Štítek: Ivan Acher

»OHROMNÉ MALIČKOSTI«

Tento mini-festival zareaguje i velice aktuálně na současnou krizi kolem koronaviru. A uvede desetiminutové drama o pandemii z vily na ostrově Tenerife. Těšte se i na Jakuba Špalka či Ctibora Turbu!

KDY: sobota 29.8. a neděle 30.8.2020

KDE: DIVADLO ALFRED VE DVOŘE,

Františka Křížka 495/36, 170 00 Praha 7-Holešovice

„Dům plný zázraků“

70 představení – 30 různých produkcí – ve 2 dnech – 4 tříhodinových blocích – z toho 2 pro děti (15.00-18.00) – 2 pro dospělé (19.00-22.00)

divadlo – loutky – hudba – filmy – básně – dílny pro děti… a jiná kouzla

POŘÁDÁ ČASOPIS SVĚT A DIVADLO

VE SPOLUPRÁCI SE SPOLKEM MOTUS, PRODUKCÍ DIVADLA ALFRED VE DVOŘE A DIVADLEM ALFRÉD z.s.

Hraje se v divadelních sálech, v kanceláři, v bytech i na dvoře.

Název festivalu přejímá titul bezmála stoleté knížky krátkých próz Gilberta Keithe Chestertona. Pan Chesterton je totiž duchovním otcem tohoto festivalu. Jeho dílo má za hlavní téma paradox mylného vidění: „věci“ nemusí být takové, jak nám naše oči (či předsudky) napovídají, a to, co se zdá být malé, může být ve skutečnosti ohromné.

Většina z toho, co potkáte na pouti divadlem, netrvá déle, než půl hodiny. Něco je určeno pro desítky diváků, leccos pro diváků pár. I když nikdo neuvidí všechno, to, co uvidí, bude stát za to.

29.8.2020

SOBOTNÍ ODPOLEDNE PRO DĚTI 15.00-18.00

Pěvecká dílna Evy Vrbkové / 15:00-15:40 (velký sál) – dílna pro zpěváky od šesti let

Plata Company + mir.theatre: Prefaby / 15:00-15:30 + 16:00-16:30  + 17:00-17:30 (byt v přízemí) – preapokalyptická betonová idyla (koncept, scénografie, technická realizace Dominik Migač, dramaturgie Jakub Maksymov, hraje Dominik Migač nebo Jakub Maksymov)

Marek Bečka (Buchty a loutky): Zchudlý loutkář / 15:10-15:25 + 15:45-16:00 (dvůr) – řekněte si, kterou pohádku chcete vidět… a uvidíte (totální improvizace s tím, co neshořelo)

Arnošt Goldflam čte dětem… / 15:30-16:00 + 16:30-17:00 (malý sál) – …ze svých deseti knížek: Standa a dům hrůzy, Podivné historky ze života a další

Petr Nikl: Hudebníček / 15:45-16:10 + 16:40-17:05 (Mimprovizace) – rapování a recitace z připravované knihy: „Nebesa nade mnou,/ manžílek ve mně,/ zvířenu tajemnou/ zplodila Země…“

Adoptovaná Hrůza Reunion: Houby z Yuggothu / 15:50-16:05 + 16:45-17:00 + 17:35-17:50 (kancelář) – postneoabstraktní loutkový zážitek na motivy básní H.P.Lovecrafta (režie AHR, scénografie Berta Doubková, hudba Hubert Doubek, hrají Matylda Homolová, Berta Doubková a Hubert Doubek)

Ondřej Galuška a spol.: Krev není voda / 16:05-16:35 (velký sál) – koncert písní pro děti od Ondřeje Galušky (Eggnoise, Odd Gift) a Milana Caise (Tata Bojs) – „Můj táta,/ to se jen tak nevidí,/ je cholerik./ Co na to bere?/ Čtyři piva denně…“ (Můj táta)

Buchty a loutky: Kocour v botách / 17:10-18:00 (velký sál) –  loutková pohádka pro malé milovníky inteligentních zvířat (režie Buchty a loutky pod vedením Marka Bečky, dramaturgie Buchty a loutky pod vedením Kateřiny Schwarzové, výroba loutek Tereza Magnan a Štěpán Pěnka, výprava Robert Smolík, hudba Vít Brukner, střídavě hrají Zuzana Bruknerová, Vít Brukner, Radek Beran, Marek Bečka a Lukáš Valiska)

SOBOTNÍ VEČER PRO DOSPĚLÉ 19.00-22.00

Ondřej Galuška: Stručný úvod do filosofie marnosti / 19:00-19:30 (velký sál) – koncert písní z připravované desky, která odkazuje na mnoho spisovatelů, dramatiků a filosofů.

