Experimentální inscenace na Nové scéně Národního divadla otevírá téma přežití lidstva. Vychází z odkazu hry Karla Čapka R. U. R., svou podstatou a uměleckým i technickým pojetím je však víc než aktuální. Odráží znepokojivé vykřičníky 21. století, kterými jsou například klimatické změny, rozvoj umělé inteligence nebo etické otázky genového inženýrství. Jeviště ovládnou mim Radim Vizváry a hudebník Michal Pavlíček, kteří své umění díky speciální technologii real time motion capture zhmotní a rozžijí navelkoformátovém plátně. V premiéře 10. a 11. září 2021.
Technologie pod kontrolou
Na planetě Zemi vyhynul život a ovládají ji jen neživé technologie. Zbyl poslední člověk – vědec, který má dokončit systém transformace člověka fyzického v člověka digitálního. Pochybnosti, které pociťuje, jsou možná tím posledním, co jeho mysl váže k podstatě lidské existence, které se dobrovolně vzdává. Ale třeba bude toto rozhodnutí evolučním skokem, zekterého vzejde nové lidstvo.
Právě otázka přežití světa za cenu obětování lidstva byla počátečním tvůrčím impulzem pro režisérku Miřenku Čechovou. „Zachránit svět bez lidí, z jehož původní podoby zůstaly jen vzpomínky uložené v obřích datových úložištích, anebo jej navždycky zničit? Zničit všechny lidské hodnoty přenesené do virtuálního světa naší věčné digitální přítomnosti? Tento moment se stal výchozím bodem mého uvažování, jak přenést Čapkovu obavu o osud člověka, o zneužití techniky jako prostředku násilí vůči člověku do současného světa.“
Posledního člověka, který podstoupí proměnu v nového digitálního tvora, představuje světově uznávaný pohybový performer a mim Radim Vizváry. Využívá k tomu i nejmodernější technologie, jako je real time motion capture. Laterna magika pracuje s nejnovějším systémem motion capture IMU (Inertial Measurement Units) typu Neuron Studio Pro, který byl letos pro inscenaci Robot Radius dovezen ze Spojených států, a bude tak mít na českém jevišti premiéru.
„Když vás naskenují a vytvoří vaše digitální alter ego, je až hrůzostrašné vidět v reálném čase, sebe sama jako ‚avatara‘, který si začne žít svým životem – množit se, zvětšovat, proměňovat jako chameleon a ukazovat vám možnosti, které člověk v reálném světě nemůže nikdy dokázat, padá na vás z toho až pocit úzkosti, zodpovědnosti za destrukci světa,“ dodává Radim Vizváry. Tvůrci představení využívají také vizualizace na LED obrazovce a mezi živé interprety vypustí idron.
Pavlíček zahraje živě
Hudbu k inscenaci složil světoznámý hudebník Michal Pavlíček a bude ji na jevišti živě dotvářet. „Mojí snahou bylo vytvořit hudbu, která nezní v prvním plánu jen jako kytara a která vedle své emotivní roviny koresponduje s chladnou číselnou tváří digitalizace a světa robotů. Nechtěl jsem jít cestou mnohovrstevnaté hudby s mohutným aranžmá za použití i jiných nástrojů, ale šlo mi o přímočaré vyznění v živém podání jednoho hráče na kytaru.“
I akustické kreace Michala Pavlíčka jsou interaktivní. Snímání zvukové linky spouští nebo ovlivňuje dění na plátně.
Robot Radius míří na EXPO
Projekt Robot Radius vznikl ve spolupráci s Kanceláří generálního komisaře účasti České republiky na Všeobecné světové výstavě EXPO 2020 a na konci října se v Dubaji představí návštěvníkům z celého světa.
„O adaptaci hry R. U. R. jsme požádali Radima Vizváryho ze dvou důvodů: jednak je rok 2021 stým výročím uvedení Čapkovy hry v Národním divadle a zadruhé pantomima odstraní při uvedení na EXPO v Dubaji, kde narozeniny robota připomeneme, jazykové bariéry,“ vysvětluje Jiří František Potužník, generální komisař české účasti na EXPO, „projekt jsme iniciovali už v roce 2019 a díky Nadaci PPF pro něj vzniká i zcela nová sci-fi jevištní technika hodná Laterny magiky.“ Inscenace tak symbolicky naváže na tradici Laterny magiky, která se jako první multimediální divadlo představila na světové výstavě EXPO 58 v Bruselu.
Robot Radius Koncept: Radim Vizváry Scénář, režie: Miřenka Čechová
Hudba: Michal Pavlíček
Vizuální dramaturgie: Amador Artiga
Digitální technologie: Jan Hladil, František Pecháček
Kostýmní výtvarník: Marek Cpin
Light design: Karel Šimek
Sound design: Michal Pavlíček,Martin Tvrdý
Voiceover: Jindřiška Dudziaková, David Matásek
Česká premiéra: 10. a 11. září 2021, Nová scéna ND
Reprízy: 7. 10., 1. a 2. 12. vždy od 20:00
Sympozium „Poločas rozpadu 5.1.“ se letos na brněnské výstavě „VZTAHY FUNDUS UTOPIE“ zaměří právě na tuto oblast
Jaký je rozdíl mezi výtvarnou instalací a scénografií? Jak o scénografii psát? A jde ji vůbec vystavovat? Nejen na tyto otázky odpoví sympozium „Poločas rozpadu 5.1“, které se uskuteční ve čtvrtek 24. června 2021 od 15.30 v brněnském OC Dornych. O komunikaci scénografie budou mluvit přední teoretici a teoretičky umění — Lukáš Brychta, Bára Příhodová, Kateřina Svatoňová, Viktor Takáč a Apolena Vanišová. Sympozium je součástí „Salonu české scénografie“ a výstavy „VZTAHY FUNDUS UTOPIE“.
Sympozium „Poločas rozpadu 5.1“ je tradiční setkání nad stavem a podmínkami současné české scénografie. „Letos se chceme zaměřit hlavně na to, jak o scénografii mluvit, jak ji reflektovat – zvolili jsme proto téma Komunikace scénografie. Sympozium je určené jak pro odborníky a studenty, tak pro širokou veřejnost, která se o obor zajímá” říká kurátorka výstavy a sympozia Amálie Bulandrová.
Debatu svými příspěvky zahájí:
Apolena Vanišová: Divadelní instalace
Lukáš Brychta: Scénografie jako komplexní instalace
Bára Příhodová: PQ Talks: debatní platforma Pražského Quadriennale jako forma scénografické reflexe
Kateřina Svatoňová (video formát): Laterna magika jako multimediální dílo aneb divadelní scénografie jako inspirativní prostor pro teorii médií
Viktor Takáč: VR – Hledání interaktivního diváctví
Sympozium se uskuteční přímo v prostorách výstavy „VZTAHY FUNDUS UTOPIE“. Jeho součástí bude taky diskuse s kurátory Annou Chrtkovou, Amálií Bulandrovou a Janem Matýskem. V rámci doprovodného programu je připravená taky komentovaná prohlídka, která začíná před začátkem sympozia ve 14.00.
Výstava „VZTAHY FUNDUS UTOPIE“ představuje tvorbu sedmi českých scénografek, scénografů a kolektivů — Pavly Beranové, Michala Cába, Handa Gote, Matěje Sýkory, Zuzany Scerankové, Martiny Zwyrtek a Spolku divadelních ochotníků Sedlčany. Prostor je také vyhrazen tvorbě scénografa Petra Matáska (im memoriam). Výstava navazuje na tradici národních přehlídek Salon české scénografie, které se nepravidelně konají od roku 1977.
Jedna z vystavujících – Pavla Beranová
Výstavu je možné navštívit ve třetím patře OC Tesco Dornych od 11. do 25. června, ve dnech pondělí až pátek od 14 do 20 hodin, v sobotu a neděli pak od 12 do 18 hodin. Vstup je zdarma. Více informací o výstavě a sympoziu najdete na webu: www.vztahy-fundus-utopie.cz,FacebookuneboInstagramu.
„Zázrak (s)tvoření“ a „New Normal“ – premiéra pro děti i krátký taneční film
Červen je v Laterně magice nabitý. Soubor představí publiku novou premiéru pro nejmenší diváky od 4 let a zpřístupní on-line taneční film, který vznikl v uplynulých měsících. Inscenace pro rodinné publikum „Zázrak (s)tvoření“ vznikla pod režijním vedením Radima Vizváryho. Premiéry proběhnou 24. a 25. června a první reprízy hned v sobotu 26. června. Krátkometrážní film z žánru dance for camera s titulem „New Normal“ si budete moci online pustit již od 14. června. Snímek choreografky Nataši Novotné a režiséra Jakuba Jahna zahajuje novou programovou řadu: „Laterna for Camera“.
„Zázrak (s)tvoření“
Premiéra inscenace »Zázrak (s)tvoření«
Nová inscenace pro diváky od čtyř let a jejich rodiče „Zázrak (s)tvoření“ bude mít 24. a 25. června premiéru na Nové scéně Národního divadla. Představení pro nejmenší kombinuje prvky pantomimy, nového cirkusu i loutkoherectví. Režisérem je umělecký šéf Laterny magiky Radim Vizváry.
Další snímek z inscenace pro dětí
Tým osvědčených tvůrců tvoří kostýmní výtvarník a scénograf Marek Cpin, skladatel Ivo Sedláček, akrobat Matyáš Ramba, které se ujal pohybové spolupráce, light designér Karel Šimek a v neposlední řadě Maria Procházková, která se jako animátorka věnovala tvorbě projekcí.
