Štítek: Martin Pošta

Signal Festival 2026

Poprvé v Dejvicích, videomapping inspirovaný Václavem Havlem, desetimetrový laser na hladinu Vltavy a Laterna magika ve staré čistírně

Signal Festival letos poprvé zamíří do Dejvic. Čtrnáctý ročník festivalu digitální a kreativní kultury nabídne v rámci tématu Dream On! Sny a vize celkem 21 instalací, z toho osm v placené zóně Signal INSIDE. Festival návštěvníky provede trasami v Dejvicích a centru Prahy a představí světová jména jako Jim Campbell a Kurt Hentschläger, první videomapping v historii festivalu od ukrajinské umělkyně Svitlany Reinish nebo desetimetrovou laserovou instalaci tchajwanského umělce Aka Changa na hladině Vltavy v blízkosti staré čistírny v Bubenči. Ta bude zároveň dějištěm inscenace Laterny magiky. Letošní Signal Festival proběhne od 15. do 18. října.

Markéta Červenková (provází TK), Martin Pošta (zakladatel Signal Festivalu), Tomáš Slabihoudek (podpora města Praha), Milan Cais (  audiovizuální umělec a výtvarník, hudebník, bubeník Tata Bojs) Daniel Burda (Laterna Magika, programový manažer a kurátor festivalu), Maxim Velčovský (designér a výtvarník),Svitlana Reinish  (digitální umělkyně)  Romana Pikulová (kancléřka ČVUT a vedoucí Rektorátu na ČVUT)

 

Foto: Eva Smolíková

 

 

„Letošní Signal Festival otevírá několik nových kapitol. Poprvé přicházíme do Dejvic, poprvé představíme videomapping ukrajinské umělkyně a také zónu Student Visions věnovanou tvorbě studentek a studentů. Zároveň do Prahy jako vždy přivážíme výrazná jména světové digitální scény. Jim Campbell je pro mě osobně jednou z největších zahraničních hvězd letošního ročníku – jeho práce ukazují, jak sofistikovaně lze propojit technologie, světlo a lidské vnímání. Hodně mě těší, že vedle etablovaných autorů můžeme dát prostor mladým tvůrcům a nabídnout tak program, který osloví různé generace návštěvníků,“ říká ředitel Signal Festivalu Martin Pošta.

Zeptali jsme se….

TM: Jste zakladatel Signal festivalu. Jaká byla Vaše původní myšlenka a jak se za ta léta změnila? V čem jste si splnili svoje sny a v čem naopak ještě ne?

 Martin Pošta

„Myšlenka na začátku byla, řekl bych, až úplně banální. Chtěli jsme přivést umělce, kteří nás inspirovali, bavili, kteří posouvali hranice New media artu nebo technického umění či jak to chceme nazývat, ale uvědomili jsme si, že kdybychom je chtěli objíždět, tak by nám to zabralo vlastně celý rok. Tak jsme se rozhodli udělat to obráceně. Založili jsme festival tady v Praze, kam je můžeme zvát.

Po pravdě, Signal festival se změnil  celkem zásadně. Když jsme „vykopávali ze země“ první ročník, tak jsme moc nevěděli, co děláme a jak to celé bude vypadat. Jak budeme my fungovat, jak to celé bude fungovat ve veřejném prostoru, jaké budou spolupráce.

Festival sám je každým rokem výzvou, protože každým rokem se ocitáme ve veřejném prostoru, který má svá pravidla. My si to záměrně děláme ještě těžší v tom, že skoro pokaždé objevujeme nějakou jinou městskou část, je to takový náš kočovný či putovní život. Takže to, co by mohlo být snadné, si děláme komplikované. Ale současně nás to právě tím baví a myslím si, že i návštěvníkům tím umožňujeme vnímat své město společně se svými přáteli a rodinou skrze umění pokaždé jinde a pokaždé jinak, skrze jiná umělecká díla.

Festival  se nesnažíme zvětšovat, ale spíše zkvalitňovat a rozšiřovat, zejména v programovém záběru.  Proto děláme Signal fórum, které je zaměřené více na komunitu, na uměleckou sféru, děláme část, která je zaměřená na děti, děláme i hudební program. Ten jsme dlouhou dobu neměli a tohle nás velice těší.  Děláme něco, co jsme původně vůbec neplánovali, protože v posledních letech je tu hlavně performativní část, kterou tvoříme s Laternou magikou a nejen s ní, spolupracujeme i s dalšími soubory a věřím, že budeme společně objevovat hranice, kde se protíná umělecká, technologická, performativní část v jednom společném výletu.“

 

TM: To je právě to zvláštní a přitažlivé kouzlo – propojení světel a umění.  Je to takové snové…

 

„Ano, je to takové snové, řekl bych i vysněné. Myslíme si, že to k sobě patří.“

 

TM: Dá se říct, že tanec a světlo přenáší člověka do říše snů a fantazie.  Také  akrobacie je snová

 

„Rozhodně tanec a světlo patří k sobě. Akrobacie je něco, kam bychom strašně rádi, dokonce jsme už o tom „koketovali“ s Cirk La Putyka. Teď mě napadá, že je to krok správným směrem a zaměříme se na to, abychom akrobatům dali příležitost na Signal festivalu.“

 

TM: Třeba Losers… Nad noční Prahou by to bylo krásné.

 

„Losers mám rád, miluji Letní letnou a nakonec krásný projekt měli před nějakým rokem, kdy dělali zavěšené akrobacie nad jezírkem na Letní Letné. Když jste mi to teď řekla, vypravím se tam a zkusíme vymyslet nový projekt…..“

 

 

TM: A Martin Pošta  odchází s hlavou plnou nových plánů a my se máme na co těšit a jsme zvědaví už teď.

 

(rozh. Eva Smolíková) 

Dejvická trasa propojí digitální umění s Kampusem i industriální historií Prahy

Jednou z výrazných lokalit v Dejvicích bude Stará čistírna odpadních vod v Bubenči, jedna z nejvýznamnějších průmyslových památek Prahy, která je od roku 2010 národní kulturní památkou. Právě její unikátní prostor se letos stane dějištěm site-specific inscenace Voda souboru Laterny magiky. Performance je jednou z celkem osmi instalací zóny Signal INSIDE. Ta klade důraz na hlubší zážitek návštěvníka a propojení s architektonicky zajímavými interiéry Prahy.

Nedaleko odtud, na slepém rameni Vltavy, vznikne desetimetrová laserová instalace tchajwanského umělce Aka Changa Multimmersion_Upside Down. Klidná hladina vody funguje jako zrcadlo, jež laserové paprsky neustále násobí a vytváří iluzi nekonečné hloubky. Diváci tak ztrácí jistotu, kde končí skutečný prostor a začíná jeho odraz.

Novou videomappingovou lokací festivalu se letos stane Arcibiskupský seminář. Německý umělec Felix Frank v projektu Missing Interval promění jeho impozantní průčelí v dynamickou světelnou kompozici. Frankovy „světelné malby“ byly uvedeny na řadě mezinárodních mappingových festivalů včetně Tokyo Lights a Constellations de Metz.

Poprvé bude součástí festivalu také Student Visions, zóna mladých tvůrců z ČVUT a VŠCHT. Nabídne chemickou show VŠCHT s barevnými plameny, chemickým světlem a kapalným dusíkem, audiovizuální projekci EFORCE: DNA vítězů mapující vývoj studentské formule, interaktivní FaceIt, který převede mimiku návštěvníků do stylizovaného portrétu, a světelnou instalaci Impuls studentů Fakulty architektury ČVUT. „Je skvělé, že se ČVUT letos poprvé stává partnerem tak výjimečné události, jakou je právě Signal Festival. Věřím, že originální projekce určené pro náš dejvický kampus přilákají velké publikum, a zvlášť se těším na to, jak se v nich zúročí také nápady a vize našich studujících,“ říká ke Student Visions rektor ČVUT Michal Pěchouček.

