Kdo je pokusnou osobou?

Silke Grabinger si zahrává s diváky

 

 

 

V rámci festivalu Bazaar, který prezentuje současné umělce ze střední, východní a jižní Evropy, se 18. března v Ponci uskutečnilo také představení rakouské performerky a tanečnice Silke Grabinger. Tato událost nebyla dějově uceleným představením, naopak šlo o čtyři (z celkových jedenácti) scény, které pro Silke vytvořila řada známých choreografů, každý aniž by věděl, co s ní vytváří ti ostatní. Dojem z představení musí tedy být pokaždé jiný a my se podívejme na to pražské.

Při tomto vystoupení šlo o celkem čtyři čísla. Při prvním se interpretka ukázala v kostýmu vytvořeném z polosvlečených a někdy rozbitých dětských panenek různých velikostí a předvedla obdobu tance butó, ukončenou kontrastně hip-hopem. Část diváků byla zajisté zmatena, mnozí se končetinám a hlavičkám panenek, které při pohybu z tanečnice padaly, smáli. Autor těchto řádek ve zmíněné scéně viděl spíš smutnou paralelu, kdy se žádný vývoj (ať už člověka nebo třeba naší planety) neobejde bez určitého ničení, částečného rozpadání a obětí. Jak to ve skutečnosti bylo myšleno, možná neví ani sama Si lke, a v tom byl pravděpodobně také záměr výstupu a celého představení – spíše mást než navádět k výkladům. Spíš rozhazovat děj a upozorňovat na určité silné momenty, které se ve výstupech čas od času objevily, než dostat diváka nějakým důležitým příběhem.

2

Druhá a třetí scéna byly velmi mluvené. Nejprve předvedla modelku, karikující všechny stereotypy o tom, jak má ideální žena západní společnosti vypadat, poté přidala hlášku o tom, že v čínské opeře hrají ženské postavy muži, protože lépe vědí, jak se žena má chovat. Po těchto jasně kritických narážkách se svlékla do spodního prádla, vyšla nad zadní řadu hlediště a na rukou diváků se nechala snést zpět na jeviště. Celý akt „snesení“ vyzněl docela komicky a tak tato scéna končila v zábavném duchu.

Napotřetí nám interpretka přišla říci rychlomluvou svůj příběh ze Cirque du Soleil, kdy se asi nedovíme, zda to, že se jí ředitel pokusil svést a po neúspěchu jí vzali její výstup i choreografii, je pravda. To ale znovu zdůrazňuje podstatu vystoupení. Nešlo o příběh, ale o momentální prožitek. To potvrdila i závěrečná část, kdy se nahá namazala černou tekutinou (což světelně krásně kontrastovalo s její světlými vlasy) a pokoušela se udržet ve fyzicky velmi krkolomných pozicích.

3

Protože je těžké interpretovat, resp. výkladů může být tolik, kolik je diváků, předkládám radši tento popis akcí, který ukazuje, že šlo o performanci a že tento typ umění se do Česka pozvolně dostává. Tradice performance artu je více na západ už více než čtyřicet let stará a je dobré, že ji festivaly jako Bazaar přinášejí i sem. V poslední době se objevují i domácí svébytná díla jako Lessons of Touch skupiny Tantehorse anebo Prague is Burning souboru Mime Prague. V každém případě ale i Silke Grabinger podpořila tuto tendenci a je třeba si uvědomit, že jen málo tanečníků má odvahu a zároveň i fyzické dispozice ztv& aacute;rnit koncept jako bylo představení Versuchsperson / Pokusná osoba Silke Grabinger. Přestože celek někdy působil až jako autoterapie, což na jevišti není vždy ideální, je důležitější si uvědomit, co mohly ony scény vypovídat o nás a jak jsme je jako diváci v tu chvíli vnímali. Více než experiment se Silke tak vlastně šlo o experiment s námi. Název vystoupení je tedy velmi dvojznačný.

 

1

Alexej Byček

Taneční magazín

Samota a osamění?

Nově vzniklou skupinu Ufftenživot trápí samota

 

 

Skupina Ufftenživot to má těžké. Trápí je samota.

tumblr_o3zaapEXzd1uie9pdo7_r1_1280

Projekt Loneliness & Stuff nově vzniklé umělecké skupiny Ufftenživot v koprodukci Studia ALTA bude premiérově uveden 15. a 16. dubna. Nerozlučná dvojice mladých a sebeironických performerů a tanečníků – Sára Arnstein a Jiří Šimek, na sebe již upozornila úspěšným projektem GoG, jenž se dostal do dramaturgického výběru Nové sítě. Nyní se s trpkým humorem podívají na kloub samotě a osamění, kterou vnímají jako jeden z nejvýznamnějších společenských fenoménů současnosti. Po představení 16. dubna bude navíc následovat diskuze v rámci česko-německého projektu RespondART.

Sára Arnstein a Jiří Šimek v tvůrčím procesu využili poznatky z vlastního výzkumu, v rámci kterého uspořádali početné rozhovory na ulicích a záchodcích (tzn. Toilettalks), nebo například na vlastní kůži vyzkoušeli terapii tmou a holotropní dýchání z potřeby prozkoumat něco, co je hluboko v nás.

tumblr_o3zaapEXzd1uie9pdo6_r1_1280

Práce na inscenaci začaly v létě minulého roku v Kolíně nad Rýnem v divadle Tanzfaktur, kde svou rezidenci zakončili úspěšným „work in progress“ uvedením, a v průběhu nadcházející sezony plánují zorganizovat německou premiéru. Vytvořený materiál později přivezli zpátky do Čech a pokračovali v práci v rámci rezidencí v Divadle na Cucky a ve Studiu ALTA, které se stalo jejich domovem. V březnu tohoto roku práci prezentovali a konfrontovali s umělci z celé Evropy v rámci festivalu BAZAAR, pořádaného sdružením Motus – produkcí divadla Alfred ve dvoře.

tumblr_nvi45hhKxt1tb90uso8_1280

Slovy autorů: „Nezapomeň, že život je Loneliness & Stuff! Samota je nedílnou součástí lidské existence, je to základ. Osamělost každý z nás zná. Samota a osamělost. Když dokáži být sám, dokáži sdílet. Jsem dílem, kouskem skládačky. Osamělost by mohla být veličinou, vzdáleností od druhého, jako všudypřítomná veličina, která má vnitřní potenciál nás přibližovat a vzdalovat. Skrze tebe chci být sám a skrze sebe chci sdílet s tebou. Všichni potřebujeme sdílet. Samota se jeví jako vnitřní prostor, vnitřní bublina, která je od samoty druhého jedince oddělena veličinou osamělosti. Každý jsme potenciálním samotyschopným dílem. My věříme, že se musíme nejdřív naučit jít každý sám a až potom můžeme běžet spolu. Sám se rozhoduj, sám mysli, a ráno si sněz tvoje müsli. Možná ze strachu se každý den snažíme identifikovat s naším okolím a tím definujeme vlastní identitu, zapadáme do skupin, „jedeme na vlně“, a t&ia cute;m se snažíme zapadnout. Ale není to zbytečné? Není lepší hledat sami v sobě a záměrně se nevymezovat? Protože samota prostě jen je. V našem představení tedy jsme, existujeme, hrajeme si s pohybem, přehráváme to se slovem, přeháníme to s životem. A chceme to sdílet.“

tumblr_nvi45hhKxt1tb90uso7_1280

Inspirací pro projekt Loneliness & Stuff je kromě výzkumu a nahlédnutí na samotu a osamění jako individuální prožitek a skutečnost také kniha Syndrom velkého vlka Thomase Hyllanda Eriksena, kniha Sám, ale ne osamělý Wunibalda Müllera, nebo film Oleho Giævera Proti přírodě.

