražského jara.“

 

A jaký byl koncert samotný?

Fantastický! Vhodný pro malé, velké i starší diváky, znalce i neználky vážné hudby, ti všichni si přijdou na své. Tímto projektem  se Jaroslavu Svěceného podařilo to, co mnohým  muzikálovým režisérům. Totiž skloubit hudbu s pravdivým příběhem. Nejen, že se dozvídáte i jisté pikantnosti ze života Antonia Vivaldiho, ale současně jste také vtaženi do jeho tvorby, která místy člověka až rozplakává. Toto dílo rozhodně přispívá k pozvednutí zájmu o vážnou hudbu. Domnívám se, že vtipně podaná fakta ze života slavného Vivaldiho zaujmou i znuděné teenagery.

Ačkoliv Jaroslav Svěcený na koncertu  přiznává, že role hudebníka i herce je pro něj těžká, tudíž se sem tam i chybička vloudí, hlavní aktéři ji vtipně vyřeší. Na začátku představení vyvstává malý problém, Jaroslav Svěcený totiž nemá zapnutý mikrofon. Ačkoliv divák hltá každé slovo, tento fakt je poněkud rušivý. A tak právě v okamžiku, kdy začínám být ze situace trochu rozmrzelá, vchází žena mnoha talentů Zdeňka Žádníková Volencová a jakoby její věty byly součástí scénáře, říká: „Mistře, jste muž mnoha talentů, ale  vypnul jste si port!“  Sálem zaburácí salva smíchu, ale Jaroslav Svěcený s naprostou nenuceností, jakoby také jen opakoval věty ve scénáři tónem Mistra Vivaldiho odpovídá: „Viděli jste snad, že bych si JÁ vypnul  port?“ Diváci se baví, mikrofony fungují a koncert už nic neruší.

Nemohu opominout moment, kdy Vivaldi řeší se svými kolegy muzikanty  vztah s přítelkyní Annou GIRO (italská pěvkyně,  osudová žena Antonia Vivaldiho, která zpívala v téměř každé jeho opeře. Téměř dvacet let byla neodmyslitelnou součástí Vivaldiho života. Církev jeho vztah k Anně i její sestře Paolině hodně napadala, Antonio ovšem neustále tvrdil, že jde o vztah čistě umělecký.  Dle Vivaldiho byla Anna Giro dokonalou jevištní umělkyní. Vystihovala charakter postavy, kterou pro ní napsal a byla navíc skvělou herečkou a velkou skladatelovou múzou. Vivaldimu byla oporou do jeho smrti.), neboť jak už to bývá, společnost mu stále něco vytýká: „Proč zrovna ladíte (nástroje), když se Vám to snažím všechno o Anně vysvětlit?“  Tyto vtipné momenty, tak dobře vystihující lidskou společnost a zřejmě i situaci samotného skladatele a fenomenálního  houslisty dělají koncert kouzelný, unikátní a nezapomenutelný.

Pro ty zvídavější uvádíme pro zajímavost,  co všechno můžete na koncertu slyšet:

Skladby Antonia  Vivaldi: Concerto in D con Violino Solo obligato, op. 3 č. 9, Koncert a-moll Op. 3, Nr. 8 pro dvoje housle a komorní orchestr, Koncert F-Dur pro flétnu, smyčce a continuo, Čtvero ročních dob, to vše doprovázené vysvětlujícími komentáři, takže každý porozumí.

„Na Vivaldiho!“ je velice povedený projekt, který by podle mého názoru neměl zestárnout a být zapomenut. Máte-li rádi hudbu, neváhejte ani chvilku s návštěvou některého z dalších koncertů, které budou v naší vlasti probíhat.  Čeká Vás svátečně  strávený  večer, plný odpočinku a snění, hudba, která povznáší, nebo Vás určitě alespoň vyvede z reality všedního dne.

Foto, video: Eva Smolíková

TANEČNÍ MAGAZÍN

Na VIVALDIHO!

Unikátní koncertní galavečer s divadelními prvky

Jaroslav Svěcený a Zdeňka Žádníková Volencová

zvou Na VIVALDIHO!

 

 

„NA VIVALDIHO!“ je nový, unikátní koncertní galavečer s divadelními prvky, ve kterém přední čeští virtuosové hrají nejen původní hudební party, ale představují i scény z osobního života geniálního skladatele. Pražská premiéra představení „Na VIVALDIHO!“  se uskuteční 28. května v novorenesančním Paláci Žofín v Praze 1. (zač.19:00)

Následovat budou koncerty po České republice a v roce 2019 se v německé a anglické mutaci přidají i evropské destinace.

Jste srdečně zváni!

TANEČNÍ MAGAZÍN

15. ročník festivalu Smiřické svátky hudby

Hvězdné obsazení, deset koncertů a mnohem víc

VÝROČNÍ 15. ROČNÍK FESTIVALU SMIŘICKÉ SVÁTKY HUDBY 2018 PŘINÁŠÍ HVĚZDNÉ OBSAZENÍ

Letošní mezinárodní festival „Smiřické svátky hudby“ nabídne, u příležitosti výročního 15. ročníku, deset koncertů, desítky umělců zvučných jmen a výstavu malíře Josefa Velčovského. Festival se koná od 17. března 2018 do 1. dubna 2018 ve Smiřicích u Hradce Králové v  zámecké Kapli Zjevení Páně.

Smiřice u Hradce Králové se staly místem konání prvního ročníku velikonočního hudebního festivalu Smiřické svátky hudby již v roce 2004.  U zrodu festivalu stál královéhradecký rodák, houslista Jaroslav Svěcený spolu se smiřickým starostou Lubošem Tuzarem, a díky nim se nádherný barokní prostor zámecké Kaple Zjevení Páně stal prestižním koncertním místem českých i zahraničních interpretů všech generací.

Na letošních deseti festivalových koncertech představí Jaroslav Svěcený, v roli hrajícího hostitele, celou plejádu vynikajících a mezinárodními pódii ostřílených umělců. Každý koncert má rovněž speciálně vytvořenou festivalovou dramaturgii!

Renomované české protagonisty nabídne již zahajovací koncert, který se koná 17. 3. 2018.  Budou jimi: Janáčkův komorní orchestr z Ostravy, dětský pěvecký sbor Severáček z Liberce a Prahu zastoupí violista Karel Untermüller a herec Tomáš Töpfer.

V premiéře zazní na festivalu také nové koncertní projekty, například:  Na Vivaldiho! (dne 24. 3.), Klasika a jazz bez fraku (dne 18. 3.), Strhující rytmy Jižní Ameriky (dne 21. 3.), Jaroslav Svěcený a Magistri (unikátní orchestr příčných fléten, dne 25. 3.) a další.

Hvězdné je i letos rovněž obsazení instrumentalistů, instrumentalistek a pěvkyň, patří mezi ně: varhaník Pavel Svoboda trumpetista Marek Zvolánek flétnistka Silvija Ščerbavičiúté (Litva), akordeonista Ladislav Horák, mezzosopranistky Karla Bytnarová a Eva Garajová (SK), kytarista Lubomír Brabec, flétnistky Magdalena Tůmová Bílková a Žofie Vokálková, houslistka Julie Svěcená, cembalistka Jitka Navrátilová, vibrafonista Radek Krampl a řada dalších…

Tradičně jsou součástí festivalu také významní čeští herci a moderátoři. Letos to bude již zmíněný Tomáš Töpfer, dále Roman Šmucler, Václav Žmolík, Zdeňka Žádníková Volencová, která se představí i jako scenáristka, a Jan Šťastný.

Ve výčtu koncertů není možné zapomenout na pravidelného, multižánrově disponovaného exkluzivního hosta ze Slovenska – orchestr  Cigánski diabli – v čele s nejlepším současným hráčem na cimbál Ernestem Sarkozim.

Kromě mimořádných hudebních zážitků nabízí festival také zážitky z výtvarného umění, a to prostřednictvím výstavy, která je každoročně nedílnou součástí celé akce. Letos byla premiérově svěřena vynikajícímu malíři a grafikovi Josefu Velčovskému.

Další informace naleznete zde: www.festival.mestosmirice.cz

TANEČNÍ MAGAZÍN