Dejvickou trasu doplní ve spolupráci s KodlContemporary socha českého vizuálního umělce Jana Kalába Black Mechanical Planet se světelným designem Jana Hladila. Dílo bude umístěno vedle sídla Nadace PPF, která festival dlouhodobě podporuje. Díky její podpoře může Signal Festival do Prahy přivážet špičkové zahraniční umělce a představovat zde ambiciózní projekty světové úrovně.

Foto: Eva Smolíková

 

„Skupina PPF dnes působí na celém světě, ale nikdy nezapomíná na své kořeny. Dlouhodobě sídlíme v Praze 6, a tak pro nás má letošní ročník Signal Festivalu zvláštní význam. Těší nás, že jednou ze zastávek premiérové dejvické trasy bude výrazné umělecké dílo ve veřejném prostoru vedle naší budovy PPF Gate. Nadace PPF podporuje festival už několik let a sdílí s ním mimo jiné záměr uvádět české umělce na mezinárodní scénu a zároveň přinášet současné světové vizuální umění do veřejného prostoru v České republice,“ říká Jana Tomas Sedláčková, členka správní rady Nadace PPF.

1 500 žárovek Jima Campbella i videomapping inspirovaný Havlem na věži Staroměstské radnice

Jedním z nejvýraznějších zahraničních jmen letošního Signal Festivalu je americký umělec Jim Campbell, světově uznávaný průkopník využití digitálních technologií v umění. Jeho instalaci Scattered Light tvoří soustava 1 500 LED diod, v níž se při pohybu návštěvníků postupně objevují a zase mizí lidské postavy. Campbell dlouhodobě zkoumá hranici mezi obrazem a abstrakcí a lidskou schopnost doplňovat informace, které oko nedokáže zachytit. Jeho díla jsou zastoupena například ve sbírkách MoMA, Whitney Museum of American Art nebo Metropolitního muzea umění. Scattered Light bude k vidění v parku generála Lázaro Cárdenase a bude se jednat o jednu z nejmonumentálnějších instalací v historii festivalu.

Druhý letošní videomapping se odehraje na Staroměstské radnici. Ukrajinská umělkyně Svitlana Reinish v díle Život v pravdě vychází z myšlenek Václava Havla a jeho eseje Moc bezmocných. Na fasádě se objeví slova Pravda, Svoboda, Spravedlnost, Láska a Demokracie, která se postupně deformují a mizí. Projekce vzniká u příležitosti letošního Roku Václava Havla a rozprostře se přes dvě stěny radnice. Za hudební složkou mappingu stojí ukrajinský skladatel Anton Dehtiarov.

Festival v letošním roce posiluje linku děl, která stojí místo okamžitého efektu na hlubší divácké zkušenost a bližším kontaktu s dílemi. Patří mezi ně již dříve oznámená imerzivní projekce od Laurie Anderson a Hsin-Chien Huanga Na Měsíc nebo dílo FLUX rakouského umělce Kurta Hentschlägera. To diváky zavede do naprosté tmy a pracuje s krátkými záblesky světla, které se objeví jen zlom sekundy, ale přetrvávají ještě chvíli na sítnici oka i poté, co se prostor opět ponoří do tmy. Instalace vznikne ve spolupráci se sbírkou 0xCollection. Hentschläger patří k průkopníkům imerzivního umění, jeho práce byly představeny například na Benátském bienále nebo v newyorském PS1.

V Kampusu Hybernská nabídne Signal Festival také program pro nejmladší návštěvníky. Řecký multimediální umělec Yiannis Kranidiotis připravil rodinné dílny Údolí medúz, které propojí světlo, animaci a základní programování. Mladší děti si vytvoří vlastní animované medúzy, starší si vyzkouší pájení a programování LED pásku. Na stejné lokaci potom můžou děti a rodiče navštívit i interaktivní instalaci Jána Šicka Zvukový robot a rozehrát vlastní fantazii tónů, rytmů a melodií.