Pro děti od 4 let
Představte si, že byste si mohli vytvořit nový svět z čisté nicoty. Takový, o jakém třeba sníte, bezpečný, ale plný překvapení a dobrodružství. Náš hrdina stojí na úplném začátku – se svou fantazií a bělostným papírem, který se může stát čímkoli. Papír hraje v inscenaci opravdu jednu z hlavních rolí. Je jedinou, zato živou a tvárnou rekvizitou. Je spoluhráčem hlavnímu hrdinovi a jeho kamarádům i materiálem, z něhož vniká celá scéna, celý svět, v němž ústřední postava kluka zažívá své dobrodružství.
„Když jsem nastoupil do Laterny magiky a seznámil se s repertoárem, uvědomil jsem si, že v něm chybí více inscenací pro ty úplně nejmenší. Mám na mysli děti už od 4 let,“ vysvětluje Radim Vizváry svůj první tvůrčí krok v Laterně magice, které se od ledna letošního roku ujal jako umělecký šéf. S papírem jako hlavním materiálem využitým v představení má dobré zkušenosti ze svého vlastního sólového představení „Pejprbój“. V naší inscenaci je ale performerů sedm a rolí také, což dělá celkem kilometr papíru. Malí i velcí se mohou těšit, co všechno lze z takového množství vytvořit.
Papír prší i na projekcích
Bílý papír určuje základní estetiku celé inscenace, bílé kostýmy, které navrhl Marek Cpin, evokují papírovou látku a papír najdeme i jako materiál projekcí, které byly vytvořeny technikou stop motion.
„Česky se tomu říká pookénková animace, což je základní ruční animační technika, která je ve svém principu velice jednoduchá,“ vysvětluje Maria Procházková. „Znamená, že to, co animujeme, snímáme okénko po okénku. Vyfotíme, posuneme, vyfotíme, posuneme… a tak pořád dokola. Snímky seřazené za sebe pak vytvoří zdání pohybu. Pro ,Zázrak (s)tvoření´ jsem všechny potřebné tvary vytrhávala z bílého papíru a animovala je na černém pozadí. Složitější tvary, například zvířata, jsem skládala z více vytrhaných částí, aby byly pohyblivější. A teď si zkuste představit déšť, kdy je v záběru najednou 30 kapek, útržků papíru, které musíte všechny poposunout, abyste vyfotili jednu fázi pohybu.“
O filmových dotáčkách s živými performery se, s ohledem na čistě výtvarnou stránku inscenace, vůbec neuvažovalo. „Původně jsem si myslel, že bychom na projekční plochu i na samotné objekty z papíru mohli promítat či mapovat kreslené barevné ilustrace a animace, Maria mě ale přesvědčila, že takové projekce by papír přebily,“ říká Radim Vizváry.
Papírový „Zázrak (s)tvoření“
Nakonec zůstala barva v jediné složce, a tou se light design. Karel Šimek jeho prostřednictvím dotváří atmosféru a náladu každé scény. A to v souladu s hudbou Ivo Sedláčka, která tento charakter podporuje. Dokáže být lehká a hravá i dramatická. Oba umělci patří ke spolupracovníkům Radima Vizváryho a podíleli se na řadě jeho projektů.
„S papírem je to jako s malířským plátnem. Jeho bělostná čistota poskytuje skvělý podklad pro práci s jakoukoliv barvou či tvarem, který nás napadne,“ říká Karel Šimek. „Papír a světlo na sebe reagují, stejně jako reaguje barva a plátno. Výsledek pak může být abstraktní, ale taky naprosto konkrétní. To, co vidím na jevišti já, nemusí nutně být naprosto identické s tím, co vidí divák. A to mě na spolupráci papíru se světlem nejvíce baví. Ta volnost v pojetí toho, co na jevišti vidím. To je pro mě ,Zázrak (s)tvoření´ – absolutní neohraničená svoboda v tom, čím je svět, který si tvoříme, naplněný.“
Tvoření je principem celé inscenace a současně i jejím poselstvím. Tím nejprostším, ale nikoli banálním vzkazem malému i velkému divákovi je, že jaký svět si vytvoříme, takový jej budeme mít. A že hravost a fantazie jsou právě těmi prostředky, kterými si krásný a pro nás příjemný svět vytvořit můžeme.
Nádherné choreografické nápady to vše přináší „Zázrak (s)tvoření“
Inscenace je poetická a komorní, vystupuje v ní sedm performerů: hlavního hrdinu ztvárnil mim Matěj Petrák a jeho průvodci světem papíru jsou členové a hosté Laterny magiky Pavlína Červíčková, Zuzana Herényiová, Tereza Kučerová, Patrik Čermák, Jindřich Panský a Alex Sadirov.