 

Tvůrci představení: Sára Arnstein, Jiří Šimek (Ufftenživot)
Hudba: Ivo Sedláček
Reprodukovaná hudba: Forest Swords, Perfume Genius, La Femme, WhoMadeWho
Light design: Štěpán Hejzlar, David Prokopič

Premiéra: 15. a 16.4. 2016 ve Studiu ALTA
Představení podpořili: MKČR, Městská část Praha 7, Nadace Život umělce, Tanzfaktur (Kolín nad Rýnem), České centrum v Düsseldorfu, Nová síť, Divadlo na Cucky.
Děkujeme: Dwayne Holliday, Slava Gepner, Lucia Kašiarová, Lukáš Homola, Marek Zelinka, Florent Golfier, Jan Žůrek, Ondřej Jiráček

Koprodukce: Studio ALTA

Ufftenživot je nové české divadelní uskupení, které se věnuje autorskému fyzickému divadlu, tanci, novým médiím a slampoetry. Zakladateli a kmenovými členy jsou Sára Arnstein a Jiří Šimek. Oba dva jsou absolventy Katedry alternativního a loutkové divadla DAMU – ateliéru Petry Tejnorové. Pod hlavičkou Ufftenživot vzniklo představení GoG (2014), které bylo úspěšně reprízované v České republice (Studio ALTA a Moving station Plzeň) a v zahraničí (uvedení v Maďarském národním divadle v Miškovci v rámci festivalu SZEM).

Ufftenživot chápou divadlo jako zážitek a prostor pro sdílení, ve kterém se dá vrátit k něčemu, na co už jsme dávno zapomněli, na naši přirozenou spiritualitu, která je utlučená dnešním konzumním a rychlým způsobem života. Svojí tvorbou chtějí nabízet divákům prostor, ve kterém se mohou na malou chvíli zastavit a podívat se na svět jinýma očima. Vytvářejí zážitky, jimiž diváka provokují k vlastnímu kritickému pohledu, k rozšiřování obzorů a novému pojmenovávání toho, co je kolem nás.

1

www.ufftenzivot.cz
www.facebook.com/jsemgog
www.instagram.com/ufftenzivot

 

RespondART je celoroční projekt Studia ALTA ve spolupráci s divadlem Alfred ve dvoře, TanzFaktur Kolín nad Rýnem a Brottfabrik Bonn.

 

 

Taneční magazín

Foto: archiv studio Alta

Cena za světelný design

Cena za světelný design se bude v rámci 22. ročníku České taneční platformy udělovat
již poosmé

 

 

 

Cena za světelný design, kterou pravidelně uděluje Institut Světelného
Designu, se bude v rámci 22. ročníku České taneční platformy předávat
již poosmé.

Během přehlídky současného tance a pohybového divadla ve dnech 20. – 22.
dubna 2016 odborná porota opět zaměří pozornost na práci se světlem,
jako jedním z nejdůležitějších scénografických prvků.Vedle úzce specializovaných vzdělávacích aktivit tak chce ISD každoročně podporovat i širší povědomí o světelném designu. Cena za světelný design je zároveň jedinečnou příležitostí pro reprezentaci a tvůrčí konfrontaci domácích lightdesignérů. O tom, kdo letos získá skleněnou trofej z dílny Evy Novákové rozhodnou  experti na světelný design Jan Hons Šuškleb a Jan K. Rolník, pod vedením předsedkyně Minny Heikkilä.

Přítomnost zahraničního hosta umožní komisi nestranně a objektivně
posoudit realizace světelných designérů v mezinárodním kontextu. Při
svém hodnocení zohlední nejen estetické a technické zpracování světelné
složky, ale také její soulad s celkovým scénografickým, režijním a dramaturgickým záměrem inscenace.Věcnou cenu pro vítěze zabezpečují společnosti WD LUX, zvuk-svetlo.cz a Oldservis, partnerem Ceny je Tanec Praha.

V pátek 22. dubna od 16:00 budou mít zájemci možnost zúčastnit se
diskuze se členy poroty ve Studiu ALTA.Slavnostní vyhlášení nejlepšího světelného designu proběhne spolu s ostatními vítězi Cen ČTP 25. dubna od 20:00 h
v Divadle Ponec.

cena

Členové poroty

Minna Heikkilä

Finská světelná designérka, která v současné době působí ve švýcarské
Basileji. Od roku 2003 pracuje jako designér pro různé nezávislé
divadelní a taneční společnosti. Kromě této činnosti se jako technická
manažerka podílí na několika zájezdových představeních, se kterými
procestovala Evropu, Kanadu, Japonsko a Jihovýchodní Asii. Má bohaté
zkušenosti v oblasti dramatického a hudebního umění, přičemž
spolupracuje i s dětmi a na projektech pro nejmenší diváky.

Jan Hons Šuškleb

Absolvent, pedagog a průkopník oboru světelný design nejen na JAMU v
Brně, ale i v soukromém sektoru. Zkušenosti z oboru světelný design
získal během studijní a pracovní stáže ve Finsku, následně začal působit
jako freelancer po celé Skandinávii. V českém prostředí pracuje v
soukromých a pronájmových firmách jako videotechnolog, osvětlovač,
specialista na světelné systémy, mediaservery, programátor
multimediálních aplikací a konzultant realizací zakázek. Krom toho je ve
volném čase vášnivým leteckým modelářem a rádioamatérem.

Jan K. Rolník

Studoval ekonomii a estetiku (filozofie umění) v Praze a Mexico City.
Pragmatický a estetický přístup lze najít ve všech jeho aktivitách; od
produkce performing arts, uměleckého managementu a mapování kulturního
dědictví, až po práci se světelným designem a kurátorství ve světelném
umění.
Spoluzaložil, produkoval, řídil, či se podílel jako kurátor na různých
projektech – Pražské Quadriennale 2007, Divadelní architektura ve
střední Evropě (publikace, výstava, webová databáze), Institut
Světelného Designu, pražský festival světla SIGNAL, interaktivní
multimediální instalace pro Český pavilon na EXPO 2015 v Miláně,
Stereoscopic Video Art Festival Parrallax, Evropský rok mezikulturního
dialogu 2008 v České republice a mnoho dalších.

 

Taneční magazín

Underworld vydává nové album, premiéra na festivalu NEON

24.-25.června, Zlaté Písky

Underworld vydali nový album, premiéru bude mať na festivale NEON

 

Organizátori NEON festivalu odhaľujú line-up ,prinášajú dídžejov Artyho a Bluestona

neon-newpresspic

Britská elektronická kapela Underworld vydala v piatok18. marca po šiestich rokoch nový album „Barbara Barbara, we face ofshining future“, z ktorého nové skladby po prvýkrát odznejú na bratislavskom júnovom NEON festivale. Odbornou verejnosťou je považovaný za najočakávanejší album svetovej elektronickej scény. Spropagovaný bude počas letného turné s limitovaným počtom zastávok po strednej Európe. Spája žánre techno, house, experimentálnu elektroniku, ale aj sofistikovanú muzikálnosť a pôsobenie na pocity poslucháčov v  podobe ambient. Vychádza v digitálnej forme, na CD aj vinyle. Vášniví fanúšikovia si môžu zakúpiť limitovaný hudobný balíček,ako aj samostatné produkty dostupné na www.underworld.tmstor.es/. Balíček obsahuje nový album, knihu s originálnymi kresbami, ale aj exkluzívnu sadu umeleckých výtlačkov, ktoré tvorí priamo člen kapely Karl Hyde a nakoniec neoficiálny track Twenty Three blue, ktorý sa na albume neobjavuje. Underworld so spevákom Karlom Hydom a Rickom Smithom, sa do povedomia dostali najmä ; vďaka úspechu kultového filmu Dannyho Boyla Trainspotting v roku 1996, v ktorého soundtracku sa objavili skladby Dark & Long (Dark Train) a BornSlippy Nuxx z druhého albumu „SecondToughest in the Infants“. Na konte majú osem štúdiových albumov, posledný Barking vyšiel v roku 2010. Postarali sa i o hudbu k otváraciemu ceremoniálu olympijských hier v Londýne,kedy získali ocenenie britského hudobného magazínu Q za zvukové inovácie.

Arty_userpic_Jan16

Medzi najžiadanejšie hviezdy súčasnosti patrí aj ďalšie britské zoskupenie Above & Beyond, ktoré vlani zažiarilo vo vypredanej Allphones Arene v austrálskom Sydney ku 150. vydaniu svojej show pod názvom ABGT (Group Therapy), ale aj v Madison Square Garden v New Yorku, či Las Vegas. V rebríčku DJ Magazine Top 100 DJs 2015 obsadili 29. miesto. V roku 2014 ich akustické turné s orchestrom získalo množstvo ocenení profesionálnej obce ako jedno z najnápaditejších tour v histórii. Slovenskému publiku sa predstaví aj jedna z najinovatívnejších producentov súčasnosti, švajčiarska DJ-ka Nora En Pure.

illan2

Priaznivci svetových festivalov, ako belgický TOMORROWLAND, celosvetový projekt ULTRA MUSIC FESTIVAL, si tak môžu dopriať už aj na Slovensku leto plné hviezd a vychutnať zvučné mená pred začiatkom prázdnin. Organizátori pod značkou NEON pripravujú veľkolepú show, ktorá predurčí znovu zaradenie Slovenska na mapu rešpektovaných elektronických festivalov.

Underworld-at-the-Hollywood-Bowl

Podľa zástupcu značky NEON Juraja Volenticsa, tvorcovia v týchto dňoch uzatvárajú line-up pre oba dni na hlavnom stage. Postupne odhaľujú ďalších „neónových“ umelcov, ktorí vystúpia na Zlatých Pieskoch 24.-25. júna. Čo skoro začnú oznamovať účinkujúcich, ktorí sa objavia na druhom stage, koncipovanom ako predstavenie českej a slovenskej špičky elektronickej hudby. K už zverejneným lákavým hviezdam sa pridávajú dve mená súčasnej tanečnej galaxie, svetoví dídžeji, Arty z Ruska a v slovenskej premiére Ilan Bluestone z Veľkej Británie. Obaja spolupracovali s Above & Beyond, ale na konte majú spoluprácu s BT, Nadiou Ali, Arminom van Buurenom, Axwellom,či Tiestom. Arty, špička progresívno -trancovej školy, je pôvodne odborník na aplikovanú matematiku a informatiku,ktorý napokon prepadol vášni, hre na klavír. Matematiku a tónyvšak považuje stále za charakteristickú črtu svojej tvorby a tak experimentujev hľadaní prienikov oboch „žánrov”. Do pozornosti Buurena a Above & Beyondsa dostal vďaka EP Vanilla Sky v roku 2009 a Above & Beyond ho vzali pod krídla prostredníctvom ich labelu Anjunabeats.Svetovou značkou sa však Arty stal až pod hlavičkou Interscope, vďaka čomu mohol remixovať skladby aj pre One Republic, London Grammar, Years &Years. Debutový album 26-ročného talentu napokon vyšiel iba minulý rok pod názvom Glorious. Tretí marcový týždeň tohto roka koncertoval na Miami Beach a na prelome apríla a mája vystúpi v Austrálii.Tím, ktorý stojí aj za festivalom NEON, priniesol do Bratislavy Artyho už vroku 2011 na párty Beautiful Things. Ilana Bluestona Anjunabeats prijalo v roku 2012. Postaral sa o to skladbami ako Big Ben, Under My Skin a Spheres. Do pozornosti sa okamžite dostal miliónom fanúšikov po celom svete, vrátane tých, ktorí videli jeho vystúpenie v New Yorku. Kľúčová úloha jeho poslucháčov sa odráža aj v hudo bných rebríčkoch. Ilan má za sebou vrcholné umiestnenia s deviatimi rôznymi skladbami, no hitparády dobyl aj EP s názvom Snapdragon.

Underworld

Viac na www.neonevent.sk

Taneční magazín