Partnerskou instalaci pro Mercedes-Benz v Clam-Gallasově paláci pak vytvoří Maxim Velčovský. Provede návštěvníky 140 lety inovací značky Mercedes-Benz a propojí příběh automobilů s majestátním barokním prostorem. Prostřednictvím laserové show a světelných trajektorií instalace symbolizuje technologický pokrok od prvních motorů k elektromobilitě.

Čtrnáctý Signal Festival nabídne 21 instalací, z toho osm v Signal INSIDE. Druhá vlna vstupenek je právě v prodeji. Festival se uskuteční od 15. do 18. října 2026.

Foto: Signal Festival

 

Rozh. Eva Smolíková

Foto, video: Eva Smolíková

Foto: Signal Festival

Tereza Lišková

pro Taneční magazín

Cesta na Měsíc, návrat Laterny magiky i robot inspirovaný slovenským folklorem

Signal Festival odhaluje první letošní instalace zóny Signal INSIDE

Signal Festival spouští předprodej vstupenek do zóny Signal INSIDE, která letos slaví 10 let existence a nabídne celkem osm instalací českých i zahraničních autorů v netradičních pražských interiérech. S první vlnou vstupenek festival zároveň odhaluje první díla, která se v Signal INSIDE objeví. Návštěvníci se vydají na patnáctiminutovou cestu vesmírem v imerzivním díle Na Měsíc od Laurie Anderson a Hsin-Chiena Huanga, nechají se unést světelnými iluzemi MIMIC.2 od kolektivu Media.tribe, vstoupí do site-specific inscenace Voda Laterny magiky nebo sami probudí k životu interaktivního Zvukového robota od Jána Šicka, který propojuje slovenské lidové umění s robotikou. Signal Festival se uskuteční od 15. do 18. října 2026.

„Letošní Signal INSIDE nabídne skvělá jména novomediálního umění. Osobně mám velkou radost z návratu souboru Laterna magika, který přinese na festival divácky oblíbený formát multimediálního divadla. Dalším highlightem je legendární umělkyně Laurie Anderson, která společně s Hsin-Chien Huangem připravuje opravdu silný imerzivní zážitek. Jedna z festivalových tras navíc letos poprvé povede pražskou čtvrtí, kde Signal Festival dosud nebyl. Která to bude ale zatím neprozradíme,“ říká zakladatel a ředitel Signal Festivalu Martin Pošta. Placená zóna Signal INSIDE doplňuje volně přístupný program ve veřejném prostoru o osm instalací, které si návštěvníci mohou užít opravdu zblízka a v komornějším prostředí.

Laurie Anderson je umělkyně žijící v New Yorku a jedna z průkopnic videoartu a využívání technologií v umění. Proslavila se svými multimediálními představeními, v nichž účinkuje v nejrůznějších rolích – ať už jako výtvarnice, skladatelka, básnířka, fotografka, filmařka, zpěvačka či instrumentalistka. V díle Na Měsíc spolupracuje s tchajwanským umělcem Hsin-Chienem Huangem. Dílo vezme návštěvníky na vesmírnou cestu inspirovanou mytologií, vědou i science fiction. Proletí mezi souhvězdími připomínajícími ohrožené druhy, krajinou struktur DNA i kolem opuštěných technologických trosek a potkají také zkamenělou růži putující vesmírem. Dílo vzniklo k padesátému výročí přistání člověka na Měsíci a bude k vidění v Divadle X10.

Planeta Země je ze sedmdesáti procent tvořena vodou – stejně jako lidské tělo. Tato paralela je základem site-specific inscenace Laterny magiky Voda, která vnímá vodu jako zdroj života, nositelku paměti i sílu formující okolní svět a naše vnitřní emocionální krajiny. Multimediální soubor Národního divadla Laterna magika se na Signal Festival vrací počtvrté, tentokrát její režisér a umělecký ředitel Radim Vizváry v inscenaci propojuje nonverbální divadlo, videomapping, akrobacii a živý zpěv. Hudební a zvukovou složku vytvořil Martin Hůla.