Laterna magika uvede 14. června svůj první krátkometrážní film v žánru dance for camera. Film choreografky Nataši Novotné a režiséra Jakuba Jahna s titulem „New Normal“ vznikal na Nové scéně ND během uplynulých tří měsíců. Na tvorbě filmu pracoval soubor Laterny magiky magiky spolu s hostujícími umělci. „New Normal“ bude k vidění na webových stránkách Národního divadla zdarma. Ještě před závěrem sezony tak odstartuje novou audiovizuální programovou řadu: „Laterna for Camera“.
Poetický taneční film „New Normal“ reaguje na současnou situaci a přináší pohled na „nový normál“ jako naději a příležitost k transformaci, ke které dochází vnitřním hledáním, niterným soubojem a překonáním sama sebe. Vše se pohybuje v úrovni metafory, film nevypráví příběh a neukazuje konkrétní popisné situace, hledá hranici stylizace a realismu.
Záběr z filmu
„Během posledních několika let vyvíjím specifický režijní styl, který propojuje připravené situace s improvizací a dokumentárním způsobem snímání. Ve spolupráci s kameramanem Davidem Markovičem se během natáčení snažíme zachytit okamžiky a fragmenty, které takřka nejde vymyslet předem. Jsou příliš křehké a prchavé. Z těchto mikro záběrů potom ve střižně vytvářím střih vystavěný ze stovek kratičkých záběrů, tak aby výsledný film v divácích evokoval až fyzické reakce,“ přibližuje Jakub Jahn způsob natáčení i zamýšlený divácký zážitek.
Renomovaní tvůrci
Hlavní tvůrčí dvojice Nataša Novotná a Jakub Jahn se u natáčení nepotkali poprvé, mají za sebou již společnou práci na krátkém tanečním filmu „Hamletophelia“. Nataša Novotná je navíc celoživotně provázaná s mistrem tohoto žánru Jiřím Kyliánem, k tanečnímu filmu má tak velmi blízko: „Jakub je svým způsobem velmi poetický, což jsem já taky. Od začátku jsme se snažili pečlivě si naslouchat a vnímat představy toho druhého.Fakt, že byl Jakub přítomen většině zkoušek v prostoru, nám umožnil věci okamžitě diskutovat a vzájemně pochopit jak sebe, tak i ,technikality´ našich oborů, tedy režie a choreografie.“
Dalšími tvůrci filmu jsou Marek Cpin jako kostýmní výtvarník a scénograf a Karel Šimek jako light designér. Hudbu vytvořil na míru scénám a náladám multiinstrumentalista Prokop Korb a ve filmu vystupuje také mladičká úspěšná písničkářka Amelie Siba. Za kamerou stál dlouholetý spolupracovník Jakuba Jahna, etablovaný kameraman a fotograf David Markovič. V neposlední řadě se do tvůrčího týmu přidal i tanečník a choreograf Jiří Pokorný jako „new normal“ ve světě českého tance. Dramaturgickou asistenci poskytla ředitelka Festivalu tanečních filmů Jana Návratová.
Natáčení filmu probíhalo na Nové scéně Národního divadla, její unikátní architektura se sama o sobě stala scénografií inspirující choreografické řešení i filmovou obraznost: „V úplném začátku jsem se opírala o historii Nové scény především jako budovy, brutalistní architektura byl způsob, jak jít do věci pohybově. Repetice a minimalismus a z toho vystupující originální plochy,“ poodhaluje kořeny inspirace Nataša Novotná, jedna z mezinárodně nejúspěšnějších českých tanečních tvůrkyň.
„Laterna for Camera“ je nově vznikající koncepce a programová řada, kterou by Laterna magika ráda zahájila tvorbu audiovizuálních děl. Jejím iniciátorem je nový umělecký šéf Laterny magiky Radim Vizváry: „Nadšení z tvorby tohoto filmu nám vnuklo nápad nezastavit se u jednoho projektu a zvláštní, u nás málo používané, označení žánru dance for camera nás inspirovalo k pojmenování vlastní programové řady, která bude specifická jen pro Laternu magiku. Laterna magika přeci není jen divadlo, může zastřešit celou paletu dalších uměleckých činností – a zůstat Laternou magikou. Promlouvá mnoha žánry a může využívat stále nové způsoby tvorby, nové komunikační kanály. Rok pandemie koronaviru nás totiž mimo jiné naučil, jak důležité je v dnešní době být pro své publikum online, a tak chceme podporovat nové projekty a talenty i touto cestou.“
Další snímek z natáčení
Radim Vizváry chce tak dát pod hlavičkou Laterny magiky prostor dalším tvůrcům, kteří mohou využít médium filmu i audiovizuální tvorby obecně: výtvarného a digitálního umění, hudby, performance v nejširším smyslu. „Laterna for Camera“ je dalším krokem otevírání Laterny magiky novým kontaktům, spolupracím a uměleckým spojenectvím.
