Černý mraky nepláčou

Pražský komorní balet hostuje v turecké Ankaře

Pražský komorní balet vstupuje do nové sezóny. První vystoupení soubor čeká v závěru tohoto týdne – na pátém ročníku festivalu moderního tance Contemporary Dance Festival v Ankaře v sobotu 27. srpna od 20 hodin zatančí Albert Kaše. V tureckém hlavním městě se tanečník představí v sóle z choreografie Jiřího Pokorného Černý Mraky Nepláčou.

Opus Černý Mraky Nepláčou vytvořil Jiří Pokorný – dlouholetý člen světoznámého „Kyliánova“ Nederlands Dans Theater (NDT), který se dnes věnuje choreografii, spolupracuje s tanečními soubory a tvoří po celém světě. Dílo, jež původně vzniklo před devíti lety pro soubor DEKKADANCERS, bylo v obnovené premiéře, upravené na míru Pražskému komornímu baletu, uvedeno v květnu letošního roku. Černý Mraky Nepláčou jsou velmi taneční a dynamickou choreografií, jejímž ústředním tématem je přetvářka. Vizuálně dílo stojí na specifickém využití detailu výpravy, v tomto případě masky. Prvotní autorův impuls pro choreografii vzešel z kontrastu neživotné životnosti, kterou známe z klasického malířského stylu zátiší.

„Do Ankary dnes odlétá nejen náš sólista Albert Kaše, ale také umělecká vedoucí Pražského komorního baletu Linda Svidró, která se v Turecku zúčastní několika jednání, mimo jiné se zástupci české ambasády a zástupci místních tanečních souborů, turecké taneční konzervatoře nebo choreografem Ankarského státního baletu Özgürem Adamem Inancem,“ vysvětluje Ladislava Dunovská Jandová, ředitelka Pražského komorního baletu„V roce 2023 plánujeme za podpory české ambasády v Turecku uvést v Ankaře i celovečerní vystoupení.“

PKB se účastní festivalu Contemporary Dance Festival již podruhé za sebou, vystoupení se uskuteční ve spolupráci s Velvyslanectvím České republiky v Ankaře. Ve festivalovém programu se představí mnoho domácích i zahraničních umělců, workshopy, výstavy, filmové projekce a další akce s tematikou současného tance.

 

Mgr. Johana Mravcová

pro Taneční magazín

Basiková zpívala Francemu a divákům přes telefon

Jak vypadal 24. ročník benefičního koncertu „Noc s hvězdami“? Netradičně, v této pohnuté době

Letos se na zámku Zahrádky u České Lípy v libereckém kraji konal již po dvacátéčtvrté benefiční koncert,  a to především na propagaci této, z roku 2003 vyhořelé památky. Po dvou covidových letech, kdy se vždy koncert stihnul jen tak tak, než zakázali zpívání a veřejné shromažďování a lidé seděli na koncertu v rouškách, se koncert uskutečnil konečně bez „náhubků“.

Diváků přišlo o něco více, než v loňském roce, ale letošní rok byl zapeklitý v sestavení pořadí účinkujících, kteří byli uvedeni na plakátech a billboardech. Jelikož nikdo z umělecké branže neví, co přijde na letošní podzim díky covidovým restrikcím, válečnému stavu nebo zdražování elektřiny a plynu,  všichni zpívají, kde můžou, aby plus mínus přečkali podzimní a zimní období ve zdraví, s pocitem, že mají z čeho zaplatit složenky nebo, že se mají čeho najíst.

Moderátorka večera Michaela Doležalová jako první přivítala na pódiu zatím ještě neznámou zpěvačku Leny White a  záhy začalo nutné přehazování interpretů a nečekané přidávání písniček. Původně měli všichni interpreti odprezentovat 4 songy, ale díky situaci, která nastala, zpívali po 6 písničkách. Jako druhý nastoupil na pódium v současné době 21 letý převážně muzikálový zpěvák Tomáš Ringel , který pro agenturu Martin Production poprvé zpíval přesně před 10 lety a vyšvihl kantilénový repertoár, který sklidil opravdu veliký úspěch.