Jak vytvořit iluzi prostoru, který neexistuje? Mezinárodní kolektiv mediálních umělců Media.tribe v instalaci MIMIC.2 kombinuje světlo s laserovými projekcemi, LED obrazovkami a animacemi generovanými v reálném čase. Jejich tvorba se v posledních letech představila na řadě mezinárodních přehlídek a výstav, mimo jiné na MIRA Festivalu v Barceloně, v budapešťském Light Art Museum, v Art Clubu v americkém Houstonu nebo v istanbulském digitálním muzeu Çubuklu Silolar. Ve vstupní hale Právnické fakulty podle návrhu Jana Kotěry se rozehraje dynamická světelná hra, která posouvá vnímání hloubky, měřítka i prostoru za hranice našich smyslů. Geometrické tvary se v ní vynořují z temnoty, rozrůstají do prostoru a znovu se rozpouštějí. Instalace tak stírá linii mezi tím, co skutečně vidíme, a tím, co si naše mysl teprve dotváří.

A jak zní robot ovládaný dřevěnými hračkami nebo lidovými nástroji? Zvukový robot slovenského umělce Jána Šicka je živá interaktivní instalace, kterou může každý sám probudit k životu. Mechanické systémy, digitální zvuky a robotiku je možné ovládat pomocí ručně vyráběných dřevěných hraček, lidových nástrojů, akustických rezonátorů nebo dalších objektů inspirovaných tradičními tvary. Vizuální podoba robota čerpá ze slovenského lidového umění a modernismu a odkazuje mimo jiné k tvorbě výtvarníků Ludovíta Fully a Vladimíra Kompánka. Instalace v Kampusu Hybernská je určena především dětem, ale nabídne zážitek i dospělým.

Aktuálně odstartovala první vlna prodeje vstupenek do Signal INSIDE. Jednodenní vstupenka stojí 340 Kč, čtyřdenní vstupenka za 440 Kč umožňuje vstup do zóny po celou dobu festivalu. Novinkou letošního ročníku je vstupenka Signal UNIVERSE za 740 Kč, která návštěvníkům zároveň nabídne vstup do galerie digitálního umění Signal Space s platností na šest měsíců. VIP vstupenka za 1 690 Kč zahrnuje přednostní vstup, možnost navštívit instalace ještě před otevřením pro ostatní návštěvníky, Mercedes-Benz VIP Shuttle mezi festivalovými trasami a vstupenku do Signal Space.

Rodiny, senioři a studenti mohou využít slevu. Všechny kategorie vstupenek jsou k zakoupení na webu Signal Festivalu. Čtrnáctý ročník Signal Festivalu proběhne v Praze od 15. do 18. října 2026.

Signal je festival digitální a kreativní kultury. Spojuje současné vizuální umění, městský prostor a moderní technologie. Stal se nejnavštěvovanější kulturní událostí v České republice. Program je tvořen renomovanými zahraničními i českými umělci z oblasti vizuálního umění a light designu. Signal Festival je jedním z největších producentů současného umění u nás. Podporuje nejmladší české tvůrce, pořádá doprovodné programy pro odbornou veřejnost, studenty i děti. Spolupracuje s celou řadou zahraničních festivalů a kulturních institucí.
V roce 2025 organizátoři Signal Festivalu otevřeli galerii Signal Space, největší galerii digitálního umění v Česku, která prostřednictvím výstav, instalací a doprovodného programu celoročně představuje současné digitální a interdisciplinární umění. 

Signal Festival 2026 se koná od 15. do 18. 10. 2026.

Tereza Lišková

pro Taneční magazín

Zámek Troja září sedmi světelnými instalacemi

GHMP a Signal Festival zvou na Sv. Lucii se vstupem zdarma

Galerie hlavního města Prahy (GHMP) ve spolupráci se Signal Festivalem zve už během dneška a soboty veřejnost na festival Sv. Lucie, předvánoční setkání věnované světlu, současnému umění a jedinečné atmosféře Zámku Troja. Festival rozvíjí téma trávení (volného) času v prostředí současných technologií a proměn našeho vnímání času, prostoru i každodennosti. Letošní program láká na sedm samostatných světelných instalací v zámeckých zahradách, sklepení a v hlavním sále. Představují se díla českých umělců a umělkyň Kryštofa Brůhy, Karima Tarakjiho, Vítězslava Plavce, Filipa Zemana, Kláry Horáčkové, Tomáše Ullricha a autorského tandemu Hany Mirbauer a Kláry Pavlíčkové.

