Sejdeme se na výstavě v NoDu?
Přijďte se do NoDu dívat jedním směrem!
Přijďte se do NoDu dívat jedním směrem!
Do NoDu tentokrát za uměním výtvarným. (Pod)večer v Dlouhé (ulici) nemusí být dlouhý.
srdečně vás zveme na diskuzi
která navazuje na stejnojmennou výstavu objektu Vladimíra Turnera
nad křižovatkou Dlouhá/Rybná.
Kdy: ve čtvrtek 24. 1. od 18:00
Kde: v Galerii NoD, Dlouhá 33, Praha 1
Plasty a ekologie v současném umění. První z řady diskuzních pásem v rámci umělecko-enviromentálního projektu Frutti di Mare Project se věnuje problematice plastového znečištění, udržitelného využívání plastového materiálu a ekologii v současném umění obecně. Trojice umělců představí své projekty zabývající se nejen problematikou plastů, doprovodí je kurátoři a odborníci na udržitelné materiály z matéri’O Prague.
Přednáší:
V. Turner
J. Höschlová
A. Vačkář
Hosté:
T. Špinková
T. Anderlová & E. Knotková
P. Kubesa
Vstup ZDARMA.
Galerie NoD
www.nod.roxy.cz
TANEČNÍ MAGAZÍN
Určit, kde přesně leží rozdíl mezi živým a neživým, je stále záhadou
Galerie NoD uvedla v prostorách divadelního sálu Experimentálního prostoru NoD vernisáž audiovizuální instalace snímku Ócuka vizuálního umělce Milana Mazúra. Vernisáž proběhla v sobotu 5. 5. 2018, instalace byla přístupná veřejnosti do 7. 5. 2018.
Film Ócuka je prvním celoročním konceptem na hranici video-artového díla a hraného filmu autora Milana Mazúra a jeho prozatím největším projektem po ukončení vysokoškolského studia na UMPRUM. Vizuální snímek je inspirovaný dílem japonského spisovatele Harukiho Murakamiho a to románem Kafka na pobřeží. Ócuka navazuje na výstavu KAPITOLA ÓCUKA – EPILOG, která proběhla ve Video NoD v roce 2017, a na další autorovy projekty. Vernisáž samotného filmu o necelý rok později symbolicky završuje
cestu započatou právě v NoDu. Ve filmu se představila Ester Geislerová a dále ve vedlejších rolích český hudební producent David Doubek alias Ventolin, Sarah Dubnaac; a Los Hafanos. O hudbu a zvuk se postaral slovenský elektronický producent Stroon, producent Karlo (gumbgu), ambientní producent Loscil a ambientní hudebník Michal Valko.
„Rozdíl mezi živými organizmy a neživou hmotou je jistě zřejmý každému. Avšak určit, kde přesně leží rozdíl mezi živým a neživým je stále záhadou. „Všechno živoucí se skládá z molekul, které samy o sobě nejsou živé“, píše fyzik Sten Rasmussen ve svém příspěvku Transitions from Nonliving to Living Matter v Science. Toto tvrzení je naprosto zřejmé, ale zároveň je obtížné si ho připustit. To, že se život sestává z neživoucí hmoty a že je pouhým výsledkem uspořádání neživých molekul je stále obtížné přijmout – a to jak jak psychologicky, tak i kulturně. Skutečnost, že není žádný rozdíl mezi nám i, živými bytostmi a zbytkem hmoty, která tvoří vesmír, ve skutečnosti jen podkopává veškeré naše nároky na privilegované postavení v kosmu.“ – z textu Felice Moramarco.
Jan Urban
pro TANEČNÍ MAGAZÍN
Komentovaná prohlídka výstavy Martiny Smutné
Společně pokosíme, vymlátíme a odevzdáme
Kdy: ve středu 4. dubna 2018 v 18:00
Kde: v Galerii NoD, Dlouhá 33, Praha 1
Komentovaná prohlídka výstavy Martiny Smutné:
Výstavou vás provede její autorka Martina Smutná, spolupracující umělci Max Máslo a Kateřina Konvalinová a kurátor výstavy Pavel Kubesa.
Výstava Společně pokosíme, vymlátíme a odevzdáme se věnuje kontroverznímu období československé historie. Nenárokuje si vykládat minulost skrze příběhy hrdinství či teroru. Na pozadí událostí spojených s únorem 1948 si vybírá tematickou linku všedního života, zaměřenou na naději obyčejných lidí na stabilní, sociální a bezpečný stát. Prostřednictvím expandovaného malířského média a audiovizuálního formátu pracuje s dobovým zobrazováním „nového typu ženy“ a sleduje počáteční fázi budování socialismu z hlediska konceptu ženské emancipace.
Martina Smutná studovala v ateliéru malby Vladimíra Skrepla na AVU. Během studií absolvovala několik stáží napříč výtvarnými disciplínami od sochařství, keramiky, až po konceptuální umění. Její dosavadní práce se pohybuje na pomezí malby a objektových instalací. Smutná rozvíjí možnosti propojení malířství a scénografie skrze vztah objektu k prostoru. V minulosti se zabývala formami manipulace a způsobů boje za úspěch často zasazených do dětského světa. V poslední době se vrátila k malbě a snaží se problematizovat její pozici v současném depolitizovaném uměleckém světě.
Vstup zdarma
Šárka Syslová
pro TANEČNÍ MAGAZÍN