Poté, díky změně programu šel v pořadí zpěvák a producent koncertu Martin France, který musel zazpívat dokonce 7 písniček, aby se dočkal příjezdu jednoho z dalších avizovaných interpretů finalisty Superstar Zbyňka Drdy, který se přesouval z jiného vystoupení právě sem a měl půl hodinové zpoždění. Ten odzpíval svou řadu songů a mezitím z Hradce Králové po 2 hodinové jízdě dorazil i zpěvák Milan Devinne. Ten, díky tomu, že jeho přítelkyně bude každým dnem rodit, zapomněl na to, že na tomto koncertu zpívá!!! Když koncert začínal, jeden z členů produkce mu volal, kde vězí. V tu chvíli byl ještě spokojený s přítelkyní v rodinném domku u Hradce Králové!

Po celou tuto dobu byla produkce v telefonickém spojení s hlavní hvězdou večera Bárou Basikovou, která se vracela z odpoledního vystoupení v Jeseníkách, což je cca 400 km.  120 km před cílem bylo jasné, že už to Bára nemůže stihnout,  a proto zastavila na odpočívadle na dálnici a diváky s opravdu velikou omluvou a smutkem v hlase přes mobil a mikrofon pozdravila. Zazpívala tak všem přísedícím kus ústřední písně Máří Magdalény z muzikálu Jesus Christe Superstar. Zároveň slíbila, že na čtvrt století tohoto koncertu, který se bude konat v sobotu 5. srpna 2023 dorazí určitě a bez dalších přejezdů po ČR a nejspíše i s jejím novým songem „Bára je na cestě“.

Po tomto dojemném telefonátu na dálku ukončila svým minikoncertem tuto událost  rocková diva Marcela Březinová, s kterou si všichni interpreti na závěr přišli zazpívat jednu z jejich největších a pro tento koncert i důležitých písní Snad za to může láska.

Co na závěr dodat? Vzhůru, s pevnými nervy, zdravím a vztyčenou hlavou do 25. ročníku této bohulibé akce!

 Martin Production, Taneční magazín

Olomoucký varhanní festival slaví 200. výročí narození velikána varhanní hudby Césara Francka

54. ročník Mezinárodního varhanního festivalu

1.–15. září 2022 bude Olomouc hostit již 54. ročník Mezinárodního varhanního festivalu. V katedrále sv. Václava se uskuteční celkem pět koncertů v podání interpretů mezinárodního renomé z několika evropských zemí. Olomoucký svátek varhanní hudby letos připomene 200. výročí narození belgicko-francouzského skladatele Césara Francka, jehož varhanní tvorba patří do kmenového repertoáru pro tento nástroj. Vedle Franckových děl nabídne program festivalu posluchačům skladby od baroka až po současnost. Těšit se mohou i na hudbu inspirovanou severskou lidovou kulturou a na improvizace vystupujících umělců.

Festival zahájí 1. září koncert Karla Martínka, jenž je od roku 2020 ředitelem kůru v olomoucké katedrále sv. Václava a od roku 2011 také dramaturgem Mezinárodního varhanního festivalu. Karel Martínek spolupracuje s řadou významných hudebních těles a v rámci svých koncertních cest vystoupil v proslulých evropských chrámech, jako je například katedrála Notre-Dame v Paříži, katedrála v Turíně, katedrály v Antverpách a Gentu či dóm sv. Štěpána ve Vídni. Vedle děl Françoise Couperina, Marcela Duprého a Césara Francka zahraje také skladbu Pierra Cochereaua z roku 1973, ve které jej na bicí nástroje doprovodí otec a syn Bilanové. O výjimečný závěr večera se postará Martínkova improvizovaná mše Salve Regina.

  1. září vystoupí polsko-francouzský varhaník Karol Mossakowski, držitel první ceny na Mezinárodní soutěži Pražského jara a prestižního ocenění Grand Prix de ChartresTitulární varhaník katedrály v Lille je obdivován pro své vynikající interpretační i improvizační schopnosti. Představí se v programu z děl Felixe Mendelssohna-Bartholdyho, Césara Francka a Ference Liszta, který zakončí svou vlastní improvizovanou suitou Cesta Izraelitů do zaslíbené země na texty Starého zákona.

  1. záříuvítá Olomouc česko-německou varhanici a laureátku mnoha varhanních soutěží Markétu Schley Reindlovou. Mezi její úspěchy se řadí například první cena a cena publika na varhanní soutěži Musica Antiqua v belgických Bruggách. V současnosti působí jako ředitelka chrámové hudby při luteránském kostele Erlöserkirche v Bamberku. Program jejího koncertu se zaměří na díla českých a německých mistrů. Mendelssohna-Bartholdyho tentokrát doplní Johannes Brahms, Max Reger a relativně zřídka hraný Johann Christian Heinrich Rinck, z českých autorů pak Petr Eben a Miloslav Kabeláč.

  1. září rozezní katedrálu sv. Václava severská hudba v podání švédského varhaníka Gunnara Idenstama, který je po celém světě známý nejen svou virtuózní hrou a úžasnými improvizacemi, ale i netradičním pojetím varhanní hudby. Je držitelem mnoha ocenění a členem Švédské královské hudební akademie. Vyslechneme si tři části ze suity Golovinova hudba od Johanna Helmicha Romana (přezdívaného „švédský Händel“) a výběr švédských lidových skladeb v úpravě interpreta. Mezi zajímavosti programu patří také skladba italské barokní skladatelky Francesky Caccini. V závěru koncertu se návštěvníci mohou těšit na gejzír Idenstamova improvizačního umění v jeho vlastním cyklu improvizací s názvem Peaceful Organ.

Festival vyvrcholí 15. září vystoupením nizozemského varhaníka Bena van Oostena. Za své zásluhy o varhanní hudbu získal od nizozemské královny Řád nizozemského lva a francouzská vláda jej jmenovala důstojníkem francouzského Řádu umění a literatury. V současnosti je titulárním varhaníkem kostela Grote Kerk v Haagu a uměleckým ředitelem tamního mezinárodního varhanního festivalu. Pro svůj olomoucký koncert s podtitulem „Perly varhanního symfonismu“ si vybral tvorbu francouzských skladatelů. Zazní díla Josepha Ropartzera, Césara Francka, Louise Vierna a Alexandra Guilmanta.

„Dlouholeté mezinárodní zastoupení interpretů, které je pro náš festival příznačné, svědčí o renomé, kterému se tento svátek varhanní tvorby celosvětově těší. Město Olomouc díky němu patří na světovou mapu významných destinací varhanní hudby a posluchači mají záruku špičkového hudebního zážitku,“ říká Jonáš Harman, ředitel Moravské filharmonie Olomouc, jež festival pořádá.

Důvodem, proč se všech pět festivalových koncertů koná v katedrále sv. Václava, je stále probíhající rekonstrukce Englerových varhan v chrámu svatého Mořice. „Velmi si cením si toho, že přátelské prostředí a nádherné varhany v olomoucké katedrále umožnily nepřerušené trvání festivalu po celou dobu náročných rekonstrukčních prací,“ dodává dramaturg festivalu Karel Martínek. Třímanuálový nástroj s padesáti znějícími rejstříky na hlavním kůru katedrály pochází z roku 1886 a zhotovila jej proslulá varhanářská dílna Bratři Riegrové.

Koncerty začínají v 19.00 hodin. Podrobný program a možnost zakoupení vstupenek jsou k dispozici na webových stránkách Moravské filharmonie Olomouc www.mfo.cz.

