Malá inventura 2024

Festival nového divadla vyhlíží praskliny nejen v naší imaginaci

Za  několik dnů začíná festival Malá inventura

Retrospektivní přehlídka nejvýraznějších projektů nového divadla, které vznikly během uplynulého roku, bohatý networkingový program nových formátů, překvapivá série tzv. ne-viditelných diskuzí, ale i akce pro děti. Taková bude letošní Malá inventura. Dvaadvacátý ročník festivalu nového divadla nabídne mezi 20. a 28. únorem 2024 třicet divadelních, tanečních, objektových či multimediálních představení a performancí na osmnácti scénách v Praze. Festival letos zahájí udílení cen Česká divadelní DNA ve Studiu Hrdinů. Ty se předávají každé dva roky na počest výrazným osobnostem a počinům v oblasti nového divadla a živé kultury.

Program festivalu připravili umělecký ředitel Malé inventury Petr Pola s dramaturgyní Karolinou Plickovou„Pozorujeme rozrůstání prasklin v krajině, v identitě, v systémech, které se zdály být nezviklatelné. Sledujeme linie těchto prasklin, které se vinou a rozpukávají na nečekaných místech, a zkoušíme z jejich tras číst přítomnost a věštit možné podoby budoucnosti,“ říká Karolina Plicková. „Buďme hledači prasklin, detektivové podprahových vrstev a skrytých zdrojů,“ dodává Petr Pola.

Festival Malá inventura rozvíjí uměleckou diverzitu, napomáhá zviditelňovat společensky i umělecky aktuální problémy a spoluutváří mapu nezávislého divadla v České republice. V rámci letošního ročníku se představí řada etablovaných divadelních skupin, umělců i umělkyň, kteří přinášejí na českou scénu svěží vítr i nečekané zážitky. K vidění bude například Dušan David Pařízek (Moskoviáda), Handa Gote Research & Development (Třetí ruka), Pomezí (Climax), Depresivní děti touží po penězích (Modrovous revival), Temporary Collective (GEO), Jan Mocek (Happy Hour), formace PYL (How to Just Do It), Miřenka Čechová (IRIS), Daniela Špinar (Objal mě bůh a nic), Tereza Lenerová (Rukavičkářské závody) nebo Janek Lesák a Natálie Preslová (Šmejdi útočí).

„Těšíme se opět na společná setkání, živý networking, sdílení nápadů a nové spolupráce doma i v zahraničí. Do Prahy zavítá na 130 hostů, několik zahraničních delegací z řad uměleckých ředitelů či dramaturgů. Právě pro ně máme letos připravený například i PerformanceBus, unikátní divadelní výlet mimo hlavní město do Valdštejnské lodžie v Jičíně. A nezapomeňte, že se festival dále koná v průběhu roku v dalších šesti českých městech,“ vysvětluje ředitelka Malé inventury Adriana Světlíková.

Letošní nominace na cenu DNA 2024

 

NOMINACE na cenu za výjimečný počin, přínos nebo rozvoj na poli nového divadla

Automatické mlýny, Pardubice

Tam, kde se sto let mlela nejjemnější mouka, se teď přesýpá kultura a cvrkot nového městského centra. Gočárovy Automatické mlýny jsou bývalý brownfield jen pár desítek metrů od centra Pardubic. Kolosální projekt, mimořádný svým rozsahem, spojující aktéry ze soukromého a veřejného segmentu, významem přesahující svou lokalitu. To vše díky spolupráci a podpoře Nadace Automatické mlýny, Pardubického kraje a statutárního města Pardubic. Poprvé se Automatické mlýny otevřely pro veřejnost již v roce 2013 uspořádáním série site specific kulturních událostí. Za tyto aktivity Divadlo 29 společně s Offcity obdržely Cenu Česká divadelní DNA v roce 2014.

Broumov 2028

Koncept Kreativní poutník v rámci kandidatury Broumova na EHMK 2028 zaujal širokou veřejnost. Přestože ve finále kandidatury neuspěl, jeho hlavní myšlenka a odhodlanost jít do soutěže evropského formátu vzbudily nemalou pozornost. Broumov přirozeně odkazuje k tradici broumovského kláštera, který býval po staletí poutním místem, je za tím však víc. Téma kandidatury vybízí k tomu, že poutníkem může být každý, kdo si váží přírody, zná svou historii nebo se třeba snaží propojovat generace a kultury, které spolu žijí v souladu. Takový přístup je pro klima dnešní kultury více než vítaný.

 

České Budějovice 2028

Úspěšně zvládnutá kandidatura na EHMK 2028 založená na trojici prioritních oblastí Kulturní strategie Českých Budějovic – tedy PEČOVAT, PROPOJOVAT a TVOŘIT. Tyto principy vyzdvihují neodkladnost transformace priorit v rámci životního prostoru menších měst, ale i v rámci celé Evropy. Jde o základní hodnoty, které projektový tým ČB 2028 představil jako svoji vizi i cestu k naplnění. (PERMA)KULTURNÍ koncept dále vychází i z potřeby stát se součástí celku, pěstovat udržitelné a vzájemně prospěšné vztahy. Gratulujeme městu České Budějovice a jeho vítěznému týmu k získání titulu EHMK 2028.

 

CO.LABS, Brno

Brněnské kulturní centrum CO.LABS je otevřeným prostorem, jehož cílem je zaštítit komplexní služby pro potřeby tvůrců a tvůrkyň. Co.labs – to je místo disponující sály, zkušebnami, tréninkovými prostory, dílnami i venkovními prostory. Místo, kde mohou tvůrci a tvůrkyně pracovat, prezentovat svoji práci, diskutovat, inspirovat se navzájem, účastnit se zásadních workshopů, konferencí, setkávat se s odborníky z ČR i zahraničí. Během posledních dvou let prokázal tým Co.labsu svou houževnatost a nasazení, které bylo po zásluze odměněno. V příštích letech Co.labs projde rozsáhlou rekonstrukcí, a to díky podpoře NPO – Rozvoj regionálních kulturních a kreativních center (velká kulturní a kreativní centra) spolu se Statutárním městem Brnem a Sokolem Brno I.

 

Konference women in art

Brněnské kulturní centrum CO.LABS připravilo v květnu 2023 historicky první konferenci w♀men in art věnovanou podpoře žen v umění. Konference, která reflektovala současné potřeby umělecké sféry, si kladla za cíl propojit české a zahraniční umělkyně a odbornice s odbornou veřejností, a dále umělce a umělkyně z nezávislé a zřizované sféry. Samotný koncept se nesl celou sezónou kulturního centra CO.LABS, které v rámci svého působení jasně deklaruje, že je potřeba ženy v umění důrazně a především veřejně podpořit.

 

Festival Luhovaný Vincent

Spolek, který až do roku 2023 pořádal stejnojmenný multižánrový festival, a jehož cílem bylo obohacení kulturního života Luhačovic skrze svěží hudbu, film, divadlo, zvuk, literaturu a výtvarné umění. Festival revitalizoval lázeňský prostor a obohacoval kolorit poklidného lázeňského města. Spolek se pro rok 2024 rozhodl přerušit činnost a ukončit organizaci festivalu. Za tímto rozhodnutím stojí řada soukromých důvodů pořadatelů. Do těch se nicméně promítly systémové faktory, které dlouhodobě vytvářely diskomfortní podmínky pro realizaci festivalu Luhovaný Vincent. Nasazení v rámci organizace festivalu vyhodnotil tým pořádajícího spolku s odstupem jako neudržitelné. A to v mnoha různých aspektech, které transparentně zveřejnil ve svém prohlášení.

 

Motus  Alfred ve dvoře

Motus z.s. od roku 2001 zastřešuje provoz divadla Alfred ve dvoře. Vytváří profesionální produkční zázemí pro rozvoj kreativity, podporuje, rozvíjí a propaguje neobvyklé nové tvůrčí počiny. Od svého založení je Motus hybnou silou rozvoje nezávislého divadla v České republice. Postupně se zde zformovala řada významných uměleckých skupin. Například: Krepsko, Envoi, Stage Code, Secondhand Women, Handa Gote Research and Development, Wariot Ideal, Boca Loca Lab a DoMA/At Home. A Každoročně zde premiérují projekty, které patří mezi to nejlepší, co můžeme na nezávislé scéně najít. Poslední dva roky opět přesvědčil, že svůj elán a výrazný vliv na nezávislou scénu neztratil ani po více než dvaceti letech, což je v českém prostředí takový malý zázrak.