Marek Bečka (Buchty a loutky): Zchudlý loutkář / 19:00-19:15 + 20:00-20:15 (dvůr) – řekněte si, kterou pohádku chcete vidět… a uvidíte (totální improvizace s tím, co neshořelo)

S.d.Ch.: Tutáč na Tenerife aneb Pandemický azyl lhostejné šelmy aneb Budování kolektivní (kulturní) imunity / 19:20-19:35 + 19:55-20:10 + 20:40-20:55 (Mimprovizace) – premiéra autorské četby na pokračování: z vily Michala Davida na Tenerife, kde se svým sekretářem Slávkem Jandákem tráví nucený odpočinek po čas pandemie věčně budoucí ministr kultury Tutáč…

Ctibor Turba recituje Jána Sedala a promítá své animované filmy / 19:35-19:50 + 20:10-20:25 + 20:45-21:00 (byt Ctibora Turby)

Tomáš Stolařík (Spolek Kašpar) ve hře Davida Irelanda Clint Eastwood / 19:35-20:00 + 20:40-21:05 (kancelář divadla) –  „Až zemře Clint Eastwood, všichni opravdoví muži zemřou s ním.“ Inscenace hry napsané pro mezinárodní soutěž o Cenu Ferdinanda Vaňka (překlad Jakub Škorpil, režie Jakub Špalek, dramaturgie Lenka Bočková…)

Plata Company + mir.theatre: Prefaby / 20:00-20:30 + 21:00-21:30  (byt v přízemí) – preapokalyptická betonová idyla (koncept, scénografie, technická realizace Dominik Migač, dramaturgie Jakub Maksymov, hraje Dominik Migač nebo Jakub Maksymov)

Michal Novotný: Jak jsem šel kolem / 20:10-20:25 + 21:00-21:15 (malý sál) – nejstarší ze všech kulturních Michalů Novotných, pražský překladatel, básník a autor knih pro děti, recituje své verše: „Zmizel svět hospodských čtyřek/ Asanují nás/ Není kam chodit na hospodský žvást/ Není kam chodit na svých osm pivek/ Křičet a řvát/ A pak se zjihle stydět/ Není kam/ Asanují nás“

Boca Loca Lab: Máj / 20:15-20:40 (velký sál) – Karel Hynek Mácha v koncertní performanci (voicebandová kompozice a režie Jiří Adámek, živá zvuková kompozice Michal Cáb, hrají Vendula Holičková, Bára Mišíková, Pavol Smolárik a Daniel Šváb)

Ivan Acher: Esperados / 21:20-22:00 (velký sál) – písně v esperantu, jazyce z nejzpěvnějších a resuscitace nemrtvých písní divadelních, vše na hudbu Ivana Achera (vystoupí Vanda Šípová, Jana Vébrová a Tereza Marečková)

30.8.2020

NEDĚLNÍ ODPOLEDNE PRO DĚTI 15.00-18.00

Divadlo Alfa: Johanes doktor Faust / 15:00-15:30 (velký sál) – z her českých lidových loutkářů (scénář Pavel Vašíček, režie, výprava a loutky Tomáš Dvořák, hudba Jiří Koptík, hrají Petr Borovský, Martin Bartůšek, Tomáš Jereš a Petr Vydarený)

Plata Company + mir.theatre: Prefaby / 15:00-15:30 + 16:00-16:30 + 17:00-17:30 (byt v přízemí) – preapokalyptická betonová idyla (koncept, scénografie, technická realizace Dominik Migač, dramaturgie Jakub Maksymov, hraje Dominik Migač nebo Jakub Maksymov)

Dřevěná dílna Báry Hubené / 15:00-15:40 (stan na dvoře) – vyrobte si své letadélko a leťte se svou maličkostí ohromně vysoko

Petr Nikl a Jan Slovák: Hudebníček 2 / 15:35-16:00 + 17:05-17:30 (Mimprovizace) – první společný text-appeal