Laterna for Camera: »New Normal«
Režie: Jakub Jahn
Scénář: Jakub Jahn, Nataša Novotná
Choreografie: Nataša Novotná
Hudba: Prokop Korb a Amelie Siba
Kamera: David Markovič
Zvuk: Vít Jíra
Scéna a kostýmy: Marek Cpin
Light design: Karel Šimek
Dramaturgická asistence: Jana Návratová
Umělecká supervize: Radim Vizváry
Produkce: Sandra Malisová
Účinkují: Adéla Abdul Khaleg, Pavlína Červíčková, Kateřina Hanousková, Zuzana Herényiová, Tamara Kšírová, Tereza Kučerová, Natálie Paulasová. Amelie Siba, Anna Slaninová, Patrik Čermák, Libor Kettner, Jiří Pokorný, Alexandr Sadirov, David Stránský, Viktor Svidró, Radim Vizváry
Festival TANEC PRAHA 2021 začíná, tentokrát ve dvou etapách
Ve středu 2. června proběhne slavnostní Opening 33. ročníku Mezinárodního festivalu TANEC PRAHA 2021, který se letos koná ve dvou etapách, v červnu a září. Zahájení letní části se ujme italská choreografka Silvia Gribaudi, která uvede v Praze hned třikrát po sobě v divadle PONEC laskavě humorné dílo GRACES. Zlatým hřebem červnového programu bude historicky první hostování řeckého choreografa Dimitrise Papaioannou, jehož vystoupení se uskuteční na Nové scéně Národního divadla ve spolupráci s Laternou magikou. TANEC PRAHA má tu čest uvést jeho dílo „Transverse Orientation“ hned po světové premiéře, a to 15., 16. a 17. června. Letní etapa festivalu se bude konat v Praze a dalších 21 obcích ČR a potrvá do 1. července.
„Věříme, že po období lockdownu publikum prahne po silných uměleckých zážitcích. TANEC PRAHA 2021 takové zážitky slibuje, s novým mottem „na dotek vašich smyslů“ nabídne exkluzivní Události sezony v létě i na podzim, k tomu turné domácích umělců po regionech a v neposlední řadě jejich zapojení do řady mezinárodních projektů,“ říká Yvona Kreuzmannová, zakladatelka a ředitelka Tance Praha z. s., a pokračuje: „Neseme obrovská rizika spojená s nejistotou, zda bude vývoj situace příznivý, zda bude zvýšena kapacita indoor představení nad 50 %, zda nenastanou problémy s příjezdem zahraničních umělců, ale jsme přesvědčeni, že to stojí za to. Historicky první hostování Dimitrise Papaioannou nás v červnu svými nesmazatelnými obrazy, imaginací a odvahou jistě naladí na jinou notu, stejně jako skvělá energie a inteligentní humor Silvie Gribaudi.“
Dva týdny po Openingu se Silvií Gribaudi čeká diváky ikona řecké současné choreografie Dimitris Papaioannou. Patří ke světové špičce v oboru, sám původně výtvarník, ve svém silně vizuálním fyzickém díle klade otázky o podstatě člověka a směřování naší civilizace.
„Dimitris Papaioannou patří k nejprogresivnějším a nejnápaditějším současným choreografům a mne velmi těší, že se můžeme podílet na jeho vůbec prvním vystoupení v Praze a v České republice, diváci se mají rozhodně na co těšit,“ doplňuje Radim Vizváry, umělecký šéf Laterny magiky, a dodává: „Spolupráci s festivalem TANEC PRAHA považuji za jeden z mnoha kroků k tomu, aby se Laterna magika stala platformou otevřenou novým kontaktům a partnerstvím.“
Zahraniční umělce v letní etapě festivalu doplní italský duet HARLEKING, který je mrazivou satirickou interpretací postavy Harlekýna zkoumající do hloubky témata historické spojitosti mezi komunikací, násilím a mocí na bázi klasické komedie dell’arte.
Zeptali jsme se….
TM: Bylo těžké stát se pilotním projektem po koronavirové krizi?
Yvona Kreuzmannová, ředitelka:
„Ano, jednali jsme každý týden, museli jsme překonat řadu překážek, protože nikdo přesně nevěděl, jak se situace bude vyvíjet. Celý rok pro nás byl velice těžký. Mnoho umělců odešlo a začalo dělat jinou práci, některá divadla se zdráhají otevřít, potíže jsou všude. Vážíme si těch, kteří v sektoru zůstali.“
TM: Nebojíte se nést riziko a být jedni z prvních, kdo otevře znovu dveře umění?
„Bojíme, ale je to přijatelnější, než jen čekat, všechna představení zrušit a žádat kompenzace. Je také pravda, že jsme spíše menšinové umění, nejde o obrovské davy lidí, takže někde se začít prostě musí.“
A Taneční magazín drží všechny palce, ať se dílo podaří!
