Adrienn Hód – Taneční magazín

Festival Česká taneční platforma – 29. ročník

Pestrý výběr z děl naší taneční scény je opět tady!

ročník České taneční platformy se uskuteční v termínu 30. 3. – 2. 4. 2023. Návštěvníkům nabídne desítku děl vybraných dramaturgickou radou ze 34 přihlášených. V trendech letošního roku je patrný mezinárodní networking,v rámci něhož se osobnosti současné taneční scény přirozeně pohybují a znamenitě jej využívají,a rovněž zapojení textu.

Program 29. ročníku České taneční platformy je na světě!

Na přelomu března a dubna se Praha opět roztančí a prožije krásné 3 dny plné tanečního a pohybového umění.

Do letošního ročníku se přihlásilo 34 děl, z nichž odborná Dramaturgická rada vybrala 10 nejzajímavějších. (Složení dramaturgické rady: Marta Ljubková, Martin Macháček, Markéta Málková, Jitka Pavlišová a o jeden hlas se dělily Yvona Kreuzmannová a Markéta Perroud.)

Výběr nebyl snadný, velká řada přihlášených děl byla osobitá. „Deset děl, která letos Dramaturgická rada vybrala, poukazuje na mimořádnou různorodost a otevřenost naší scény mezinárodní spolupráci. Platforma také reflektuje složitou válečnou situaci na Ukrajině prostřednictvím umělců, kteří k nám uprchli před válkou. Ani mnohé další projekty nezůstávají ryze české, působí v nich umělci z Maďarska, Slovenska, Francie, Německa či Itálie. Těšíme se na desítky zahraničních hostů i regionální partnery, kteří se každoročně sjíždějí, aby sledovali vývoj naší scény s veškerými novinkami“, říká Yvona Kreuzmannová, zakladatelka a ředitelka pořádající organizace Tanec Praha.

Dramaturgická rada hledala inscenace, které patří právě na ČTP a vybrala taková díla, v nichž cítí potenciál zkoumání právě tance jako výrazového jevištního jazyka: inscenace, které důvěřují tělu a pohybu jako komunikačnímu kódu, posouvají jeho hranice a experimentují s nimi. Inscenace, které se otevírají směrem k publiku s důvěrou ve vzájemné porozumění, ale nepodbízejí se osvědčenými cestami.

Česká taneční platforma je významný festival i proto, že znamená pro český tanec jednu z bran do světa. Vedle hlavního programu nabízí i formát Artist Trips, v němž mají umělci možnost připravit “umělecké procházky” pro zahraniční hosty. Všem ostatním přihlášeným pak otevírají pořadatelé možnost zúčastnit se skupinových setkání se zahraničními promotéry a publikem v rámci Meet the Artists a samozřejmě Discussions & Brunch.

V třídenním hlavním programu 30. 3. – 1. 4. 2023 uvidí diváci 9 děl (abecedně):

Anomalie – body22 / Eva Urbanová

Boom vol.2 – Cirk La Putyka

Mikrosvěty – Jazmína Piktorová & Sabina Bočková

PRIMA – Viktor Černický a kol.

Seismic – tYhle / Marie Gourdain & Felix Baumann

Soft Spot – ME-SA: Adrienn Hód, Martina Hajdyla, Soňa Ferienčíková

TETSU – mimoOS / Barbora Janáková

Thin Skin – Eliška Brtnická a kol.

Together Alone – Yana Reutova

Disponibilita umělců a prostor vždy ovlivní detaily programu, proto jedno vybrané dílo mohou hosté platformy zhlédnout až po závěrečné diskusi 2. dubna:

INSECTUM… in Prague – Temporary Collective / Tereza Ondrová & Silvia Gribaudi.

Předběžný program 29. ročníku České taneční platformy:

Čtvrtek 30. 3.

15:00 Eliška Brtnická a kol. : Thin Skin – GROUP I / DOX (60´)

15:00 Jazmína Piktorová a Sabina Bočková: Mikrosvěty – GROUP II / Alfred ve dvoře (40´)

16:30 Cirk La Putyka: Boom vol.2 / Jatka 78 (80´)

18.30 Eliška Brtnická a kol.: Thin Skin – GROUP II / DOX (60´)

18:30 Jazmína Piktorová a Sabina Bočková: Mikrosvěty – GROUP I / Alfred ve dvoře (40´)

20:00 tYhle / Marie Gourdain a Felix Baumann: Seismic / PONEC- divadlo pro tanec (50´)

Pátek 31. 3.

11:00 – 13:00 Discussion & Brunch / Vzlet (tbc)

13:00 mimoOS: TETSU – The Energy That Shapes Us / Vzlet (50´)

14:00 Artist Trip I

15:30 Body22: Anomalie – Divadlo X10 (35´)

16:00 Artist Trip II

17:00 ME-SA / Adrienn Hód, Martina Hajdyla, Soňa Ferienčíková: Soft Spot / PONEC – divadlo pro tanec (70´)

18:30 MEET THE ARTISTS / tbc

Sobota 1. 4.

11:00 – 13:00 Discussion & Brunch / Divadlo Archa

14:00 Yana Reutova: Together Alone / Divadlo Archa (30´)

15:00 Viktor Černický a kol.: PRIMA / PONEC – divadlo pro tanec (50´)

16:00 – 18:00 Artist Trips III a IV

17: 00 – 19:00 Taneční aktuality – diskuse Taneční kritika v evropském kontextu (tbc)

20:00 Final Award Ceremony / PONEC – divadlo pro tanec

Neděle 2. 4.

11:00 – 13:00 Discussion & Brunch / čítárna Unijazz

Doporučujeme:

14:00 Temporary Collective / Tereza Ondrová & Silvia Gribaudi: INSECTUM… in Prague / PONEC – divadlo pro tanec

Změna programu vyhrazena.

Pavlína Procházková

pro Taneční magazín

SOFT SPOT: nechte se unášet řečí těla!

Dvě excelentní tanečnice v Ponci

Na počátku byla výzva ke spolupráci dvou silných tanečních osobností ze Slovenska s ikonou maďarské scény Adrienn Hód z HODWORKS. Soňa Ferienčíková oslovila Martinu Hajdylu k dialogu dvou matek, které se vydají pod taktovkou nekonvenční maďarské choreografky zkoumat význam těla v reakci na aktuální dění v jejich životě i kolem nás. PONEC – divadlo pro tanec dává prostor premiéře 10. března 2022.

Dvě excelentní tanečnice prostřednictvím improvizace a výzkumu fyzična zkoumají vztah právě mezi tělem, osobností a významem. Co vnímáme, když se podíváme na lidské tělo? Co nám říká gesto, postoj, pohyb? Jak komunikujeme prostřednictvím těla s ostatními? SOFT SPOT si pohrává s autentičností jedné každé interpretky, ptá se, co nás jako lidi definuje a poohlíží se po jakémsi skrytém citlivém „soft místě” uvnitř nás samotných. Zdrojem inspirace byla zranitelnost fontanely každé nově narozené bytosti.

Kdo je kdo?

Adrienn Hód stojí v čele osobité a mezinárodně uznávané skupiny HODWORKS v Budapešti od roku 2007. Ve svých dílech dekonstruuje struktury těla, pohybu, prostoru a hudby, aby je přestavěla vždy novými, překvapivými způsoby.

Martina Hajdyla, slovenská tanečnice a choreografka sídlící v Praze, je zakládající členkou taneční skupiny ME-SA. V roce 2015 byla oceněna jako Tanečnice roku za svůj výkon v inscenaci SuperNaturals. Za sólo L – One of the Seven byla nominována na cenu Thálie 2016.

Soňa Ferienčíková, slovenská tanečnice, performerka, pedagožka a zakladatelka taneční organizace BOD.Y, studovala v Praze (AMU), Antverpách a Salzburgu tanec a je certifikovanou instruktorkou Pilates. Její sólo EVERYWHEN bylo nominováno na slovenskou divadelní cenu DOSKY 2018.

Kateřina Marková R. Pereira

pro Taneční magazín

Opojení a zlost

Ligna nemusí být jen pasáž v Praze u kina Světozor! Multimediální představení stejnojmenného souboru odkryje potlačenou touhu po fašismu. A co jiného chystá festival Bazaar? Bazaar jako místo hlučných debat a dialogu. Bazaar jako místo výměn a ne nákupů. Bazaar jako neřízené tržiště myšlenek, nápadů, barev a vůní z nejrůznějších koutů Evropy.

Proč ztrácí demokracie na popularitě? Proč jsou autoritářské režimy tak lákavým řešením v období krize? Tyto a další otázky zkoumá performativní projekt Opojení a zlost: Studie autoritářského charakteru, který v neděli 17. a v pondělí 18. března uzavře Bazaar Festival – divadelní přehlídku progresivních a kontroverzních scénických prací. Projekt připravila oceněná německá divadelní skupina LIGNA spolu s bulharskými umělci Stephanem A. Shtereffem a Emilianem Gatsovem. Multimediální dílo je působivou zvukovou procházkou dějinami autoritářských režimů.

Po představení následuje moderovaná debata. Více informací na www.bazaarfestival.cz.

Dokumentární divadlo, zvuková procházka i experimentální performance s názvem Opojení a zlost se zabývá historickými souvislostmi. Analyzuje současný společenský vývoj a zkoumá, odkud pramení náklonnost k fašismu.

Závěrečné představení letošního Bazaaru uvede v pražském divadle Archa mediální a performační skupina LIGNA, držitelka prestižního ocenění pro nezávislá divadla – Ceny George Taboriho. Dlouhodobě se zaměřuje na analýzu behaviorálních mechanismů a dynamiky chování skupin a masových hnutí. Ve svých projektech odkrývá, co těmito skupinami hýbe, kdo je kontroluje, a co naopak tato hnutí sama ovlivňují, mění nebo ničí. Chce přijít na to, jaké zážitky a zkušenosti svým členům nabízejí.

LIGNA v Praze poprvé hostovala v roce 2014, kdy v performanci The Secret Radio, pozvala diváky do nákupního centra, aby se proměnili v agenty rozkrývající podstatu tajných bezpečnostních agentur. Interaktivní projekt, který nyní LIGNA představí na festivalu Bazaar, bude nevšedním zážitkem a zároveň působivou lekcí z dějin fašismu a autoritářských režimů.

Na představení naváže debata ve spolupráci s Českým rozhlasem Vltava, kterou moderují Kateřina Rathouská a Veronika Štefanová.

Trailer: vimeo.com/249990884

FB událost – Ligna: Opojení a zlost: fb.com/events/233533510929053/

Vstupenky: goout.net/cs/listky/festival-bazaar-2019-ligna/cuae/

BAZAAR 2019 | 14. – 18. 3. 2019

Bazaar Festival 2019 zahájí sólová performance Hrdinové libanonské tanečnice Khouloud Yassine a inscenace Grace mezinárodně uznávaného maďarského souboru Hodworks.

Představí se také dva projekty, které byly v minulých letech na festivalu uvedeny jako work-in-progress: PLI Viktora Černického a Wonderful World mezinárodního uskupení Collective B.

Jádrem festivalu bude opět Sobotní Bazaar – přehlídka právě vznikajících scénických a tanečních projektů. Sobotní večer pak ovládne excentrický performer a hudebník Ivo Dimchev s performance I-Cure.

Festival uzavře představení Opojení a zlost německého souboru LIGNA, který v tomto interaktivním projektu divákům uštědří působivou lekci z dějin fašismu a autoritářských režimů. Po velkých ohlasech z minulého ročníku festival zopakuje čtyřdenní workshop Bushe Hartshorna nazvaný Poskytování a přijímání zpětné vazby, který je otevřen široké veřejnosti.

Program festivalu Bazaar 2019:

ČTVRTEK 14. 3.

18:00 Khouloud Yassine (Libanon): HRDINOVÉ, Alfred ve dvoře (200 Kč/150 Kč)

20:00 Adrienn Hód a Hodworks (HU): GRACE, PONEC – divadlo pro tanec (250 Kč / 150 Kč)

PÁTEK 15. 3.

19:00 Viktor Černický: PLI (CZ/SK) PONEC – divadlo pro tanec (200 Kč / 100 Kč)

21:00 work-in-progress Collective B (CZ/AT/FR/SLO/PL): WONDERFUL WORLD, Studio ALTA (100 Kč)

SOBOTA 16. 3.

16:30 Sobotní Bazaar, Studio ALTA (200 Kč / 100 Kč)

ukázky z budoucích děl:

Tomáš Janypka (SK/CZ): SONGLINES

Tabula Rasa (CZ): PROROCTVÍ

Steam Room (BG/MK): DRAG ON

Tinka Avramová (US/BG)

20:30 Ivo Dimchev: I-CURE, Studio ALTA (250 Kč / 150 Kč)

21:30 Party – DJ Mary C (Radio Wave), Studio ALTA – kavárna (vstup zdarma)

NEDĚLE 17. 3.

20:00 LIGNA: OPOJENÍ A ZLOST, Divadlo Archa (290 Kč / 190Kč)

Plus moderována debata Kateřina Rathouská (Český rozhlas Vltava)

PONDĚLÍ 18.3.

10:00 LIGNA: OPOJENÍ A ZLOST, Divadlo Archa (290 Kč / 190Kč) (zadáno pro školy)
Cena je 90 Kč na žáka, pedagogický doprovod je zdarma, rezervace na jitka.kostelnikova@archatheatre.cz.