 

PerformanceBus

PerformanceBus je ojedinělý projekt, který organizuje jednodenní cesty přes Čechy, Moravu do Slezska a zpět. Zastávkami jsou kulturní instituce, parkoviště na městském okruhu a benzínové pumpy, které se tak stávají místy performativních intervencí.PerformanceBus odráží snahu dencetralizovat pozornost směřovanou k různorodým platformám, institucím i individuálním aktivitám věnujících se performance artu v různých částech České republiky. Každá z cest je tak zároveň určitým gestem, vybídnutím k většímu propojování a spolupráci jednotlivých aktérů a aktérek. PerformanceBus tak můžeme vnímat jako kouzelný portál, jako poznávací zájezd nebo jako epické putování.

 

Pomezí

Pomezí se profiluje jako divadelní uskupení zaměřující se na interaktivní performativní žánry rozvíjející současné podoby divadla. Hlavní těžiště divadla leží ve znatelné dramaturgické linii zaměřené na prozkoumávání odlišných podob imerzivního divadla, edukativním formátům, narativním instalacím či audiowalku. Jeho jádro tvoří trojice Lukáš Brychta, Kateřina Součková a Štěpán Tretiag. Za poslední dva roky vznikly dvě výrazné inscenace Musí se žít a Climax, které potvrdily výjimečnou pozici tohoto uměleckého uskupení a získaly řadu nominací i ocenění ze strany kulturní obce a kritiky.  Pomezí působí zejména v Praze a jeho domovským působištěm se stal pavlačový dům Za Poříčskou bránou 7.

 

Theatron, Jičín

Valdštejnské imaginárium je nezisková organizace, která usiluje o oživení historické stavby Valdštejnské lodžie neobvyklými cestami. Vychází přitom ze skutečnosti, že tato unikátní stavba nebyla nikdy dokončena. Touha dokončit Valdštejnův projekt se týmu sdruženému kolem památky v několika předchozích letech stala hnacím motorem a silnou inspirací.

Další milník přišel v listopadu 2023 zprovozněním a slavnostním otevřením nového divadelního sálu Theatron včetně přilehlých prostor, které posilují jeho funkčnost a podporují vícero způsobů jeho užívání. Tým kolem ředitele Jiřího Vydry svou houževnatostí posunul opět úroveň nabízených kulturních služeb na Jičínsku a stává se bezesporu inspirací pro řadu dalších institucí v České republice.

 

Držitelem ceny za mimořádný dlouhodobý přínos, rozvoj a podporu nového divadla se stává:

 

Festival …příští vlna/next wave…

Cena se uděluje organizaci Příští vlna z. s, který pořádá Festival …příští vlna/ next wave… Více jak třicetileté fungování festivalu nabízí výjimečnou platformu pro prezentaci českého divadelního okraje, hudební, taneční, výtvarné a jiné alternativy. Klade důraz na dramaturgické celky, premiérové projekty, angažované a politické divadlo. Iniciuje rovněž vznik nových projektů, pomáhá zaštítit mladé progresivní umělce různých oborů a představuje netradiční kulturní prostory.

Držitelem ceny za mimořádnou podporu a prezentaci české kultury v zahraničí se stává:

 

PerformCzech

PerformCzech koordinuje Oddělení mezinárodní spolupráce Institutu umění – Divadelního ústavu. Cena se uděluje tomuto programu zejména za zajišťování řady aktivit souvisejících s internacionalizací současné české scény pro divadlo, tanec, současný cirkus a multidisciplinární projekty. Mezi ně patří, a je mu přikládán v této souvislosti mimořádný význam, Program Go and See. Ten posiluje výjimečně mezinárodní spolupráce a profesní růst umělců a umělkyň a kulturních pracovníků a pracovnic v ČR a supluje zatím neexistující podobný typ podpory na státní ani jiné správní úrovni. Taková krátkodobá mobilita je i jednou z prioritních oblastí Evropské unie.

Děkujeme  všem za podporu festivalu!

johanamravcova@novasit.cz

www.malainventura.cz

www.novasit.cz

 

Foto: Vojtěch Brtnický, Martin Špelda

Mgr. Johana Mravcová
pro Taneční magazín

Grál!

První inscenované celovečerní vyprávění spolku StorytellingCZ v Divadle NoD

Grál! První inscenované celovečerní vyprávění spolku StorytellingCZ v Divadle NoD

Už jste někdy potkali profesionálního vypravěče příběhů? Druhou premiérou letošní sezony Divadla NoD bude spolupráce se spolkem StorytellingCZ. Umělecké vedení NoDu Janek Lesák & Natálie Preslová Strýčková přizvalo ke spolupráci Justina Svobodu, aby vám společně ukázali, že celovečerní vyprávění může být i výjimečným divadelním zážitkem. Premiéra se uskuteční ve středu 11. 10. od 19:30 v Divadle NoD.

Celovečerní vyprávění jednoho z nejslavnějších evropských příběhů všech dob, příběhu o svatém grálu, doprovodí živá hudba Kyrilla Jakovleva. Zážitek z vyprávění podpoří také zapojení světelného a zvukového designu. Režijně a dramaturgicky se na projektu podílí Janek Lesák a Natálie Preslová Strýčková (Janek & Natálka).

„Téma hledání a bezhlavého pátrání po něčem, i když si nejsme přesně jistí, po čem, je nám všem nějak blízké. Příběh o grálu výrazně zasáhl do naší skutečné historie. Parsifal, král Artuš, Hitler, Indiana Jones… Možná už jste části toho příběhu někdy slyšeli, ale věděli jste, jak silně je s námi všemi spojený? Náš projekt je „příběhem o příbězích”, o jejich síle a důležitosti pro člověka.” říká Natálie Preslová Strýčková, dramaturgyně projektu.

Spolek StorytellingCZ se zabývá propagací storytellingu, tedy živého vyprávění, v ČR, zkoumá jeho možnosti a zavádí ho jako samostatnou uměleckou a vzdělávací formu do povědomí uměleckých kruhů, školství a široké veřejnosti. Vypravěči, členové sdružení, se věnují živému vyprávění, vedení workshopů, spolupracují s mezinárodní sítí vypravěčů, pořádají dílny pod vedením mezinárodních lektorů a zapojují se do tuzemských i mezinárodních projektů. Jedním z dlouhodobých cílů spolku je vybudování českého storytellingového centra s pravidelným programem.

„Oproti všem uměleckým disciplínám, kterým jsem se kdy věnoval, je živé vyprávění nejautentičtější formou zážitku. Jak pro mě jako pro vypravěče, tak i pro posluchače. Vše se děje teď a tady, v tomto okamžiku, pro konkrétní publikum. Narozdíl od klasického divadla není vypravěč vázán textem, kostýmem a rekvizitami a může spolu s diváky spoluvytvářet příběh, který se nakonec odehrává především ve vnímání diváka. Naším mottem je „vyprávění je kino ve vaší hlavě”. Vždy mě fascinovaly „velké” příběhy a příběh o grálu a Parsifalovi byl vždy jedním z mých nejoblíbenějších, zejména pro jistou naivitu a křehkost hrdiny a tajemství spojené s hledáním zázračného poháru.“ říká Justin Svoboda, vypravěč a propagátor storytellingu, filmový a divadelní herec a moderátor, a dodává: „Grál je, pokud vím, prvním celovečerním představením v Čechách, kde jsou k vyprávění přičleněny hudba a světlo a zejména režie a dramaturgie. Jsem moc rád, že jsme se mohli společně s Natálií, Juditou, Jankem a Kirillem vydat na tuto dobrodružnou a objevitelskou cestu k nalezení grálu.”

 

Vypráví: Justin Svoboda

Hudba: Kyrill Jakovlev

Režie: Janek Lesák

Dramaturgie: Natálie Preslová Strýčková

Lightdesign: Judita Mejstříková

Sounddesign: Matěj Procházka

 

Premiéra 11. 10. 2023 v Divadle NoD

Více informací na www.nod.roxy.cz

 

Inscenace vznikla za podpory Magistrátu Hl. m. Prahy a Ministerstva kultury ČR.

 

Jan Urban

pro Taneční magazín

 

 

Šmejdi útočí

Nová inscenace Janka & Natálky v Divadle NoD

Byli tu s námi od počátku lidstva. Jsou všude kolem nás. A je jich čím dál víc. Neexistuje místo, kde byste na ně nenarazili. A jediný, o co jim jde, je vaše kreditka. Myslíte si, že vy byste jim nenaletěli? O kolik se vsadíme? Nová inscenace ŠMEJDI ÚTOČÍ tvůrčího tandemu Janek & Natálka (režisér Janek Lesák a dramaturgyně Natálie Strýčková Preslová), které je zároveň uměleckým vedením pražského Divadla NoD, bude mít premiéru ve středu 26. 4. 2023 od 19:30. První reprízy budou následovat 27. 4. a 17. 5. 2023.

 

Inscenace vznikla na základě autentických „šmejdských scénářů“, kterými se nám každý den snaží vyluxovat účet, peněženku nebo sebevědomí. Nejčastější cílovou skupinou všech podvodů v posledních letech jsou lidé mezi 18 a 59 lety, tedy už dávno nikoli pouze senioři. Jen mezi roky 2021 a 2022 je meziroční nárůst všech podvodů 95 %. Částka, kterou scammeři nakradli v roce 2022, se celosvětově odhaduje na 172 miliard dolarů.

 

 „Je to téma, kterého si nejde nevšimnout. Je všude kolem nás a stalo se každodenní součástí našich životů i novinových titulků. Od doby, kdy Silvie Dymáková zlikvidovala svým dokumentem Šmejdi celou jednu šmejdskou generaci (a naší prací bychom tedy chtěli vzdát hold i jí) se podvodníci posunuli dál, vynalezli nové techniky a koupili nové kostýmy. A nás zajímal právě příběh vývoje šmejdství, od prvního nigerijského dopisu z 18. století k těm nejvýdělečnějším podvodům současnosti.“ říká dramaturgyně a spoluautorka textu Natálie Strýčková Preslová. „S konzultacemi ohledně nejnovějších technik podvodníků nám pomohla například plk. Mgr. Zuzana Pidrmanová z Policejního prezidia, expert na internetovou bezpečnost Roman Máca a další „lovci šmejdů. Všichni odborníci se shodují na tom, že precizně dotaženým podvodům je velmi těžké se bránit, ale že nejúčinnější obrana je právě znalost jejich postupů. I to bylo pro nás důvodem k tomu je zinscenovat.“ dodává režisér Janek Lesák. Stálý herecký tým Divadla NoD doplní kouzelník, performer a úřadující Mistr ČR v Moderní Magii Aleš Hrdlička.

Na premiéru si můžete zakoupit mecenášskou vstupenku za 1000 Kč, kterou podpoříte vznik této inscenace, provoz Divadla NoD a zároveň díky které se stáváte členem NoD GANGu„Ohromně si vážíme toho, že okruh našich diváků stále roste. Jako poděkování jsme se rozhodli založit NoD GANG, který je určen právě těm, kdo chtějí naši práci podpořit a být nám ještě o něco blíž.“ shodují se Janek & Natálka. Vstupem do NoD GANGu budete mít v NoDu přednostní předprodej na vyprodané tituly, premiéry, speciální akce, na které se běžní diváci nedostanou, a 10 % slevu na baru.

Inscenace s pořadovým číslem sedm navazuje na linii autorského divadla, které převádí na jeviště jednotlivé fenomény popkultury. Tu zahájily inscenace Osamělost komiksových hrdinů (prosinec 2017), Měsíční sonáta č. 11 (únor 2018), inscenace využívající technologii binaurálního zvuku FANTASY! (leden 2019), BIBLE 2 (únor 2019), interaktivní projekt na pomezí divadla a LARPu MĚSTEČKO PALERMO USÍNÁ (leden 2020) a na inscenaci o fenoménu 90. let THE LEGEND OF LUNETIC (listopad 2021), která se stala Nejlepší inscenací roku 2021/2022 v redakční volbě ankety i-divadlo.cz.

Hrají: Nela Štefanová, Martin Cikán, Láďa Karda, Jan Strýček a Aleš Hrdlička

Režie: Janek Lesák

Dramaturgie: Natálie Strýčková Preslová

Scénář: Janek & Natálka

 

Hudba: Ivo Sedláček

Light design: Daniel Kozlík

Sound design: Vojtěch Drobek Krátký

Kostýmy: Kapitán Pepé

Technický tým: Judita Mejstříková, Matěj Procházka, Matěj Písek, Eduard Baroch, Kristýna Hauptová, Dominik Doležel

Produkce: Helena Plicková

Vizuál: Dominik Miklušák

Inspice: Josef Ťupa

Rešerše: Janek Lesák, Natálie Strýčková Preslová, Nela Štefanová, Láďa Karda, Jan Strýček, Martin Cikán, Aleš Hrdlička

Dramaturgická spolupráce: Jan Strýček

Odborné konzultace: plk. Mgr. Zuzana Pidrmanová, Roman Máca, Šárka Maixnerová, Jirka Burýšek (Jirka vysvětluje věci), Ondřej Pšenička, Michal Nesveda

Výroba: Tuchler, s.r.o. a Janek Entertainment

 

Inscenace vznikla za podpory Magistrátu Hl. m. Prahy a Ministerstva kultury ČR.

