Pomoc v pravou chvíli

Nadační fond pro taneční kariéru finančně podpořil dvě tanečnice, které zasáhla koronavirová krize

Nadační fond pro taneční kariéru (NFTK) reaguje na aktuální situaci profesionálních tanečníků a tanečnic. Fond v září zveřejnil výzvu na finanční podporu profesionála či profesionálky působící v tanečním umění. Výzva byla směřována na tanečníky na volné noze, se zvláštním přihlédnutím k rodičům samoživitelům a umělcům, kterým aktuální výpadek příjmů způsobil hmotnou nouzi. Fond podpořil –  částkou čítající dohromady 15 000 Kč – dvě tanečnice.

Svět českého tance zůstává v paralýze, kterou odstartovala jarní karanténa. Hned od prvních dní, tedy od vyhlášení zákazu veřejných akcí, se na mnoha úrovních řeší, jak to bude s kulturou. Pro tanečnice a tanečníky je situace náročná a plná otazníků. Jak to bude s granty, jak a kdy se budou realizovat naplánované projekty, jak to bude s mezinárodní spoluprací? Ke zklidnění ostatně nepřispívají ani některé kompenzační programy, které tvoří hrubé síto, jímž propadá celá řada umělců. Jako například rodiče na mateřské či rodičovské dovolené.

Jana Návratová, předsedkyně Nadačního fondu pro taneční kariéru

Nadační fond pro taneční kariéru se proto rozhodl profesionální umělce v oblasti tance, pohybového divadla a cirkusu podpořit částkou tvořenou rezervami fondu a výtěžkem kampaně na on-line platformě Donio. „Původně jsme plánovali podpořit pouze jednoho profesionála. Nakonec jsme se však rozhodli vzít v úvahu vážnost situace a částku rozdělit mezi dvě tanečnice. Jejich příběh nás zasáhl, a současně byl jednoznačně doložitelný,” popisuje Jana Návratová, předsedkyně Nadačního fondu pro taneční kariéru.

Nadační fond pro taneční kariéru podpořil Zuzanu Herényiovou a Kamilu Mottlovou:

Zuzana Herényiová spolupracuje se souborem současného tance 420PEOPLE. A od roku 2005 je členkou tanečního souboru Laterny magiky. Podílela se na řadě inscenací, nezávislých projektech i muzikálových produkcích. Na posledním představení s názvem „Bon Apetit“ spolupracovala s Laternou magikou a Baletem Národního divadla. Přestože se podařila zářijová premiéra, další představení znemožnila druhá vlna koronavirové pandemie: „Snad se brzo dočkáme dalších repríz. Moje nejnovější projekty spadají do úplně jiného rezortu,” vypráví Zuzana s úsměvem. „Kvůli opětovnému uzavření divadel jsem začala pracovat ve skladu nejmenovaného e-shopu s dětským zbožím. A brigádu mám také domluvenou v prodejně potravinového řetězce. Není čas na hrdinství, z něčeho se žít musí. Neztěžuji si.“ Spolu s partnerem – tanečníkem a performerem, který již na jaře musel změnit svou profesi kvůli zrušeným představením a výpadku příjmů, vychovávají pětiletého syna.

Zuzana Herényiová

Kamila Mottlová je profesionální tanečnice na volné noze a choreografka. Byla jedním ze čtyř umělců z České republiky oficiálně vyslaných, v rámci projektu Evropské hlavní město kultury, na rezidenci ve Štrasburku. Tam vytvořila hned tři choreografie s názvem „Between Two Words“. Vládní opatření proti šíření onemocnění Covid-19 přerušila její práci na autorské inscenaci „Hikikomori“. Vysvětluje: „Finanční podpora Nadačního fondu pro taneční kariéru mi dala možnosti dotáhnout do konce premiéru inscenace ,Hikikomori´. Kdyby se tak nestalo, byla bych nucena vracet grant na vznik projektu a připravit tak o finanční zdroje nejen sebe, ale i množství spolupracujících kolegů,” popisuje realitu Kamila. Přestože se premiéra nakonec podařila, druhá vlna opatření „stopla“ veškeré plánované reprízy a tím i příjmy z prodeje vstupného, které jsou pro pokrytí nákladů na inscenaci i osobní výdaje zásadní.

Kamila Mottlová (ta je rovněž i na titulním snímku tohoto článku)

 O Nadačním fondu pro taneční kariéru v bodech:

●   NFTK vznikl v roce 2015 a je jedinou organizací v České republice, která aktivně podporuje tanečníky, performery a akrobaty v procesu změny kariéry a přípravy na ni. Buduje systém, který těmto umělcům zajistí adekvátní podmínky v období profesní změny.

    Fond poskytuje informace a zprostředkovává služby související s rozvojem a změnou kariéry tanečníků a dalších profesionálů z oblasti pohybových umění. Druhým hlavním úkolem NFTK je lobbing a prosazení spořícího programu pro umělce v oboru performing arts.

    NFTK organizuje vzdělávací programy – semináře, workshopy – šité na míru tanečním profesionálům. Tyto programy jsou zaměřené na rozjezd podnikání, fundraising, osobní PR apod. Organizuje setkání ke sdílení dobré praxe a šíření informací o problematice druhé kariéry na konzervatořích.

    V roce 2018 fond za svou činnost obdržel prestižní ocenění PEARLE

    NFTK je členem mezinárodní sítě tzv. transition center IOTPD (International Organization for the Transition of Professional Dance)

Kontakty:

Nadační fond pro taneční kariéru, Celetná 17, 110 00 Praha 1

Web: tanecnikariera.cz

Facebook: @druhakariera

Foto: Petr Zikmund a archiv NFTK

Petra Jansa

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

„Brave New Life“

„MOVE Fest 2020“ v Ostravě právě uvádí českou premiéru představení o dezinformacích a konspiračních teoriích. Ze Slovenska na něm spolupracují Vlk a Vlčeková!

Brave New Life“ – to je název nového představení, které v české premiéře představí sedmý ročník festivalu tance, nového cirkusu a fyzického divadla „MOVE Fest 2020“. Aktuálně již tuto středu od 20.00 v ostravském Cooltouru. Projekt propojující divadlo, pohyb, živou hudbu a originální mixování videí stvoří na pódiu fiktivní Ministerstvo pravdy, které má ochránit diváky před lží a hoaxy.

Představení vzniklo v rámci koprodukční spolupráce dvou nezávislých kulturních center – Cooltouru Ostrava a košické Tabačky Kulturfabrik.

Kde je pravda? Kdo ji pozná? Může Ministerstvo pravdy zajistit krásný nový život a chránit před dezinformacemi a konspiracemi?

Žijeme v době, kdy se svět dělí na sever a jih i lež a hoax? To vše jsou otázky nového koprodukčního projektu „Brave New Life“, který je založen na neobvyklém divadelním textu opírajícím se o příspěvky z internetových diskusí a stránek. Vznik inscenace je součástí projektu „Shaking The Walls“, který je z většinové části financován z programu Evropské unie „Creative Europe“.

Na začátek jsme připravili několik debat na společensky aktuální témata v Centru Pant. Jednalo se o moderované diskuze s novináři, hudebníky, umělci, a dalšími. Stěžejní pro nás byly debaty o pravdě. A to z různých úhlů pohledů předrevoluční i současné generace. Během debat se jako zásadní projevilo téma dezinformace a konspirace. Do tohoto kontroverzního motivu jsme se tedy pustili společně, se slovenským tvůrčím týmem z košické Tabačky a režisérem Jozefom Vlkom,” nastiňuje Andrej Harmečko, ředitel kulturního centra Cooltour Ostrava.

 Autoři v představení propojují divadlo, živou hudbu, pohyb a VJing – tedy originální práci s videem, která napodobuje činnost hudebního DJingu. Diváci se mohou těšit například na Michala Nogu, herce známého nejen z ostravského Divadla Petra Bezruče, nebo například na Janu Ryšlavou, ředitelku iniciativy MOVE Ostrava, organizující festival „MOVE Fest“.

Role režiséra se ujal slovenský autor, režisér, skladatel, hudebník, performer a producent Jozef Vlk a choreografkou představení je tanečnice, choreografka a pedagožka Stanislava Vlčeková.

Inscenace vznikla v průběhu čtyř intenzivních tvůrčích rezidencí v průběhu roku 2020 v košické Tabačce i našem Cooltouru. Dokázali jsme to tak společně i navzdory koronavirovým komplikacím. Po devíti měsících náročných příprav proběhla světová premiéra představení ve středu 16. září v Košicích,” uvádí ředitelka MOVE Festu a jedna z performerek představení Jana Ryšlavá.

Česká premiéra inscenace proběhne ve středu 7. října od 20.00 v ostravském kulturním centru Cooltour v rámci festivalu MOVE Fest 2020.

Foto a grafika: Move Fest

Lucie Sembolová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Performeři, hlaste se do 22. září!!!

Galerie Rudolfinum pořádá konkurz na poněkud netradiční pracovní uplatnění. Konkrétně se jedná o pozice: kustod/performer či kustodka/performerka.

Jedná se o práci na výstavě „Unplugged“.

Popis činnosti: být součástí instalace „Manuport“ Tomáše Moravce. Konkrétní činností má být: sedět, chodit, číst nahlas text. Anebo roztáčet kinetickou sochu.

Vyžaduje se: klidná, civilní choreografie. Požadujeme i civilní oděv. Vždy je třeba jeden přítomný performer v sále.

Pracovní doba: od úterý do neděle. Vždy výběr ze dvou směn (10.00–13.30 a 13.30–17.00 s drobnými přestávkami na svačinu a odpočinek).

V období 1. 10. – 29. 11. 2020

Finanční odměna: 120 Kč/hod. (odměna na základě smlouvy o spolupráci, lze i fakturovat).

V případě vážného zájmu, prosím, zašlete svůj životopis do 22. 9. 2020 na email: ondrickova@rudolfinum.org.

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Obrat konce

Dílo o domnělé budoucnosti Evropy

PONEC  divadlo pro tanec uvádí  21. 9. od 20 hodin nový projekt uskupení Pulsar s názvem Obrat konce a podtitulem Evropa k bodu Omega. Choreografie Michala Záhory je filozofickým zamyšlením se nad tím, co nás jako součást evropského společenství může očekávat v budoucnu. V představení se objeví různorodý tým tanečníků: oceňovaná tanečnice Helena Arenbergerová, dva úspěšní tanečníci z mladé generace absolventů Konzervatoře Duncan centre Nikola Němcová a Radim Klásek a dva původně brněnští performeři Katarzyna Kamecka a Michal Nagy.

Projekt vznikl v koprodukci s Tancem Praha, divadlem Komplex Teatr v Chemnitzu, festivalem Meeting Brno a festivalem …příští vlna/next wave…. V červenci proběhla exteriérová premiéra v Brně, které díky festivalu uchovává živou paměť o nelehkém období evropských dějin. Michal Záhora navazuje na své předchozí filozoficko-společenské choreografie: „Evropa je pro mě téma, které se mě dotýká osobně, zároveň ale rezonuje i ve společnosti. Všichni cítíme, že žijeme v zásadní době, době změn a každý to nějak reflektuje.“ Představení vznikalo jako vize do budoucna, přesto se vracelo ke kořenům. Tereza Krčálová vidí v přemýšlení o Evropě výzvu: „Naším velkým úkolem je nyní pochopit, do jaké míry jsme schopni budoucnost ovlivnit a do jaké míry je budoucnost záměrem vyšší vůle.

Pro tvůrčí tým Pulsaru – Michal Záhora, Honza Malík a Tereza Krčálová – se východiskem k uchopení tématu Evropy stalo vytvoření jakéhosi zakládacího příběhu Evropy na základě evropských pověstí a jejich současného vnímání. Pro filozofický rámec díla si v další fázi Záhora vybral učení myslitele a přírodovědce Pierra Teilharda de Chardin, který se zabýval evolucí lidstva a vesmíru a vytvořil pojem bod Omega (něco, co pohání vývoj lidstva z budoucnosti). Dále se tvůrčí tým opíral
o publikaci Otakara A. Fundy Znavená Evropa umírá.

Do průzkumu byli zahrnuti i samotní aktéři a byl tím podmíněn i jejich výběr. Pulsar tedy neoslovoval záměrně pouze profesionální tanečníky, ale i performery jako angažované umělce zabývající se veřejným prostorem. „Záměrem bylo, aby představení získalo nový a neotřelý výraz, ať už vzhledem k nesourodosti tanečníků, tak i díky pohybovému materiálu a pohledu na na svět, který jednotliví tanečníci do představení vnesli,“ konstatuje Honza Malík.

Hudební složka díla vychází ze skladeb významného českého skladatele a dirigenta Miloše Boka. Jeho hudbu pro představení modifikoval Václav Chalupský.

Pulsar se dlouhodobě věnuje celospolečenským tématům, což je pro tanec vždy velká výzva. Nesmírně si jeho přístupu cením a těším se na objevování nových úhlů pohledu, které přinášídodává za Tanec Praha Yvona Kreuzmannová.

Premiéra představení v divadle PONEC bude uvedena v rámci festivalu …příští vlna/next wave….

Více info na www.divadloponec.cz nebo www.praguepulsar.cz

Kateřina Kavalírová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN