Žonglérská galashow na LETNÍ LETNÉ

Bratři v tricku a s nimi ti nejlepší čeští i zahraniční umělci

Festival nového cirkusu LETNÍ LETNÁ je v plném proudy a davy tam také proudí! 22.srpna jsme tam zhlédli například žonglérskou galashow, kterou již potřetí provázeli Bratři v tricku .

Večer zahájila mladá generace, která má svou slávu při vyhazování různých předmětů do vzduchu teprve před sebou. Přesněji řečeno mladí studenti CIRQUEONU. Následovali je Bratři v tricku, kteří sami sebe ohodnotili tak, že jsou zase ta „odcházející generace“ a zavděčili se publiku kouskem, který podle svých vlastních slov trénovali pět let na záchodě.

Poskládat řádně rekvizity a může se začít žonglovat, než všechny předměty zase zapadnou do kufříčku, to bylo číslo Aleše Hrdinky, jehož hlavním cílem snad ani nebylo žonglování jako takové, ale především pobavit. A to se mu podařilo. Německý umělec, který si říká Kolja, ukázal unikátní žonglovací techniku, dělal při ní například stojky… To Lukas se opravdu poctivě věnoval žonglování a z jeho pohybů čišela   „téměř nesnesitelná lehkost bytí“. Sirio Fernández Rubio ze Španělska oproti tomu předvádí zpočátku poměrně znaveného žongléra, který kolabuje. Po „vzkříšení a první pomoci“ je chvíli ledabyle nemohoucí než předvede skutečné žonglérské veledivy.

Bratři v tricku si postěžovali, že během svých posledních show stále méně a méně žonglují, proto divákům ukázali, že své staré triky ještě stále nezapomněli a sklidili za to velký potlesk. Do varu dostal diváky žonglér Filip, který během své show s kruhy metal dokonce i kotrmelce, čímž naprosto rozbouřil celý cirkusový stan.

A jak se říká – „nakonec Japonec“, opravdu se objevil japonský umělec poprvé vystupující v Čechách. Předvedl hru plnou pestrobarevných měnících se světel.

Na úplný závěr znovu nastoupili všichni účinkující umělci a ukázali to nejlepší ze svých show, takže to byl v cirkusovém stanu zase jeden velký poprask!

„Snažíme se vždy sestavit program tak, aby reprezentoval tu obrovskou pestrost a škálu uměleckých disciplín nového cirkusu. Každý návštěvník si tak může najít své představení,“ říká manažerka festivalu Ivana Pěkná. „I proto bývá v druhé polovině již festival většinou vyprodaný. Momentálně máme před sebou ještě pár dnů, kdy bude možné sehnat vstupenky a poté už nezbude, než si opět rok počkat.“

Tak co na to říkáte, čtenáři? Pospěšte si na Letnou!

 

Text a foto: Eva Smolíková

TANEČNÍ MAGAZÍN

ENOLA na houpačce (dějin)

E jako Enola. E jako Eliška. Výrazné memento pro lidstvo jako takové. I pro jednotlivce. A to vše navíc umocňující milieum místa a jeho názvem – STUDIO HRDINŮ.

TANEČNÍ MAGAZÍN se málokdy vrací k již jednou recenzovanému představení. Tentokrát však musíme udělat výjimku. Autorské představení ENOLA Elišky Brtnické jsme navštívili s více než tříletým odstupem od premiéry a zejména v naprosto odlišném divadelním prostoru. A co nás k tomu vedlo? Speciálně to, že ENOLA byla vybrána do prestižní Top 50 Czech Performance Collection.

Jihlavská rodačka, absolventka doktorandského studia z HAMU i dramaturgických studií na prestižní francouzské cirkusové škole CNAC v Châlons-en-Champagne, Eliška Brtnická se sama charakterizuje jako cirkusová umělkyně. Její projekty, jako například EMILY, inspirována dílem Jindřicha Štýrského či spolupráce s Adamem Halašem na projektu LOST dosvědčují, že její akční rádius již překročil pomyslné cirkusové šapitó. Což plně potvrzuje i ENOLA. Rodinné dispozice a talent koneckonců dosvědčuje i bratr Elišky – Vojtěch Brtnický. Již renomovaný fotograf, který se také objevuje i v TANEČNÍM MAGAZÍNU. Ten na představení ENOLA aktivně spolupracuje.

ENOLA je ponurá. Přivítá nás naprosto strohý prostor. Mimo reflektorů se zde neobjevuje jediný divadelní náznak. Pouze rekvizity. Houpačka, velký hrnec plný papírových svitků, hrníček a menší miska, která zprvu může evokovat i nočník s fekáliemi. Nad tím vším kladkové závěsné zařízení s „nekonečnou“ rolí bílého nepopsaného papíru.

ENOLA zdaleka není pouhou akrobatickou exhibicí. Naopak. V úvodní dvacetiminutovce představení zde Brtnická pracuje s prvky stínového divadla, pantomimy, černého divadla (nikoli luminiscenčního!) a výrazového tance. Motiv samotného stínového divadla se – v již obnaženější podobě – vrací i v závěrečné sekvenci představení.

Mimo hlavní aktérky tohoto one woman show se na podobě ENOLY výraznou měrou podepsal hudební skladatel Stanislav Abrahám. Jeho pulsující hudba záměrně polarizující s reálnými zvuky dodává představení nejen celkem tradiční dramatický náboj, ale konkrétně i tempo a švih. Osvětlení Karla Šimka dosvědčuje, že méně někdy znamená více. Zkrátka, exhibice a originalita v rámci light designu, nemusí sloužit k výslednému prospěchu celku.

Na konečné vyznění ENOLY však má vliv celý tvůrčí tým. Bez rozdílu národnosti i profese.

ENOLA má velkou sílu a dopad. Eliška Brtnická v ní dokázala nejen evokovat „japonskou“ atomovou vlnu. Divák si jistě vzpomene na boj princezny Diany proti nášlapným minám. Anebo na „humanitární bombardování“ Jugoslávie?

Jak již výše uvedené potvrzuje, celé představení je nejen náročné fyzicky a koordinačně (nejen pohybově 🙂 ). Také navíc svými odlišnými výrazovými polohami vytváří pro Elišku Brtnickou vpravdě složitou úlohu.

Papír se v jedné z vrcholných scén objevuje mimo cívku, roli. Důležité však je, že mimo roli ani na okamžik během celého večera nebyla hlavní a jediná aktérka!

Důležitou složkou ENOLY je i výtvarný dopad. Nikoli pouze na bázi scény a kostýmního vyznění. Brtnická sama originálně vlasy pomalovává „nedotčený“ papír.

Jedinou výtku bych uvedl k dispozičnímu uspořádání diváckých sedadel. Studio Hrdinů skýtá poměrně strmé hlediště, umožňující exkluzívní vjem. Bohužel, sedadla tentokrát byla nízko a nevyužila tuto možnost. Navíc, pokud před vámi seděl někdo vyšší, museli jste se různě naklánět a stejně vám unikly některé scény na zemi. Sedadla mohla být s většími rozestupy a výš. Obzvlášť, když se nejedná o divadlo detailu… Naopak, scény na houpačce by byly možná i efektnější s větším diváckým odstupem…

Ale to jen pouze spíše pro příště…

ENOLA skutečně stojí za vidění. A zejména za vnímání. Kdo si ji nechce nechat ujít, má nejbližší možnost, pro změnu v prostorách divadla DISK, opět v úterý, tentokrát 11. června, v rámci studia Pražského Quadrriennale 2019.

ENOLA

Koncept, choreografie, interpretace: Eliška Brtnická
Supervize: Stéphanie N’Duhirahe
Hudba: Stanislav Abrahám
Pohybová spolupráce: Minh Hieu Nguyen, Ilona Jäntti, Jana Vrána
Kostým: Yumi Hayashi
Light design: Karel Šimek
Foto: Vojtěch Brtnický
Grafika: Prokop Vondruška
Trailer: Petra Bučková
Produkce: Dagmar Bednáriková
Projekt podpořili: KD Mlejn, Cirqueon, Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha
Zvláštní poděkování: Albin Warette, Denisa Vostrá, divadlo Yarmat, Jan Kohout
Premiéra: 9. 2. 2016 NoD, Praha

Video: Petra Bučková

Foto: Vojtěch Brtnický

Michal Stein

TANEČNÍ MAGAZÍN

Dvanáct osobností přijíždí poznávat místní kulturní realitu

Jedinečné setkání za účelem poznání české kulturní reality, nového cirkusu a pouličního divadla

 

„Jaká je aktuální situace nového cirkusu a pouličního umění v České republice?“ Odpověď na (nejen) tuto otázku se ve dnech 2. 10. – 9. 10. dozvíumělci, kulturní manažeři, producenti i umělečtí ředitelé z celé Evropy. Na pozvání pražského CIRQUEONu přijede dvanáct osobností s mentorem Yohann Floch poznávat místní kulturní realitu.