20:00 LIGNA: OPOJENÍ A ZLOST, Divadlo Archa (290 Kč / 190Kč)

Plus moderována debata Veronika Štefanová (Český rozhlas Vltava)

WORKSHOPY

Workshop choreografky Adrienn Hód, 12. a 13. 3. Studio Alta od 10 do 15 hodin (1 200 Kč / 900 Kč)

Poskytování a přijímání zpětné vazby – Bush Hartshorn (UK), 14. – 17. 3., Nová síť (2 000 Kč / 1 000 Kč)

Festivalový pas: plná cena 1 000 Kč / studenti, senioři 700 Kč

Vstupenky jsou k dostání v předprodeji GoOut, na webech jednotlivých divadel.

Předprodej: bit.ly/Bazaar2019

WEB: www.bazaarfestival.cz

FB: www.fb.com/bazaar.festival

Za podpory: Magistrátu hlavního města Prahy, Ministerstva kultury ČR, Státního fondu kultury, Městské části Praha 7, Česko-německého fondu budoucnosti, Goethe Institutu v Praze, Maďarského institutu v Praze, Nationales Performance Netz, Nové sítě, Institutu umění – Divadelního ústavu

Prostory: Alfred ve dvoře, Divadlo Archa, Studio Alta, Ponec – divadlo pro tanec

Eliška Míkovcová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

ADRIENN HÓD ve Studiu ALTA vede kurz při festivalu BAZAAR

Letošní festival Bazaar festival připravil dvoudenní kurz vedený Maďarkou Adrienn Hód, postavený na choreografickém jazyce jejího souboru Hodworks. Proběhne 12. a 13. března 2019 od 10 do 15 hodin ve Studiu ALTA.

Kurz Adrienn Hód můžeme směle nazvat workshopem. Tento naprosto výjimečný workshop je o osobním průzkumu vlastního těla. Adrienn Hód nabízí nástroje a pomáhá s určením možných tanečních směrů tak, aby každý účastník mohl najít svou vlastní cestu. Představivost hraje velkou roli v jejím přístupu s cílem najít místo, kde tělo může být svobodné, přítomné a připravené reagovat na veškeré podněty. Místo, kde se tělo může osvobodit od hluboce zakořeněných vzorců a myšlenek, a přepsat se samo sebou a vytvořit nový vesmír pro pohyb.

Sama Hód založila svou choreografii na cestě k vytvoření speciálního druhu zážitkové přítomnosti u svých performerů. Během workshopu si účastníci nejenom rozšiřují repertoár svého uměleckého rejstříku, ale také je jim umožněn bližší pohled na kreativní metody, které soubor Hodworks využívá.

Výukové metody, úkoly a směry, které Hód používá, jsou silně propojeny s uměleckou praxí Hodworks. Často staví workshopy okolo nově vznikajícího představení, takže účastníci se stávají součástí tvůrčího procesu, jindy si vybírá nový výchozí bod a prostřednictvím tvůrčího procesu staví nové výrazivo, které později použije na scéně. Je přitahována k tvorbě nového způsobu pohybu prostřednictvím metod spojených s nástrojem improvizace.

Workshop bude v angličtině.

VSTUPENKY: 1 000 Kč plná cena, 900 Kč studentské vstupné
https://goout.net/cs/listky/adrienn-hod-hodworks-nirvana-workshop/kwce/

ČAS A MÍSTO: 12. a 13. března 2019 od 10.00 do 15.00 hod.,

Studio ALTA, Praha 7

Adrienn Hód je považována za jednu z nejvýznamnějších představitelek současného maďarského tance. Se svým souborem Hodworks od roku 2007 vyvíjí inscenace, ve kterých dekonstruuje kontext těla, pohybu, prostoru a hudby, a přepracovává je v překvapivých kombinacích. Její soubor se skládá z malého jádra tanečníků na volné noze, kteří s ní opakovaně spolupracují již několik let.

Adrienn Hód se podařilo třikrát obhájit místo v evropské taneční síti Aerowaves a za svá díla několikrát získala Cenu Rudolfa Lábana a Cenu Zoltan Imreho. Představuje divadlo jako bezpečný prostor, v němž mohou být rozličná témata a diskurz prozkoumávány v plném rozsahu a do hloubky. Vždy se snaží posunout hranice performativního umění a otevřít nový prostor pro perspektivu a vyprávění skrývající se za tabuizovanými tématy a konvencemi: Ať už se jedná o radikální výzkum nahých těl v Dawn (2014), extrémní podmínky emocionálního a lingvistického vyjádření v Conditions of Being a Mortal (2015), nebo extatický proud vědomí mezi osobními příběhy a fragmenty současného společenského diskurzu v Grace (2016).

Foto: ALTA

TANEČNÍ MAGAZÍN