Lokvar s hrou Martina Matejky Kašpárek a Kašprle / 15:30-15:55 + 16:55-17:20 (malý sál) – předpremiéra hry o Kašpárkovi, který očekává návrat ženy s prvorozeným z porodnice. Kalupinka: „Ještě, že můj kojeneček není podobný tatínkovi…“ (režie Peter Varga, výprava a loutky Bára Hubená, hudba Milan Potoček, hrají Peter Varga a Martin Veliký)

Robert Smolík: Cirkursus / 15:35-15:45 + 16:05-16:15 + 16:40-16:50 + 17:20-17:30 (kancelář divadla) – jedinečný cirkus plyšových medvídků

Hana Voříšková: Dobré ráno – dobrou noc / 15:50-16:00 + 16:35-16:45 (stan na dvoře) – papírové divadlo v písku (hraje Hana Voříšková, hudební doprovod Pavla Bútorová-Šefrnová)

Divadlo Alfa: Jenovéfa / 16:00-16:30 (velký sál) – z her českých lidových loutkářů (úprava, režie a výprava Tomáš Dvořák, hudba Petr Vydarený, hrají Petr Borovský, Martin Bartůšek, Tomáš Jereš a Petr Vydarený)

Buchty a loutky: Automat na filmy / 16:20-16:45 (Mimprovizace) / řekněte si, který film chcete vidět… a uvidíte (totální improvizace bez mimů)

Hana Voříšková: Balada o modré panně a plachém zobáku / 17:10-17:20 + 17:40-17:50 (stan na dvoře) – další papírové divadlo v písku, inspirované obrazy Jindřicha Pevného (hraje Hana Voříšková, hudební doprovod Pavla Bútorová-Šefrnová)

Jakub Folvarčný: Karlova a Jaromírova pohádka / 17:30-18:00 (velký sál) – tradiční pohádka netradičně, za pomoci gramofonových desek a dalšího haraburdí vyprávěná Erbenova Jabloňová panna

NEDĚLNÍ VEČER PRO DOSPĚLÉ 19.00-22.00

Škrobotník, Šlundra a Šibrová uvádí Upíra na Koštofránku / 19:00-19:40 (velký sál) – barevná hororová miniatura jičínského rodáka Roberta Smolíka podle barvité jičínské legendy a barevné kresby Josefa Váchala ve formě loutkového divadla s kakofonickým zvukovým doprovodem Veroniky Svobodové

Pavel Novotný: Havarijní řád / 19:10-19:25 + 20:35-20:50 (malý sál) – liberecký básník, překladatel a pedagog prezentuje své verše a písně: „V neděli sme dělaly jídlo,/ celej den sme dělaly jídlo,/ šéf měl ňákou akci navíc,/ potřeboval ženský navíc./ Dělaly sme všechny kromě/ dvou ženskejch, co nedělaly…“

Ctibor Turba recituje Jána Sedala a promítá své animované filmy / 19:30-19:45 + 20:10-20:25 + 20:45-21:00 (byt Ctibora Turby)

Plata Company + mir.theatre: Prefaby / 19:30-20:00 + 21:00-21:30  (byt v přízemí) – preapokalyptická betonová idyla (koncept, scénografie, technická realizace Dominik Migač, dramaturgie Jakub Maksymov, hraje Dominik Migač nebo Jakub Maksymov)

S.d.Ch.: Tutáč na Tenerife aneb Pandemický azyl lhostejné šelmy aneb Budování kolektivní (kulturní) imunity / 19:50-20:05 + 20:30-20:45 + 21:05-21:20 (Mimprovizace) – premiéra autorské četby na pokračování: z vily Michala Davida na Tenerife, kde se svým sekretářem Slávkem Jandákem tráví nucený odpočinek po čas pandemie věčně budoucí ministr kultury Tutáč…

Louis Traore: Alef tajný a zdánlivý / 19:50-20:20 + 21:10-21:40 (malý sál) – Borgesem inspirovaná cesta do nevyzpytatelného světa (autoři a účinkující Antonie Formanová, Karin Vápeníčková, Matouš Fendrych, Leontýna Janků a Louis Traore, KALD DAMU, konzultanti Robert Smolík a Jiří Adámek)

Tomáš Stolařík (Spolek Kašpar) ve hře Davida Irelanda Clint Eastwood / 20:00-20:25 + 21:15-21:40 (kancelář divadla) –  „Až zemře Clint Eastwood, všichni opravdoví muži zemřou s ním.“ Inscenace hry napsané pro mezinárodní soutěž o Cenu Ferdinanda Vaňka (překlad Jakub Škorpil, režie Jakub Špalek, dramaturgie Lenka Bočková…)

Naivní divadlo Liberec uvádí hru Víta Peřiny Loutkovid / 20:20-20:30 + 20:50-21:00 (velký sál) – premiéra sKoroRodinné oslavy s marionetami: „Doufám, že se veškeré příbuzenstvo dostaví přesně na čas!“ (režie Michaela Homolová, hrají Michaela Homolová, Bára Purmová a Vít Peřina)

Tomáš Procházka a Vojta Švejda: Suicidal Pantomimers / 21:45-22:00 (velký sál) – aleatorická pantomima s ničivými prvky, ve které se potkává abstraktní pohybové umění s noisovou hudbou; pro své ojedinělé diváky zůstává nerozluštitelnou záhadou již od roku 2015; výjimečná příležitost být svědkem setkání sebevražedných pantomimů.

———————————————–

NAVÍC

———————————————–

Ewald Murrer: Noční četba / sobota i neděle (video ve foyer divadla) – z básníkova domova: „Není-li snad tato stovka příběhů jakýmsi kukátkem, kterým nám lze nahlédnout do divadel hororů, pohádek či zahradních impresí?“

Idea Gilbert Keith Chesterton

Dramaturgie: Karel Král

Výběr účastníků: Karel Král, SAD, MOTUS – produkce divadla Alfred ve dvoře, Divadlo Alfred z.s.

Produkce: Karel Král, Maria Cavina, Veronika Poláková

Text programu: Karel Král

Grafická úprava: Michaela Pospíšilová Králová

Světla, Zvuk, Technika: Jan Kalivoda, René Vitvar, Šimon Janíček, Adam Pospíšil

Hledištní personál Divadla Alfred ve dvoře pod vedením Veroniky Polákové

Vstupenky

Vstupné na dětský blok pouze 100 Kč a na blok pro dospělé 150 Kč.

(TANEČNÍ MAGAZÍN se čtenářům omlouvá, že autorka textu neuvádí časové údaje podle Pravidel českého pravopisu.)

Pamela Kuťáková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Zapište si do diáře – 13. září!

Soubor Losers Cirque Company počátkem nové sezóny otevře v Braníku vlastní scénu – „Divadlo BRAVO!“. A – kromě osvědčených titulů – chystá rovnou dvě premiéry.

Přední novocirkusový soubor Losers Cirque Company má napilno, na podzim otevírá vlastní divadlo a připravuje dvě premiéry. Novým domovem pro soubor bude branické „Divadlo BRAVO!“, se kterým má velké plány. Pod taktovkou renomovaného architektonického ateliéru A69 vracejí bývalému Branickému divadlu jeho někdejší lesk a slávu. V současné situaci, kdy Losers nemohli vystupovat, oblékli montérky a přiložili ruku k dílu. Za podpory fanoušků na rekonstrukci divadla zároveň vybrali v hithitové kampani přes 1 milión korun. „Všem našim fanouškům a donátorům, kteří nám v kampani na rekonstrukci divadla přispěli, moc děkujeme,“ říká principál Losers Cirque Company Petr Horníček a dodává: „Věřím, že se nám povede vdechnout divadlu nový život a díky tomu se naše divadlo stane novou kulturní základnou pro široké okolí.“ Slavnostní otevření divadla se uskuteční 13. září. A jeho součástí bude pestrý hudebně-divadelní zdarma přístupný program.

 Losers vstup na vlastní scénu oslaví následně, na konci září, premiérou. Ke spolupráci přizvali přední osobnost současné české pantomimy Radima Vizváryho, držitele Ceny Thálie. A poprvé ve své historii uvedou představení pro rodinné publikum s názvem „MiMJOVÉ“. V hlavní roli se v alternaci představí Vanda Hybnerová či Anna Polívková. Začátek listopadu bude ve znamení další premiéry. Tentokrát novocirkusového kabaretu „Cizinec“. Opět v režii Radima Vizváryho s Janem Cinou a Erikou Stárkovou v hlavní roli. Více na www.divadlobravo.cz. Předprodej vstupenek v síti GoOut.

 Oficiální předání „Divadla BRAVO!“ proběhne 13. září a ve zmíněném bohatém, zdarma přístupném, programu přivítají Losers Cirque Company první návštěvníky i vzácné hosty. Program začíná ve 14.00 hodin a součástí bude několik ukázek z vlastní tvorby souboru i práce spřátelených umělců, mimo jiné beatboxera EnDrua nebo souboru Toy Machine. Slavnostní program vyvrcholí koncertem Josephine And The Band.