33. Mezinárodní festival současného tance a pohybového divadla
22 měst a obcí ČR
Praha, Brno, Broumov, České Budějovice, Hradec Králové, Choceň, Jihlava, Karlovy Vary,
Kladruby, Liberec, Luhačovice, Malovice, Manětín, Olomouc, Ostrava, Pardubice, Plzeň,
Sušice, Tábor, Ústí nad Labem, Vimperk, Volyně TANEC PRAHA V PRAZE Události sezóny:
2. + 3. + 4. 6.| 20:00 | PONEC – divadlo pro tanec / Událost sezony / Festival Opening
Silvia Gribaudi (IT): GRACES
15. + 16. + 17. 6. | 19:00 | Nová scéna Národního divadla / Událost sezony
ve spolupráci s Laternou magikou ND
Dimitris Papaioannou (GR): Transverse Orientation
11. 9. | 20:00 | Hudební divadlo Karlín / Událost sezony
Williama Forsythe (DE/US): A Quiet Evening of Dance
Premiéry v ČR v roce 2021:
18. 6.| 20:00 | PONEC – divadlo pro tanec / Dance NEWs
Ginevra Panzetti & Enrico Ticconi (DE/IT): HARLEKING
22. 6. | 20:00 | PONEC – divadlo pro tanec / TP koprodukce
Tereza Ondrová (CZ) & Francesca Foscarini (IT): Call Alice
26. 9. | U Národního památníku na Vítkově / Family Friendly / Open Air / TP koprodukce
ve spolupráci s festivalem Divadelní Nitra v rámci Be SpectACTive
tYhle / Marie Gourdain a kol. (CZ/FR): Ikarus
Premiéry na rok 2022 – ukázky z procesu tvorby:
10. 6. | 20:00 | PONEC – divadlo pro tanec / TP koprodukce
Tereza Ondrová & Silvia Gribaudi: Insectum in Prague – work in progress 2
20. 6. | 18:00 | PONEC – divadlo pro tanec / TP koprodukce
v rámci Be SpectACTive
Viktor Černický (CZ/SK): PRIMA – otevřená zkouška
18.–20. 6.| PONEC – divadlo pro tanec / TP koprodukce
Viktor Černický (CZ/SK): PRIMA – Ateliér pohybu Další evropské projekty:
Be SpectACTive
25. 6. | 18:00 | PONEC – divadlo pro tanec / TP JUNIOR
Ábris Gryllus & Márton Emil Tóth & Tamara Zsófia Vadas (HU): Nibiru III. – LOUD RING
Dancing Museums – The Democracy of Beings
25. 6. | 16:00 | venkovní prostor GHMP / Family Friendly / Open Air
Temporary Collective (CZ): Silent Mob otevřená zkouška – Dancing Museums
27. 5. – 29. 6.| dle otevírací doby GHMP – Zámek Troja / Family Friendly
Výstava Dancing Museums
16. + 17. 6. | 17:00 | GHMP – Zámek Troja
Tereza Ondrová (CZ): Dívat se pohybem – workshopy Dancing Museums
Open Air projekty:
21.6. I 16:00 + 18:00 | U Národního památníku na Vítkově / TP koprodukce / Family Friendly
/ Open Air
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková (CZ): Jáma lvová unlimited
20. 6. | čas I H55
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková (CZ): Jáma lvová unlimited
workshop + 17:00 otevřená zkouška pro veřejnost
26. + 27.6. a 11. + 12. 9 | Praha 3 / Family Friendly / Open Air
ŽIŽKOV V POHYBU site-specific projekty v oblasti Dolního Žižkova
29. 6. | 16:00 + 18:00 | GHMP – Trojský zámek / Family Friendly / Open Air
ve spolupráci s GHMP – v rámci doprovodného programu Bio Troja
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková & Inga Zotova-Mikshina (CZ):
Treatment of Remembering
After Talks (moderované diskuse s umělci) po vybraných představeních:
Předběžně: 3., 4., 16. a 18. 6. 2021 – t.b.c.
