Strategické plánování a řízení v období krize

IDU pořádá on-line workshop pro festivaly a živá umění pod zasvěceným vedením Dany Hague

On-line workshop, pořádaný 8. 12. mezi 9. 13. hodinou (v rámci aktivit Akademie IDU), proběhne na platformě Zoom. Připravili jsme pro vás interaktivní náplň, včetně práce v malých skupinkách.

Z důvodu omezené kapacity doporučujeme zajistit si účast co nejdříve. Údaje pro platbu účastnického poplatku ve výši 400,- Kč vám zašleme (po registraci) e-mailem.

Workshop se zabývá strategickým plánováním a řízením v období krize. A to především z pohledu vedoucích pracovníků. Zabývá se nutností nejen zachovat pozitivní pracovní prostředí ve ztížených podmínkách, ale také připravit organizaci na potenciální významné změny v jejich budoucím fungování.

Dana Hague

Workshop zahrnuje dvě klíčové perspektivy – jednak interní, ve které se zabývá interní komunikací a celkovou atmosférou v organizaci a dále externí. Ta se dotýká spíše dlouhodobého výhledu a hledání potenciálních alternativ financování pro případ omezení veřejných prostředků.

Závěr workshopu je věnován oblasti společenské – jakou úlohu by mohly nebo měly hrát kulturní instituce v dobách, kdy společnost prožívá krizové období. A jaké jsou možnosti alespoň částečného zapojení dostupných zdrojů do aktivit, nabízejících aspoň krátkodobou duševní úlevu.

Více na: webu IDU.

Sdílet

Web: www.idu.cz

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Workshop „Objekt a rytmus“

Muzikálnost v divadle objektů – on-line workshop. Vede významný slovinský loutkář a muzikant.

Tento workshop vedený slovinským loutkářem a hudebníkem Matijou Solcem, vhodný především pro herečky, herce, loutkářky, loutkáře, performerky, performery, režisérky, režiséry.

Předměty, postavy, těla, světlo, prostor i zvuk jsou nástrojem objektového divadla, kde je jejich rozžívání zdrojem uměleckého vyjádření. Možnost proměňovat tyto zdroje exprese nabízí nesmírnou flexibilitu – z koncertu je rázem performance, z vizuální instalace loutkohra, z loutkovodiče se stane herec. Všechno na světě se dá rozhýbat a nechat ožít pomocí jednoduchých principů rytmu a muzikálnosti. Namísto o „loutkářství” mluví Matija Solce raději o „divadle iluzivních bodů”, ve kterém pracuje s pozorností diváka a vytváří tím tak silnou iluzi. Sám svou tvorbu popisuje jako začátek zkoumání hudební perspektivy v loutkářství, která prosakuje do základů dramaturgie, pohybu, změn fokusu, budování významové mnohovrstevnatosti, ironie nebo provokace.

V rámci on-line setkání propojíme seminář dramaturgie a teorie divadla objektů s workshopem. Představíme zkušenosti Matiju, mechanismy a principy loutek s adaptací do praktických cvičení v on-line prostoru.

Požadavky pro on-line setkání:

  • dostatečný prostor pro pohyb rukou i těla (budeme vytvářet menší etudy, které si navzájem odprezentujeme),

  • materiál: tištěné noviny, šálek čaje a dva šálky kávy, další náhodné objekty, které najdete ve svém okolí.

Workshop proběhne v češtině nebo angličtině dle potřeby účastníků.

Matija Solce s loutkou

Praktické informace

Kdy?

28. 11. 2020 od 10.00

Kde?

Platforma Google Meet. Odkaz na online meeting / workshop bude zaslán registrovaným účastníkům na mail.

Cena: 400 Kč

Na workshop je možné se registrovat do 27. 11. 2020.

Workshop je finančně podpořen MČ Brno-střed.

Matija Solce

Hudebník, loutkař, herec, režisér, lektor, pedagog, organizátor festivalů a aktivista Matija Solce se narodil 2. 6. 1981 ve Slovinsku. Na pražské DAMU vystudoval doktorské studium na Katedře alternativního a loutkového divadla, během něhož se zabýval hudební perspektivou loutkoherectví.

Ve své práci úzce propojuje hudbu a divadlo, a proto se jeho koncerty snadno proměňují v interaktivní divadelní představení či naopak. Se svým akordeonem a „truhlou plnou kostí” procestoval svět a hrál ve věznicích, ašramech (což jsou poutní místa), obývacích pokojích i ve velkých sálech v rámci mezinárodních festivalů. Za svoji práci získal více než 30 ocenění a na svém kontě má 40 představení. Každoročně vede festival „Ethno Histeria World Orchestra“ a vytváří site-specific program festivalu „Floating Castle“ a připravuje „Kavč Festival“, který se odehrává v soukromých bytech.

V letech 2012 – 2013 byl koordinátorem „Protestivalu“, alegorického a vizuálního protestu proti pravicové destrukci státu, který dopomohl ke změně vlády. Toto je jenom jeden z důkazů, že umění může být (kromě toho, že aktivizuje naši mysl) i účinným prostředkem pro přetváření iluze v realitu.

www.matijasolce.com

Sdílet

Kontakt: klaudia.klembarova@buranteatr.cz

BuranTeatr, www.buranteatr.cz

BuranTeatr

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Webinář: „Jak na udržitelnost v divadle?“

A nezbláznit se z toho?

Webinář s diskuzí zaměřený na téma „Divadlo a udr-život-elnost“. Co a jak je možné na poli ekologie a udržitelnosti pro divadlo udělat?

Workshop představí:

  • jak se divadlo může chovat ekologičtěji a udržitelněji,

  • jakých jeho částí se tato oblast chování týká,

  • jaké výhody či nevýhody z takového chování vyplývají.

Dále pak:

  • jaké aktivity jsou důležité,

  • jaké první kroky podniknout a sestavit si plán,

  • jak nevyhořet a udržitelnou cestou plán naplňovat.

Kromě příkladů ze zahraničí budou uvedeny a představeny i příklady z ČR, a to jak dobré praxe, tak problémů, které se někdy nepodařilo překonat.

Lektorka workshopu: Michaela Rýgrová

Webinář se koná 12. 11. 2020 od 15.00 do 17.00.

Registrujte se, prosím, 15 minut před začátkem.

Více informací najdete na webu IDU.

www.idu.cz

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Šance (nejen) pro performery

Chcete se v prosinci vypravit na krásný zámek v Rakousku? Hlaste se do 31. října!

Vážení čtenáři TANEČNÍHO MAGAZÍNU, performeři i taneční skupiny,

jsme potěšeni, že vás můžeme informovat o skvělé příležitosti propagovat vaši organizaci či soubor na mezinárodní úrovni. A to mezi profesionály v oblasti performativního umění na konferenci „Performing Arts Conference IUGTE 2020“, která se letos uskuteční ve dnech 17. – 21. prosince v nádherném zámku v Rakousku!

Performing Arts Between Tradition and Contemporaneity“ je každoroční mezinárodní multidisciplinární konference zabývající se mostem mezi „tradičním“ a „současným“ v oblasti divadelního umění.

Konference nabízí prezentační sloty pro účastníky, což umožňuje podporu jejich propagace na mezinárodní úrovni a budování nových sítí kreativní spolupráce. Nebo získávání zpětné vazby na vaše výzkumy od vysoce profesionálních umělců a odborníků.

Prostřednictvím své prezentace můžete propagovat svou organizaci, svou práci, svůj výzkum a najít nové cenné kontakty pro budoucí plodnou spolupráci.

Byli bychom rádi, kdybyste mohli zvážit svou účast na letošní konferenci. Můžete předložit svůj návrh prezentace a účastnit se konference jako řečník! Anebo být, bez vlastní účasti, prezentováni v tiskových materiálech naší akce.

Formáty prezentace:

    • praktický workshop / mistrovská třída

    • ukázka rozpracovanosti / rozpracovaný projekt

    • výkonnostní fragment nevyžadující zvláštní technické podmínky

    • interaktivní diskuse / přednáška / diskuse

    • foto / video ukázka

    • výstava / instalace

    • výzkumná prezentace

    • lze uvažovat o jiném způsobu předvádění, který nabízí Speaker / Presenter

Pracovním jazykem konference je angličtina.

Máte-li jakékoli dotazy, neváhejte mě kontaktovat. 
S pozdravem
Lisa Rich, koordinátorka projektu  

Odkaz na stránky: http://www.performingartsconference.org/

Lisa Rich

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

 

Video z loňského ročníku akce: