Divadlo Continuo slaví 30 let své činnosti

Desítky inscenací a projektů, v ČR i zahraničí

Divadlo Continuo letos slaví 30 let od svého založení. Za dobu třicetiletého působení vytvořil soubor několik desítek inscenací a projektů jak v ČR, tak v zahraničí. V září zve soubor diváky k setkání na akcích a představeních v rámci festivalu 30 let Divadla Continuo, který se koná od 19. do 24. září v divadle Archa, Ponec a X10 v Praze. Workshopy, konference, divadelní představení, koncert a výstava fotografií – to vše pro své příznivce Continuo chystá.

Divadlo Continuo je mezinárodní divadelní soubor založený v roce 1992. Práci Divadla Continuo je prakticky nemožné žánrově zařadit. Ve svých projektech propojuje pohyb, tanec a fyzické herectví s postupy loutkového divadla, živou hudbou a výraznou výtvarnou stylizací. Toto vše pak vytváří nezaměnitelnou poetiku jednotlivých inscenací.

Soubor Divadla Continuo pro své diváky přichystal týden oslav třicetiletého výročí působení na české a mezinárodní divadelní scéně. Ve spolupráci s Divadlem Archa, divadly X10 a PONEC – divadlo pro tanec a řadou dalších institucí připravuje festival 30 let Divadla Continuo.

Během festivalu uvede inscenace ze současného repertoáru Please Leave a Message, Poledne, Hic Sunt Dracones a MONSTRUM and here I am blind.

„Neplánujeme však běžné reprízy těchto inscenací, ale přizveme k nim významné osobností světového divadla, které hrály důležitou roli pro formování základních tvůrčích principů souboru v jeho začátcích“, vysvětluje umělecký vedoucí souboru Pavel Štourač.  „Pozvání přijali Roberta Carreri, herečka Odin Teatret z dánského Holstebro a Lezsek Madzik, režisér a umělecký a umělecký vedoucí souboru Scena Plasticzna KUL z polského Lublinu“, dodává Pavel Štourač. Dvojici významných divadelníků doplní Jaroslav Gorbaněvský, syn Natálie Gorbaněvské, jedné z protestujících proti okupaci Československa na Rudém náměstí v srpnu 1968 a autorky knihy Poledne, která se stala inspirací pro stejnojmenné představení souboru. Každý z těchto významných hostů se pak objeví v krátké cameo roli v jedné z inscenací.

Diváci se dále mohou těšit na výstavu fotografií, která je provede tvorbou souboru od jeho počátků až po současnost. Výstavu desítky českých divadelních fotografů připravuje Divadlo Continuo ve spolupráci s kurátorkou Denisou Šťastnou, teatroložkou Divadelního ústavu IDU se specializací na divadelní fotografii. Vernisáž výstavy a také zahájení festivalových oslav se koná 19. 9. v divadle Archa od 18:00.

Divadlo Continuo během doby svého působení spolupracovalo s řadou českých i zahraničních hudebníků. Ti se setkají 23.9. ve 20:00 na jednom pódiu při společném koncertu v divadle Archa. Mezi jinými vystoupí Ridina Ahmedová, Longital nebo Čankišou.

V průběhu festivalového týdne se budou konat i další akce jako jsou workshopy pro studenty či setkání s hosty festivalu. Institut umění – Divadelní ústav pokřtí během festivalu publikaci Divadlo a svoboda, která připomene fenomén české alternativní polistopadové scény a práci souborů, které z této vlny vznikly a ovlivňují divadelní práci u nás dodnes.

Ve spolupráci s Knihovnou Václava Havla a Ústavem pro studium totalitních režimů pořádá Divadlo Continuo v sobotu 24. 9. od 17:30 v Divadle Archa veřejnou konferenci Divadlo a politika. Konference se mezi jinými zúčastní i Jaroslav Gorbaněvský a Sarah Fajnbergová, dcera Viktora Fajnberga, dalšího protestujícího ze srpna 1968 či Adam Hradílek z ÚSTR. Moderování se ujme Michaela Stoilova, rusistka a překladatelka, spoluautorka knihy Za vaši a naši svobodu.

Program festivalu:

PONDĚLÍ 19. 9. 2022

18:00 – Vernisáž divadelních fotografií – Divadlo Archa

ÚTERÝ 20. 9. 2022

16:30 – Slavnost Divadla a svobody – Divadlo X10 – křest knihy Divadlo a svoboda kolektivu IDU

20:00 – MONSTRUM, and here I am blind, inscenace Divadla Continuo – PONEC – divadlo pro tanec

STŘEDA 21. 9. 2022

20:00 – Please Leave a Message, inscenace Divadla Continuo, cameo: LESZEK MĄDZIK – Divadlo X10

ČTVRTEK 22. 9. 2022

20:00 – Hic Sunt Dracones, inscenace Divadla Continuo, cameo: ROBERTA CARRERI – Divadlo Archa

PÁTEK 23. 9. 2022

18:00 – Setkání s hosty festivalu – Divadlo Archa

20:00 – KONCERT 30 LET – Divadlo Archa

SOBOTA 24. 9. 2022

17:30 – Konference Divadlo a politika- Divadlo Archa

20:00 – Poledne, inscenace Divadla Continuo, cameo: JAROSLAV GORBANĚVSKÝ – Divadlo Archa

Festival se uskuteční za podpory Ministerstva kultury České republiky, Hl. m. Praha, Státního fondu kultury a ve spolupráci s Institutem umění – Divadelní ústav, Knihovna Václava Havla a Ústavem pro studium totalitních režimů

Zuzana Bednarčiková

pro Taneční magazín

Dream Factory Ostrava

Ostravská divadelní továrna na sny bude uvedena do provozu již počtrnácté

14. ročník divadelního festivalu Dream Factory Ostrava se nezadržitelně blíží. Letos nabídne více než třicet představení na více než dvaceti scénách! Vedle hlavního programu, který zahrnuje inscenace tradiční i nezávislé scény z České republiky a Slovenska, se diváci mohou těšit také na doprovodné debaty, koncerty či Ostravskou sekci s místními soubory. Novinkou bude speciální linie nazvaná Student Factory. Jedním z hlavních témat festivalu je svět outsiderů. Největší ostravský divadelní maraton se bude konat od 24. do 31. května, předprodej vstupenek bude zahájen už v pondělí 11. dubna.

Neoficiální zahájení festivalu se ponese v netypicky liturgickém duchu. Postará se o něj pravidelný host festivalu, čerstvý držitel ocenění Divadlo roku 2021, Divadelní spolek JEDL z Prahy. V režii oceňovaného režiséra Jana Nebeského se rozehraje v Kostele svatého Václava alegorie o životě a stavbách barokního architekta Jana Blažeje Santiniho. Štafetu následně převezme Divadlo LETÍ, které přeruší nastolené duchovní rozjímání svým environmentálně laděným Pubkvízem o budoucnosti světa. Ten zaútočí nejen na naše svědomí, ale i naše bránice. Netradičního inscenovaného pubkvízu se v kavárně Staré arény mohou zúčastnit jak jednotlivci, tak celé týmy.

Středa 25. května nabídne program na hlavních festivalových scénách. Odpoledne se v Divadle Petra Bezruče představí záštita letošního ročníku Vojtěch Kotek v titulní roli satirické komedie pražského Činoherního klubu. Ošklivec vás přesvědčí, že mít tu správnou tvář je důležitější, než se zdá, ale i o tom, že mládí, krása a plastická chirurgie nezachrání všechno. I když by to tak mohlo vypadat. Večer festivalový program vyvrcholí v Domě kultury města Ostravy slavnostním zahájením 14. ročníku festivalu, o které se postará pořádně početná výprava. Z Divadla pod Palmovkou totiž dorazí 294 statečných, aby dokumentární fikci několikanásobného držitele Ceny divadelní kritiky Tomáše Dianišky napomohli atentátu na říšského protektora Heydricha.

Třetí festivalový den začne ve Staré aréně. S loutkovým představením Medař se ocitnete v odlehlých horách, kde na vás dýchne pohádková i hororová atmosféra. Lehce ponuré ladění vydrží i během podvečera. Divadlo Petra Bezruče obsadí skupina odloučených žen z Divadla Andreja Bagára z Nitry v současné adaptaci dramatu Federica Garcíi Lorcy. Ze španělského Domu Bernardy Alby sice zůstal jen slovenský Dom, co do působivosti však nezůstává přepis Anny Saavedry v režii Mariána Amslera své klasické předloze nic dlužen. Frustraci z nesvobody a nadmíru estrogenu můžete ve čtvrtek večer efektivně vybalancovat jediným způsobem: navštívit historicky nejúspěšnější boyband české popmusic a společně s ním nostalgicky, ale především s humorem, zavzpomínat na staré dobré devadesátky. V Domě kultury města Ostravy totiž vystoupí The Legend of Lunetic, kterou z pražského Divadla NoD přiveze autorská režijně-dramaturgická dvojice Janek Lesák a Natálie Preslová.

Počínaje pátkem 27. května se festival rozjede na plné obrátky jak počtem inscenací na denním programu, tak i různorodostí hracích míst. Každá inscenace se odehraje jinde. A jedna z nich   dokonce na dvou různých lokacích! Putovní divadelní zážitek si totiž pro své diváky připravilo Divadlo Na zábradlí ve „dvojinscenaci“ významného režiséra Dušana D. Pařízka. Ten do jediného večera propojil dvě hry rakouského dramatika a nositele Nobelovy ceny za literaturu Petera Handkeho. „Společně se Zdeňkem Adamcem, hrou zabývající se mladíkem, který se 34 let po Janu Palachovi upálil na Václavském náměstí, navzdory panující svobodě, demokracii a míru, zhlédnete i scénickou skicu nazvanou Sebeobviňování. Inscenace nazvaná Zdeněk Adamec + Sebeobviňování začíná reflexí kontroverzní osoby autora, která se odehraje v modlitebně Církve bratrské, z níž se přesuneme do Divadla Petra Bezruče na druhou část věnovanou „Pochodni 2003“ v mistrovském hereckém provedení Stanislava Majera a Martina Pechláta“, vysvětluje dramaturgyně festivalu Sylvie Vůjtková.

Pražský festival pouličního divadla

Pokračování pátečního večera se ponese v poněkud „vražedné“ tematice. Nejprve se na jevišti Domu kultury města Ostravy odehraje morbidní kabaret Jana Mydláře, který si v podání Geisslers Hofcomoedianten vyřídí účty se 27 českými pány, do čehož zapojí jen a pouze 27 diváků. A kdo by se snad chtěl seznámit s ještě účinnějšími prostředky, které nemusí nutně čítat chladnou ocel, ten dozajista ocení netradiční adaptaci nejslavnějšího českého dramatu. Jihočeskou Maryšu: Příběh vraha přivezou herci Malého divadla z Českých Budějovic a odehrají ji u táboráku za domem kultury, kde nebudou chybět ani kytary, ani špekáčky.

V sobotu se bude festivalový program soustředit na přijetí vlastního těla a bude zkoumat požadavky, které na sebe klademe, anebo je na sebe necháváme klást společností. První hlas v tomto tematickém cyklu bude mít na komorní scéně Márnice Divadla Petra Bezruče Ridina Ahmedová se svou performancí Sádlo. Ta vychází ze stejnojmenného oblíbeného podcastu Rádia Wave a zabývá se právě bodyshamingem. Bezprostředně na ni naváže v hlavním sále Divadla Petra Bezruče Miřenka Čechová ve svých Baletkách, kterým vtiskla nejprve románovou podobu, následně je zpracovala v podobě online metainscenace a svou nečekaně krutou zpověď o zákoutí baletu dopracovala do podoby multimediální performance. A tělo, resp. jeho fyzická nedokonalost, sehraje podstatnou roli i ve třetí sobotní inscenaci. Jestli byl Richard III. tak nebývale krutý kvůli svému fyzickému znetvoření, nebo bylo jeho tělesné postižení naopak odrazem jeho černé duše, se již stovky let dohadují mnozí. Soubor Dejvického divadla nám předvede, jak se s jednou z nejznámějších Shakespearových historických her vypořádal pod vedením režijního dua SKUTR. Sobotní program vyvrcholí v Amfiteátru Domu kultury města Ostravy, kde uvede Činoherní studio z Ústí nad Labem svou černou teenagerskou komedii inspirovanou příběhy z knihy Černá sanitka Petra Janečka.

V neděli dopoledne budete moci během rodinné procházky, díky performanci Vodník open, narazit na zástupce urbanizovaných a nezvykle sdílných vodníků. Na osobní rozhovory s vodníky budete moci navázat další interaktivní zábavou díky Bratřím v tricku, kteří na dětském hřišti za Domem kultury města Ostravy představí svůj Bratří speciál. Za každých okolností originální artistní program totiž spoluurčují právě diváci. Rodinné kratochvíle můžete následně vyměnit za analýzu problémů současné rodiny a partnerských vztahů v podání Prešovského národného divadla. Jedno z nejprogresivnějších nezávislých slovenských divadel představí svoji verzi příběhu krachu jednoho manželství. Inscenace oceňované režisérky Júlie Rázusové, vychází ze slavného filmu Kramerová vs. Kramer s Meryl Streepovou a Dustinem Hoffmanem. Slavnostní zakončení hlavního programu je na programu v Divadle Antonína Dvořáka, jehož jeviště ovládne jedna ne tak zcela soudržná divadelní rodina v podání souboru Divadla v Dlouhé. Bez roucha je komedie o tom, jak se dá i nedá dělat divadlo, a režisérka Hana Burešová vás přesvědčí, jak se z ní dá udělat naprosto senzační divadlo, které zcela zaslouženě vyhrálo v anketě portálu i-divadlo.cz jakožto Nejlepší inscenace let 2020+2021.

„Inscenace Ošklivec, Santini, Zdeněk Adamec, Richard III., a vlastně i všech 294 statečných, spadají do hlavního festivalového programu, jehož výrazným tématem jsou letos outsideři. Na první pohled obyčejní, nezajímaví lidé, kterých bychom si snad ani nepovšimli. Právě oni však často dosáhnou velkých cílů. Své slabiny a nedokonalosti dokáží proměnit v neuvěřitelnou sílu,“ vysvětluje programovou linii ředitel festivalu Tomáš Suchanek a dodává: „Přestože hlavní program skončí v neděli, následující dva dny obsadíme prostory Studia G, Staré arény a nové studiové scény Komorní scény Aréna, kde vám představíme festivalovou novinku – Student Factory. Dostanou v ní prostor studenti DAMU, JAMU, VŠMU a Janáčkovy konzervatoře Ostrava. 14. ročník festivalu pak oficiálně zakončíme závěrečným festivalovým koncertem v úterý 31. května.“

Předprodej vstupenek na festivalová představení bude zahájen v pondělí 11. dubna. Vstupenky bude možné zakoupit online přímo prostřednictvím webových stránek festivalu nebo na pokladně Divadla Petra Bezruče. Kompletní program 14. ročníku festivalu najdete na www.dfov.cz.

Divadelní festival je realizován za finanční podpory Ministerstva kultury České republiky, Statutárního města Ostravy a Moravskoslezského kraje. Děkujeme. Pořadatelem festivalu je Dream Factory Ostrava, z.s.

Lucie Sembolová

pro Taneční magazín

CENY ČESKÁ DIVADELNÍ DNA MAJÍ SVÉ DRŽITELE

ZAČAL JUBILEJNÍ DVACÁTÝ ROČNÍK FESTIVALU MALÁ INVENTURA

Producent a člen prezidia Českého střediska mezinárodního divadelního ústavu ITI Jakub Vedral, rezidenční dům Pod Javory REZI.DANCE a studentská iniciativa Ne!musíš to vydržet se stali držiteli cen Česká divadelní DNA za mimořádný přínos, rozvoj a počin na poli nového divadla za poslední dva roky. Cenu za mimořádný dlouhodobý přínos, rozvoj a podporu nového divadla získal soubor Buchty a loutky. Cenu za mimořádnou podporu a prezentaci české kultury v zahraničí se pořadatelé letos rozhodli neudělit. Předání cen Česká divadelní DNA, které se udílejí každé dva roky jako projev úcty výrazným osobnostem a počinům v oblasti nového divadla, v pátek 18. února 2022 v La Fabrice zahájilo jubilejní dvacátý ročník festivalu Malá inventura.

Laureáti

Jakub Vedral

Jakub Vedral se zasloužil o stabilizaci situace v kultuře po propuknutí pandemie koronaviru. Svou schopnost prosazovat zájmy české kultury s nebývalou cílevědomostí, houževnatostí a odhodláním, prokázal nespočtem velmi úspěšných jednání na úrovni výkonných složek a Vlády České republiky. Jakub Vedral je členem prezidia Českého střediska mezinárodního divadelního ústavu ITI, dlouhodobě spolupracuje s významnými českými nezávislými divadly jako produkční a producent. S těmito soubory procestoval několik kontinentů a získal řadu prestižních ocenění; produkčně, dramaturgicky či režijně se podílel například na prezentaci ČR na světových výstavách EXPO v Aichi, Šanghaji, Milánu, Astaně či aktuálně v Dubaji. Je spolutvůrcem největšího drive-in festivalu Art Parking. Jakub Vedral je zakladatel a ředitel ART Prometheus z.s.

REZI.DANCE

Rezidenční dům Pod Javory je výjimečný nebývalou dynamikou rozvoje a podporou umělců nejen v ČR. S osobitým pojetím poskytuje důležitý prostor pro umělecké a kulturní projekty, dává vzniknout novým inspiracím i přístupům v současném tanci, divadle či literatuře. Poskytuje tvůrčí prostředí a vhodné zázemí pro rezidence. Za dobu své existence nabídl zcela nový náhled na aktivní přístup ke kultuře v regionu, na který má významný pozitivní vliv. Mecenáši tohoto současného rozvoje tvůrčích rezidencí jsou Markéta Málková a Aleš Hrdlička.

Ne!musíš to vydržet

Marie Luisa Purkrábková a další studenti DAMU projevili nebývalou odvahu, když přišli s iniciativou Ne!musíš to vydržet. Iniciativa přesně označuje a problematizuje chování, které by nejen na vysoké škole, ale ani v žádné jiné instituci nemělo být nadále považováno za normální. Sexuální obtěžování, téma zneužívání moci, absence bezpečného prostoru i právo na rovnocenný vztah, to vše dalece přesahuje zdi uměleckých škol. Iniciativa Ne!musíš to vydržet přinesla potřebný dialog a nastartovala změny, které povedou k vytvoření zdravějšího prostředí a mechanizmů zajišťujících bezpečí, podporu i odpovědnost na mnoha dalších pracovištích.

Buchty a loutky

Nezávislé alternativní loutkové divadlo, které svou unikátní poetikou baví děti i dospělé již třicet let. Klasické tituly i vlastní autorskou tvorbu zpracovávají s nadhledem a nezaměnitelným humorem. Divadlo Buchty a loutky bylo založeno v roce 1991 v chebské ubytovně čerstvými absolventy loutkářské katedry DAMU. Od té doby mají za sebou 60 divadelních premiér pro dospělé i děti, loutkové a animované filmy a klipy, mnoho jednorázových projektů v oblasti netradičního divadla, hudby, výtvarného umění, filmu a jejich prolínání. Za dobu svého působení divadlo inspirovalo řady následovníků od loutkových amatérů po profesionály. Díky Buchtám a loutkám se žánr loutkového divadla stále rozvíjí, překvapuje a baví. Buchty a loutky jsou bez nadsázky kultovním divadelním souborem.

Další nominovaní byli: mezinárodní platforma PiNKBUS, podcasty souboru Ufftenživot – Život on Air, platforma Terén (Brno), Ridina Ahmedová – podcastová série a sólové autorské představení Sádlo, představitelka současného tance a fyzického divadla Miřenka Čechová, nezávislá platforma Temporary Collective a česko-francouzský kolektiv umělců tYhle.

Johana Mravcová

pro Taneční magazín

Sádlo

Jak si hledat cestu k vlastnímu tělu, které nenaplňuje standardy a očekávání společnosti?

Ridina Ahmedová v Paláci Akropolis uvede performance o

body shamingu

Jak si hledat cestu k vlastnímu tělu, které nenaplňuje standardy a očekávání společnosti? Tak zní jedna z otázek vztahujících se k představení SÁDLO. V pondělí 1. listopadu poprvé samostatně uvede zpěvačka a performerka Ridina Ahmedová představení v Paláci Akropolis. Sólo performance za pomocí audio nahrávek nechá nahlédnout do příběhů a životních cest několik žen, které se setkaly s tématem body shamingu. Po představení následuje debata. 

Představení pro jednu ženu a její tělo. Performance SÁDLO vznikla pod křídly umělkyně Ridiny Ahmedové v režijní spolupráci s tanečnicí a performerkou Alenou Dittrichovou.

Ke genezi představení Ridina říká: “Inscenace je o tom, co slyší a čím žije žena, která není mainstreamově hezká. Společnost je nějak nastavená a žít v neustálé palbě názorů a komentářů, že nejste dost dobrá, vyžaduje odolnost. Představení je o hledání vnitřní síly a vědomí vlastní hodnoty navzdory tlaku, který cítíme z okolí.”

Dílo bylo ve zkrácené verzi uvedeno spolu s dalšími dvěma představeními v Paláci Akropolis v červnu v rámci projektu Emergency Dances III. od souboru Tantehorse. První listopadový večer lze tuto sólovou performance vidět poprvé samostatně v Paláci Akropolis.

Velmi intimní a osobní performance vytvořila autorka na základě svých osobních zkušenosti a otevírá tak cestu ostatním ženám, které mají zkušenost s tím, že vztah k jejich tělu určovalo množství nevyžádaných názorů a komentářů z okolí. Projekt se mimo jiné snaží poukázat na to, že žijeme ve společnosti, která se chová agresivně ke komukoliv, kdo nesplňuje jeho pohled dokonalosti.

Performance Sádlo předchází a zároveň navazuje na úspěšný podcast Sádlo, který na začátku roku odstartoval na Radiu Wave, vzbudil vlnu ohlasů a reakcí a k dnešnímu dni má přes

230 000 stažení a čísla stále rostou.

Autorská podcastová série se podobně jako performance věnuje tématu společenského tlaku na ženský vzhled a cestám k přijetí vlastního těla. V performance vystupuje sama autorka, inscenace je však doplněna o hlasové záznamy zkušeností řady dalších žen. Kombinace performance a příběhů vyprávěných ze záznamu vyvolává vlnu silných emocí, hlasy několika žen se v nahrávkách svěřují, čemu byly od dětství vystavovány, a to často i ze strany svých nejbližších. Na projekt navázal vznik platformy Moje tělo je moje, jejíž cílem je co nejzřetelněji šířit informaci, že každé tělo si zaslouží respekt, bez ohledu na to,  jak vypadá.

RIDINA AHMEDOVÁ – SÁDLO

pondělí 1.11. / 19:30 / Palác Akropolis / Vstupenky

neděle 7.11. / 19:30 / Palác Akropolis / Vstupenky

Fb událost: https://fb.me/e/YYs7lgUy

Více info na www.ridina.cz nebo www.palacakropolis.cz

Koncepce, hudba, účinkuje: Ridina Ahmedová

Spolupráce na koncepci, režijní a pohybová spolupráce: Alena Dittrichová

Dramaturgická spolupráce: Miřenka Čechová, Alice Koubová, Daniela Voráčková

Scénografie: Jan Tomšů, Vendula Tomšů

Light design: Jiří Šmirk

Zvuková spolupráce: Jaroslav Pokorný, Petr Tichý

Představení vzniklo za podpory Hlavního města Prahy a Státního fondu kultury ve spolupráci s Hlasohled z.s a v rámci Emergency dances, koprodukci Tantehorse a Paláce Akropolis.

Poděkování: Český rozhlas Wave, kavárna Zasekávák, sdružení Roztoč

Kateřina Sochací

pro Taneční magazín