Pět projektů prezentovaných letos na festivalu TANEC PRAHA zapojuje aktivní diváky do
své tvorby (participativní projekty):
Marie Gourdain a kol. (CZ/FR): Ikarus
Viktor Černický (CZ/SK): PRIMA
Ábris Gryllus & Márton Emil Tóth & Tamara Zsófia Vadas (HU): Nibiru III. – LOUD RING
Dancing Museums
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková (CZ): Jáma lvová unlimited TANEC PRAHA V REGIONECH
BRNO
09/06 | 19:00 | Divadlo Reduta | ve spolupráci s festivalem Divadelní svět Brno
Silvia Gribaudi (IT): GRACES
27/06 | 19:30 | BuranTeatr I Open Air
Cécile Da Costa (CZ/FR): Roselyne
30/06 | 18:00 | BuranTeatr I Open Air
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková (CZ): Jáma lvová
BROUMOV
15/06 | 17:00 | Klášterní zahrada I Family Friendly I Open Air
Barbora Látalová & Tereza Říčanová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
ČESKÉ BUDĚJOVICE
10/06 | 20:00 | Výměník 1
Cécile da Costa (CZ/FR): Roselyne
13/06 | 17:00 | Biskupská zahrada I Family Friendly I Open Air
Barbora Látalová & Tereza Říčanová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
16/06 | 20:00 | Sokolský ostrov I Open Air
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková & Inga Zotova-Mikshina (CZ):
Treatment of Remembering
HRADEC KRÁLOVĚ / ve spolupráci s festivalem Entrée k tanci
30/06 | 19:00 | Divadlo DRAK
Tereza Lenerová & Floex a kol. (CZ): Nepřestávej
01/07 | 19:00 | Divadlo DRAK
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková (CZ): Jáma lvová
CHOCEŇ / ve spolupráci se SKOROFESTIVAL
23/06 | 19:00 | Zámecký park I Open Air
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková & Inga Zotova-Mikshina (CZ): Treatment of Remembering
29/06 | 16:00 + 18:00 | Zámecký park I Open Air
Barbora Látalová & Tereza Říčanová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
JIHLAVA
06/06 | 16:00 | DIOD I Family Friendly
Ondřej Holba (CZ): And Who Is Useless Now?
18/06 | 19:30 | Jihlava, DIOD
POCKETART / Johana Pocková & Sabina Bočková (CZ): Jáma lvová
09/06 | Mana | 16:00 + 18:00 I Open Air
Michal Záhora (CZ): Generace X
KARLOVY VARY
25/06 | 18:00 | SUPERMARKET wc I Family Friendly | Open Air
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
KLADRUBY
9/06 | 19:00 | Klášterní zahrada I Open Air
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková & Inga Zotova-Mikshina (CZ):
Treatment of Remembering
LIBEREC
08/06 | 18:00 | Letní scéna – park Frýdlantská I Family Friendly I Open Air
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
LUHAČOVICE / ve spolupráci s festivalem Luhovaný Vincent
27/06 | 16:00 | Nad pramenem Aloiska I Open Air
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková & Inga Zotova-Mikshina (CZ): Treatment of Remembering
MALOVICE
18/06 | 10:00 | Švestkový Dvůr I Family Friendly I Open Air
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
26/06 | 19:00 | Švestkový Dvůr
POCKETART / Johana Pocková & Sabina Bočková (CZ): Jáma lvová
MANĚTÍN
26/06 | 16:00 | Plovárna Manětín I Family Friendly I Open Air
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
OLOMOUC
09/06 | 19:00 | Divadlo na cucky I Family Friendly
Ondřej Holba (CZ): And Who Is Useless Now?
OSTRAVA
07/06 | 19:00 | Dům kultury města Ostravy
Silvia Gribaudi (IT): GRACES
12/06 | 20:00 | Amfiteátr u Domu kultury města Ostravy I Open Air
Michal Záhora (CZ): Generace X
PARDUBICE
04/06 | 20:00 | Divadlo 29
tYhle / Florent Golfier (CZ/FR): Zápas s jazykem
10/06 | 20:00 | Divadlo 29
Michal Záhora (CZ): Generace X
11/06 | 17:00 | Příhrádek | Family Friendly | Open Air
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
15/06 | 20:00 | Divadlo 29 | Dance NEWs
Ginevra Panzetti & Enrico Ticconi (DE/IT): HARLEKING
PLZEŇ
07/06 | 19:00 | Moving Station
tYhle / Florent Golfier (CZ/FR): Zápas s jazykem
10/06 | 19:00 | Moving Station
Markéta Stránská (CZ): LeŤ
16/06 | 17:00 Anglické nábřeží u budovy Komerční banky | Open Air
19:00 Sportovní hřiště – Manětínská 30, Bolevec | Open Air
Michal Záhora (CZ): Generace X
17/06 | 19:00 | Moving Station | Dance NEWs
Ginevra Panzetti & Enrico Ticconi (DE/IT): HARLEKING
SUŠICE
23/06 | 16:00 | Café Amerika | Family Friendly | Open Air
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
TÁBOR
05/06 | 19:00 | Divadlo Oskara Nedbala Tábor
Silvia Gribaudi (IT): GRACES
ÚSTÍ NAD LABEM / v rámci Muzejní-galerijní noc
28/05 | 19:00 | Piazzeta před Veřejným sálem Hraničář | Open Air
Michal Záhora (CZ): Generace X
VIMPERK
17/06 | 19:00 | Městské kulturní středisko
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková (CZ): Jáma lvová
20/06 | 17:00 | Městský park | Family Friendly | Open Air
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
VOLYNĚ
22/06 | 16:00 | Městské muzeum – nádvoří tvrze | Family Friendly | Open Air
23/06 | 10:00 | Městské muzeum – nádvoří tvrze | Family Friendly | Open Air
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze
PŘEHLED TURNÉ na festivalu TANEC PRAHA v rámci ČR: Zahraniční umělci
Silvia Gribaudi (IT): GRACES – 6 představení
02.–04. 06. | 20:00 | Praha, PONEC – divadlo pro tanec | Událost sezony | Festival Opening
05/06 | 19:00 | Tábor, Divadlo Oskara Nedbala Tábor
07/06 | 19:00 | Ostrava, Dům kultury města Ostravy
09/06 | 19:00 | Brno, Divadlo Reduta | ve spolupráci s festivalem Divadelní svět Brno
Ginevra Panzetti & Enrico Ticconi (DE/IT): Harleking | Dance NEWs – 3 představení
15/06 | 20:00 | Pardubice, Divadlo 29
17/06 | 19:00 | Plzeň, Moving Station
18/06 | 20:00 | Praha, PONEC – divadlo pro tanec Domácí umělci
Cécile Da Costa (CZ/FR): Roselyne – 2 představení
10/06 | 20:00 | České Budějovice, Výměník 1
27/06 | 19:30 | Brno, BuranTeatr | Open Air
Markéta Stránská (CZ): LeŤ – 1 představení
10/06 | 19:00 | Plzeň, Moving Station
Michal Záhora (CZ): Generace X – 7 představení
28/05 | 19:00 | Ústí nad Labem, Piazzetta před Veřejným sálem Hraničář | Open Air
09/06 | 16:00 + 18:00 I Jihlava, Mana | Open Air
10/06 | 20:00 | Pardubice, Divadlo 29
12/06 | 20:00 | Amfiteátr u Domu kultury města Ostravy I Open Air
16/06 | 17:00 | Plzeň, Anglické nábřeží před budovou Komerční banky | Open Air
16/06 | 19:00 | Plzeň, Sportovní hřiště – Manětínská 30, Bolevec | Open Air
Ondřej Holba (CZ): And Who Is Useless Now? – 2 představení
Family Friendly
Ne | 06/06 | 16:00 | Jihlava, DIOD
St | 09/06 | 19:00 | Olomouc, Divadlo na cucky
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková (CZ): Jáma lvová – 5 představení
17/06 | 19:00 | Vimperk, Městské kulturní středisko
18/06 | 19:30 | Jihlava, DIOD
26/06 | 19:00 | Malovice, Švestkový Dvůr
30/06 | 18:00 | Brno, BuranTeatr | Open Air
01/07 | 19:00 | Hradec Králové, Divadlo DRAK | ve spolupráci s Entrée k tanci
POCKETART / Sabina Bočková & Johana Pocková & Inga Zotova-Mikshina (CZ):
Treatment of Remembering – 6 představení
Open Air
16/06 | 20:00 | České Budějovice, Sokolský ostrov
19/06 | 19:00 | Kladruby, Klášterní zahrada
23/06 | 19:00 | Choceň, Zámecký park | ve spolupráci se Skorofestivalem
27/06 | 16:00 | Luhačovice, Nad pramenem Aloiska | ve spolupráci s festivalem Luhovaný Vincent
29/06 | 16:00, 18:00 | Praha, GHMP – Zámek Troja | uvedeno ve spolupráci s GHMP v rámci
doprovodného programu Bio Troja
Tereza Lenerová & Floex a kol. (CZ): Nepřestávej – 1 představení
30/06 | 19:00 | Hradec Králové, Divadlo DRAK | ve spolupráci s Entrée k tanci
Tereza Říčanová & Barbora Látalová (CZ): Kozí kraviny – polní verze – 13 představení
Family Friendly | Open Air
08/06 | 18:00 | Liberec, Letní scéna – park Frýdlantská
11/06 | 17:00 | Pardubice, Příhrádek
13/06 | 17:00 | České Budějovice, Biskupská zahrada
15/06 | 17:00 | Broumov, Klášterní zahrada
18/06 | 10:00 | Malovice, Švestkový Dvůr
20/06 | 17:00 | Vimperk, Městský park
22/06 | 16:00 | Volyně, Městské muzeum – nádvoří tvrze
23/06 | 10:00 | Volyně, Městské muzeum – nádvoří tvrze
23/06 | 16:00 | Sušice, Café Amerika
25/06 | 18:00 | Karlovy Vary, SUPERMARKET wc
26/06 | 16:00 | Manětín, Plovárna Manětín
29/06 | 16:00, 18:00 | Choceň, Zámecký park | ve spolupráci se Skorofestivalem
tYhle / Florent Golfier (CZ/FR): Zápas s jazykem – 2 představení
04/06 | 20:00 | Pardubice, Divadlo 29
07/06 | 19:00 | Plzeň, Moving Station