Více informací najdete na www.nod.roxy.cz

Honza Urban 

pro Taneční magazín

 

Ocenění Jihočeskými Tháliemi zářili na filmovém plátně

Nejlepší covidový projekt a další ceny

Jihočeské divadlo v sobotu 23. 4. 2022 v podkrovní galerii restaurace Solnice již po pětadvacáté udělilo netradičně prostřednictvím filmové projekce tradiční ceny Jihočeské Thálie. Tentokrát byli díky pandemii oceněni umělci všech čtyř souborů za rok 2020 i za rok 2021. Rozdány byly také ceny Českého rozhlasu, ceny diváků za nejoblíbenější inscenace a mimořádná cena za nejlepší covidový projekt.

 

Vítězové Jihočeské Thálie za rok 2020

Ocenění získala všestranná tanečnice i vynikající herečka Ayano Nagamori za ztvárnění hlavní role Bystroušky v inscenaci Petra Zusky Rádio Svobodná Bystrouška. Další ocenění, které putuje do souboru baletu, získala stálá hvězda souboru baletu Zdeněk Mládek za trojroli Zlatohřbítka, revírníka Bartoše a rozhlasového pracovníka Rádia Svobodná Bystrouška ve stejnojmenné inscenaci.

Činohra se může pochlubit Jihočeskými Tháliemi, které získali Teresa Schel za svůj výkon v monodramatu Holky a kluci, Tomáš Drápela za roli Pavla Straňanského v inscenaci Selský baroko.

V Malém divadle tato ocenění putovala do rukou Elišky Bouškové a Jiřího Brnuly díky jejich výkonům v inscenaci Devatero pohádek.

V operním souboru se můžou cenou pochlubit Frederique Fries za ztvárnění Abigail ve Verdiho Nabuccovi a Svatopluk Sem za vynikající výkon v roli Kaliny v opeře Tajemství.

Divácky nejúspěšnější inscenací se za rok 2020 stala netradičně zpracovaná pohádka Karkulka vrací úder v režii Janka Lesáka. 

Cenu Českého rozhlasu získal Tomáš Drápela za četbu na pokračování z románu D. J. Žáka Návrat Krále Šumavy.

Vítězové Jihočeské Thálie za rok 2021

Majiteli sošek Jihočeské Thálie pro rok 2021 se v baletu stali Mai Iwamoto za ztvárnění Dívky „B“ a Sebastian Mazzia za roli Alexe v inscenaci Tomáše Rychetského a Ondřeje Vinkláta Mechanický pomeranč.

V činoherním souboru odborná porota Jihočeskou Thálii přiřkla Věře Hlaváčkové za roli Alice v inscenaci Pořád jsem to já a Tomáši Kobrovi za roli Tomáše v absurdní komedii Perplex.

Malé divadlo v roce 2021 uvedlo dvě netradiční inscenace Maryša: Příběh vraha a Jak se směje zubatá. V obou inscenacích zazářili Dana Ibragimová a Vít Piskala, kteří tak po zásluze proměnili své nominace. Dana Ibragimová za roli Lízalky v Maryše. A Vít Piskala za roli Ondráše v inscenaci Jak se směje zubatá.

Operními hvězdami ověnčenými cenou Jihočeské Thálie se stali Soňa Godarská a Jan Hnyk za role Markétky a Mefistofela v opeře A. Boita Mefistofeles.

Cena diváků tentokráte putovala do operního souboru. Velkolepé podobenství o lidské duši Mefistofeles ohromilo jihočeské publikum natolik, že tuto operu svými hlasy „vystřelilo“ na první místo oblíbenosti.

Cenu Českého rozhlasu předal ředitel ČRo České Budějovice Zdeněk Duspiva Pavlu Oubramovi za četbu na pokračování z románu Daphne du Maurier Hospoda Jamajka.

Gratulujeme nejen oceněným členům uměleckých souborů, ale i celým inscenačním týmům za skvělou práci.

Eva Marečková

pro Taneční magazín