KUBO uchvátil módní návrhářku BEÁTU RAJSKOU!

Unikátní muzikál KUBO uchvátil Prahu i návrhářku Beátu Rajskou! A nechybí ani lehce erotické scény!

Československý muzikál KUBO aneb pocta Jozefu Kronerovi, který měl před pár dny premiéru v pražském Divadle Hybernia, diváky naprosto uchvátil. Tématem, zpracováním, ale především pojetím, skvělými herci, tanečníky i hudbou. A také nadsázkou. Přijít se přišlo několik osobností, včetně módní návrhářky Beaty Rajské.

Příběh o slaboduchém mladíkovi Kubovi, kterého chtějí oženit pro peníze a majetek, plný skvělé hudby, tanečníků, herců, krojů a ve svém tématu i nadčasový. Jde o projekt s folklórními prvky, který na Slovensku během necelého roku od premiéry vidělo už přes 60 000 diváků. Do ČR se KUBO vrátí na podzim, kdy jej uvidí diváci v českých a moravských městech.

„Z reakcí publika v Praze máme velkou radost. Povedlo se to nad naše očekávání a jsme rádi, že jsme zde mohli předvést něco typicky slovenského, co má humor, nadsázku a tak trochu i jisté poslání,“ uvedla za producenty Gabriela Urbanová z Agentury Mystik.

České publikum uchvátily výkony 22 účinkujících včetně manželů Dudášových, kteří bývali členy slavného folklórního souboru Lúčnice, který jako jediný ´amatérský´ taneční soubor projel celý svět a všude s obrovským úspěchem.

V Kubovi však naprosto zazářila trojice mužských představitelů – jak KUBA, herce, zpěváka a vítěze slovenského Talentu Petera Brajerčíka, herce i spolurežiséra Jána Jackuliaka, kterého v Česku lidé znají z řady filmů a seriálů, především nyní z Ordinace v růžové zahradě, kde hraje hokejistu Andreje Martynčáka. A pak také jediného Čecha ve slovenském představení, herce a zpěváka, který si také zahrál v několika seriálech a filmech Roberta Urbana.

„Velmi mile nás překvapilo publikum na pražské premiéře a jeho reakce. Bylo skvělé a do Čech se na podzim velmi těšíme. KUBO je dnes už slovenská klasika se slavnou hláškou z původní dramatizace s Jozefem Kronerem: Anča, já mám nožík´,“ připomněl Ján Jackuliak, který se na jevišti projevuje i jako „alfa samec“ včetně velmi vtipných erotických narážek a scének, které představení ještě více oživuje a diváci v sálech se velmi upřímně smějí.

 

Muzikál KUBO je podle mnohých naprosto unikátním představením, které třeba v ČR chybí. Shodla se na tom řada diváků, kteří pravidelně navštěvují české muzikály.

Módní návrhářka Beáta Rajská

Jednou z divaček pražské premiéry byla i módní návrhářka Beata Rajská. „Pro mě je KUBO srdeční záležitost. Je to krásné a já jsem moc ráda, že se to dostalo do Prahy, že se to lidem líbilo a jsem velmi ráda, že toto představení uvidí na podzim i diváci v krajích,“ podotkla nadšeně Beata Rajská. „Doporučuji si to nenechat ujít, člověk odchází s úsměvem na tváři,“ dodala.

Ani další diváci nešetřili chválou z muzikálu KUBO, na jehož závěru byl standing ovation.

Muzikál KUBO se do Česka vrátí na podzim. Představí se například v Českých Budějovicích, Jihlavě, Brně, Ostravě, Třinci, Karviné či Havířově. Přesné termíny a spuštění předprodeje se diváci včas dozvědí.

Foto: KUBO/Jaroslav Hauer

René Kekely

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Smrt si vybrala – VÁCLAVA POSTRÁNECKÉHO

Zemřel herec, režisér a emeritní prezident Herecké asociace Václav Postránecký. Zaskvěl se v mnoha filmech jako „Smrt si vybírá“, „S tebou mě baví svět“, „Bobule“, na divadelních prknech i před rozhlasovým a dabingovým mikrofonem. Spolupracoval i s významným choreografem Lubošem Ogounem.

