Katalánská Fiesta-festival v ulicích Ostravy

Ojedinělý festival katalánské kultury v Ostravě

Katalánská Fiesta – Festival v ulicích Ostravy

30. červen 2017 – 1. červenec 2017  
 
 
Na začátku letních prázdnin, 30. června a 1. července, zažije Ostrava pravou katalánskou pouliční slavnost – žhavou a strhující fiestu. V rámci oslav 750. výročí první písemné zmínky o městě Ostravě a Festivalu v ulicích do severomoravské metropole přijede spolu s deseti různými soubory více než 250 umělců ze španělského Katalánska a představí svoji unikátní kulturu: neuvěřitelné lidské pyramidy, které mohou dosáhnout 10 až 15 metrů, obří loutky v historických krojích, tradiční akrobacii, ohňové draky, tance, hudbu, hořící rum a další speciality, z nichž mnohé j sou součástí kulturního dědictví UNESCO. Katalánští umělci zde vystoupí v rámci akce Evropská historie v ostravských ulicích – ve znamení Barcelony, která je součástí letošních celoročních oslav 750. výročí první písemné zmínky o Ostravě. Akce se bude organicky doplňovat s Festivalem v ulicích, který se bude konat v centru města i v okolí  Slezskoostravského hradu.
Obyvatelé i návštěvníci Ostravy uvidí přední katalánské soubory – Gegants de Torroella de Montgrí, Gegants Veguers de Montblanc a Gegantó Pep Ventura (obří loutky), Federació de Diables de la Ciutat de Barcelona (ohňoví draci), Aiguabarreig a Cobla Volta Món (hudební orchestry), Colla Xàldiga (taneční skupina), Colla Castellera Vila de Gràcia (lidské pyramidy), Àliga de Tàrrega a Drac de Figueres (zvířecí masky) a Capgrossos de Capellades (obří hlavy).

Evropská historie v ostravských ulicích – ve znamení Barcelony se bude přirozeně doplňovat s Festivalem v ulicích, na kterém letos zahrají například Ondřej Havelka a jeho Melody MakersLennyXavier BaumaxaThe Weight z Rakouska, Flo z Itálie, Kel Assouf z Belgie, Thom ArtwayEmma Smetana, Malalata či Prago Union. Vyvrcholí zde také hudební soutěž Jump into Colours a návštěvníci se budou moci těšit na další bohatý program: tanecworkshopyhry, sport, stánky nebo aktivity pro rodiny s dětmi dětské zóně Hitrádia Orion. Ve stanu Tanec pro život ArcelorMittal Ostrava se bude tancovat na podporu dvou nových projektů „Voda pro krajinu“ ČSOP Salamandr a „Doma až do konce“ Mobilního hospice Ondrášek.

Co z katalánské kultury uvidí Ostrava?

Ball de bastons (tanec s holemi)
Ball de bastons má velmi staré a nejasné kořeny. Podle jedněch zdrojů vychází z tanců s dlouhými ‚valaškami‘, jaké používali pastýři, podle jiných z válečných tanců s meči, vyskytující se i v jiných zemích. Dnes patří mezi nejpopulárnější lidové tance Katalánska, kde působí více než stovka specializovaných souborů, tančících ve svém originálním kostýmu.

Festivalový bestiář
Katalánsko je zemí s velkým množstvím zvířecích festivalových postav. Takový zvířecí bestiář obsahuje všechny možné zoomorfní podoby vytvořené formou konstrukce nebo nástavce, a to pro jednotlivce nebo celou skupinu osob. Každá postava má svou techniku, funkci a symboliku. Rozsáhlá a rozmanitá nabídka katalánského festivalového bestiáře by se dala rozdělit do tří skupin: ohnivá, formální a animovaná. V ohnivé skupině byste našli celou škálu oheň plivajících draků. Ve formální sestavě se vyskytují ušlechtilejší a skutečnější zvířata, jako je vážený orel, příšera, lev nebo býk. A pak existuje šir oká škála postav v rozdováděné animované skupině. Mnoho katalánských měst a vesnic má i dětský bestiář, který často napodobuje dospělé postavy, ale tak, aby je mohly nosit děti. Původ těchto moderních průvodů můžeme hledat v procesích Božího těla a ve středověkých vystoupeních. Orel a drak jsou postavy, které hrávaly o Božím těle klíčovou úlohu.

Capgrossos
V Katalánsku víme o existenci postav s velkou hlavou – capgrossos – při náboženských událostech nebo oslavách už od 18. století. Jejich úkolem bylo připravit spolu s obřími postavami gegants cestu pro procesí. Pouze v některých vesnicích však v průvodu tančí nebo mají určenou vedoucí úlohu. Vypadá to, že z mnoha forem populární katalánské kultury a možnostech interpretace postav převládá ta, v níž se capgrossos při slavnostech vzájemně doplňují a pomáhají si – na rozdíl od majestátnosti postav gegants.

Castells (lidské věže)
Lidské věže mají svůj původ ve středověkých tancích vrcholících vytvořením stavby z lidských těl. Jejich současná podoba se vynořila před 200 lety ve městě Valls, a od té doby neprošla žádnou proměnou. Výška, křehkost a krása takové sestavy lidských těl činí z tohoto projevu kultury něco jedinečného. Říká se, že pro vytvoření lidské věže je potřeba síla, odvaha, rovnováha a bystrý úsudek. A právě tyto vlastnosti mají vyjádřit postatu naší katalánské identity. Lidské věže nedávno dosáhly své historicky největší výšky, kdy za účasti velkého počtu colles (skupin) dosáhly deseti ‚pater‘. V roce 2010 zapsalo UNE SCO lidské věže na seznam ‚Nehmotného kulturního dědictví lidstva‘.

Cobla
Cobla je výraz označující tradiční katalánský orchestr doprovázející národní kruhový tanec sardana. V polovině 19. století se hudebník a skladatel Pep Ventura snažil zpopularizovat tradiční hudební kompozice tím, že cobla zreformoval. Začlenil do něho nové nástroje – trumpety, trombon, kontrabas – kterému však charakteristický zvuk nadále dodávají dudy, flétny a nezbytný shawm, neboli katalkánská verze šalmaje. Cobla doprovází nejen tanec, orchestr dokáže fungovat i samostatně.

Dracs (draci)
Bájní draci se objevují ve všech mytologiích a legendách. Mívají krvelačné tlamy, šupiny jako plazi a netopýří křídla. Působí sdílené obavy z neznáma a nevědomí. Drak býval součástí středověkých procesí o svátku Božího těla kdy chránil před zlem. Postupně začala nad náboženským významem získávat převahu jeho fyzická atraktivita, až se stal téměř výhradně symbolem slavností (fiesta). To, proč jeho popularita o tolik přesahuje ostatní prvky lidové mytologie, možná vysvětluje legenda o drakovi, kterého zabil svatý Jordi (Jiří), patron Katalánska.

Diables (ďáblové)
Ďáblové mají svůj původ v dávných náboženských prezentacích boje mezi dobrem a zlem. Ty bývaly součástí procesí o svátku Božího těla. První doloženou událostí, kde se postava ďábla objevuje, je královská svatba v 16. století. V některých městech jsou diables spojováni s ohněm a recitují satirické verše kritizující autority a komentující aktuální politické události. Návrat demokracie znamenal obnovu veřejných vystoupení v ulicích. Diables se po celé Katalánii stali pravidelnou součástí festivalových performancí. V noci patří k ďáblům neoddělitelně oheň, který je vnímán jako fantazijn&i acute; složka dodávající jim něco nadpřirozeného, a přesto velmi akčního.

Esbarts
Esbarts jsou amatérské skupiny, které nacvičují tradiční katalánské tance. Začaly vznikat počátkem 20. století, aby zachovaly bohatou hudební tradici. Od té doby se jim podařilo katalánské taneční dědictví nejen zachovat, ale dál rozpracovat. Svými krásnými vystoupeními jsou Esbarts nedílnou součástí naší kulturní tradice.

Gegants (obři)
Přítomnost gegants na katalánských slavnostech lze vysledovat až do 14. století a trvá dodnes. Původně, podobně jako ve zbytku Evropy, byli gegants součástí procesí o svátku Božího těla a evokovaly biblické postavy. Postupně však ztratily svůj náboženský význam a staly se základní součástí světských oslav. Dnes už gegants nejsou jen kašírovanými postavami toporně pochodujícími po ulici, ale předvádějí čím dál složitější choreografie. Ztělesňují historické a legendární místní postavy a stávají se tak výmluvnými symboly lokální identity. Když na ulici uvidíte gegants, znamená to, že fiesta právě začíná.

Grallers
Gralla je tradiční dechový nástroj s pronikavým zvukem. V posledních dvaceti letech získal výrazně na popularitě. Skupiny takzvaných grallers čítajcí většinou dva nebo tři hráče doprovází bubeník. Grallers jsou nezbytnou součástí stavby lidské věže.

Havaneres
Původ je třeba hledat u kreolského contradanza – starobylého kubánského tance, který býval velmi populární v havanských salonech. Do Katalánska se dostal s vojáky, obchodníky a námořníky. V počátcích tvořily skupiny havaneres většinou tři hlasy, které v barech doprovázelo jen vyťukávání rytmu do stolů. Později, jak se skupiny vyvíjely, začaly mít kromě 3 až 4 hlasů i svůj doprovod na kytaru a akordeon.

Tradiční hudba
V Katalánsku není původní tradiční hudba hraná na místní nástroje příležitostnou událostí. Je součástí neustále rostoucího hnutí. Znovuobjevení a nové ztvárnění starých melodií je dílem mnoha skupin, které své umění přinášejí do ulic jako součást folklórních festivalů nebo v rámci tanečních či koncertních vystoupení. Tím se podařilo zachránit mnoho starých nástrojů a kompozic, které byly až donedávna zapomenuté. Společná hra na staré a moderní nástroje vytváří navíc jedinečný katalánský témbr. Tyto skupiny dokázaly tradiční hudbu změnit z předmětu studia v živý organismus.

Sardanes
Sardana je kolový tanec, který se stal národním tancem Katalánska. Vyvinul se ze starobylého tance známého jako sardana curta. V polovině 19. století do něho vnesl hudebník Pep Ventura a tanečník Miquel Pardas určité změny, které v něm zůstaly až dodnes. Ve stejné době, kdy došlo ke změnám v tanci Sardana, vznikly i v současnosti známé orchestry cobla. Z oblasti Girona se sardana rozšířila po celém Katalánsku. Dnes ho tančí mnoho skupin v ulicích a na náměstích nejen po celém katalánsku, ale i na jihu Francie. Sardana zve do kruhu a do tance každého.

Hořící rum
Tradice, která začala v 19. století, kdy mnoho Katalánců odplulo na Kubu, aby si tam vydělali peníze. Základními ingrediencemi jsou rum, kávová zrna, cukr, kůra z citronu, koření a především skořice. Vše hoří cca 10 minut v hliněných hrncích, aby se část alkoholu spálila a nápoj se pije ještě horký. Kdysi to pili námořníci hned ráno, aby se zahřáli. Pití takto vypáleného rumu a poslouchání hudby habanero je oblíbenou činností během tzv. Festa Major (festival na oslavu světce – patrona daného města) v oblasti Costa Brava. V dnešní době se toto rozšířilo i do měst mimo pobřeží.

Jiří Sýkora
Taneční magazín

Kdo se stal vítězem prvního brněnského filmového festivalu „48 Hour Film Project“?

Jak obstáli amatérští i profesionální filmaři před odbornou porotou a kdo si odnesl Cenu Diváků?

Zúčastnilo se 9 týmů, 6  týmů odevzdalo svůj film včas a soutěžilo o postup na americké Grand-finale Filmapalooza. Jak obstáli amatérští i profesionální filmaři před odbornou porotou a kdo si odnesl Cenu Diváků?

Pořádá: Blue Lune Productions, Kinovision,  48 Hour Film Project, Inc.

Termín festivalu: 16.-24.6.2017

Termín Galavečera: 24.6.2017 v Concert & Culture Hall Radost, Brno

Filmařské týmy losují Žánr a dozví se Postavu, Rekvizitu, Větu a Povolání, které se musí ve filmu objevit. Během časové lhůty 48 hodin napíší scénář, natočí film, sestříhají a odevzdají ve fyzické podobě (na flashce, DVD atp.). Taková jsou pravidla hry. A jaké bylo letošní zadání?

Postava: Oskar Prygl / Odeta Pryglová

Povolání: Kurýr

Rekvizita: Klíč

Věta: Je více filosofie v lahvi vína, než ve všech knihách.

Návštěvníci Galavečera Promítání snímků a Awards Ceremony se mohli setkat osobně s filmaři, producenty i festivalovou porotou. Velký úspěch měl zejména hollywoodský červený koberec. Diváci shlédli 8 snímků a trailer filmu od týmu mnstudio, který by měl svůj snímek dokončit v průběhu září. Cenu za nejlepší film předal náměstek pro kulturu Matěj Holan a hollywoodský herec Brian Caspe, který si pro diváky připravil také proslov v češtině:

“Jako pro herce je pro mě nepochopitelné, jak dát dohromady cerlý film, a to za 48 hodin. (…) Chci gratulovat všem účastníkům, protože to, že jste vůbec dali něco dohromady, je fakt k potlesku! (…) Dneska je pro nás více a více důležité vzít kameru, mobil anebo něco a točit něco. Napsat, točit. Myslím, že to je to, co jste vy všichni ukázali, že umíte a dneska je to v našich kapsách, ta možnost prostě udělat celý film a ti, kteří dneska možná nedostali tolik cen, jak by chtěli, můžete tohle dělat bez ohledu na nějaké studio nebo nějakou větší organizaci, která říká nemůžete, nemáme peníze. Vy jste všichni ukázali, že je to možné jenom s mobilem!” Brian Caspe

https://youtu.be/-E9hJ5sit1c?t=1836

A zde už konečně výsledky 1. brněnského ročníku:

Černá komedie “Gde Proboha Su”

https://www.youtube.com/watch?v=f01YU3IieSU&list=PLnqZmvCtmc7WSr1TLJxT2pN71WvZRiWxT&index=1

tým PIXTREAM, Blanka Havelková a Michal Orsava

– NEJLEPŠÍ FILM, NEJLEPŠÍ SCÉNÁŘ A REŽIE, NEJLEPŠÍ PRODUKCE, NEJLEPŠÍ HEREC (Martin Šeda), NEJLEPŠÍ HUDBA, NEJLEPŠÍ STŘIH A NEJLEPŠÍ UŽITÍ POSTAVY

“Já bych chtěl především poděkovat našemu týmu, který si opravdu sáhl na hranice svých možností ten víkend. (…) Bylo to strašně úmorné a strašně na poslední chvíli. (…) Ale musím říct, že já jsem skutečně rád, že konečně tato soutěž existuje v Brně. Já jsem soutěžil v Praze a právě jsem za to rád, že se to tady podniklo. Jelikož jsem Brňák, tak jsem rád, že to je i tady. Určitě velká pochvala!” Michal Orsava

https://youtu.be/-E9hJ5sit1c?t=4076

Drama “Hráz

– tým GNOMON, Jan Hubáček

RUNNER-UP (2. místo), NEJLEPŠÍ HEREČKA (Lucia Nedělková), NEJLEPŠÍ ZVUK a NEJLEPŠÍ UŽITÍ REKVIZITY

Rodinný film “Samá kráva, samej vůl

– tým Aquarius Pictures, Štěpán Etrych

2nd RUNNER-UP a NEJLEPŠÍ UŽITÍ VĚTY

Žánr Fish out of Water “The Biggest Village

– tým Brno is for lovers, David West

– NEJLEPŠÍ KAMERA

Horor/Fantasy “Cesta strachem

– tým PTPT Lumpalloms, Petra Vrkoslavová

– NEJLEPŠÍ TITULKY

Speciální cenu poroty si odnesl film “Kaňka” týmu AVT Opava (Ondřej Janča), který odevzdal necelých 20 minut po skončení časové lhůty a nemohl se tak účastnit hlavní soutěže.

Byla udělena také 4 čestná uznání: ženský herecký výkon – Naďa Kovářová (Hráz),mužský herecký výkon – Ivan Kozák (Clowne),speciální filmové efekty (Začni) a nejlepší filmový song (Samá kráva, samej vůl)

Porota:

·       Brian Caspe (předseda poroty) – herec (USA), „HellBoy“ a další velkofilmy,

·       Ivan Fíla – režisér (CZ), producent a scenárista,

·       Simona Petrů – dramaturgyně (CZ), Divadlo Husa na provázku,

·       Petr Volgemut – kameraman a fotograf slavných hvězd (CZ), kamera „Legend Within“, fotograf Britney Spears, Prince ad.,

·       Maroš Majko Szalay – TV produkční (SK), MTT / TV Trnava, TV Centrum Bratislava,

·       Jan Lengyel – produkční, producent a režisér (CZ), jednatel a majitel společnosti Pegasfilm s.r.o., spolupracoval na filmech „Bastardi“, „Bastardi 2“, „Rekvalifikace“ ad.

V rámci festivalu se také uskutečnily 3 herecké castingy, kterých se zúčastnilo 54 herců!

Byl to v rámci 48 HFP jeden z prvních pokusů tohoto druhu, jak spojit samostatné herce a již vzniklé týmy dohromady. Jsme nadšeni, že castingy fungovaly a některé z herců si týmy skutečně vybraly do svých filmů. Dokonce to bylo pro některé herce natolik inspirativní, že vytvořili svůj vlastní tým.” říkají producenti.

Blue Lune Productions

Taneční magazín

 

Festival Tanec Praha 2017 zavítal do Brna

Festival TANEC PRAHA v Brně zahájil exkluzivní film o Ohadu Naharinovi

29.ročník Mezinárodního festivalu současného tance a pohybového divadla TANEC PRAHA 2017 již tradičně zavítá také do Brna. V návaznosti na minulé ročníky se koná ve spolupráci s HaDivadlem a nově s Univerzitním kinem Scala.

Festival v Brně začal  13. června ve 21:00 hodin, kdy proběhla  v kavárně Univerzitního kina Scala projekce filmu Mr. Gaga. Jeho režisér několik let dokumentoval životní dráhu proslulého izraelského choreografa Ohada Naharina.   Název filmu vychází z pohybového jazyka, který Naharin vyvinul a vyučuje se po celém světě.

V rámci programové linie VEN.ku TANCI oživí v pátek 16. června od 18:00 hod   Moravské náměstí (před Moravskou galerií) projekt španělského performera Joana Cataly s názvem Pelat. Dialog mezi lidskou bytostí a objektem, ale také mezi umělcem a diváky vynalézavě kombinuje tanec, nový cirkus a divadlo. Vzniká tak dílo pokaždé jiné, jedinečné, jako výsledek interakce s diváky.

Català je odvážný a vtipný, staví celou performanci na vzájemné důvěře, v určitém momentu se plně svěřuje do rukou diváků,“ komentuje Yvona Kreuzmannová, ředitelka festivalu. Po představení se publikum tentýž večer  v 19:30 hod přesunulo  do HaDivadla, kde je čekalo  vystoupení osobité irské choreografky, Oony Doherty. Dílo Hope Hunt and the ascension into Lazarus ze série „Hard to be Soft“ diváky pocitově uvádí do drsného Belfastu,  vytváří originální obraz muže ve světle dnešní „špinavé Evropy“ a vydáváte; se na výpravu za nadějí.

Festival v Brně zakončil  17. června v HaDivadle v 19.30 hodin český soubor Spitfire Company, který divákům přivezl  strhující intimní zpověď francouzské performerky a šansoniérky Cécile da Costa Coste s názvem Vypravěč v režii Petra Boháče.

Vstupenky na všechna představení Festivalu Tanec Praha zakoupíte na www.goout.cz nebo na www.tanecpraha.cz a v místě konání festivalu.

 

Zeptali jsme se ……

Ředitelky Festivalu Tanec Praha Yvony Kreuzmannové

Jak probíhá letošní festival? Jste  spokojená?

Letos je  festival programově nabitý a já musím říct, že jsem nadmíru spokojená.  Zúčastnila jsem se i výjezdů  do několika regionů, kde  byli diváci doslova nadšení, což mě moc těší.  Druhá premiéra souboru  420 people   je vyprodaná, protože to je neuvěřitelný zážitek. Zvu všechny příznivce tance, aby se s námi ponořili do hloubky a meditovali při tanci.

 

Děkujeme

Katka Kavalírová, Eva Smolíková

Taneční magazín

 

KoresponDance v barokním duchu

Festival KoresponDance opět roztančí Žďár nad Sázavou

 

Festival KoresponDance opět roztančí Žďár nad Sázavou, tentokrát v barokním duchu

Mezinárodní festival současného tance a pohybového divadla KoresponDance se po roce vrací do Žďáru nad Sázavou, aby svou radostí z pohybu, umění a sdílení jedinečných kulturních zážitků spojil širokou veřejnost se začínajícími i zkušenými performery z mnoha zemí světa.  

Festival se bude konat 7. – 10. 7. 2017 již tradičně na Zámku Žďár nad Sázavou a v jeho okolí, s jedním ze svých představení se vydá také do centra města. Návštěvníci budou moci zhlédnout představení umělců z Mexika, Spojených států amerických, Holandska, Španělska, Velké Británie, Francie, Maďarska, Belgie, České republiky a dalších zemí ze tří světových kontinentů. Hlavním motivem letošního ročníku je spojení pohybového umění s architekturou – KoresponDance tak svým programem připomíná Rok českého baroka, kterého se Žďár nad Sázavou, známý nejen pro svůj nově zrekonstruovaný barokní zámek, kde se akce odehrává, ale také např. Santiniho klášter na Zelené hoře, aktivně účastní.

Festival KoresponDance 2017 nabídne milovníkům tance a kultury bohatý program, kde si každý najde to „své“ téma. Lola Lince z Mexika je provede světem snů, skupina Handa Gote ztvární pohybem výrobu kamene mudrců, Jean Gaudin se Sebastianem Fournierem a místním dětským pěveckým sborem Žďáráček je přesvědčí, že v ráji je vše krásné („Everything is nice in Paradise“). Belgičan Claudio Stellato se svými přáteli předvede originální tanečně-cirkusové vystoupení s poleny a špalky. Čeští ; tanečníci Verte Dance spolu s Halkou Třešňákovou přivezou na zámek téma divokého západu, jejich slovenští kolegové z Asociácie súčasného tanca oživí centrum města svými Vitrínami. Svá premiérová představení předvede ve Žďáru nad Sázavou fenomenální maďarsko-francouzský tanečník a choreograf Josef Nadj. Mezinárodní platforma FILLIMIT stejně jako v loňském roce poskytne prostor k rozvoji začínajícím choreografům.

Po celé čtyři dny na návštěvníky festivalu čeká také bohatý doprovodný program pro celou rodinu, dokreslující atmosféru barokního 18. století, i v dnešní době stále ještě živého a ducha obohacujícího. Děti se mohou těšit na prezentace projektu Škola tančí, na příměstský tábor nebo taneční, hudební a herecké workshopy. To vše v krásných kulisách Zámku Žďár, obklopeného přírodou a nabízejícího zábavu i poučení, které ; se snoubí například v jeho unikátním Muzeu nové generace.

Vice k programu a vstupenky na www.korespondance.cz

 

Anna Ješátková

KoresponDance

Taneční magazín