Feet Forward Festival přinese do Prahy současný tanec pro děti

Kulturní stanice Galaxie se promění v živý prostor pohybu a setkávání

Feet Forward Festival přinese do Prahy současný tanec pro děti a mladé publikum

Kulturní stanice Galaxie se na čtyři dny promění v živý prostor pohybu, hry, fantazie a setkávání.

Po úspěšném pilotním ročníku v roce 2025 vstupuje Feet Forward Festival do svého prvního ročníku. Od 30. září do 3. října 2026 ožije pražská Kulturní stanice Galaxie festivalem, který ve spolupráci s produkčním kolektivem DanceConnected nabídne sedm tanečních a pohybových inscenací českých i zahraničních tvůrců a tvůrkyň pro publikum od batolat po dospívající.  Součástí programu budou také odborné diskuse a doprovodný program pro školy i veřejnost.

Festival zahájí premiéra adaptace inscenace Na kraji krajina souboru tYhle, která bude nově přístupná také nevidomému a slabozrakému publiku. Program představí také zahraniční hosty – hravého brazilského tvůrce Ieltxu Ortuetu s interaktivními inscenacemi mumblu a BATU pro nejmenší publikum a švédský soubor React Public Performances, který performancí Keep it safe proměňuje veřejný prostor ve společnou hru.

Jedinečná platforma pro děti a mládež

Feet Forward Festival vznikl se záměrem dlouhodobě rozvíjet současný tanec a pohybové divadlo určené dětem a mládeži ve věku od 1 do 15 let. Jeho cílem je podpořit vznik kvalitního performativního umění a vytvořit prostor pro setkávání dětí, rodin, umělecké obce, pedagožek a pedagogů i odborné veřejnosti.

Za festivalem stojí Barbora Látalová, Jazmína Piktorová, Lukáš Karásek, Mirka Eliášová, Zden Brungot Svíteková, kteří se dlouhodobě věnují tvorbě pro děti a mládež. Feet Forward Festival vznikl v roce 2025 z jejich iniciativy a z iniciativy souborů Eli a kol., Ostružina, tYhle a ZDRUHESTRANY jako reakce na absenci festivalu zaměřeného výhradně na současný tanec a pohybové divadlo pro děti a mladé publikum. Úspěšný pilotní ročník potvrdil zájem veřejnosti i škol o tento typ programu a letošní první ročník na něj navazuje. Festival podporuje mezioborovou spolupráci a klade důraz na dostupnost kultury pro všechny děti. Jeho ambicí je stát se pravidelnou mezinárodní platformou pro současné umění určené dětem a mládeži.

„Feet Forward Festival se zrodil z potřeby vytvořit prostor, kde se děti a mladí lidé mohou setkávat se současným tancem jako s živým uměním. Věříme, že mladé publikum není menší publikum a zaslouží si tvorbu, která respektuje jeho vnímání, otázky i fantazii. Chceme ukázat, že tanec může být hravý, hluboký, překvapivý i dostupný pro každého,“ říká dramaturgyně a spoluzakladatelka festivalu Mirka Eliášová.

 Programové směřování, inkluze a zapojení dětí

Jedním z hlavních témat festivalu je otevřenost současného umění. Vedle premiéry adaptace inscenace Na kraji krajina pro nevidomé a slabozraké nabídne festival, stejně jako v nultém ročníku, také inscenace přístupné neslyšícímu publiku.

„Přístupnost a inkluze jsou pro nás přirozenou součástí toho, jak o festivalu a umění pro děti přemýšlíme. Chceme hledat cesty, jak umožnit co nejvíce dětem a mladým lidem zažít současný tanec a pohybové divadlo bez ohledu na jejich individuální možnosti,“ vysvětluje dramaturgyně a spoluzakladatelka festivalu Barbora Látalová.

„Adaptace inscenací pro nevidomé, slabozraké nebo neslyšící publikum jsou pro nás zároveň příležitostí podívat se na vlastní tvorbu jiným způsobem a obohatit ji o další smyslové perspektivy,“ doplňuje dramaturg a spoluzakladatel festivalu Lukáš Karásek.

Festival chce dlouhodobě rozvíjet participaci dětí a mladých lidí a postupně je zapojovat také  do svého dramaturgického směřování. Prvním krokem budou moderované diskuse se školními kolektivy po vybraných představeních. Diskuse vznikají ve spolupráci s platformou Dance Context Live a nabídnou prostor pro sdílení diváckých zkušeností i zpětné vazby.

„Děti a mladé lidi vnímáme především jako důležité partnerky a partnery v dialogu o tom, jakou kulturu chceme společně vytvářet. Chceme naslouchat jejich hlasu a dát mu prostor ovlivňovat směřování festivalu. Do budoucna usilujeme o vznik mladé dramaturgické rady, která se bude podílet na jeho podobě. Věříme, že setkávání s uměním může inspirovat jak mladé publikum, tak i samotnou tvorbu,“ říká Zden Brungot Svíteková, spoluzakladatelka a dramaturgyně Feet Forward Festivalu.

