I v nynější době se můžete představit veřejnosti!

Výzva k představení se on-line. Můžete hlásit svá taneční vystoupení, performance, ale i koncerty anebo výtvarné počiny. Šance zejména pro lidi „na volné noze“, ale nejen pro ně. Prezentace bude každý čtvrtek večer!

Open call opavského spolku Bludný kámen k přihlašování autorských performancí, koncertů, výstav a akcí k prezentaci online.

Spolek Bludný kámen ohlašuje otevřenou výzvu na zasílání uměleckých projektů, performancí a jiných uměleckých aktivit, určených k on-line prezentaci.

Open call je primárně určen výtvarným umělcům a umělkyním, performerům a performerkám, hudebníkům a hudebnicím (nejen) na volné noze, jejichž živobytí je ohroženo současnou nouzovou situací.

Vyzýváme umělce a umělkyně, aby realizovali projekty, kterými představí veřejnosti své aktivity. Může jít o performance, on-line výstavu anebo jinou prezentaci, koncert, přednášku, prohlídku ateliéru či představení současných projektů, streamování průběhu práce (kupříkladu: malba, realizace instalace, soch). Účastnit se mohou také instituce, které budou moci na společné platformě ukázat veřejnosti svou současnou výstavu a jiné aktivity.

Vaše akce budou streamovány prostřednictvím oficiální facebookové stránky Bludného kamene v předem ohlášených termínech a časech (každý čtvrtek v 18, 19 a 20 hod.).

Komise složená z členů Bludného kamene bude průběžně vyhodnocovat a vybírat projekty k veřejné prezentaci.

Vyzýváme jednotlivce i další kulturní instituce, aby šířili povědomí o této výzvě, aby se v rámci možností podíleli na zveřejnění akcí sdílením a dalšími aktivitami.

V každém případě při organizaci vaší akce sledujte současnou situaci a nepřekračujte upozornění a omezení stanovené vládnou.

Deadline:

průběžný, nejpozději vždy v úterý ve 12 hod. pro následující čtvrteční stream

Požadavky:

stručný abstrakt plánované akce včetně plánované délky a preferovaného času vysílání

požadovaná doba trvání akce 20–50 minut

spolehlivé připojení, stačí telefon, případně počítač s webkamerou

– projekty zasílejte na: bludnykamen@bludnykamen.cz

s předmětem: „Izolovaná spojení“

Nabízíme:

symbolický honorář 1 000 CZK nebo 40 EUR (brutto za performance)

Takto spolek reflektoval před pěti lety své kulaté výročí

Bludný kámen je spolek a kolektiv, který již 25 let působí především v Opavě a Ostravě jako organizátor kulturního dění, pořadatel výstav, přednášek, veřejných diskuzí, prezentací mladých osobností, performancí, happeningů a koncertů experimentální hudby. Hlavním zájmem Bludného kamene je mapování a prezentace současného uměleckého dění v podobách, které se mnohdy ocitají na okraji zájmu veřejnosti, čímž nabízí důležitou alternativu k hlavnímu kulturnímu proudu nejen v regionu.

Sdílet

Kontakt: Nela Bártová, Bludný kámen,

bludnykamen@bludnykamen.cz,

http://bludnykamen.cz/

Bludný kámen

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

FLORA DETRAZ a její hlasy

Lidský hlas jako hlavní téma Pražských křižovatek

Mezinárodní divadelní festival Pražské křižovatky proběhl v době od 30.září do 6.října 2019. Pro letošní ročník byl hlavním tématem hlas, naslouchání, slyšení.  Každý z umělců se tohoto tématu chopil po svém – v inscenaci Jiřího Havelky promlouvá hlas zábavy v politicky komplikované době, ve ‚Fantasii‘ Anny Karasinke promlouvá hlas z venku a popisuje herce a jejich jednání, Building Conversation nechávají mluvit publikum a zkoumají, co se stane, když hlas úplně absentuje, Christiane Jatahy přivádí na scénu hlasy dvou odlišných společenských vrstev,se zabývá samotným nasloucháním,   Flora Detraz vnímá hlas jako výraz poslušného i vzpurného těla a projekt Rimy Najdi pracuje s nejčistší podobou slyšení a naslouchání.

Rozpoznat lidský hlas je jeden ze základních socializačních nástrojů od samého dětství. Od okamžiku, kdy se narodíme, posloucháme, rozpoznáváme rozdíly. To totiž znamená porozumět. Což ovšem není nijak rychlý proces, pokud ho uspěcháme, porozumíme nakonec jen tomu, co  už jsme dávno věděli. (Sodja Lotker, Marta Ljubková)

Umělkyně Flora Détraz pochází z baletního prostředí. Vystudovala literaturu a během své kariéry se setkala s řadou umělkyň a umělců, kteří zásadně  ovlivnili její práci. Jejím základním tématem je vztah mezi pohybem a hlasem. V rámci festivalu představila pražskému publiku  MUYTE MAKER. Čtyři performerky během představení zpívají, smějí se, tančí a kakofonně debatují.   Scéna samotná i kostýmy umělců jsou jistě zajímavé, měnící se osvětlení jaksi  samo „převl éká“ umělce. Nejsem si zcela jista, proč mají performerky na hlavách podivné ozdoby, ze kterých vede lano a celý obraz vytváří dojem, že postavy jsou loutky.  Kulisy vytváří také až jakýsi středověký obraz. Některé okamžiky sice přivádí diváky k bujarému veselí, přesto se domnívám, že nesedí-li v publiku opravdový odborník na hlas a naslouchání, nemusí všemu plně porozumět.

Ačkoliv jistě nejsem takový odborník, nutí mě představení k zamyšlení, cože vlastně hlas pro člověka znamená. Mnohdy můžeme mluvit beze slov, ostatně tanec si stačí bez hlasu a všemu porozumíme, jindy zase můžeme říci tisíce a tisíce slov, a přesto nám nikdo nerozumí.  Ale jedna věc se popřít jistě nedá – tón je velice důležitý. Ostatně jako dobrý příklad slouží třeba  dva hádající se partneři, kteří si vyčítají „ten tón“, jakým bylo něco řečeno. ‚Kdybys totéž řekl jinak….‘ slýcháme. A mnohdy je konverzace vede na tak, že si každý z účastníků diskuse povídá to své, vzájemně se ani nevnímají, ale náramně si rozumí. Znáte to také? Co je tedy vlastně na samotném hlasu tak podstatné? Možná právě tak jako naše tělo při tanci, náš hlas přenáší  emoce a pocity dotyčného. Pokud  jsou pozitivní, uklidní posluchače, pokud jsou negativní, většinou se naslouchající rozčílí také..  Zářný příklad jsou zpěváci. Oblíbeného interpreta si posluchač vybírá vlastně podle povahy zpěváka. Pro někoho je příjemný rebel, pro někoho uklidňujíc í melancholik.

Během života člověk řekne kolem osmi miliard slov. Slovem vyznáváme lásku, slovem vyhlašujeme válku. To, co říkáme, tvoří svět kolem nás. Pozor na slova!

Eva Smolíková

TANEČNÍ MAGAZÍN

2. ročník Festivalu IDIOM

15.-22.října, Divadlo na půdě

Druhý ročník festivalu IDIOM  pokračuje ve svém zaměření na ústřední myšlenku projektu a soustředí se na idiomatické (konkrétní) rysy tance a pohybu.

Tentokrát však chce poukázat na zkušenosti,  které se jeví jako nepopsatelné či slovně neuchopitelné. Paradoxem je, že neschopnost hovořit o nich nebo si je představit, z nich činí zkušenosti idiomatické. Umělci chtějí  najít v tanci a choreografii to, co je hovorově řečeno “nepředstavitelné”.

IDIOM 2017 přichází s novým přístupem k projektu. Uspořádáním uměleckých rezidencí dvou polských choreografek Małgorzaty Haduch a Ireny Lipińské, které budou spolupracovat s českými umělci, chce vytvořit prostor pro inspirující setkání českých a polských umělců a otevřít své  aktivity prvku překvapení a volného procesu namísto prezentace hotových představení.

Pozvání přijala  Irena Lipińska, choreografka  a umělkyně pracující ve Vratislavy a choreografka a pedagožka Małgorzata Haduch. Lipińska bude spolupracovat s českým hudebníkem, zatímco Małgorzata Haduch bude vést tříčlennou taneční skupinu, která bude pracovat na daném tématu pod jejím vedením. Původní díla vytvořená během této rezidence budou poprvé představena v České republice (15. a 22. října) a později v Polsku. Předmětem obou rezidentních programů bude vztah mezi _imigrací/interpretací a jejich předmětem zkoumání se stane nová choreografie a experimentální hudba.

Kdy?

15/10 — Małgorzata Haduch — 20:00
22/10 — Irena Lipińska — 20:00

Kde?
Divadlo na půdě – Cross Club (Plynární 23, Praha 7)

 

Taneční magazín