Spojení Signal Festivalu a Galerie hlavního města Prahy přináší na svátek patronky světla neobyčejnou podívanou. „Galerie hlavního města Prahy už potřetí zve na slavnost světla do areálu Zámku Troja. Chceme tak přispět k předvánoční atmosféře a opět ukázat další možnosti, jak pracovat s tímto výjimečným prostředím a jeho barokní krásou, kterou pravidelně propojujeme se současným uměním,“ říká Magdalena Juříková, ředitelka GHMP.


Ze Zámku Troja se stává živý a otevřený prostor, v němž se mohou potkávat různé vrstvy reality. Digitální instalace vycházejí z různých fyzikálních i vizuálních principů, jako je práce se světlem a rytmem nebo elektromagnetické signály. „Signal Festival se soustavně věnuje prezentaci audiovizuálního a světelného umění ve veřejném prostoru. Spolupráce s GHMP nám umožňuje rozšiřovat tento dialog a přinášet umění v komornějším formátu do historického prostoru Zámku Troja,“ uvádí Martin Pošta, ředitel Signal Festivalu.

Letošní ročník festivalu přináší během dvou večerů sedm světelných instalací. Při této příležitosti se otevírá i hlavní sál zámku. Právě tam představuje Kryštof Brůha svou instalaci Audire Fluctus. Dílo ukazuje něco, co je běžně neviditelné – konstantní tok elektromagnetických signálů a dat, které kolem nás proudí v dnešní digitální době. Instalace používá tekuté médium, které na signály reaguje v reálném čase a proměňuje je ve světlo a zvuk. Návštěvníci nejsou jen pozorovateli: jejich přítomnost, a dokonce i jejich mobilní telefony nebo další zařízení, se stávají součástí díla. Instalace tak dává tušit, jaké „neviditelné“ technologie a sítě tvoří pozadí našeho každodenního života i volného času. Dílo si navíc z nedávné mezinárodně uznávané soutěže LIT Lighting Design Awards odvezlo ocenění v kategorii Conceptual Lighting Installation.

Boční fasáda zámku září díky laserové instalaci GW181122 od Karima Tarakjiho. Autor se inspiroval gravitačními vlnami – tedy jemným „chvěním“ prostoru, které vědci dokáží zachytit speciálními experimenty. Pomocí čtyřiceti laserových paprsků a odrazů na pohyblivém prstenci z reflexní látky vytváří na fasádě i v prostoru kolem ní světelnou hru, která připomíná vlnění. Instalace se přitom pořád mění podle toho, odkud se na ni návštěvník dívá a jak se kolem ní pohybuje. Výsledkem je živý světelný obraz, který vzniká až v okamžiku setkání s divákem.

V zámeckém sklepení na návštěvníky čekají dvě instalace. Obě se zabývají tím, jak dnes vnímáme obraz a svět kolem sebe. V instalaci Na světle nechává umělec Vítězslav Plavec růst rostliny pod svitem televizních obrazovek – jako připomínku toho, jak moc jsme obklopeni umělým světlem médií a obrazovek. Druhou instalaci ve sklepení připravila Klára Horáčková. Její Time Line tvoří řada reflexních skel, která v tmavém prostoru vytvářejí jemnou světelnou linii. V odrazech se objevuje okolí i samotní návštěvníci a vše se propojuje do jednoho plynoucího „proudu“. Dílo tak působí jako tichá stopa času, který kolem nás stále plyne.

Tomáš Ullrich v kinetické instalaci Horizont u zámecké kašny zkoumá hranici mezi hmotným a digitálním prostorem. Simuluje čtyřstěnný objekt, který se nečekaně deformuje a vytváří iluzi vznášejícího se obrazu bez rámu, čímž otevírá otázku vnímání prostoru a jeho virtuální podoby.

U oranžérie zámku se návštěvníci mohou těšit na dílo Simulakra vzniklé ve spolupráci Vítězslava Plavce a Filipa Zemana. Instalace využívá speciální lentikulární čočky, díky nimž se obraz pořád proměňuje. Když se hýbe divák, hýbe se i to, co vidí, a vzniká tak hravá, neustále se měnící vizuální iluze.

Poslední instalací na trase u dolní brány zámeckých zahrad je Skleník vezdejší autorek Hany Mirbauer a Kláry Pavlíčkové, který navazuje na tradici barokních kaplí jako míst zastavení a ztišení. Vytváří uzavřený prostor věnovaný vděčnosti a všední přítomnosti a přenáší princip haiku do současného veřejného prostoru.

„Festival Sv. Lucie přináší do Zámku Troja světlo a současné umění přímo mezi návštěvníky. Sedm instalací ukazuje, jak se dá prostor zámku vnímat i jiným způsobem a jak umění dokáže reagovat na okolní prostředí i přítomnost lidí,“ dodává pražský náměstek pro kulturu, cestovní ruch, památkovou péči, výstavnictví, národnostní menšiny a animal welfare JUDr. Jiří Pospíšil.

K odpočinku a posezení zve také Bistro Karel, které přetvořilo bývalý domek zahradníka na příjemné gastronomické zázemí.

Festival Sv. Lucie se koná v pátek 12. a sobotu 13. prosince vždy od 17 do 23 hodin v areálu Zámku Troja. Vstup je zdarma

Martina Plesníková

Agáta Hošnová

Taneční magazín

Partneři projektu:

Hlavní město Praha

Umění pro město

Ministerstvo kultury České republiky

PrusaLab, prototypová dílna Josefa Průši

Pražská plynárenská

Je umění udržitelné? A co další lockdown?

Signal Festival zve na sympozium o udržitelnosti kulturního a uměleckého prostředí do Divadla Archa

Jak dělat udržitelné či ekologičtější umění, výstavy a festivaly? Jak se zachovat, když přijde další uzavření kulturních institucí a lockdown znemožňující prezentaci umění ve fyzickém prostoru? Na tyto a mnohé další otázky se ptá sympozium Signal Talks, které pořádá Signal Festival 15. října od 10:00 do 17:00 hodin v Divadle Archa. Nese jasný podtitul PLAN C: Udržitelnost kulturního a uměleckého prostředí a proběhne zdarma. Návštěvníci zde budou moci vidět také výstavu děl 4 studentů ateliéru Time-Based Media z Fakulty umění a designu UJEP, kteří reflektují témata environmentální krize či změny klimatu

 

Sympozium PLAN C: Udržitelnost kulturního a uměleckého prostředí rozvine diskuzi o udržitelnosti v souvislostech lokálního uměleckého prostředí. Zaměří se přitom na realizaci udržitelných uměleckých výstav a festivalů, udržitelnost jako samotný obsah a téma kulturních událostí a uměleckých děl, ale i médium umělecké tvorby či způsoby, jakými sami umělečtí a kulturní organizátoři realizují své akce. Proběhne na půdě Divadla Archa 15. října od 10:00 do 17:00 hodin.

V první části věnované udržitelnosti kulturního a uměleckého prostředí vystoupí mimo jiné Veronika Čechová (Společnost Jindřicha Chalupeckého), András Cséfalvay, Veronika Bromová, kurátoři Marika Kupková a David Korecký, Martina Ivičič představí festival DOM nebo Stepan Vashkevich z Institutu cirkulární ekonomiky.

Signal Festival letos představí novou aplikaci Signal AR zaměřenou na rozšířenou neboli augmentovanou realitu. Druhá část sympozia proto nahlédne podrobněji na témata této nové reality v nejrůznějších kontextech. Věnovat se bude AR jako prostředku k tvorbě či zprostředkování umění či významu a využití technologie AR v širším společenském či mediálním prostředí. Diskutovat budou mimo jiné umělkyně Radka Bodzewicz, ředitel Signal Festivalu Martin Pošta, Helena Lukášová, András Cséfalvay, Ján Pernecký a další.