Program od batolat po dospívající

První ročník nabídne sedm inscenací pro různé věkové skupiny:

  • tYhle (CZ): Na kraji krajina – adaptace přístupná také nevidomému a slabozrakému publiku (6+)
  • ARTEFACTOS BASCOS / Ieltxu Ortueta (BR, ESP): mumblu – pohybový svět pro nejmenší publikum (0–4 roky), inscenace přístupná také neslyšícím
  • ARTEFACTOS BASCOS / Ieltxu Ortueta (BR, ESP): BATU – inscenace přístupná také neslyšícím (5–6 let)
  • React Public Performances (SE, FR): Keep it safe – interaktivní pohybová performance ve veřejném prostoru (6+)
  • tactic / Tereza Lenerová & Jitka Sara Páníková (CZ): dissplay – inscenace pro dospívající (12+)
  • Jazmína Piktorová, Markéta Stránská, Tomáš Janypka (CZ): A to je zakázáno? – rodinná inscenace (7–11 let)

Součástí festivalu je i bohatý doprovodný program:

–       kulatý stůl Blíž k tanci o taneční a pohybové výchově, jejím místě ve vzdělávání ve spolupráci s Asociací taneční a pohybové výchovy,

–       panelová diskuse Mladé publikum není menší publikumJak (ne)hodnotit umění pro děti? připravená ve spolupráci s platformou Dance Context Live,

–       závěrečná mezigenerační Tančírna přístupná i neslyšícím.

Festival nabízí program školám jak v rámci hlavního programu v Galaxii, tak prostřednictvím aktivit přímo ve školách během podzimu 2026. Současný tanec přinese do škol tentokrát umělecký spolek POCKETART (CZ) s inscenací Jáma lvová pro mladé publikum a ukázkové lekce kreativního pohybu připravené Asociací taneční a pohybové výchovy.

DanceConnected a Kulturní stanici Galaxie

DanceConnected je nezávislý produkční kolektiv, který vnáší do Kulturní stanice Galaxie současný tanec, vytváří program propojující umělecké projekty, rezidence, vzdělávání i komunitní projekty pro děti a dospělé. Vznikl v roce 2024 a v Galaxii rozvíjí program ve spolupráci s místními i mezinárodními partnery. Podporuje otevřenost, inkluzi a hledá cesty, jak současný tanec přiblížit různorodému publiku. S Feet Forward Festivalem spolupracuje jako koproducent již od jeho pilotního ročníku v roce 2025.

Kulturní stanice Galaxie, bývalé multikino na pražském Jižním Městě, se od roku 2025 proměňuje v dočasné živé centrum kultury, umění, komunity a vzdělávání. Projekt vznikl díky spolupráci pěti významných uměleckých organizací – Dejvického divadla, divadla Minor, 4 + 4 dny v pohybu, DanceConnected a DAMU, které společně vdechly nový život opuštěným prostorám na konečné metra C Háje.

 

Praktické informace

Feet Forward Festival 2026
30. září – 3. října 2026

Kulturní stanice Galaxie, Praha 11

Program: www.feetforward.cz  | www.stanicegalaxie.cz
Vstupenky: GoOut

Festival pořádá Feet Forward, z. s. v koprodukci s DanceConnected, z. s.

Partneři: Eli a kol., Ostružina, tYhle, ZDRUHESTRANY, Kulturní stanice Galaxie, POCKETART, Swedish Arts Council, Dance Context Live, Asociace taneční a pohybové výchovy, CUKR, MOVE Ostrava a Bageterie Boulevard.

Festival se koná za finanční podpory Ministerstva kultury České republiky, Hlavního města Prahy, Státního fondu kultury České republiky a MČ Praha 11.

DanceConnected 

pro Taneční magazín 

 

Divadlo PONEC zahájí sezonu dalším oživením dolního Žižkova

Veřejnost se seznámí s plánovanými aktivitami včetně nahlédnutí do tvůrčího procesu podzimních premiér

PONEC – divadlo pro tanec zahájí 10. září již 22. sezonu a spolu s kulturní veřejností oslaví rozšíření žižkovského kreativního hotspotu o nové prostory Art Centra Krenovka


V rámci openingu bude mít veřejnost možnost seznámit se s plánovanými aktivitami divadla včetně nahlédnutí do tvůrčího procesu očekávaných podzimních premiér českých i zahraničních umělkyň a umělců, jako jsou Marie Gourdain a Lukáš Karásek, Temporary Collective, Tereza Lenerová, POCKETART nebo Ostružina.  „Program divadla se bude konat nejen v divadle PONEC, ale i v jeho blízkém okolí a vyvrcholí uměleckou prohlídkou rodícího se Art Centra Krenovka,“ vysvětluje Markéta Perroud, umělecká ředitelka divadla PONEC.


Na Žižkově v blízkosti divadla PONEC vzniká nové umělecké centrum a Tanec Praha z.ú. je hrdým partnerem tohoto projektu. Projekt s oficiálním názvem „Usedlost Krenovka na pražském Žižkově – nové centrum pro současné umění a komunitu“ umožní inovativní využití kulturní památky Krenovka. Naváže na celkovou stavební rekonstrukci objektu a v urbanisticky problematické lokalitě dolního Žižkova přispěje ke vzniku centra pro tvorbu a prezentaci umělců a komunitní aktivity spojené s kultivací a oživením okolí. Tanec Praha zde našel administrativní zázemí a hlavně svůj historicky první zkušební sál – Studio Krenovka.

„SUDOP Real a.s., osvícený majitel Krenovky, se rozhodl investovat do umění a postavil nám nádherné studio, které jsme díky Fondům EHP mohli vybavit kvalitní taneční podlahou a vytvořit i vhodné zázemí pro umělce a náš tým. Téměř čtvrtina objektu tak slouží tanečnímu umění a vzniká zde i dočasný ‚creative shelter’ pro umělce z Ukrajiny, to vše v synergii s čítárnou Unijazzu a výtvarnými ateliéry Trať 42,“ vysvětluje Yvona Kreuzmannová, zakladatelka a ředitelka Tance Praha z.ú.

Pavlína (Procházková) Kotěšovcová 

pro Taneční magazín

Progresívní workshop

Narativní asambláž, performance – to vše ve třetím listopadovém týdnu. Pod vedením zkušené zahraniční lektorky!

Pětidenní tanečně-pohybový workshop pro interprety, performery, choreografy a tvůrce pod vedením Marty Moore (USA/FR): * hodiny physical awareness – věnované fyzické průpravě, * workshopová část – zaměřena na interpretační dovednosti a smysl pro performance.

Datum: 18. – 22. listopad 2019


Čas:
9.30–15.00


Místo: Vivid Space, Opatovická 18, Praha 1

O workshopu:


Martha Moore (USA/FR) – byla členkou skupiny Entourage Music Theater Ensemble působící ve Spojených státech Amerických. V letech 1976 a 1982 žila v New York City, kde vytvořila a uvedla několik svých prací. Od roku 1982 působí v Evropě a následně v Paříži. Tančila a spolupracovala s řadou choreografů (Mark Tompkins, Alban Richard a další), vedla dílny a pravidelně byla zvána jako rezidenční umělec a pedagog na progresivní školu EDDC, European Centre for New Dance Development v Arnehmu, Holandsko. Je zakladatelkou kolektivu Les Pénélopes.

Ve svých dílech vytváří fantazijní objekty propojující pohyb a slovo. V současnosti vede improvizované workshopy a tematické eventy v různých zemích a spolupracuje s výtvarným umělcem Fělixem Perrotinem, se kterým vytvořila sérii «out of the box» performancí John Jane installations.

Physical Awareness | 9.30–11.00

Ve své práci Martha propojuje výzkum a formu, objevování a integraci. Je to práce v procesu, a neustále se vyvíjející. Její přístup nabízí sdílení zkušeností, zájmů, dovedností a osobního uměleckého zkoumání. Nabádá k objevování pohybů, které nesvazují žádné předem připravené návody. Účastníci jsou naopak, ve velmi jasném rámci, vedeni nacházet vlastní pohybová řešení. Cílem hodin je prostřednictvám práce s mikro-pohyby ve spojení s rezonancí hlasu a dechem kultivovat vědomí o těle a pohybu. Warm-up směřuje k jemnému (vy)lazení posturálního systému a následně pohybu samotného, které pokračuje vedenou improvizací, jejíž záměrem je, prostřednictvím jednoduchých (a někdy méně jednoduchých) zadání, rozvíjet schopnost naslouchat.


Narativní asamláž | 11.30–15.00


Workshopová část se zaměří na rozvoj interpretačních a performerských dovedností účastníků a podporu jejich vlastního smyslu pro performance jak v roli interpreta, tak v roli tvůrce.

Workshop nabídne práci na sólu, které bude vystavěné na základě čistě fiktivní auto-biografie, kde pohyb a slovo spolu ko-existují nelineárním způsobem. Nejedná sa o divadelní cvičení. Slova bude málo. Záměrem je vytvořit otevřený systém situací a fragmentů, které bude možné každodenně vystavět, měnit a nebo zbořit. Součástí procesu bude dívání se a vzájemný feedback jednotlivých prací.
Workshop bude ukončen performancí.

Cena:
celý workshop:
3 000 Kč do 10. 11. 2019
3 500 Kč po 10. 11. 2019 a na místě

Možnosti i:
* pouze ranní trénink(y) physical awareness: 9.30–11.00
* jednorázové vstupné na jeden celý den

Rezervace:

Případné dotazy: adrese mailu: ostruzina.workshops@gmail.com,

telefon: 732 589 733

Ostružina z. s.

pro TANEČNÍ MAGAZÍN