Václav Postránecký se narodil 8. září 1943 v Praze. K herectví se měl od dětství. Začínal v legendárním Dismanově dětském rozhlasovém souboru a brzy si zahrál i v několika filmech pro děti a mládež – premiérově jako devítiletý v příběhu „Konec strašidel“. Následovala asi jeho nejslavnější dětská role Karla Prouzy v titulu režiséra Oty Hofmana „Punťa a čtyřlístek“.

Nebyl jsem tenkrát herec, ale účinkující. V tom je velký rozdíl. Řada lidí si to plete, protože všichni říkají, že jsou herci, ale mnoho účinkujících jimi není,“ podotýkal, s humorem sobě vlastním, ke své začátečnické herecké praxi sám Václav Postránecký.

Ačkoli se chtěl věnovat divadelnictví, vyučil se zámečníkem. „Bylo to přání mého otce, který byl hodně levicově orientován a věřil, že dělnická třída bude vždycky vládnout. Trval na tom, že se musím jít vyučit. Tak jsem jeho přání splnil, výuční list jsem mu předal a nikdy jsem to nedělal,“ vysvětlil o hodně později v jednom novinovém rozhovoru.

A když se později nedostal na DAMU, začal pracovat jako jevištní technik v libereckém divadle. Prostě, aby byl divadlu blíž. A poté nastoupil jako elév v Uherském Hradišti. „První profesionální smlouvu jsem podepsal 14. září 1960 za plat 460 korun měsíčně, ještě jsem z toho půjčoval prachy,“ zavzpomínal Postránecký. Na Moravě ještě zůstal, pouze se přesunul blíže ku Praze – do Brna. „Nemám vysokou hereckou školu. Takže, když jsem přišel do Brna, kde každý kolega byl profesor na škole, měl jsem problémy. Dokonce si stěžovali studenti, jak to, že přijímají lidi, kteří nemají odborné vzdělání. Tím mysleli mě, takže jsem byl ve velikém ohni. Ale nakonec se mi tam podařilo docela navázat kontakty a přesvědčit i takového pana Sokolovského, a to nebylo lehké,“ upozorňoval Postránecký.

Režisér Evžen Sokolovský starší ho, mimo jiné, obsadil také do nastudování Shakespearova „Snu noci svatojánské“, kde se seznámil se svou ženou Helenou, tenkrát studentkou baletní konzervatoře. Nejen ji prý okouzlil svými akrobatickými výkony: „Když jsem totiž po prázdninách předvedl režiséru Sokolovskému, co jsem s gymnastickým olympionikem Růžičkou a choreografy Lubošem Ogounem a Šprlákem připravil, několik minut neuměl zavřít pusu. Já skákal salta s vrutem, piruety, rondáty. A všechny děti v Brně chtěly hrát divadlo, a jen roli Puka.“

Pak již směřovaly divadelní kroky Václava Postráneckého do Prahy.

V Městských divadlech pražských, konkrétně na scéně divadla ABC, se zaskvěl rolí v inscenaci „Čtrnáctý hrabě Guerney“ a zejména roku 1975 v Gorinově titulu „Zapomeňte na Hérostata“ v režii Ladislava Vymětala. To byl obrovský divadelní zážitek. Jeden z největších té doby.

Byl i v zorném poli řady filmových a televizních režisérů.

Jednou z prvních Postráneckého větších dospěláckých“ filmových rolí byla úloha amatérského detektiva Honzy Marka  v titulu Václava Vorlíčka  Smrt si vybírá“. Po boku Jany Šulcové v roli zpěvačky. Ta ale ve filmu nezpívala. Za ni natočila písničky Marie Rottrová.

Václav Postránecký, Jana Šulcová a legendární (předčasně zesnulý) kapelník Plameňáků Marie Rottrové Richard Kovalčík ve filmu „Smrt si vybírá“

Pak již následovalo angažmá v Národním divadle, kde ho čekaly další desítky hereckých výzev.

Václav Postránecký měl možnost hrát i v desítkách televizních seriálů. Namátkou jmenujme „Nejmladší z rodu Hamrů“, „Ve znamení Merkura“, „Třicet případů majora Zemana“, „Létající Čestmír“, „Zlá krev“, „Rodáci“, „Dnes v jednom domě“, „Cirkus Humberto“, „Dobrodružství kriminalistiky“, „Bylo nás pět“, „Četnické humoresky“, „Náves“, „Doktoři z Počátků“, „Vinaři“ anebo „Krejzovi“.

Rád se objevoval i v rozhlasových studiích, kde vytvořil role v desítkách rozhlasových her. Ale načetl i zajímavé komentáře.

Mnoho rolí „na dálku“ ztvárnil i v dabingu. Jeho hlasem mluvil třeba Peter Sellers, Anthony Hopkins nebo Dustin Hoffman. V roce 2005 obdržel Cenu Františka Filipovského za nadabování Jacquesa Villereta ve filmu „Zločin v ráji“.

Obecně méně známá, nikoli však nevýznamná, je jeho režijní práce. Ať již v divadelním prostředí anebo před kamerami.

Vyzkoušel si i divadelní režii na titulech „Ocelové magnólie“, „Dámský krejčí“ anebo „Baron Prášil“. Pro Českou televizi natočil horor „Travis“, na námět Jiřího Hanáka, k němuž si napsal i scénář.

Nabyté herecké i životní zkušenosti předával jako pedagog filmového herectví na FAMU. Byl svého času také prezidentem Herecké asociace.

Jsem rád, že jsem si mohl po boku Václava Postráneckého zahrát. Nikoli na divadelních prknech. A také ne v televizi anebo filmu. Nastoupil ve středové řadě za mé fotbalové mužstvo herců a zpěváků FC Praha, proti ženskému týmu FEMINA, v Benešově, roku 1983.

Čest jeho památce.

Michal Stein

TANEČNÍ MAGAZÍN

»Stillera« „u Hrdinů“ nedramatizoval JAN KAČER, nýbrž JAN KAČENA!

Studio Hrdinů připravuje poslední premiéru sezóny – dramatizaci románu Maxe Frische „Stiller“! Můžete se těšit.

Poslední premiérou aktuální divadelní sezóny bude ve Studiu Hrdinů adaptace románu Maxe Frische „Stiller“ v režii Ivana Buraje. Tato inscenace je dalším krokem spolupráce Studia Hrdinů s brněnským HaDivadlem, v rámci které přibližujeme blízké poetiky obou divadel divákům v Praze a v Brně. „Stiller“ je pak dlouhodobě koncipovaný projekt do dramaturgie Studia Hrdinů, která se v poslední době silně zaměřuje na roli umělce ve společnosti. Premiéra proběhne v pondělí 13. května 2019 od 20.00 hodin.

Max Frisch (1911 – 1991) byl švýcarský prozaik, dramatik a esejista. Román „Stiller“ vznikl během Frischova více než rok dlouhého pobytu ve Spojených státech a Mexiku na začátku 50. let minulého století. Prvky kriminálního románu se tu spojují s autenticky působícím deníkovým stylem. Frisch se zde zabývá tématy identity – soustředí se na člověka, který utekl z vlastního já, schopnost být s druhými, smrti a nemožnosti poznat „pravý svět”. Frischův román je předzvěstí konce „velkého subjektu“. V témže roce, co vychází „Stiller“, začal pracovat na románu „Homofaber“, který společně se „Stillerem“ a románem „Mé jméno budiž Gantenbein“ utvářejí trilogii.

Klíčový román poválečné literatury pro Studio Hrdinů zdramatizoval režisér Ivan Buraj společně s Janem Kačenou. Ve své interpretaci Stillera Ivan Buraj opět akcentuje témata, která máme spojená s představeními, která vytvořil ve svém domovském HaDivadle – kritiku antropocentrismu, environmentální a ekologické postoje; neotřele pracuje s perspektivou a úhlem pohledu, interpretuje mýtus o jeskyni, do kterého nás společně se scénografem Antonínem Šilarem díky technice „live cinemy“ vtahují.

Líbí se mi Ivanova důslednost, se kterou své projekty promýšlí. Ivan dělá bytostně intelektuální divadlo, které ale není odtažité ani elitářské, a to mě moc baví,” říká k první Burajově režii ve Studiu Hrdinů jeho umělecký šéf Jan Horák.

Ivan Buraj

Po ,tekuté´ éře uplynulých let, kdy jsme se intenzivně zabývali identitou jedince, mi připadá důležité se v kontextu klimatické změny zabývat spíš okolnostmi, za kterých si identitu tvoříme a jaké dopady má naše identita na prostředí, které nás obklopuje. Divadlo zkoumá především mezilidské vztahy, ale myslím si, že v nich můžeme nalézt mnohé z toho, co má dnes celoplanetární důsledky v podobě zničeného životního prostředí. Zdroje jsou vyčerpány a otázkou je, co v nás nás dovedlo do této situace. Zároveň mě zajímá, jak si zobrazujeme svět a jakým právem svůj obraz považujeme za jediný pravdivý, čili rozpor mezi modelem a realitou (materialitou) světa, kdy nám samotné divadlo slouží jako metafora zobrazování si světa člověkem,” říká k připravované inscenaci režisér Ivan Buraj.

Max Frisch: »Stiller«

Překlad: Bohumil Černík

Dramatizace: Ivan Buraj a Jan Kačena

Režie: Ivan Buraj

Dramaturgie: Jan Kačena

Scéna: Antonín Šilar

Kostýmy: Zuzana Formánková

Asistenti režie: Jan Doležel a Marek Pechlát

Hrají: Gabriela Míčová, Magdalena Straková, Hynek Chmelař, Jan Lepšík, Marek Pospíchal, Petr Reif

  • Premiéra: 13. května 2019 od 20.00 hodin
  • Reprízy: 18. a 21. května, 16. června 2019

Foto: archiv Studia Hrdinů

Madla Zelenková

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Vinařství LEDNICE ANNOVINO zahájilo svou první návštěvnickou sezonu

Které víno upřednostňují naši operní a muzikáloví pěvci Marian Vojtko a Michaela Gemrotová?

Vinařství  by mělo být po lednickém zámku druhým nejnavštěvovanějším místem ve městě Lednice. 27. duben 2019 byl pro tuto událost velký den D, kdy centrum přivítalo své první návštěvníky.


Vinařské centrum v Lednici – to je především unikátní budova z mušličkového vápence a výstava zkamenělin regionu Pálavy a Lednicko – valtického areálu!

Ing. Jindřich Sobota, jeden z majitelů, říká:

„Máme v Lednici dvě stě  hektarů vinohradu, z toho některé jsou společné s univerzitou v Lednici. Naše největší cennost je obrovská mušle, její  prehistorické stáří  se odhaduje na 18-22 milionů let a vykopli jsme ji při hluboké orbě. Ve Valticích se nachází šest prehistorických korálových útesů, réva koření do  hloubky 15-ti metrů a  vápence, které jsou právě v této hloubce,  si tedy najde. Bílému vínu se u nás obzvláště daří, protože ve  vinařství je kolem sto tun mušlového vápence. Lidé se mě často ptají, jaká je ta správná chuť vína. Já říkám,  pokud odložíte skleničku a máte chuť se k vínu vrátit, je to ta správná chuť… Máme různé chutě, nálady, emoce, my lidé se zkrátka měníme. Někdy máte chuť na suché víno, jindy ne.  Jen pro zajímavost, v době úplňku neprobíhají vůbec žádné degustace. V tu dobu se totiž  všichni lidé  maličko mění, bylo potvrzeno, že degustátoři se v ten čas úplně rozcházeli v názorech, jeden hodnotil určitý druh vína jako top kvalitu a druhý nebyl spokojený vůbec.“

Při zahájení sezony nechyběli oblíbení muzikáloví a operní pěvci Michaela Gemrotová a Marian Vojtko. Na tiskové konferenci prozradili, jaký že to mají rádi druh vína. Konferenci moderoval sympatický Josef Mádle.

Zeptali jsme se…

Jakému vínu dáváte přednost?

Michaela Gemrotová, operní a muzikálová pěvkyně

„Já nedávám přednost žádnému vínu. Mám ráda bílé, červené i růžové. Ráda si nechám poradit od odborníků, které víno je dobré. Musím také zdůraznit, že já rozhodně nedělám propagaci alkoholu, ale u vína je povinnost je propagovat! Vždycky, když jedu na Moravu, tak si přivezu dost vína :-)“

Marian Vojtko, operní a  muzikálový pěvec

 „Teď v poslední době jsem se dal na růžové polosuché víno. Dříve jsem pil bílé, červené jen v zimě a ještě málo, nedělá mi dobře na hlasivky“.

Máte nějaké společné vzpomínky na  návštěvu vinařství?

„Pamatuji si jeden rok, přijeli jsme zrovna v okamžiku, kdy   otevřeli. Byla tam hrozná zima, naštěstí měli deky. Cimbálovka ale hrála krásně, zazpívali jsme si s Míšou,  lidé ožili, trošku jsme to tam rozproudili a bylo dobře. Takže se těším na další návštěvu.“

Děkujeme

Dodejme jen, že atraktivní Vinařské centrum se nachází v areálu několikanásobného a čestného TOP vinařského cíle České republiky. Jeho otevření předcházelo celých deset let příprav a realizace, usilovné práce spolumajitelů Jindřicha Soboty a Romana Žďárského, kteří spolu slaví úctyhodných 30 let ve společném podnikání.

V průběhu roku 2019 vznikne unikátní odpočinková zahrada TerroirFosiilis, s kamennými a zkamenělými prvky, dětským koutkem a naprosto jedinečnou výsadbou asi 100 odrůd révy vinné, které se pěstují na Moravě.

Co všechno lze očekávat během návštěvy vinařství? Nejen víno, ale i prehistorické zkameněliny

– Největší prodejní plocha vína na Moravě
– Degustace skvělých vín
– Komentované prohlídky vinařství s ochutnávkou
– Bohatý výběr vinařských dárků, sommelierských potřeb a regionálních potravin
– Sadové a parkové úpravy s využitím mušličkového vápence s četnými zkamenělinami
– Výstava historických vinařských potřeb
– Unikátní expozice zkamenělých živočichů, symbolu dávných prehistorických moří. Vznikla ve spolupráci s regionálním Muzeem Mikulov a je jediným místem na jižní Moravě, kde můžete fascinující exponáty zhlédnout
– Expozice věnovaná atraktivnímu Valtickému Podzemí
– Bezproblémové parkování včetně autobusů
– Možnost pořádat kulturní akce až pro 100 lidí v degustačním sále

A nechybí ani dětský koutek  a občerstvení

Nenechte si ujít příležitost ochutnat skvělá annovinská vína v autentickém prostředí, kde se rodí. Seznamte se se zdejším proslulým Hibernalem, Pálavou, Rulandským šedým, Tramínem červeným a Ryzlinkem rýnským. Nezapomeňte na zdejší úžasné slámové víno, výběr z cibéb a originální Višňové. A rozhodně nepřehlédněte loňskou velmi úspěšnou novinku Medové, unikátní kombinaci vína, ovoce a výtečného medu.

Foto, video: Eva Smolíková

TANEČNÍ MAGAZÍN