Signal Festival dlouhodobě podporuje nejmladší generaci audiovizuálních umělců. Během festivalových dní tak od 14. do 17. října v Divadle Archa představí rovněž výstavu 4 studentů ateliéru Time-Based Media z Fakulty umění a designu Univerzity J. E. Purkyně. Prezentovaná díla reflektují témata environmentu a změny klimatu, pracují s možným subjektivním výkladem reality a zabývají se otázkami vesmírného odpadu. Výstava s názvem Anabáze představí díla Jana Poše, Štěpána Kováře, Karima Tarakije a Vojtěcha Groota.

Signal je festival digitální a kreativní kultury. Spojuje současné vizuální umění, městský prostor a moderní technologie. Stal se nejnavštěvovanější kulturní událostí v České republice. Program je tvořen renomovanými zahraničními i českými umělci z oblasti light designu, vizuálního a digitálního umění, umělé inteligence a konceptuálního umění. Festival rád vzdělává sebe i návštěvníky. Spojuje historické kulisy milované Prahy s nejnovějšími technologiemi a současnými společenskými tématy. Signal Festival je jedním z největších producentů současného umění u nás. Podporuje nejmladší české tvůrce, stál u vzniku více než osmdesáti originálních instalací, které byly vytvořeny speciálně pro festival. Pořádá doprovodné programy pro děti, odbornou veřejnost i studenty. Spolupracuje s celou řadou zahraničních festivalů a kulturních institucí.

Na Hraně. Tak se jmenuje nová výstava intermediální umělkyně Radky Bodzewicz, která čeká návštěvníky v rámci doprovodného programu Signal Festivalu v Bold Gallery v pražských Holešovicích. Bodzewicz absolvovala AVU v ateliéru Vladimíra Kokolii. Během roku 2016 studovala na Robert Gordon University-Gray’s School of Art ve skotském Aberdeenu. V roce 2018 se stala finalistkou berlínské ceny Leinemann-Stiftung für Bildung und Kunst Award. Umělkyně v posledních letech kombinuje malbu s rozšířenou realitou. Její malba zaujímá prostor mezi skutečností a abstrakcí. Motivy oscilují mezi sakralitou a každodenností. Výraz se pohybuje mezi ornamentem a intuicí. Prezentace se nachází částečně v běžné realitě, částečně v té virtuální.

Na Hraně je dočasná výstava, která se po 4 festivalových dnech přesune do online prostoru.

Vernisáž proběhne již 13. října od 18:00 hodin.

Výstava je zdarma

  1. ročník Signal Festivalu proběhne od 14. do 17. října 2021
    Každý den od 19:00 do 24:00 hodin

Více informací na www.signalfestival.com

Facebook: www.facebook.com/SignalFestival

Instagram: www.instagram.com/signalfestival/

Poděkování:

Festival digitální a kreativní kultury Signal vzniká za laskavé podpory hlavního města Prahy, Ministerstva kultury ČR, Ministerstva pro místní rozvoj ČR, městských částí Praha 1, Praha 7, Praha 8

Partneři:

Za podpory: MHMP, Ministerstvo kultury

Hlavní partner: Mercedes-Benz, Kooperativa, World of Tanks

Oficiální partner: Pražská plynárenská, PlayStation, De’Longhi

Generální mediální partner: Česká televize

Hlavní mediální partner: Český rozhlas, Reflex, JCDecaux

Partner festivalového deníku: Deník N

Mediální partner: Czechdesign, Art & Antiques, Prague Morning

Partneři: Praha 1, Praha 8, Praha 7 art district, Výstaviště Praha, Pre, Technologie Hlavního města Prahy

Oficiální dopravce: Dopravní podnik hl. m. Prahy

Nikola Lörinczová 

pro Taneční magazín