Klára Mars

pro Taneční magazín

EVER

Soubor 420PEOPLE uvede premiéru inscenace v choreografii Václava Kuneše. Nově spolupracuje s hudebníkem Exhausted Modern

„Kdyby mohl, co by nám vyprávěl výstavní podstavec?”  aneb “EVERywhere EVERybody forEVER EVERything whatEVER whoEVER.”

Kdo jste, když se nikdo nedívá? A kdo jste, když vás pozorují? Možné odpovědi nabídne připravovaná inscenace EVER tanečního souboru 420PEOPLE. Nejnovější choreografie Václava Kuneše vzniká v ověřené spolupráci s dramaturgyní Lucií Němečkovou. Současná minimalistická scénografie Lucie Škandíkové, nadčasové kostýmní zpracování designérky Olo Křížové a neutichající tempo elektronické hudby ve speciálním setu od jednoho z nejvýraznějších českých DJs a zvukového mága Ladislava Zensora alias Exhausted Modern přenese diváky na intimní místo, kde čas a ani prostor nehrají roli. Premiéra se uskuteční 12. a 13. září v divadle La Fabrika.

V nové inscenaci EVER tvoří na první pohled jediné pevné hranice rovnoběžné stíny, šikmé plochy a přesný jazyk současného tance. Čtyři tanečníci etablovaného souboru 420PEOPLE Francesca Amy Amante, Veronika Tököly, Michal Toman a Filip Staněk pomocí těchto nástrojů interpretují svět dnešních reflektorů, které mohou zastínit naše pravé já.

EVER není klasickým příběhem, ale momentem zachyceným v tanci. „Posláním tance je chtíč komunikovat jinak než slovy. Tančíme z radosti. Tančíme, abychom zahnali smutek. Tančíme, protože nemůžeme jinak. Tančíme, abychom vyjádřili to, na co slova už nestačí. A když slova opravdu dojdou, odhodíme masky a necháme, aby za nás mluvila naše těla, naše gesta a energie,” popisuje námět nové inscenace choreograf Václav Kuneš a dodává: „Při tvorbě pro mě bylo důležité zapojit mysl samotného diváka, dát mu možnost použít svou imaginaci a najít si vlastní odpovědi na to, kým jsme, když se nikdo nedívá.“

Svět, ve kterém stojíte vysoko na výstavním podstavci a cítíte všechny ty zvídavé pohledy, které zajímá i ten nejmenší detail vaší tváře, vašeho těla i vašeho hlasu, pomohla choreografovi Václavu Kunešovi dramaturgicky uchopit Lucie Němečková. Scénografii vytvořila Lucie Škandíková, světelný design Jan Mlčoch a kostýmy designérka Olo Křížová.

V divadle La Fabrika se společně s tanečníky souboru 420PEOPLE můžete navrátit sami k sobě, do svého vlastního příběhu, k tomu, kdo opravdu jste, na premiéře nové inscenace EVER 12. a 13. září, ale také na následujících reprízách 18. a 19. října 2022. Vstupenky jsou k dostání na webových stránkách divadla La Fabrika – www.lafrabika.cz

EVER

EVERything

EVERywhere

EVERyday

EVERyone

EVERybody

EVERgreen

EVERlastignesss

EVERlasting

EVERy

forEVER

whatEVER

whoEVER

Nová inscenace EVER tanečního souboru 420PEOPLE v Divadle La Fabrika

Premiéra: 12. a 13. 9. 2022

Reprízy: 18. a 19. 10. 2022

choreografie: Václav Kuneš

dramaturgie: Lucie Němečková

obsazení: Francesca Amy Amante, Veronika Tököly, Michal Toman, Filip Staněk

hudba: Exhausted Modern

scénografie: Lucia Škandíková

kostýmy: Olo Křížová

světlo: Jan Mlčoch

Pavla Umlaufová

pro Taneční magazín