MiMJOVÉ

Všechny inscenace Losers Cirque Company bývají tradičně plny špičkové akrobacie. Ale nejen to. Zároveň elegantně propojují i světy dalších divadelních žánrů. V novém představení „MiMJOVÉ“ Losers Cirque Company poprvé v historii hrají pro rodinné publikum. V dobrodružném příběhu mistra Toriho a jeho tří parťáků v boji proti vládkyni temnoty Hidoře nechybí akrobacie, pantomima a humor. V hlavních rolích napínavého vyprávění o dobru a zlu se vystřídají v alternaci Vanda Hybnerová, Anna Polívková nebo Irena Kristeková a režisér a spoluautor představení Radim Vizváry. Jedinečný vizuální zážitek podtrhnou výpravné kostýmy od Marka Cpina. Premiéra je plánována na 25. září.

Již nyní Losers intenzivně pracují na své druhé premiéře s názvem „Cizinec“. Jedná se o novocirkusový kabaret. V hlavní roli se představí v alternaci v mužské verzi kabaretu Jan Cina a v ženské verzi kabaretu Erika Stárková. Originální představení v režii Radima Vizváryho, s hudbou čerstvého držitele Českého lva Ivana Achera a choreografií Miřenky Čechové, nabídne až dechberoucí akrobatická čísla. Ta umocní jedinečná práce se světlem pod taktovkou Michaela Bláhy. Společně vytváří svět, ve kterém se emoce mění jako jarní počasí a vypráví příběh hlavní postavy, která putuje napříč různými kulturami a hledá sama sebe. Tuto premiéru soubor chystá na 3. a 4. listopadu.

Do „Divadla Bravo!“ Losers stěhují i všechna svá další představení. Od nové sezony tak kromě „Mimjů“ a „Cizinc“e, zde mohou diváci navštívit představení „The Loser(s)“, „Kolaps“, „Vzduchem“ a „Heroes“. Anebo se zúčastnit Site specific prohlídky nového „Divadla BRAVO!“.

__________________

Losers Cirque Company je společným projektem společnosti United Arts, Petra Horníčka a Zdeňka Moravce. V současné době má Losers Cirque Company na repertoáru hned několik úspěšných novocirkusových představení – „The Loser(s)“, „Wall(s) & Handbags“, „Beach Boy(s)“, „Kolaps“, „Vzduchem“, „EGO“ a „Heroes“, které mělo premiéru v loňském roce. Stálý tým herců, tanečníků a akrobatů vždy zve ke spolupráci další etablované umělce z různých oborů. Vznikají tak jedinečné projekty, které mohou obstát v konkurenci se zahraničními produkcemi.

Text a foto: Silvie Marková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Do Divadla KOMEDIE již na LENKU VAGNEROVOU & Company

Další taneční soubor už zahájil veřejné produkce. Jedná se o divadlo Lenka Vagnerová & Company. Konkrétně, pouze v anotaci, připomínáme jeho dva tituly. Ty se objeví na scéně divadla KOMEDIE, v Jungmannově ulici 1/15, v Praze 1. Konkrétně „Gossip“ ve čtvrtek 11. června v 19.30 a „Panoptikum“ pak v neděli 14. června, rovněž od 19.30.

»GOSSIP«

Koncept, choreografie a režie: Lenka Vagnerová
Hudba:Ivan Acher

Scénografie: Jakub Kopecký
Kostýmy: Jakub Kopecký a Jana Morávková
Účinkují: Fanny Barrouquére, Andrea Opavská, Patrik Čermák, Branislav Bašista, Michal Heriban, Ivo Sedláček
Světelný design: Michal Kříž
Zvuk: Andrej Jurkovič
Produkce: Andrea Vagnerová
Producent: Lenka Vagnerová & Company
Video Trailer: Michal Heriban
Nastudováno ve: STUDIU ALTA

»PANOPTIKUM«

Choreografie a režie: Lenka Vagnerová
Hudba: Ivan Acher
Scénografie: Jakub Kopecký
Kostýmy: Jakub Kopecký, Simona Rybáková
Light design: Michal Kříž, Jakub Kopecký
Dramaturg iluzí: Jiří Marek

Účinkují: Andrea Opavská, Monika Částková, Vanda Šípová, Zuzana Veselá, Michela Kadlčíková, Patrik Čermák, Michal Heriban, Filip Martinský

Zvuk: Petr Taclík
Produkce: Michaela Zelková, Petr Kiška
Producent: Lenka Vagnerová & Company

TANEČNÍ MAGAZÍN

I mateřství má šedé zóny

Premiérová inscenace A studia Rubín

Režie: Barbara Herz

Dramaturgie: Dagmar Radová, Anna Smékalová a Lucie Ferenzová

Odborná spolupráce: Šárka Kiršnerová

Scénografie: Jana Hauskrechtová

Hudba: Ivan Acher

Hrají: Lucie Andělová, Veronika Lazorčáková a Jiří Kniha

Premiéra: 28. února 2020

 

O tom, že šedá zóna se nevyhýbá ani „nejkrásnějšímu období“ v životě ženy, vypovídá premiérová inscenace pražského divadla A studia Rubín. Režisérka Barbara Herz vystavila scénář na životních příbězích sedmi žen – matek z odlišných sociálních prostředí. Po dobu dvou a půl let pozorovala a zaznamenávala jejich jednotlivé zkušenosti, aby na české jeviště mohla přinést další dílo u nás málo rozšířeného formátu dokumentárního divadla. S vědomím, že osobní je politické, vykračuje z čistě privátní sféry a vstupuje do zásadního společenského a politického dialogu otevírajícího hlavní, ovšem málo diskutované, otázky mateřství. Premiérově bude inscenace Jenom matky vědí, o čem ten život je uvedena již 28. února. Sedm žen z časosběrného dokumentu scénicky ztvární Lucie Andělová, Veronika Lazorčáková a Jiří Kniha.

Režisérka Barbara Herz otevře očekávaná i tabuizovaná témata mateřství prostřednictvím velmi specifického formátu. Dokumentární divadlo totiž vzniká využitím autentických materiálů, které scénicky zpracovává, a straní se umělým konstrukcím. Přináší tím velmi odlišnou formu diváckého prožitku a zároveň poskytuje odstup pro kritickou reflexi. I tak není na českých jevištích příliš rozšířené. V případě chystané inscenace pracují tvůrci nejen s fragmenty reálných životů sedmi žen, ale přidávají i vrstvu odborných genderových a sociologických komentářů a statistických dat. Posilují tím společenský kontext, rezonanci s „nemateřským světem“ a vytváří hru plnou kontrastů, odlišných životních perspektiv a intimních zpovědí.

Inscenace upozorňuje na řadu nebezpečných společenských mýtů, kterými je mateřství opředeno, stejně jako na roli ženy ve veřejném prostoru, na společenské a sociální limity a na tabuizovaná rodičovská témata (např. vliv rodičovství na partnerský vztah a sexualitu). Zároveň klade důraz na sociální důsledky mateřství. Především pak obrací pozornost k perspektivě žen „v šedé zóně“, jejichž volba pečovat doma o děti je vrhá do finančně náročné situace, která jejich návratem na pracovní trh nekončí. Jiný pohled tak přináší studentka, co otěhotněla se stejně starým přítelem v jednadvaceti, jiný matka samoživitelka a jiný žena, co záměrně vystoupila ze systému, děti rodí sama v maringotce a radši pro rodinu pěstuje bio zeleninu, než aby na ni vydělávala během osmihodinové pracovní doby.

„Inscenace přináší různorodost pohledů a nesnaží se nastavit jeden správný konsensus. Naopak. Klade důraz na fakt, že co matka, to jedinečný příběh, přístup. Oproti klasickému studiu rolí zde herci pracovali s mnoha hodinovými autentickými nahrávkami i nad rámec scénáře, jejich osobní vhled a komentář se občas dostal i do finálního tvaru textu, přičemž důležité jsou i vlastní zkušenosti a vhled do problematiky – všichni tvůrci mají malé děti a denně řeší podobné situace, jako nahrávané ženy. Inscenace tak mezi tvůrci opravdu rezonuje a všem zúčastněným přišlo více než potřebné o tématu mluvit,“ přibližuje inscenaci Lucie Ferenzová, umělecká šéfka A studia Rubín.

Sedm dokumentárních hlasů ztvární tři herci, a to členka souboru HaDivadla Lucie Andělová a členka činohry ND Veronika Lazorčáková, které stejně jako Barbara Herz vystudovaly brněnskou JAMU. Třetím členem hereckého týmu je Jiří Kniha, který hostuje na několika předních českých scénách a inscenaci doplní svým výrazným komickým a improvizačním talentem. Autorem hudby je Ivan Acher, jehož soupis realizací často nesoucí prestižní ocenění přesahuje 150 titulů u nás i v zahraničí. Autorkou výpravy je Jana Hauskrechtová.

K novému titulu chystá A studio Rubín tři panely diskuzí na téma Love, Money a Baby. Zároveň divadlo připravuje navazující aktivity, kterými zasáhne více do veřejného prostoru, např. hlídání pro maminky, které se rozhodnou navštívit odpolední představení nebo propojení s neziskovými organizacemi, které podporují rodiče v nouzi. Premiéra inscenace Jenom matky vědí, o čem ten život je se odehraje v pražském divadle A studio Rubín 28. února. Nadcházející reprízy se uskuteční např. 29. února nebo 10. března.

 

  Rozhovor s Barbarou Herz – režisérkou inscenace

Premiérovou inscenaci Jenom matky vědí, o čem ten život je označujete za inscenaci dokumentárního divadla. Co si pod tím mají diváci představit?

Namísto vymyšlených postav, dramatických situací a dialogů se diváci setkají s fragmenty reálných životů sedmi žen. Dva a půl roku jsem s nimi nahrávala rozhovory a poslední rok vybírala z těch desítek hodin záznamů nejsilnější fragmenty. Ty jsme pak ještě okořenili trochou sociologických tvrdých dat a vznikla rafinovaná hra plná kontrastů, odlišných životních perspektiv, intimních zpovědí, vtipná i bolavá zároveň. Je to jiná forma diváckého prožitku, když víte, že každou repliku někdo vyslovil. V případě Matek jsem si pohrála i s poměrně silným autorským komentářem. Máme rádi Brechta a rádi pokládáme otázky, na které není snadná odpověď.

Je dokumentární divadlo běžné v České republice?

Běžné úplně není, musíte vědět, kde ho hledat. Třeba v Arše ho najdete vždycky, pak je tu mimořádný mezinárodní festival dokumentárního divadla Akcent. Občas někdo pozve nějaké zajímavé zahraniční hosty a je samozřejmě i pár  českých režisérů, kteří tento formát umí a mají rádi. Liší se forma experimentálnosti. Ono je navíc těžké ohraničit, co vše lze za dokumentární divadlo považovat. Ale v kontextu českých repertoárových divadel je to spíše výjimečné.

Jakou s ním máte osobní zkušenost vy? Je to poprvé, co jej představíte českému publiku?

Během celého studia na JAMU jsem tíhla k autorskému divadlu, s nástupem na doktorát jsem se vrhla naplno do zkoumání, jak pracovat s autenticitou v dokumentárním divadle. Jezdila jsem do Německa na Rimini Protokoll a She She Pop a v Brně založila platformu dok.trin. Tak jsme postupně uvedli Antigone vzletem sokolím s osmdesátiletými členy Věrné gardy Sokola na scéně, pak přišla Zpráva o zázraku (Josef Toufar), kde jsme vytvořili text z archivních materiálů StB, výpovědí pamětníků, pitevních zpráv… To ještě v Brně hrajeme. Třetí byl Neklid, pro který jsem sbírala materiál v bohnické psychiatrické léčebně. A s porodem syna jsem si řekla, že Jenom matky vědí, o čem ten život je.

Jak k tomuto formátu přistoupili vaši herci? Byla to pro ně první zkušenost?

Všichni tři jsou zkušení, mají za sebou velké dramatické role, tady však museli pracovat jinak, než jsou zvyklí. Potřebovali vytvořit obraz živého člověka jen z několika fragmentů, v monolozích a v různých časových skocích. Navíc všichni těch postav hrají několik. Statečně tedy poslouchali po večerech další hodiny z životů svých postav, dalece nad rámec scénáře, hodně jsme mluvili, občas souhlasili, občas nesouhlasili vůbec. Někdy se herecké osobní komentáře dostaly až do finálního tvaru. Navíc nelze nezmínit, že všichni mají malé děti a proto šlo pracovat s velkou mírou osobního vhledu. Rezonovalo to s námi se všemi a všem nám přišlo podstatné o tom mluvit. To je myslím pro dokumentární divadlo dost zásadní předpoklad.

Pavla Umlaufová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN