První ročník „Festivalu umění a kreativity“ nabízí rodičům, dětem, učitelům a široké i odborné veřejnosti celou řadu workshopů, debat, rodinných dílen, prezentací a dalších formátů. SE.S.TA v rámci festivalu uvádí online workshop pro učitele a diskusi k projektu „Škola tančí“.
Moving words by Etta Ermini (on–line)
workshop pro učitele
27. 1. 2021 v 16.00 – 18.00
Učíte jazyky a hledáte další kreativní způsoby, jak zpestřit svoji výuku? Jak přitom rozhýbat studenty, aby si danou látku nejen lépe zapamatovali, ale také více užili? Etta Ermini je skvělá britská choreografka a pedagožka, která svým kurzem „Moving Words“ učí studenty francouzštinu v lekcích naživo i ve formátu on-line.
Kurz je koncipován jako master class pro pedagogy, kteří si budou moci vyzkoušet tento způsob výuky na vlastní kůži, ale také získat cenné nástroje, jimiž mohou obohatit svoji vlastní pedagogickou práci.
Kurz proběhne on–line, v anglickém jazyce.
Vstupné: 250 Kč
Diskuse: „Škola tančí on–line“
5. 2. 2021 v 15.00 – 16.30
Může pohyb pomoci při učení vyjmenovaných slov nebo násobilky? Může učitel sám zařadit do své výuky více pohybu a rozvíjet přitom nejen školní látku, ale také kreativitu dětí?
Lektoři představí projekt „Škola tančí“ a společně, s pedagogy zúčastněných škol, ukážou praktické příklady, jak spolupráce ve školách probíhá. Jak může učitel vtáhnout děti do tématu hrou a pohybem.
Společně budou diskutovat o tom, co projekt přináší nejen dětem, ale i učiteli, škole a jak se mohou proměnit sociální vazby v kolektivu.
Co nám chystají ve Švehlovce? Hlaste se! Uzávěrka již 21. ledna!!
Venuše ve Švehlovce opět otevírá své lůno novým uměleckým projektům. Vyhlašujeme open call na divadelní / performativní / video / audio / outdoor / on-line / multižánrový projekt pro festival o ženách.
Festival „Venušiny dny“ se bude konat v první polovině dubna 2021 v Praze ve Venuši ve Švehlovce či v jejím virtuálním prostoru.
Hledáme inovativní projekty, které zpracovávají silné ženské téma nebo téma, které ženy zajímá.
Vzhledem k současné „koronavirové“ situaci počítáme i s variantou on-line uvedení.
Venuše podpoří vybraný projekt svými prostory a technickým vybavením. Zároveň i finančním příspěvkem.
Interiér Venuše ve Švehlovce
V minulosti vznikla pro festival „Venušiny dny“ například úspěšná inscenace „Maryša (mlčí)“ souboru Depresivní děti touží po penězích.
Návrhy, prosím, zašlete nejpozději 21. ledna 2021 na e-mailovou adresu: venuse.ve.svehlovce@gmail.coma do předmětu e-mailu, prosím, uveďte„VENUŠINY DNY + NÁZEV PROJEKTU“.
Záběr z inscenace Depresívních dětí toužících po penězích „Maryša (mlčí)“
Na téma digitálního publika. S divadelními a tanečními experty.
První letošní díl cyklu on-line mezinárodních diskuzí na téma „Digitální publikum“ se uskuteční 28. 1. 2021 v obvyklém čase od 15 do 17 hodin.
Uzavření divadel, tanečních scén, kulturních center i veřejného prostoru pro produkce živého umění během koronavirové pandemie přinesl masivní migraci produkcí živého umění na digitální platformy. Jak na tuto nabídku reaguje divák?
Co víme o divadelním publiku éry pre-kovidové a změnilo se nějak po přesměrování divadelní, taneční nebo novocirkusové nabídky do online prostředí? Přinesl tento shift úbytek diváků, kteří od obrazovek prchají raději do lesů, nebo je naopak nástrojem rozvoje publika například v segmentu digitálně obratné mládeže? Jaká data jsou k dispozici o „digitálním obecenstvu“? Jak sledovat a evaluovat chování digitálního diváka a jak se tyto metody liší od marketingových analýz v běžném provozu kulturních organizací? Odpovědi na výše naznačené otázky i na ty, které položíte během dalšího webináře v rámci cyklu „Zelené čtvrtky“: Show must go ON/OFF-line, přinesou hosté z ČR, Polska, Velké Británie a Německa.
On-line diskuzní setkání „Zelené čtvrtky“ s hosty z řad divadelních a tanečních umělců, kurátorů, kulturních manažerů i teoretiků z České republiky a zahraničí reflektuje citlivost a responzi oboru scénických umění vůči aktuálním společenským problémům. Hlavním tématem je adaptace divadla, tance a nového cirkusu na virtuální prostředí v důsledku protiepidemických opatření a otázky spojené s udržitelností kvality života současné civilizace a oboru scénických umění.
Cyklus pořádá Oddělení mezinárodní spolupráce Institutu umění – Divadelního ústavu (IDU) jako součást programu Propagace českých scénických umění do zahraničí a ve spolupráci s partnery z evropského projektu Create to Connect -> Create to Impacta networkuPerforming Arts Central Europe(PACE.V4).
Webináře probíhají na platformě Zoom v anglickém jazyce každý čtvrtý čtvrtek v měsíci. Během diskuzních setkání mají diváci možnost pokládat hostům otázky a jejich záznamy jsou zpětně dostupné na tomto YouTube kanále :jsmeIDU.
Jiří Šimek
Již nyní pro vás připravujeme další epizody na aktuální témata, kterými žije divadlo, tanec a nový cirkus v České republice i zahraničí, jako je současná „kovidová dramatika“, problematika pořádání divadelních a tanečních festivalů během mimořádných protipandemických opatření nebo interakce s publikem v online prostředí. Novinkou v letošním roce jsou také podcasty, které společně s režisérem Jiřím Šimkem připravili moderátoři jednotlivých dílů cyklu. Již nyní se můžete těšit na první díl podcastu „SHOW ON/OFF“, který vypustíme do éteru na konci ledna.
Tento festival a „Open Air Program“ vstupují do dalšího čtvrtstoletí své existence s novým názvem i novou vizuální identitou
Mezinárodní festival „Divadlo evropských regionů“ a jeho mladší část „Open Air Program“ patří již více než čtvrt století mezi nejvýznamnější kulturní události královéhradeckého regionu. A představuje největší divadelní přehlídku v České republice. Po červnu 2020, kdy se festival – z důvodů omezení stran koronaviru – uskutečnil v komorní podobě s podtitulem „Letos jinak“, připravují pořadatelé na rok 2021 plnohodnotný 26. ročník. Ten se poprvé představí pod inovovaným názvem a novou vizuální identitou. V termínu od 18. do 25. června 2021 se tak uskuteční „REGIONY – Mezinárodní divadelní festival Hradec Králové“.
„Při výběru jsme kladli velký důraz na zachování kontinuity a odkazu celé pětadvacetileté historie. Nový název tak zcela záměrně navazuje na původní trojslovné označení ,Divadlo evropských regionů´,” uvádí Eva Mikulková, ředitelka Klicperova divadla, které je jedním ze tří spolupořádajících subjektů.
Ředitelka Klicperova divadla v Hradci Králové Eva Mikulková
Nový název festivalu bude společný pro obě původní festivalové části, „Divadlo evropských regionů“ a „Open Air Program“. „V posledních letech jsme se, společně se všemi pořadatelskými subjekty, výrazně zaměřili na užší propojení v řízení festivalu, získávání finančních prostředků, způsobu vedení PR i v samotném sestavování programu. V minulosti se obě části festivalu prezentovaly samostatně, což mohlo být pro diváky i samotné účastníky festivalu někdy matoucí. Hlubší spolupráce všech tří subjektů nám teď pod jedním společným názvem dovoluje uspořádat jedinečnou událost v celé své šíři, zahrnující kamenná divadla, činohru, loutky, pohybové divadlo, setkávání profesionálních i amatérských divadel, i nezávislé scény,” říká ředitelka neziskové organizace Kontrapunkt Barbora Hodonická.
Barbora Hodonická, ředitelka Kontrapuntu
Tu doplňuje Tomáš Jarkovský, ředitel Divadla Drak: „Uvědomujeme si historické specifikum festivalu, kterým je zaměření na regionální scény jak české, tak zahraniční. Kromě bohatého zastoupení z českých mimopražských regionů festival již několik let navazuje spolupráci s regionálními evropskými scénami jako je Teatr Opole, Schauspiel Leipzig nebo řada loutkových divadel z různých evropských regionů. Toto zaměření, společně s multižánrovým rozkročením a prolínáním profesionálního, nezávislého i amatérského divadla, tvoří dohromady jedinečný mix, který na festivalové mapě ČR nemá obdoby. Svým záběrem je tak tato divadelní přehlídka naprosto jedinečná”.
Tomáš Jarkovský, ředitel Divadla Drak s logem svého souboru na hrudi
Festival měl v posledních letech, a do budoucna stále má, ambici nezaměřovat se pouze na evropské státy, ale rozšířit svoji působnost i na ostatní země. „Proto nový název nebude pro naši nově ustanovenou dramaturgickou radu geograficky zavazující,” uzavírá Eva Mikulková.
Nová vizuální identita
Logo i vizuální identita festivalu „REGIONY“ se promění podle návrhu Přemysla Zajíčka. Ten vyhrál v soutěži, již organizátoři uspořádali koncem uplynulého roku. Jí se – kromě zmíněného Přemysla Zajíčka – zúčastnili další tři uchazeči – studio Otherwise s návrhem Ondřeje Marka, grafický designér Jindřich Pavlíček a grafické studio Upupaepop manželů Horských, se kterými všichni tři organizátoři doposud úzce spolupracovali na posledních dvou ročnících.
Karolína Pláničková, rovněž z neziskového spolku Kontrapunkt
„Cílem soutěže bylo vybrat atraktivní a výraznou vizuální identitu, která pomůže zvýšit povědomí o tomto významném královéhradeckém divadelním festivalu, podpoří zájem návštěvníků a bude rozpoznatelná jak pro místní publikum, tak i publikum z celé republiky. Podstatným faktorem pro výběr byl dlouhodobě udržitelný a funkční potenciál návrhu, který bude vstřícný a otevřený pro případnou další spolupráci s různými grafickými studii v dalších letech,” říká Karolína Pláničková (Kontrapunkt, z. ú.), která soutěž připravila společně s Martinem Sedláčkem (Klicperovo divadlo) a Martinou Markovou (Divadlo DRAK).
O návrzích rozhodovala porota v následujícím složení: Eva Mikulková, ředitelka Klicperova divadla; Martin Sedláček, marketing a PR Klicperova divadla; Tomáš Jarkovský, ředitel Divadla DRAK; Martina Marková, PR Divadla DRAK; Barbora Hodonická, ředitelka Kontrapunkt, z. ú.; Karolína Pláničková, marketing a PR Kontrapunkt, z. ú., a Andrea Vacovská, grafická designérka ze Studia Najbrt. Poradními hlasy byly Barbora Kalinová za Divadlo DRAK a Natálie Kratochvílová za Open Air Program.
Nová identita postupně promění všechny nástroje vizuální komunikace od podoby loga přes festivalové plakáty, merchandising, on-line komunikaci či programový katalog až po vizuální značení a navigaci po městě.