Ojedinělý projekt je zaměřen na rozšiřování pracovních příležitostí a pomoc profesionálům se vstupem na mezinárodní trhy. Díky inspiraci  v rozličných kulturních kontextech a uměleckém prostředí partnerských zemí  si zlepšují nejen dovednosti a objevují inovativní přístupy, ale zvyšuje se i jejich (mezi)kulturní kompetence. „Do České republiky přivážíme celkem dvanáct vybraných zahraničních profesionálů z řad umělců, organizátorů i teoretiků, kteří chtějí poznat, jak to u nás chodí. Mají „našlapaný“ program, během kterého se setkají jak s lidmi z Ministerstva kultury, tak i z praxe. Setkají se s českými organizátory, umělci  i kurátory. Cílem je představit českou kulturu z mnoha pohledů a zahájit dialog mezi zahraničními profesionály a českou stranou.  Věříme, že díky tomuto setkání vznikne řada partnerství a budoucí spolupráce,“ říká ředitelka CIRQUEONu Šárka Maršíková.

Pražské setkání bude po Švédsku, Belgii, Finsku a Španělsku pátou  a poslední zastávkou tohoto programu. Účastníci se se zapojí do několika přednášek IDU (Institut umění – Divadelní ústav), které budou zaměřeny nejen na situaci nového cirkusu v České republice, ale také například na tuzemskou kulturní politiku. Součástí bude i setkání s organizátory festivalů, představení nezávislých souborů a návštěva novocirkusových center  i divadel, jako je například CIRQUE ON, Jatka 78 či právě probíhající festival 4+4 Dny v pohybu. Jelikož komplexní poznávání českého novocirkusového umění není možné centralizovat pouze na Prahu, navštíví osobnosti také Plzeň, Evropské město kultury 2015, a jedinečný umělecký prostor Švestkový dvůr v jihočeských Malovicích. „Naši partneři již organizovali podobný týdenní program ve svých zemích a ohlasy jsou neskutečné. Jsme sice všichni Evropané, ale kulturní r ozdíly jsou obrovské a je radost je objevovat. Když jsme sestavovali program, bylo nám až smutno z toho, kolik zajímavých projektů, prostorů a umělců nemůžeme do programu zařadit. Česká republika má co nabídnout, ale občas si nevěříme. Snad se nám díky projektu podaří prolomit ledy,“ uzavírá Šárka Maršíková.

Yohann Floch je nezávislý konzultant uměleckých organizací, který se podílí na činnosti několika projektů, jako CASA či  Unpack the Arts (evropský rezidenční program pro kulturní novináře, kritiky a šéfredaktory). Yohann Floch pravidelně vede workshopy a semináře o kulturní politice: pracuje  na mezinárodním poli, přednáší na univerzitách a vystupuje při odborných setkání.

https://yohannfloch.wordpress.com/

CASA je evropský podpůrný program navržený pěti uměleckými organizacemi: MiramirO (Belgie), SirkusInfo Finsko (Finsko), Cirqueon (Česká republika), Fir aTàrrega (Španělsko) a Subtopia (Švédsko). Jejich spojení má pomoci profesionálům z oblasti současného cirkusu a pouliční   v úsilí a podpořit jejich schopnost pracovat na mezinárodní úrovni. CASA umožní přístup k odborným znalostem a kvalitním informacím a usnadní sdílení znalostí a know how pro rozvoj přístupu a metod práce.

http://casa-circuits.eu

CIRQUEON – Centrum pro nový cirkus je zastřešující organizace pro podporu  a rozvoj nového cirkusu v České republice. Je členem mezinárodní sítěCircostrada Network, Caravan network a Federace profesionálních cirkusových škol FEDEC. Hlavní náplní CIRQUEONU je poskytování informací o domácím    i evropském dění na poli nového cir kusu, podpora projektů nové cirkusové vlny vznikajících v České republice a rozvoj cirkusových dovedností profesionálů      i &s caron;iroké veřejnosti.

www.cirqueon.cz

 dsc_0960

 

Barbora Truksová

Foto: Eva Smolíková

Taneční magazín

 

Mezinárodní novocirkusová laboratoř

CIRQUEON – Centrum pro nový cirkus hostí jedinečnou kreativní mezinárodní laboratoř vedenou legendárním Robertem Magrem

 

 

Evropská novocirkusová špička se účastní kreativní laboratoře CircusNext s Robertem Magrem

CIRQUEON – Centrum pro nový cirkus hostí jedinečnou kreativní mezinárodní laboratoř vedenou legendárním Robertem Magrem. Do pražských Nuslí přijeli zástupci čtyř novocirkusových autorských projektů z Francie, Izraele a ze Švédska a s dalšími čtyřmi zástupci z Čech budou rozvíjet koncepty svých představení. Mentorem laboratoře je italský režisér a pedagog Roberto Magro, kterého čeští fanoušci znají především díky spolupráci s Petrem a Matějem Formanovými.

„Cirkusová laboratoř“ je osmidenní setkání osmi tvůrců. Čtyři vybraní umělci jsou z České republiky – Eliška Brtnická, Ondřej Holba, Karolína Křížková a Eva Stará, ze zbytku Evropy se dále zúčastní Karoline Aamås, Ayal Benin, Justine Bernachon a Thomas Saulgrain.  Všichni aktéři právě připravují svá autorská představení a toto téma je také ústředním témat em celé dílny. „Pro mladé autory, kteří jsou většinou zároveň také na jevišti, je možnost pracovat v širší skupině na svém tématu neobyčejně inspirativní. Možnost konfrontovat a diskutovat své téma s dalším umělci otevírá nové možnosti vnímání tématu, ve kterém jsou většinou během své tvorby umělci velmi ponořeni. Cílem je nabídnout jim nové možnosti a pohledy v procesu zrodu, ne jim diktovat, jak má představení vypadat, ale naopak nabízet jiné možnosti.“ říká ředitelka CIRQUEONu Šárka Maršíková.

„První laboratoř tohoto typu jsme realizovali již minulý rok. Ohlasy byly až neskutečné. Každý z umělců má jedinečný pohled i tvůrčí metodu, ale dá se rozeznat skandinávský nebo francouzský přístup, český přirozeně také. Pokud konfrontujete tyto kultury, vznikají naprosto magické a jedinečné nápady. Podobné mezikulturní výměny jsou obrovským zdrojem inspirace a posunují tvorbu kupředu“ dodává Maršíková.

Kreativní dílna je doplněna fyzickým tréninkem a improvizací, pod dohledem zkušeného a renomovaného mentora – Roberta Magra, bývalého uměleckého ředitele La Central del Circ v Barceloně a zakladatele cirkusové školy Flic v Toríně. Tohoto choreografa a legendárního akrobata, znají čeští diváci díky jeho spolupráci s bratry Formanovými – podílel se na tvorbě zahajovacího ceremoniálu Plzeň – Evropské hlavní město kultury, či na opeře Jeníček a Mařenka v pražské Státní opeře.

Roberto Magro vystudoval  Ecole Nationale de Cirque v Paříži a již řadu let se věnuje šíření svého pojetí nového cirkusu. V roce 1999 se přidal k Cia Les Oiseaux Fous a o tři roky spolu s François Juliot  založil festival Cia Rital Brocante.  V roce 2005 se stal uměleckým ředitelem cirkusové školy Flic v Turíně. Režie vystoupení se ujal v mnoha školách a organizacích, jako ESAC, ACAPA, Flic, Rogelio Rivel, Crescer e Viver, režijně spolupracoval se soubory jako MagdaClan, Les Triplettes, Nos No Bambu, a dalš&i acute;. V roce 2007 založil v italské Valcoveře mezinárodní festival nového cirkusu. Od roku 2013 do roku 2015 byl uměleckým ředitelem kreativního centra La Central del Circ.

CircusNext  je unikátní evropská platforma podpořená z projektu CULTURE, která objevuje profesionálnímu světu originální mladé autory v oblasti cirkusových umění. Jedná se o jedinečné schéma podpory umění a umělecké tvorby a významnou možnost pro umělce se zviditelnit a začlenit se na umělecký trh v Evropě. Vedle organizace kreativních laboratoří zajišťuje vybraným souborům především rezidenční pobyty po celé Evropě  či veřejné prezentace.

www.circusnext.eu

CIRQUEON – Centrum pro nový cirkus je zastřešující organizace pro podporu a rozvoj nového cirkusu v České republice. Je členem mezinárodní sítě Circostrada Network, Caravan network a Federace profesionálních cirkusových škol FEDEC. Hlavní náplní CIRQUEONU je poskytování informací o domácím i evropském dění na poli nového cirkusu, podpora projektů nové cirkusové vlny vznikajících v České republice a rozvoj cirkusových dovedností profesionálů i široké veřejnosti.

bez-nazvu

Barbora Truksová

Foto: CIRQUEON

Taneční magazín